Pensar la imagen

¿Qué personaje de Bob Esponja eres en el mundo del arte? En este episodio de Pensar la Imagen propongo una lectura lúdica: pensar el ecosistema del arte contemporáneo como un Fondo de Bikini lleno de personajes, actitudes y contradicciones. Más allá del discurso, el portafolio o la trayectoria, lo que realmente define nuestra práctica es cómo habitamos el sistema. ¿Somos el entusiasmo productivo d...

En estos tiempos de radicalismos ideológicos, parece que se le exige al arte gritar o evidenciar posturas políticas, pero, ¿Ese es el papel del arte?. Por otro lado ¿Puede el arte existir fuera de lo político?. A partir de ideas de Hanna Arendt y Wim Wenders reflexionamos sobre lo político en el arte. ¿Buscas una mirada crítica y orientación profesional para desarrollar tu trabajo? Revisemos tu ob...

Vivimos rodeados de decisiones que parecen exigir una respuesta inmediata: correcto o incorrecto, éxito o fracaso, blanco o negro. En este episodio exploramos cómo el pensamiento binario, esa tendencia a reducir la complejidad a dos opciones opuestas, no solo empobrece el debate público, sino que limita profundamente la creatividad. Pensar en extremos nos da una falsa sensación de claridad, pero e...

Coincidimos en un café en San Luis Potosí con el curador mexicano Irving Domínguez. Conversamos sobre sus 20 años de trayectoria en la curaduría en México y reflexionamos sobre cómo la curaduría no es sólo una selección y un acomodo armonioso de obras o de acervos, sino, más bien, poner en juego significados que se producen en procesos de investigación que se cruzan con la historia, el contexto y...

En conversación con la curadora mexicana Brenda Fernández abordamos sus intereses e investigaciones al momento de desarrollar proyectos curatoriales y el acompañamiento de artistas, ¿A qué le presta atención? Sus temas de interés, así como las relaciones entre arte y contexto ¿Buscas una mirada crítica y orientación profesional para desarrollar tu trabajo? Revisemos tu obra o proyecto y construyam...

En conversación con la curador mexicana Juan Carlos Jiménez Abarca abordamos sus intereses e investigaciones al momento de desarrollar proyectos curatoriales y el acompañamiento de artistas, ¿A qué le presta atención? Sus temas de interés, así como las relaciones entre arte y gestión. ¿Buscas una mirada crítica y orientación profesional para desarrollar tu trabajo? Revisemos tu obra o proyecto y c...

En conversación con la curadora mexicana Isis Yépez abordamos sus intereses e investigaciones al momento de desarrollar proyectos curatoriales y el acompañamiento de artistas, ¿A qué le presta atención? Sus temas de interés, así como las relaciones entre arte y pedagogía. ¿Buscas una mirada crítica y orientación profesional para desarrollar tu trabajo? Revisemos tu obra o proyecto y construyamos u...

¿Que retos tiene el lenguaje para nuestros procesos y creaciones artísticas? Retomamos la vieja discusión de la forma y el fondo, esta vez desde la perspectiva del ensayo De la obra al texto de Roland Barthes. ¿Buscas una mirada crítica y orientación profesional para desarrollar tu trabajo? Revisemos tu obra o proyecto y construyamos un camino claro. Conoce más y agenda tu sesión de asesoría y men...

En este capítulo nos traemos del mundo corporativo el concepto de la DOBLE MATERIALIDAD, para abordar el estudio y cómo pensamos los materiales que utilizamos en nuestras prácticas artísticas ¿Buscas una mirada crítica y orientación profesional para desarrollar tu trabajo? Revisemos tu obra o proyecto y construyamos un camino claro. Conoce más y agenda tu sesión de asesoría y mentoría en: https://...

Arrancamos una nueva temporada y quisimos empezar con herramientas y estrategias para crecer, potenciar y desbloquear procesos creativos para artistas. Prueba estas herramientas que van más allá de las escuelas y los tutoriales, para generar y desarrollar ideas. ¿Qué estrategias usas tú? ¿Buscas una mirada crítica y orientación profesional para desarrollar tu trabajo? Revisemos tu obra o proyecto...

En este capítulo abordamos el papel de los museos en la contemporaneidad. Frente a un mundo dominado por el entretenimiento y el espectáculo ¿Cómo pueden los Museos e instituciones culturales ser espacios de reflexión, conocimiento y conversación sociocultural? Aquí nuestra propuesta! ¿Ustedes que propondrían a los Museos? Únete al PATRONATO de Pensar la imagen https://www.patreon.com/pensarlaimag...

Retomamos algunos aspectos importantes de la práctica documental y sus consecuencias sociales. De como el acercamiento y documentación del otro desde el arte y la fotografía puede generar fenomenos sociales problemáticos e irritantes, incluso, la desaparición del otro.

A partir del pensamiento de la escritura belga Marguerite Yourcenar, proponemos cuestionamientos sobre las contradicciones de la práctica artística. ¿Cuándo aparece y desaparece el artista?. También revisamos la obra de Úrsula Biemann y Tania Ximana ¿Cómo te sientes como artista? Únete al PATRONATO de Pensar la imagen https://www.patreon.com/pensarlaimagen/membership ¿Quieres una asesoría para tu...

Más allá del yo pienso, yo creo, yo siento...¿Es el arte un generador de vínculos? En este capítulo exploramos la creación artística como un espacio de encuentro donde se crean vínculos sociales, afectivos, políticos y ficticios. ¿Qué piensas? Únete a nuestra comunidad Amigos de Pensar la imagen https://chat.whatsapp.com/KCnUfotBJiX7zSSNku184o ¿Quieres una asesoría para tu proyecto? https://www.pe...

Hay un dilema sobre si el arte es un trabajo, una profesión o un oficio. En este capítulo nos enfocamos en la necesidad de contar con herramientas profesionales para el desarrollo de nuestra trayectoria artística. ¿Qué piensas? Únete a nuestra comunidad Amigos de Pensar la imagen https://chat.whatsapp.com/KCnUfotBJiX7zSSNku184o ¿Quieres una asesoría para tu proyecto? https://www.pensarlaimagen.com...

A partir del cuestionamiento sobre ¿A quién le importa lo que sentimos y decimos en el arte? resaltamos la importancia del Contexto en nuestras ideas, procesos y obras, como concepto, valor y herramienta fundamental en el arte contemporáneo. ¡Vamos! Únete a nuestra comunidad Amigos de Pensar la imagen https://chat.whatsapp.com/KCnUfotBJiX7zSSNku184o ¿Quieres una asesoría para tu proyecto? https://...

Esta vez visitamos la idea de lo contemporáneo y la visibilidad en el arte a partir del pensamiento de Giorgio Agamben y José Lusi Brea, para ubicarlo como valores importantes en el proceso creativo y en nuestra formas de enfrentarnos a la creación artística. ¡Vamos! Únete a nuestra comunidad Amigos de Pensar la imagen https://shorturl.at/ejxO9 ¿Quieres una asesoría para tu proyecto? https://short...

A partir de las reflexiones sobre la fragilidad del ser humano del filósofo español Joan-Carles Mélich nos apropiamos de estas ideas para ubicarlas en el arte, en el proceso creativo y en nuestra formas de enfrentarnos a la creación artística. ¡Vamos! Únete a nuestra comunidad Amigos de Pensar la imagen https://shorturl.at/ejxO9 ¿Quieres una asesoría para tu proyecto? https://shorturl.at/frtEN Tam...

“Formas de interrupción frágil”. Es un ensayo de la filósofa Andrea Soto Calderón. A partir de algunas de sus ideas proponemos una serie de prácticas y posibilidades en el proceso creativo y las prácticas artísticas contemporáneas, para interrumpir lo que parece se nos impone: una única forma de crear y mirar al mundo. ¡Vamos! Únete a nuestra comunidad Amigos de Pensar la imagen https://shorturl.a...

¿Alguna vez te has sentido frustrado porque no te llegan las ideas? ¿Crees que el bloqueo creativo es un mito o una realidad? En este capítulo del podcast problematizamos el proceso creativo y sugerimos la herramienta del sentido crítico como detonador de la creatividad y de ideas en el arte, a partir de una reflexión del pensador José Luis Brea ¡Vamos! Únete a nuestra comunidad Amigos de Pensar l...

¿Qué significa experimentar en el arte contemporáneo? ¿dónde sucede?¿En la forma? ¿En el soporte? ¿en la tecnología? o ¿en las ideas? En este capítulo problematizamos la experimentación como una característica intrínseca del arte y sus multiples manifestaciones. ¿Únete a nosotros? ¡No te pierdas este capítulo! Pueden escucharlo en todas las plataformas VISITA NUESTRA TIENDA en www.pensarlaimagen.c...

El arte contemporáneo es un campo lleno de interrogantes, desafíos y controversias. ¿Qué significa ser un autor en el arte contemporáneo? ¿Cómo artistas en el cine, el arte y la literatura que convierte a un creador en autor? ¿Quieres saber más? ¡No te pierdas este capítulo! Pueden escucharlo en todas las plataformas VISITA NUESTRA TIENDA en www.pensarlaimagen.com Conversemos, los invito a hacer d...

¿Qué es el arte y para qué sirve? ¿Es solo una forma de expresión o tiene un papel más profundo en la sociedad? En este video, te comento 9 puntos o ejemplos de cómo el arte es tan importante como la ciencia para el desarrollo de la civilización. También te contaré cómo el arte puede ayudarnos a resolver los problemas actuales y futuros del mundo. ¿Quieres saber más? ¡No te pierdas este capítulo!

En este capítulo te voy a revelar el secreto mejor guardado de los artistas: la inspiración no existe. Lo que realmente mueve el arte es la pulsión y la ignorancia. Te voy a mostrar cómo estos dos elementos son los que generan mayor sensibilidad y potencian el encuentro con el arte y con lo que somos ¿Quieres saber más? ¡No te pierdas este capítulo!

El arte siempre ha sido una forma de expresión contrainductiva, de cuestionar el mundo. Pero ¿qué pasa cuando el arte se vuelve complaciente, dócil, domesticado? En este video analizo cómo el arte actual ha perdido su esencia crítica y se ha convertido en una mascota de los poderes establecidos. ¿Estás de acuerdo conmigo? ¡Déjame tu opinión en los comentarios y suscríbete al Podcast!