デザインの手前

東西の注目スペースを運営する2人／初回は中村さんの活動にフォーカス／デザインはズブの素人!?／ロンドンの美大でアートを学ぶ／ゼロからつくり上げたVACANT／由来はダイちゃんケイちゃん／有機的なチーム・可変的な空間／彫刻の概念で空間を構成する／ヨーゼフ・ボイスの影響／SKWATに集う若者たち／時代とともに変わる場への要請／ハードではなくソフトで答えを／クライアントの意識も変化／SKWATを始めた理由／パン屋をするこ...

亀倉雄策賞の記念展示がスタート／JAGDA新人賞受賞デザイナーが登場／日本のグラフィックデザイナーの登竜門／受賞をすると仕事が増える!?／なぜアワードに出品するのか／共通する要素が多い2人の作品／モノを組み合わせて絵画のような写真を撮る／朝から晩まで3週間続けた創作／意図を見透かされたくない／グラフィックにこだわるとダサくなる／何をもって「新しい」とするのか／評価される場所を考える／ヘボ狙いはいけ好かない!...

多くの展覧会で空間デザインを担当／出会いは日本科学未来館／インターメディウム研究所での学び／建築に抱いていたモヤモヤ／作家の展示と情報を扱う展示／1/1スケールを理解しているデザイナー／『光と図形と、その周辺』の舞台裏／ショップのようにデザインを見せる／インスタレーションにはしたくない／視点を定めるための窓／グラフィックデザイナーは何を展示するのか？／空間に拡がるグラフィックデザイナーの実験／固定さ...

「光と図形」が生まれた経緯／仕事だけをしている迷いと怖さ／デザイナーが展示をする意味／Macで完成しないものをつくる／撮影対象をホームセンターで物色／制御ができない不自由な環境／ヒントになったバウハウスのポスター／写真家・小川真輝さんとの協働／グラフィックが成立する瞬間の感動／写真の生々しさが消失するとき／つくり手の視点を追体験できる展示／ある視点から対象を切り取る面白さ／すべてにピントを合わせて撮...

祝！ 亀倉雄策賞受賞／基準は一年で最も優れた作品／7月に受賞記念展も開催／グラフィック文化と街で出会う時代／カルチャーとしての広告／何度でも見たくなるCM／服部一成さんのもとでの経験／創意工夫を重ねる楽しさ／グラフィックへの愛・熱量・粘り／服部さんから見た田部井さん／幾何学図形を組み合わせる／平面と立体を行き来する／少ない手数で成り立たせる／画面に立ち上がる独自の秩序／モノの特性や役割に寄り添う／心地...

イッセイミヤケで衣服をデザイン／身体を中心とした空間への関心／自己と他者の間にある余白／講評後に食を囲んだ学生時代／『チョコレート』展に参加した経験／幸せな消費の形としての「食」／転機となった200人規模のケータリング／失われた野性を取り戻す／自然との対話から生まれた道具／つくる人と食べる人が同じ場にいること／いのちと対話する料理家／身体との会話から離れてしまう危険性／三宅一生さんからの学び／歴史を...

今回は展覧会にフォーカス／「スープ」がテーマの展覧会／身体を内側から包む「食」／五感に訴えかけてくる展示／衣食住の根源を問い直す／個人的なスープの記憶／ロシアのスープと日本の三平汁／歴史・風土・時間をつなぐスープ／「包む」という行為の先にあるデザイン／12の動詞によるゾーニング／巡って集めるレシピカード／常山未央さん・能作文徳さんとの出会い／ADは同級生の田中義久さん／土紙でつくられた屋根／衣食住を超...

後半のテーマはサステナビリティ／環境負荷が大きな2つの産業／廃棄ゼロを目指すデザインシステム／求められる惑星規模の思考／サステナビリティを巡る世界の分断／ファッション分野から得られるヒント／カーボン抜きでプレゼンできない建築界／デジファブが志向する世界像／目に見えないものまでデザインの対象に／要素技術をつなぐデザイナーの役割／「いきる」と「つくる」がめぐる社会／人間の精神から考えるサステナビリティ...

メタアーキテクトとスペキュラティブファッションデザイナー／同じ時間を過ごしたSFC時代／制作環境からデザインする2人／テクノロジーが変えるデザイナーの職能／現行のファッションシステムの限界／デザインの民主化は果たされたか／社員100人とつくり上げた離島の建築／誰もがデザインする時代のデザイン／民主化の先に試される建築家の力／プラットフォームが生成する新しい美学／デザインとツールが切り離された現状／新しい...

チーム内での意識のズレ／感性を科学する／情緒をキャッチするセンサーの育て方／重要なのは体験の共有／YAMAHAがミラノに行く理由／組織の美意識・個人の美意識／インハウスデザイナーの葛藤／デザインの大半はコミュニケーション!?／阿吽の呼吸で仕事がしたい／インフォメーションとインスピレーション／良いものはスパンと決まる／豊かなモノのあり様とは？／夕陽の美しさを再現できるか／デザイン思考はエクササイズ／デザイン...

デザインに情緒を取り戻す／情緒の塊としての楽器／工芸品を工業化してきた歴史／何を削って何を残すか／ただ見て愛でるだけでいい／楽器と人の不思議な関係／時間とともに醸成される「旨み」／外的要因からつくられる「言い訳」／社会の流れに抗う信念／楽しさが長時間持続する道具／「use」ではなく「play」の道具／使うこと自体が目的になる／楽器のデザインから学べること／「過剰」ではなく「余剰」／存在自体が豊かな趣味の...

映像と広告の2つの仕事／「物語をつくる」という共通項／20年後にも語り継がれるもの／最初に見た映画は「スター・ウォーズ」／アニメーションのフレームが好き／その仕事で世の中は良くなる？／スタートアップを支援する／アテンションエコノミーに毒される広告業界／新しい解釈を生む力／広告クリエイターの活動領域を拡げる／ケン・ガーランドのマニフェスト／自主提案というカルチャー／これからも「広く告げる」でいいのか？...

気鋭建築家の新しいつくり方／卒業制作で行った蒲田のリサーチ／リサーチしたものを抽象化しない／形から機能を剥ぎ取る／濱口竜介監督からの影響／カメラは凄く怖い／なぜ抽象化を避けるのか／建築における作家性／手癖はプロセスに宿る!?／デザインとリサーチを対等に残す／弱いものに向けられる眼差し／簡潔なテキストからこぼれ落ちるもの／部分と全体を行き来する思考／チューニングより工作に近い／建築から気づきを与える／...

インテリアやプロダクトの領域で活動／三澤遥さんの研究室にも勤務／お化け屋敷のデザインも／機能やコンセプトから始まらないプロセス／ものづくりのハードルが低い／スーパーボールを大人買い／なかなか設計が始まらない／「発見」はいつ訪れるのか／シリアスなものづくりへの違和感／機能やコンセプトに負けないモノ／プロセスが重視される傾向／結果的に付与された機能／魔法のようなデザイン／過程はすべて“おふざけ”／走る花...

2周年記念月間がスタート／新世代デザイナーが週替りで登場／実は2回目の出演／一般化したモーションロゴ／ジェネレーターからつくったVI／もともとラップをやっていた／原研哉さんからの影響／議論を呼んだ博報堂のロゴ／「態度」としてデザインを実践する／時代の「らしさ」を可視化する／現代に最適な視覚体験／「遊び」としてのデザイン／音楽のようにグラフィックを楽しむ／グラフィックを演奏する楽器／グラフィックデザイン...

【訂正】エピソード内で紹介されている三澤遥さんの展覧会「bit by bit」の会期は、4月21日から6月7日までとなります。 鉛筆の削りかすコレクションが作品に／千葉の海岸で拾った漂着物／時系列がバラバラのモノを並べてみる／共通点や違いを探す一人遊び／南方熊楠の収集にデザインを見出す／無計画・無制限・無目的に集める／毎日見ている集積から気づきが生まれる／デザインされていない「不思議なもの」が好き／石川の職人から...

サイエンスをわかりやすく伝えるデザイン／デザインを通してしかつながれない／コミュニケーションという言葉が恐怖／デザインの専門性があるかわからない／みんなが持っている“デザイン脳”／世界の見方を伝える／弱いけど大切なことを言っている声／念じていると出会える／ブルーノ・ムナーリという存在／周りにいない職業の人とつながりたい／世界共通言語としてのデザイン／考え続けるきっかけをつくる／大学で教える機会／他人...

ネーミングが面白い／展覧会場のコピーライティング／プロジェクトにおける言葉の位置づけ／バンビって誰？／原研究所を同じ日に出たコピーライター／言葉だけではないキャッチボール／深夜に吹き出したコピー案／寡黙だけどユーモアがある／Shall We Cha Cha Cha？／言葉には音楽がある／ぐるにょろつん／「答え」でも「問い」でもない言葉／空間の中で自由に遊ぶ／言葉はいつ生まれるのか？／伝えたい言葉はたくさんある／わから...

リサーチに力を入れるデザイナーが増えている／waterscapeの衝撃／水槽をつくる人になるのか／水中の生き物のための環境／2ヶ月パンダのカレンダーをつくっていた／つくりたいものをつくろう／デザインなのかもわからなかった／硬すぎる展示のタイトル／わからなくなることが好き／そもそもデザイン研究室とは？／ラーメン屋さんのたとえ／行列のできる研究室に／「完成品」をつくっていない!?／進化を続ける「動紙」／研究テーマ...

全収録からAIが導いた5つのキーワード／詳細はnoteで公開中／ジャンルを超えて共有される問題意識／パーソナリティ2人の印象に残った収録BEST3／どの収録も思い入れがある／つくることの根源的な楽しさ／なんでも「デザイン」と言ってしまう病／先人が築いたものに乗っかること／好奇心に駆動されるチーム／「個人」と「組織」の関係を考えた収録／デザイナーの思考を横断的に聞ける機会／洗練された作品と泥臭い立ち回り／感慨深...

久しぶりの2人回／いよいよ週末は公開収録イベント／次回のゲストは三澤遥さん／番組の2年間を振り返ろう／80人に迫る出演ゲスト／気づけば週一以上配信している／ランキング上位をキープできた／イベントとの相性は良い／雑誌とのコラボレーション／声から先に知られることも／思わぬところでリスナーと出会う／ゲストのキャスティングはどうしてる？／聞き手が2人というスタイル／タモリ倶楽部における安齋肇／ポッドキャストの...

日本とスウェーデンを行き来する／シルクロードを辿る旅／日本の美味しいものが食べたい／日本と海外の文化を混ぜる／インドネシアの竹でつくる神の化身／地域の生活文化に根ざす素材／ネットにはないローカルの技術／文化が違えばクラフトも違う／素材をフレームに土地を見る／7000kmの縄を編む!?／身体的な旅と概念的な旅／文化ごと評価される日本の作品／固定化される日本のイメージ／安藤忠雄は日本的!?／意地悪な声こそタメに...

番組2周年記念イベント開催!!／ゲストは次の時代を牽引するデザイナーたち／会場は施工会社が運営するスペース／buffの運営に関わる3人／初期構想はお酒を扱う小さなお店／動機は街との接点づくり／1年後には立て壊しになる物件／3人ともお店の素人／お酒と古着と本と珈琲／“得意”を持ち寄るマーケット／現場で起きたことを拾い上げる／設計のプロセスをすっ飛ばしてる／自ら手を動かせる強み／デザイナーとつくるプロダクト／お店...

デザインとクラフトのあいだ／個体のちがいを許容する／受け手目線・つくり手目線／クラフトはスポーツに似ている／ガラス工芸はハンマー投げ!?／訓練と鍛錬で手が動く／デザインにもクラフトは必要／素材の振る舞いと向き合う／クラフトは個人でも成り立つ／個体のズレを見越した設計／一緒につくる人が楽しめるように／身体的なスケールのものづくり／一つひとつの違いで悩む／あえて複製性を下げるデザイン／良いデザインはみん...

アーティストとして活動する荒牧さん／2022年から統合デザイン学科に／自分にとっての“演習”とは？／却下された“ゆるふわエンジニアリング”／既製品に新たな視点や役割を与える／スーパービバホームから始まる授業／用途を考えずにモノを手にしてみる／フォークをパスタで固める／磁力で起こせる振る舞いを探す／世界に対する信頼感／完璧主義から抜け出せた授業／年500個つくったプロトタイプ／時代とともに変わる先生と学生の関...