FotoPsychoLogisch

In dieser Folge spreche ich mit der Fotografie-Expertin Kristin Dittrich über das Kuratieren von Fotografie-Ausstellungen. Wir beleuchten, wie Themen und Fotografien für Ausstellungen ausgewählt werden, welche Rolle die Kombination mit anderen Kunstformen spielt und welche Zielgruppen angesprochen werden. Außerdem sprechen wir über Fotografie-Festivals, Fotokunst in Museen und werfen einen besonde...

Diese zweite Folge der Intermezzo-Reihe zu den Ergebnissen der aktuellen Studie zu psychologischen Aspekten von Fotografie-Ausstellungen widmet sich thematischen Präferenzen und den Erwartungen an Ausstellungen. Welche Themen stehen besonders im Fokus? Und welche Erwartungen prägen das Ausstellungserlebnis? Diese und weitere Fragen stehen im Mittelpunkt. Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn...

In dieser Folge spreche ich mit dem Fotografen Victor Brigola und es geht um Fotografie-Ausstellungen, die Bedeutung von Vernissagen bei Ausstellungen und den Stuttgarter Fotosommer. Außerdem sprechen wir über die Merz-Akademie und die Besonderheiten der Architekturfotografie.  Foto: © Joachim E. Roettgers https://www.victorbrigola.com/ Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abo...

Diese Folge präsentiert zentrale Erkenntnisse der Studie zu psychologischen Aspekten von Fotografie-Ausstellungen und bildet den Auftakt einer vierteiligen Intermezzo-Reihe, in der verschiedene Ergebnisse der Untersuchung vorgestellt werden. Im Fokus stehen diesmal motivationale und verhaltensbezogene Aspekte: Wie ausgeprägt sind Interesse, Wissen und die Beschäftigung mit künstlerischer Fotografi...

In dieser Folge spreche ich mit der Fotokünstlerin Loredana Nemes über die Rolle von Empathie in ihrer Arbeit. Wir tauchen ein in ihre vielfältigen fotografischen Projekte, sprechen über das feine Gespür beim Porträtieren jüngerer und älterer Menschen, über die Serie Graubaum und Himmelmeer – und über ihre besondere Empfindsamkeit für Bäume, Wälder und deren stille Präsenz. Foto: © Loredana Nemes...

Empathie ist eine zentrale Fähigkeit in der zwischenmenschlichen Kommunikation und spielt auch in der Fotografie eine bedeutende Rolle. Diese Folge beleuchtet psychologische Konzepte der Empathie und deren Bedeutung für kreative Prozesse und für das Fotografieren. Fachexperte Prof. Dr. Matthias Hoenen, Professor für Psychologie an der FOM University, erklärt, wie empathische Mechanismen die fotogr...

In dieser Folge spreche ich mit dem Fotografen Manuel Schmidt, der sowohl in der Welt der Profi- als auch der Amateurfotografie zuhause ist. Wir unterhalten uns über seinen Weg zum Profifotografen, die Unterschiede und Gemeinsamkeiten zwischen künstlerischer Amateur- und Profifotografie und die Bedeutung von Fotowettbewerben in beiden Bereichen. Außerdem erzählt Manuel von seinen eigenen Erfolgen,...

In dieser Folge geht es um Einblicke, wie Fotografien wahrgenommen und bewertet werden. Wir sprechen darüber, welchen Einfluss Labels wie 'vom Profi' oder 'mit Auszeichnung' auf die Einschätzung haben – und warum diese oft weniger zählen, als man denkt. Außerdem beleuchten wir, wie technische, künstlerische und emotionale Dimensionen zusammenwirken und wie stark persönliche Vor...

Zu Gast in dieser Folge ist der Fotograf Vincent Peters. Wir sprechen über seine künstlerische Fotografie, die Frage, ob Kunstfotografien schön sein dürfen, den Unterschied beim Fotografieren von Celebrities und die Besonderheiten des italienischen Publikums bei Ausstellungen.  Foto:  © Knut Koivisto   https://vincentpetersstudio.com https://www.instagram.com/vincentpeters1/?hl=de Wenn euch der Po...

In dieser Folge geht es um die Vielfalt der Perspektiven auf künstlerische Fotografie. Ich stelle drei Gruppen von Fotografie-Interessierten vor – von Kennern bis hin zu Gelegenheitsbetrachtern – und diskutiere ihre Unterschiede in Wissen, Interesse und Sicherheit bei der Bewertung. Außerdem erfahrt ihr, wie wichtig das eigene künstlerische Schaffen für Profis und Amateure ist und welche Rolle per...

In dieser Folge geht es um Generationenunterschiede und Gemeinsamkeiten – von verschiedenen Wahrnehmungen, Einstellungen und Verhaltensweisen rund um die Fotografie bis hin zu Unterschieden und Gemeinsamkeiten in der Lehre. Zu Gast im Interview sind Prof. Knut Wolfgang Maron und Prof. Dr. Nina Röder. Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plat...

Im diesem Intermezzo widme ich mich den Unterschieden zwischen Altersgruppen bei Profi- und Amateurfotografen. Es geht um unterschiedliche Perspektiven, Einstellungen und Verhaltensweisen zu Themen wie Anerkennung, KI und der Nutzung von sozialen Medien.  Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung. Weitere...

In dieser Folge dreht sich wieder alles um die Welt der künstlerischen Fotografie, die Mechanismen des Kunstmarkts und die Strategien, mit denen man dort erfolgreich sein kann. Mein Gast ist der Fotograf und Foto-Fachjournalist Thomas Gerwers, der spannende Einblicke in diese Themen gibt. https://www.dgph.de/dgph/vorstand/thomas-gerwers Foto: © Thomas Gerwers Wenn euch der Podcast gefällt, empfehl...

Diese Intermezzo-Folge widmet sich wieder den Ergebnissen meiner jüngsten Studie zur künstlerischen Fotografie. In dieser Episode geht es darum, welche Kriterien ein Foto aus Sicht der Betrachter künstlerisch machen, wie wichtig der Kontext für die Bewertung ist und wie subjektiv oder objektiv diese Einschätzung wahrgenommen wird.   Literatur:  Feigl, J. (2024). Wahrnehmung und Bewertung von künst...

In dieser Folge geht es wieder um soziales Engagement und die Bedeutung, die Fotografie in diesem Zusammenhang spielen kann. Zu Gast in diesem Interview ist die Fotografin Andrea Lang, die sich mit ihrem Fotoprojekt Endoschwestern für mehr Unterstützung bei der Krankheit Endometriose engagiert. Expertisen gibt es wieder von Prof. Dr. Kathrin Thiel, Professorin für Interaktion und Beratung in Non-P...

In diesem Intermezzo geht es um soziales und gesellschaftliches Engagement. Dabei werden wir uns anschauen, welche Erkenntnisse es dazu aus der Psychologie gibt und welche Rolle die Fotografie hier spielen kann.   Fachexpertin in dieser Folge ist Prof. Dr. Kathrin Thiel, Internationale Hochschule Liebenzell, Professorin für Interaktion und Beratung in Non-Profit-Organisationen. Foto: © Kathrin Thi...

In dieser Folge unterhalte ich mich mit dem Künstler und Fotografen Klaus Elle über sein künstlerisches Schaffen, seine Sicht auf die Kunstwelt, die Rolle der Kunst in Zeiten des Wandels und die Verbindung seiner Kunst mit Beratungsprozessen. Foto: © Klaus Elle https://klauselleart.viewbook.com https://dfa.photography/mitglied/klaus-elle Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, ab...

Diese Intermezzo-Folge bildet den Auftakt zu einer Reihe von Episoden, in denen ich die Ergebnisse der letzten Umfrage zur künstlerischen Fotografie bespreche. In dieser Folge geht es unter anderem um das Interesse an künstlerischer Fotografie, das vorhandene Wissen und die Auseinandersetzung damit sowie um die Einschätzung, welche fotografischen Genres besonders gut geeignet sind, um künstlerisch...

In dieser Folge geht es nochmal um den Quereinstieg in die Profifotografie und um Fragen der beruflichen Identität und Realität. Ich spreche darüber mit dem Fotografen Frank Machalowski, der den Schritt in die Profiwelt gewagt hat und heute von seiner künstlerischen Fotografie leben kann. Und wir sprechen über seine Auszeichnungen und Preise, darunter ein zweiter Platz bei den Sony World Photograp...

In dieser Intermezzo-Folge gibt es wieder Studienergebnisse und es geht unter anderem um die berufliche Identität, Zufriedenheit, Altersabsicherung und Zukunftssorgen von Profifotografinnen und -fotografen und dies im Vergleich zu den Amateuren. Betrachtet werden auch die unterschiedlichen Einstellungen zu Anerkennung und Einkommen. Insbesondere werden die Zukunftssorgen der Profis beleuchtet, die...

In dieser Folge unterhalte ich mich mit Ruth Stoltenberg über ihren Quereinstieg in die professionelle Fotografie und die oft schwierige Abgrenzung zwischen Profis und Amateuren. Wir diskutieren, wie sich ihre Fotografie im Laufe der Zeit entwickelt hat und gehen auf ihre Arbeit als Vizepräsidentin der Deutschen Fotografischen Akademie ein. Foto: © Ruth Stoltenberg https://www. ruthstoltenberg .de...

Die aktuelle Intermezzo-Folge behandelt den Quereinstieg in die Profifotografie. Dabei werden Unterschiede und Gemeinsamkeiten zwischen Quereinsteigern und Profis mit Studium/Ausbildung auf Basis von Studienergebnissen betrachtet.  Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung. Weitere Informationen: https://f...

In dieser Folge spreche ich mit der Journalistin und Medienexpertin Susanne Krieg über die Rolle der Fotografie in sozialen Medien. Wir diskutieren, wer diese Plattformen nutzt, welche Motive Profis und Amateure verfolgen und wie man einen erfolgreichen Instagram-Auftritt gestaltet. Die Folge bietet zahlreiche viele Anregungen und Tipps für eine effektive Social-Media-Präsenz.  Foto: © Susanne Kri...

In dieser Intermezzo-Folge geht es um die Bedeutung sozialer Medien für Fotografen und um aktuelle Forschungsergebnisse dazu. Es wird beleuchtet, wie Profis und Amateure ihre Fotos online teilen und welche Gründe dahinterstehen. Literatur:  Barasch, A., Diehl, K., & Zauberman, G. (2014). When happiness shared is happiness halved: How taking photos to share with others affects experiences and m...

Mit Alexander Gohlke, Landesvorsitzender Bayern im Deutschen Verband für Fotografie, spreche ich in dieser Folge  über Fotografie als Hobby, über Fotoclubs, was für diese besonders ist und wer die Mitglieder sind. Wir sprechen auch über Wettbewerbe und Ausstellungen im Bereich der Hobbyfotografie und über den deutschen Verband für Fotografie, DVF. https://www.dvf-bayern.de/ Wenn euch der Podcast g...