La Recensione

Premessa: l’artista usa il pronome “they” ma, nell’impossibilità di usarlo in modo neutro in italiano senza troncare le desinenze, si è adottata la declinazione al femminile per motivi esclusivi di leggibilità, e non per mancanza di rispetto verso la sua scelta. Cantautrice, improvvisatrice, virtuosa della chitarra, negli ultimi dieci anni Wendy Eisenberg si è mossa sulla scena indipendente dall’a...

Che cosa può tenere insieme una violoncellista e cantante guatemalteca trentaquattrenne e un chitarrista statunitense sessantaquattrenne, per realizzare un album che qualche critico ha descritto come “sognante” e “intimo”? Sicuramente l’apertura mentale e la frequentazione di musiche disparate, tutte più o meno vagamente legate al concetto di avanguardia. I biografi raccontano che Bill Orcutt, il...

Le forme sonore della malinconia per tempi difficili. Per registrare il suo primo disco il clavicembalista ucraino Dmytro Kokoshynskyy ha scelto il repertorio dei cosiddetti virginalisti inglesi, come Tallis, Byrd, Bull, Peerson e Gibbons, all’insegna della malinconia elisabettiana reinterpretata con particolare vigore. Utilizzando una copia del cembalo inglese più antico sopravvissuto, del 1579,...

È sempre una grande emozione assistere all’esecuzione e alla registrazione dell’opera completa di un compositore, soprattutto un compositore fra i più incisivi dello scorso ‘900: Dmitri Shostakovich. La sua opera, monumentale, ha la forza di un secolo difficile e complesso; l’impegno che Eugenio Cantone vi ha profuso nell’interpretazione e nella ricerca musicologica sono encomiabili e necessari pe...

Negli anni Settanta Roma fu la capitale musicale d’Italia. Da lì germinarono stili e tendenze che poi attecchirono nell’intero Paese. Romasuona ne offre per la prima volta un ampio spaccato sotto forma di fotografie d’autore (oltre 700), locandine, manifesti, riviste, biglietti, copertine di dischi, strumenti e amplificazione. La mostra, aperta a Palazzo Esposizioni fino al 12 luglio è curata da G...

José González è un musicista argentino-svedese, nato a Goteborg nel 1977 da genitori fuggiti dalla dittatura militare argentina. È cresciuto ascoltando le canzoni di protesta di Silvio Rodríguez, Victor Jara, e Mercedes Sosa, a cui da adolescente si è aggiunto l’hardcore punk, il reggae di Bob Marley e Michael Jackson. Prima di dedicarsi a tempo pieno alla musica, studiava biochimica. La formazion...

Gemellati da una serie di circostanze geografiche, cronologiche, e anche culturali indubbiamente, Claude Debussy e Maurice Ravel si accomunano e si differenziano in modi così intrecciati, sottili e contraddittori che da sempre la sfida critica è appunto sbrogliare questo groviglio. Una cosa che decisamente li separa e anzi li contrappone è la intramontabile vexata quaestio (vexata anche per molti...

“The Trilogy” (Volume I) è un progetto discografico internazionale del pianista, cantante e compositore Joe De Gregorio, sviluppato nell’arco di un anno tra New York, Los Angeles e Parigi. Più che una raccolta di tre album, rappresenta un’unica visione artistica che esplora il jazz come linguaggio globale, capace di coniugare tradizione, innovazione e identità contemporanea. Il progetto nasce da u...

Chi meglio di Federico Maria Sardelli, che ha ereditato da Peter Ryom il compito di vegliare sul catalogo delle composizioni di Antonio Vivaldi, poteva rimettere insieme le arie di un’opera incompleta del cosiddetto Prete Rosso, che in una lettera scrisse di averne composte quasi un centinaio. Si tratta del dramma per musica La Costanza trionfante degl’Amori, e degl’Odii  su libretto di Antonio Ma...

Uscito il 29 maggio 2026 – con qualche anticipazione per il pubblico (due tracce) e per la critica (un ascolto volante di tutto l’album) – The Boys of Dungeon Lane probabilmente detiene il primato delle notizie e delle recensioni nell’ultima decina di giorni. Questo non ci esonera dalla responsabilità e dal gusto di aggiungere qualcosa, ma allo stesso tempo offre la possibilità di sentire quali so...

Tratta dalla celebre fiaba di Charles Perrault con la musica di Charles Silver - compositore francese allievo di Jules Massenet vincitore del Premier Grand Prix de Rome nel 1891 scritto durante il suo soggiorno a Villa Medici - l’opera La Belle au bois dormant ha finalmente una versione in un bellissimo doppio cd della Hungarian National Philharmonic Orchestra diretta da György Vashegyi e pubblica...

Curiosa e interessante operazione quella della Ema Vinci per tre splendidi concerti di J.S.Bach presentati in veste nuova e suggestiva da eccellenti interpreti: Luigi Gordano virtuoso di Accordeon (Bayan, fisarmonica cromatica a bottoni di origini russe) e l’Associazione Il Contrappunto orchestra d’archi di Empoli, sotto la direzione artistica di Damiano Tognetti e la direzione d’orchestra di Andr...

A meno di due anni di distanza da Princess of the Night esce il nuovo album di Vanessa Tagliabue Yorke (Azzurra Music), un concept centrato su leggende giapponesi e romanzi di corte medievali su cui la cantante e compositrice innesta le sue magnifiche ossessioni: swing e canzoni di gran classe che evocano sonorità vintage, in controtendenza rispetto all’approccio dominante del revival. Il titolo f...

L’estro di Amandine Beyer, virtuosa francese del violino barocco, torna protagonista di quest’ultima sua fatica discografica per l’etichetta harmonia mundi. Che la vede interprete, insieme all’ensemble Gli Incogniti, di celebri pagine di Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi e Alessandro e Benedetto Marcello. Un viaggio in musica tra originali e ricostruzioni di concerti solistici per uno o più v...

Un album intitolato Lyric, può far pensare a cose diverse: canzoni? opera? testi poetici? Ma in questo caso, anche se l’associazione non è così immediata, Lyric affonda il suo senso nell’etimologia più antica, ossia la lyra, strumento ultramillenario, strumento-simbolo della grecia classica, e quindi lyric qui indica semplicemente ciò che ha a che fare con questo intramontabile strumento diffuso,...

Con Liberetto V: Echomyr , in uscita il 17 aprile 2026 per ACT Music, il contrabbassista e compositore svedese Lars Danielsson compie un nuovo passo nel suo percorso ormai decennale con il progetto Liberetto . Dopo quattro capitoli che hanno ridefinito il linguaggio del jazz cameristico europeo, Echomyr  suggella questa evoluzione con una chiarezza e una maturità espressive rare. Il titolo stesso,...

Con questo nuovo disco Justin Taylor rende in qualche modo omaggio a due importanti clavicembaliste polacche. Da un lato a Wanda Landowska, per la scelta dei concerti di De Falla e Poulenc e per lo strumento che riprende alcune caratteristiche dei modelli moderni Pleyel; e dall’altro a Elisabeth Chojnacka che sulle orme della sua predecessora ha continuato ad ispirare e stimolare numerosi composit...

John Flansburgh e John Linnell si sono conosciuti da adolescenti nel Massachusetts, e hanno cominciato a suonare insieme da dilettanti. Si sono ritrovati a Brooklyn nel 1981, e lì hanno iniziato a esibirsi come duo. Avevano scelto (secondo quanto hanno raccontato) un nome orribile, che rimane tuttora inconfessato. Del resto, anche Simon & Garfunkel avevano cominciato come Tom & Jerry… I due John,...

Incontro straordinario tra un coro gospel e uno dei contrabbassisti più importanti della scena jazz e non soltanto visto che Ron Carter oltre che con Miles Davis, Herbie Hancocok, McCoy Tyner vanta collaborazioni con Roberta Flack, Billy Joel, Aretha Franklin, Paul Simon, Airto, Antônio Carlos Jobim e molti altri. In questo caso ha voluto omaggiare la memoria e le passioni della madre a cui, negli...

Il musicologo Luca della Libera , con la sua consueta serietà di ricerca e capacità di espressione, ci regala un libro su Alessandro Scarlatti di notevole interesse. L’epistolario Scarlatti – Albani ci consegna uno spaccato d’epoca e soprattutto una angolatura originale del grande palermitano, il quale si muove fra necessità d’autore e convenzioni obbligate di reverenza al corrente mecenatismo. Di...

Musica nell’Italia fascista  è la nuova edizione di un saggio fondamentale a firma di Harvey Sachs, uscito in italiano nel 1995 col titolo Musica e regime. Diciamo subito che i contenuti del libro sono praticamente gli stessi. Solo alcuni piccoli errori sono stati corretti, come si legge nella nuova introduzione. Pur non trattandosi dunque di una novità editoriale in senso stretto, ma di una “quas...

Un Piermarini gremito ha accolto il debutto scaligero della giovane stella del violino María Dueñas , con lei la Tonhalle-Orchester Zürich diretta da Paavo Järvi , orchestra ospite della programmazione firmata Filarmonica della Scala. In programma il Concerto in re maggiore op. 35 di Erich Wolfgang Korngold e la Sinfonia n. 5 in mi minore op. 64 di Pëtr Il’ič Čajkovskij. La serata si apre sullo st...

Secoli fa, per un giovane musicista votato alla composizione, nascere in Germania, Austria, Italia, Francia, era di fatto un privilegio che indubbiamente facilitava l’ascesa allo status di “grande” (o quantomeno “celebre”) compositore. Esisteva un centro e attorno ad esso le periferie. Oggi le cose sono cambiate completamente e moltissimi sono i paesi d’Europa e di oltre Oceano che possono vantars...

Il volume Musica 109. Lezioni sulla musica sperimentale  di Alvin Lucier si impone quale testo di straordinaria densità speculativa, in cui l’indagine musicale trascende i confini disciplinari per configurarsi come autentica pratica conoscitiva. Nato dall’esperienza didattica maturata presso la Wesleyan University, il libro conserva l’impronta laboratoriale del celebre corso da cui trae origine, p...

Il compositore romano Stefano Landi nel corso della sua vita pubblicò diversi libri di arie a voce sola che testimoniano l’affermazione della monodia accompagnata nel passaggio dalla cultura musica rinascimentale a quella barocca. I tenori Andrés Montilla e Riccardo Pisani, accompagnati dall’ensemble Cantar Lontano diretto da Marco Mencoboni, hanno selezionato quindici canzoni dalle quattro raccol...