10 a 15 con Angel Serrano

En este mega episodio estaré hablando de varias películas: Tron: Ares, Anemone, Springsteen: Deliver Me from Nowhere, Shelby Oaks, Die My Love y Sirāt. Espero que lo disfruten.  Ve el episodio de Anemone que hice junto con Alejandro Orengo de Cine Más Podcast: https://youtu.be/8xXr4lDBqds?si=4BouNuAisZVocZw_ Y también el de Shelby Oaks: https://youtu.be/pKeJVi-U3VQ?si=JO_UwdeifcOPfYEW

El regreso de Kathryn Bigelow tiene buenas ideas y elementos de tensión,pero una estructura narrativa repetitiva y un final ambiguo afectan lo que pudo ser A House of Dynamite. El filme está disponible en Netflix.

Good Boy tiene una premisa bastante única y gracias a un buen juego en edición que logra sacar emociones de su figura principal llega a ser impresionante. Donde llega a flaquear es en su repetitivos momentos de horror. El filme está exhibiéndose en cines de los Estados Unidos y próximamente estará en plataformas VOD y en Shudder.

En este último episodio del podcast…Estaré hablando de One Battle After Another otro palo escrito y dirigido por Paul Thomas Anderson en donde utiliza el panorama sociopolítico actual como punto de partida para hablar sobre las diferencias generacionales, la juventud y la identidad en un mundo donde se exigen estar en bandos. El filme está exhibiéndose en cines.

El nuevo filme de Darren Aronofsky se dirige a un estilo más comercial que lo que ha hecho en su carrera, el resultado es uno entretenido, enérgetico aunque narrativamente cuestionable a una mentalidad un tanto retrógrada. El filme está exhibiéndose en cines.

A pesar de un guión carente de originalidad, F1 sobresale gracias a sus actuaciones, impecable fotografía y su tangente temática en donde el mundo de las carreras Fórmula 1 se convierten en la lucha de un corredor en mantener su identidad. El filme está disponible en plataformas Video On Demand y en salas IMAX (Esta semana).

Concluyendo con mi cobertura del Fantasia International Film Festival de este año, estaré hablando del cortometraje Waverly; un proyecto que visualmente se ve atractivo, sin embargo, un guión poco pulido, actuaciones cuestionables y una narrativa predecible afectan grandemente dicho.

A pesar de sentirse como un concepto de prueba para poder hacer un largometraje, Hotel Acropole muestra pinceladas de intriga con su uso del horror corporal y el erotismo.

Headcase, sin lugar a dudas, es de los proyectos más destacados que he tenido la oportunidad de cubrir en esta edición del Fantasia International Film Festival. Un cortometraje completo en el que explora de manera horrorosa el morbo de los influencers a la hora de hablar sobre temas políticos o de salud.

Su premisa visualmente absurda y ritmo frenético ,debido a su corta duración, hacen que el cortometraje Le Tour De Canada sea un disfrute.

Aunque su premisa se basa completamente en un gran chiste, Shrimp Fried logra ser un cortometraje efectivo debido a su conciencia de su naturaleza paródica.

Con una fotografía que utiliza diferentes formatos de celuloide y tecnología digital junto con una actuación tétrica de parte de Caitlin Acken Taylor, Lucid llega a ser un viaje fascinante ante la lucha de un artista para que su arte sea genuino.

A pesar de una premisa interesante, Hellcat se desvía y descarrila debido a una falta de enfoque temático y una falta de una recompensa con sus elementos sobrenaturales.

Continuando con mi cobertura del Fantasía International Film Festival estaré hablando de The Last Woman on Earth. Más allá de su crítica y burla a las tendencias y naturaleza del cineasta y la industria, el filme logra ser efectivo a nivel emocional gracias a la exploración que hace sobre las secuelas que deja el abuso de poder.

Comenzando con mi cobertura de la esta edición del Fantasía International Film Festival, estaré hablando sobre A Grand Mockery. El filme tiene una abstracción que invoca conversaciones e interpretaciones con las imágenes que presenta, sin embargo, su duración y su falta de rumbo afecta un poco la experiencia.

23 años luego del estreno de 28 Days Later, Danny Boyle y Alex Garland se reúnen para actualizar los temas que postulan en su predecesora. El resultado es uno que increíble y detallado que fácilmente se convierte en un filme destacable del verano como del año. 28 Years Later está exhibiéndose en cines, vayan a verla.

El festival internacional de cine se estará llevando a cabo desde el 16 de julio hasta el 3 de agosto en Montreal,Quebec. Para más información visita https://fantasiafestival.com/en Gracias infinitas por el apoyo, nuevamente estas coberturas no se darían por ustedes.

La nueva película de Luis Ortega se dirige más a una tangente onírica y surrealista que termina siendo un gran acierto para demostrar su poderío artístico como para explorar los temas de la identidad de género en la cinta. El filme está exhibiéndose en las salas Fine Arts en Puerto Rico.

A pesar de tener buenas ideas que evocan, mas o menos,  al estilo de la original. La falta de tensión y enfoque hace que esta nueva entrega de Jurassic World flaquee en el intento.  El filme se estará exhibiendo en cines desde esta semana (desde el miércoles en territorio estadounidense)  Disclaimer: Mala mía por el cambio de audio al final, no debí tener tanta fe en las baterías del micrófono. 🙃

El segundo filme dirigido por Celine Song trata de dar un filo crítico a las relaciones y lo transnacional que pueden llegar a ser, sin embargo, falla ya que cae la naturaleza cuestionable y tóxica de los rom-coms. El filme está exhibiéndose en cines.

A pesar de momentos en los que es cuestionable su lógica, Drop llega a ser un filme entretenido con su tangente un tanto reminiscente a Red Eye. El filme está disponible para comprarse en Blu-Ray y en plataformas Video On Demand.

A pesar de tener un personaje inclusivo, la película fracasa debido a decisiones ilógicas que están para generar una tensión que no funciona y que se siente artificial.

Ballerina es un bajón a la calidad narrativa que ha proveído la franquicia John Wick, pero por lo menos llega a dar un cierto grado de ingenio en su acción que entretiene durante su duración.

The Life of Chuck trata de ser una pieza que juega con elementos surrealistas mientras explora la vida y las adversidades de Charles “Chuck” Krantz, sin embargo, el filme pierde oportunidades en utilizar su juego de realidades para llevar a cabo su mensaje de aprovechar la vida al máximo. El filme se estará exhibiendo en cines desde la semana que viene en Puerto Rico.

Aunque provee unos momentos emocionales muy efectivos, su último episodio puede sentirse inconcluso para algunos. Esa falta de finalidad se siente mucho más cuando se tiene en mente que próximamente se avecina la adaptación de The Testaments.