Jamcast

En este episodio hablamos sobre cómo armar un buen JAM desde cero. Te compartimos los 3 pilares clave que harán que tu improvisación en banda tenga sentido, fluya y suene sólida.

Nos acompaña Eduardo "Edy" Ascanio. Baterista y creador de contenido. Nos habla de sus influencias, su forma de trabajar y de cómo cuenta sus experiencias como músico combinándolas con la comedia y la sátira. Esperamos que difrutes este episodio así como nosotros disfrutamos tanto grabarlo.

En este episodio platicamos con Melissa Sinta, guitarrista de sesión y creadora de contenido, sobre lo que significa ser músico hoy: técnica vs actitud, la presión de las redes y cómo influyen en lo que tocamos. También hablamos del papel de las mujeres en la industria y los retos que aún existen en un entorno que históricamente ha sido dominado por hombres.

System of a down es una banda con un estilo muy característico, una identidad única. Hablamos sobre su sonido, su imagen, su forma de componer, de producir y qué es lo que nos gusta de ellos. Por supuesto que también medio jameamos sus riffs porque es imposible hablar de esta banda sin intentar replicar un poco de su música.

Un recorrido por los One Hit Wonders de los 90’s: esas canciones que todos cantamos, pero cuyos artistas desaparecieron después de un solo éxito. Analizamos por qué funcionaron, qué había detrás de esos hits y qué pasó con ellos.

Luis Ochoa fundó Jammy, una escuela enfocada en la estimulación temprana musical. Platicamos con él sobre su trayecto, su método y los resultados que ha presenciado tanto en padres, madres, hijos e hijas.

En este episodio nos acompaña Bea Ortega, cantante dedicada a tocar en bodas, bares y eventos privados. Hablamos sobre cómo funciona el “hueso”, la logística detrás de los eventos y qué se necesita para vivir de la música tocando covers.

Platicamos sobre los 'One Hit Wonders'. Esas canciones que todos las hemos escuchado pero quizá no sabemos de quiénes son o qué otras obras tienen dentro de su carrera musical. Jameamos algunos temas, los medio tocamos y de repente nos desviamos un poquito para hablar sobre composición.

Analizamos lo que hizo Bad Bunny en el Medio Tiempo del Super Bowl y debatimos si realmente marcó un antes y un después en uno de los shows más vistos del mundo.

Paul no era solamente bajista de The Beatles. Abordaba el bajo desde un punto de vista melódico, pero siempre manteniendo una coherencia rítmica. En este episodio, platicamos sobre sus líneas de bajo y la influencia que tuvo el motown en su desarrollo como bajista.

En este episodio exploramos qué hace que la música regional mexicana tenga un sonido tan inconfundible. Hablamos de cómo se construye desde la guitarra —ritmo, armonía y melodía— y cómo esos elementos han influido profundamente en la música popular actual.

Dialogamos sobre la importancia de crear un solo instrumental para una canción. Cuestionamos si recaemos en el ego del artista al querer tener nuestro momento para brilla, si es simplemente una urgencia para comunicar algun sentimiento o si también es por mera diversión. También nos exponemos sobre nuestras mañas e inseguridades al estar en el foco de atención al momento de hacer un solo. Esperamo...

En esta segunda parte retomamos el tema de las películas musicales, analizando títulos como Rockstar, 8 Mile, Across the Universe y otros clásicos del cine musical.

Retomamos el tema, pero ahora enfocados en una combinación de acordes que existe en la música popular (y no tan popular) desde hace muchísimos años

Una charla sobre los proyectos musicales en los que hemos tocado.

Una charla sobre el minimalismo musical: qué es, qué significa para nosotros y cómo lo sentimos al tocar.

Abrimos este episodio con un jam sobre "Algo qué decir" de Allison y nos pusimos a platicar sobre aquellas bandas con las cuales crecimos durante los dos miles.

Hablamos sobre el sonido de los artistas más representativos del rock Argentino.

Hablamos sobre las ventajas y desventajas de tener una banda de covers, tocar en varios eventos y en bares.

En este episodio hablaremos sobre nuestra experiencia al estudiar música en diferentes escuelas.

Es imposible hacer un solo episodio en donde hablemos de esto. En este episodio tocamos algunos géneros con los cuales crecimos.

En este episodio hablaremos sobre el nuevo album de Rosalía

Platicamos sobre los conciertos que repetiríamos tal cual los vivimos.

En este episodio hablamos sobre los clásicos musicales: qué hace que una canción llegue a ese estatus, cómo cambian los criterios con el tiempo y si los temas de los 2000 ya pueden considerarse clásicos.

Nos dieron ganas de ponernos una serie de retos pequeños, un juego de imitación rítmica para practicar la retención y el pulso interno. Estuvo denso, nos equivocamos mucho pero también nos divertimos