Der Klassikerklärer

Ist das berühmteste Klavierkonzert womöglich auch das meistverkannte? Vielen gilt es als lärmend, triumphal und ohne Tiefe. Tschaikowsky hat es sein Leben lang geschätzt. Hört man aufmerksam zu, lernt man: aus guten Gründen.

Wer war Stanisław Moniuszko? Den Schöpfer der polnischen Nationaloper kennt außerhalb Polens kein Mensch. Seine Märchenouvertüre vergleichen wir mit Musik von Aubert, Verdi, Wagner, Schumann und Chopin und fragen nach dem politischen Gehalt romantischer Musik.

Frei aber einsam oder frei aber froh? Über das Motto dieser Dritten streiten noch Gelehrte. Gretchen trifft im Wald auf Ritter. Dabei war Brahms kein Programmmusiker, sondern ein Genie der Verdichtung.

Alle reden durcheinander? Was im Leben ein Grund wäre, kräftig auf den Tisch zu hauen, bewundert man in der Oper als große Kunst. Über Arien, Duette, Ensembleszenen – und eine Verführung auf der Parkbank.

Zwei Pianisten, ein Ehepaar? Verrät vielleicht ein Blick durchs Schlüsselloch. Das Horn bringt den Wald ins Zimmer, die Celli werfen Schatten. Alles läuft in Zyklen, der Tod ist nicht das Ende. Romantische Poesie vom Allerschönsten.

Eine kurze Pause, bevor es weitergeht: Der Klassikerklärer verabschiedet sich bis August– die perfekte Gelegenheit, im Archiv zu stöbern.

Was ist an dieser Vierten italienisch? Der letzte Satz, ein Saltarello. Vieles ist ansonsten deutsch – aber Vorsicht! Als Mendelssohn seine Sinfonie komponierte, waren „Italien“ und „Deutschland“ keine Staaten, sondern Ideen. Ein freies Spiel der Kräfte, das hier zur Musik wurde.

Wie klingt eine Stadt? Bei Honegger: 1. wie eine Wiese, 2. wie das himmlische Jerusalem, 3. wie ein Dschungel. Die Stadt ist übrigens Basel – ihr schenkte der bekannteste Schweizer Komponist eine Sinfonie.

Was braucht man für eine Sinfonie? Robert Schumann reichen drei Töne. Aus diesen baut er ein Orchesterwerk, das freudig vor sich hin experimentiert. Denkmal-Sinfonien werden die Nachfolger schreiben. Schumann, der Romantiker, entfesselt seine und unsere Fantasie.

Was hat die französische Atlantikküste mit Japan zu tun? Dasselbe wie mit China. Das Meer schert sich nicht um Landesgrenzen. Seine Wellen singen von der Sehnsucht – Debussy hielt ihre Lieder in einem der schönsten Orchesterwerke fest, die je komponiert wurden.

Was suchen Romeo und Julia in Russland? Orthodoxe Kirchenmusik. Zu dieser traut sie heimlich Pater Lorenzo. Dessen Musik kämpft an der Seite des Liebespaars gegen das Thema der verfeindeten Familien. Kein Happy End. Dennoch wunderschön.

Wie zeigte sich Caesar? In einfarbiger Toga, mit Lorbeerkranz als Schmuck und Emblem. Und dann ist da Beethovens Violinkonzert im französischen Revolutionsstil, der sich ästhetisch den römischen Staat zum Vorbild nahm. Genug Stoff zum Nachdenken.

Wie bringt man eine Gitarre zum Singen? Rodrigo dreht die Frage um und macht aus dem Orchester ein Zupfinstrument. Gesungen wird dennoch: eine der bekanntesten Melodien des 20. Jh.

Wie sagt es die niederländische Paartherapeutin Evje van Dampen alias Hape Kerkeling so schön? „Liebe ist Arbeit, Arbeit, Arbeit.“ „Liebe“ hatte Brahms in seinem Leben durch „Sinfonie“ ersetzt – vielleicht aber auch nicht, wie eine Hornmelodie in seiner Ersten verrät.

Wieso ist Brahms' Erste so beliebt? Die meiste Zeit reitet der Hörer auf dem Rücken eines Igels. Auch geizt Brahms mit Melodien, und die wenigen, die er sich abringt, stammen oft nicht von ihm. Dennoch: ein geniales Werk. So verquer, dass wir ihm eine Doppelfolge widmen.

Wie ärgert man seinen klavierspielenden Sohn? Mit Fingerübungen! Genau solche hat Dmitri Schostakowitsch in sein zweites Klavierkonzert hineinkomponiert – ebenso wie eine Rachmaninow- und eine Mozart-Parodie. Doch selbst hier bleibt einem manchmal das Lachen im Halse stecken, wie so oft bei diesem Komponisten.

Muss Kunst originell sein? 90% von Mozarts „Andante“ hätte auch eine KI schreiben können. Auf die restlichen 10% kommt es an! Und: Es schadet nie, sich ein paar Muskeln aufzubauen.

Wie löst man familiäre Konflikte? Bitte nicht so wie in „Elektra“. Wobei: Walzertanzen ist im wahrsten Sinn des Wortes ein guter erster Schritt – anschließend jedoch dürfte man mit sanfteren Mitteln besser fahren als mit den drastischen Lösungen, die Strauss ’ geniale Oper präsentiert.

Was sucht ein Künstler? Die inneren Stimmen. Er findet sie in seiner Traumwelt. Klingt versponnen wie jede Mathematik. Zwischendurch fallen Blätter; der Mond leuchtet; Klaviermusik aus der Werbung erklingt.

Gibt es weibliche Musik? Es gibt Romanzen, vornehmlich für Damen, naiv und melodieverliebt. Die Romanze in Hensels Quartett hat den Charme von Schleifpapier. Abweisend, spröde und zum Himmel schreiend stößt das ganze Werk endlich auf offene, ja aufgeschreckte Ohren – fast 200 Jahre, nachdem es geschrieben wurde.

Wie erreicht man Ziele? Mit der richtigen Einstellung. Legen Sie das Handy weg, schreiben Sie mit, teilen Sie die Folge auf, lassen Sie Unverstandenes vorüberziehen. Seien Sie geduldig. Dann wird dieser Haydn Ihr Hören verändern.

Wie klingt Heimweh? Bei Dvořák ist es ein Rhythmus. Der tschechische Komponist zeigte seinen amerikanischen Studenten, wie man eine spätromantische Sinfonie komponiert.

Wie vertont man ein Gemälde? Sergej Rachmaninow hat Böcklins Bild „Die Toteninsel“ in eine Geschichte verwandelt. Der deutsche Komponist Max Reger ließ melodische Linien sinken und steigen – und wurde so selbst zum Musikmaler.

Wie klang die Musik der Antike? Wir wissen es nicht, können es aber erahnen – auch dank der einstimmigen Gesänge der Rumänen. Deren wichtigster Komponist wird in den letzten Jahren verstärkt wiederentdeckt. Ihm ist diese Folge gewidmet.

Wie beginnen östliche Märchen gern? „Trifft ein Bauer auf ’nen Teufel …“ Hier ist es eher eine Bauerstochter, die mit einem geigenden Teufelskerl in den siebten Himmel tanzt. Slawisch-erotischer Symbolismus in der Gestalt eines Violinkonzerts. Macht Laune!