Jazz à tous les étages

Le bebop, né à New York dans les années 1940, du désir des musiciens comme le saxophoniste alto Charlie Parker, le trompettiste Dizzy Gillespie et le pianiste Thelonious Monk, de récupérer le jazz des mains des musiciens blancs qui en faisaient une musique commerciale ! le bebop marque une rupture majeure dans l’histoire du jazz. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confident...

Le jazz afro-cubain est un courant musical né au croisement du jazz américain et des rythmes cubains, considéré comme la première forme du latin jazz. Ce genre émerge dans les années 40 à New York, grâce à des musiciens cubains Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le Stride jazz, aussi appelé stride piano, est un style de jeu né dans les années 1910–1920 à New York, principalement dans le quartier de Harlem. Il marque une étape importante entre le ragtime classique et le swing. Il est important de faire une différence entre ; stride, ragtime et boogie-woogie, Ces styles partagent des racines communes mais diffèrent par leur tempo, rythme de la main gauche,...

Les styles du jazz ne sont pas figé sur une période parmi eux, le swing que j’ai abordé il y a quelques temps. Ce n’est pas seulement un style musical, c’est aussi un phénomène social, culturel et politique qui a marqué les États-Unis et le monde entre les années 1930 et 1940. Dans les racines jazz, il naît de l’évolution de celles de la Nouvelle Orléans et de Chicago et on le verra, son évolution...

Pendant les périodes de crise et de prohibition (années 1920-1930), Kansas City fut à la pointe du modernisme en matière de jazz. Le « jazz de Kansas City » désigne un courant né dans cette ville du Missouri dans les années 1920 et 1930, qui s’est distingué par une forte influence du blues, des improvisations longues et compétitives, et une atmosphère propice à l’innovation musicale. Caractérisé p...

Le swing des années 20 domine la scène musicale américaine avec les grands orchestres de Count Basie, Duke Ellington, Benny Goodman, offrant un son riche et puissant. La musique est dansante, mais coûteuse à produire et difficile à maintenir pendant la crise économique. Fin 1930, l’influence du boogie-woogie et des petites formations, se popularise dans les clubs et les bars. Dans le même temps, d...

« Le Jazz sur l’air du temps »; L’aventure du jazz n’est pas un enchainement chronologie à travers l'histoire on peut globaliser en disant Work songs, spiritual Gospel, Ragtime, New Orleans, puis Swing, puis Be-bop au Free Jazz à l’électro...etc Certains styles coexistent ou se mélangent et de nombreux musiciens passent d’un style à un autre au cours de leur carrière. Le jazz est en perpétuelle mé...

Les années 30 consacrent pleinement le jazz en tant que musique à part entière. Cette reconnaissance se fait à travers le swing (ou hot jazz ou encore middle jazz), style qui se caractérise par une section rythmique composée de percussions et de contrebasse, sur lesquels cuivres et autres instruments à vents s’expriment. Les performances se déroulant dans des lieux de plus en plus grands, la seule...

C’est en 1917, le jazz arrive en France en partie dans les bagages de l’armée américaine. Pendant la Première Guerre mondiale, les musiciens afro[américains stationnés en France popularisent une nouvelle forme de musique, et rencontre un succès populaire immédiat. Il s’infiltre rapidement dans d’autres arts, notamment la littérature, et devient un symbole de liberté et de révolte, rythmant l’espri...

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« Le Jazz sur l’air du temps »; Le 1er mai 1916, bientôt dix ans... Le terme "Jazz" est reconnu comme décrivant un style musical. Duke Ellington, aurait suggéré à Fletcher Henderson, dans les années 20 : « Pourquoi ne pas abandonner le mot “jazz” et appeler ce que nous faisons “Negro music” ? Ainsi, il n’y aurait plus de confusion ». Henderson n’a pas opté pour cette proposition, mais cette anecdo...

Si il est une musique qui n’est pas figée, statique, stéréotypée, c’est bien le jazz ! Puisque l’on peut écouter simultanément dans les mêmes décades des styles différents... Ce qui est à l’origine continue à vivre avec ce qui lui succède des work song, du swing au hardbop en passant par le cool jazz, chaque époque a apporté son lot d’innovations et d’influences, faisant du jazz une musique riche...

Le passage du gospel au jazz ne s'est pas fait de façon linéaire ou directe - de même des chants ethniques africains aux work songs au negro spirituel et au gospel sans parler du blues - l’apparition du jazz s’est faite par une série d'influences et d'échanges réciproques entre ces genres musicaux afro-américains, principalement au XXe siècle. Gospel et jazz partagent des racines dans les negro sp...

Le Gospel est une musique communicative qui transmet de nombreux messages positifs et des valeurs fortes, d’universalité fédératrice, bien au[delà des pratiques liturgiques. Bien que le Gospel soit avant tout un art qui permet de communier et d’exprimer les louanges à Dieu, la musique afro-américaine a prouvé qu’elle avait sa place en dehors des lieux de culte et ce, dans le monde entier. Il s'est...

Le Negro spiritual, c’est la musique religieuse des esclaves, née du mélange des cultures africaines et européennes. Quant à savoir à quelle date il est né ? Probablement vers la fin du XVIII° siècle. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Ça commence dans les champs de coton vers les années 1850... Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Née en 1924, elle débute dans le gospel avant de s’imposer dans le jazz et le rhythm & blues. Après un passage dans l’orchestre de Lionel Hampton, elle signe chez Mercury en 1946 et enregistre des centaines de titres marquants. Surnommée "The Queen", elle excelle dans tous les styles, du blues à la pop, influençant de nombreuses chanteuses. Sa carrière fulgurante l’amène au sommet, avec plusieurs...

De son patronyme « Nina Simone Vidal », elle est connu sur scène sans le Simone. Sa carrière a débuté en 2004 lorsqu'elle a été repérée par le label japonais Uni-Village. En 2008, son premier album a justement connu un succès fulgurant au Japon. Son style musical unique qui mélange les genres a séduit le public asiatique. Sa collaboration avec Paul McCartney a probablement renforçé sa notoriété et...

Deux aspects caractérisent l'œuvre musicale de Gebhard Ullmann, qui s'étend désormais sur près de 35 ans et sur des projets très différents. La liberté artistique, telle qu’il la définit, a besoin d’un concept clair, d’une base solide. Avec ces maximes, ce musicien a réussi à s'imposer en Europe et aux États-Unis. Il a reçu de nombreuses récompenses, dont le "Julius Hemphill Composition Award" aux...

Sa Majesté de l’orgue à bouche. Un son unique pour celui qui aura donné ses lettres de noblesse à un instrument, l'harmonica, qu’on croyait condamné. Pourtant, sur toutes les scènes du monde, le belge aura fait chavirer le public grâce à ce petit objet qu’il tenait dans sa poche, et à un sens aigu de la mélodie. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d...

Avoir un père mélomane, cela ne peut qu'éveiller le goût du bel ouvrage. De la Callas à Mahalia, de Billie à Ella ou Sarah, mais aussi de Chet Baker à Joao Gilberto, la jeune Virginie Teychene se forge, en autodidacte, une solide technique vocale ainsi qu'une vaste et profonde culture de l'art vocal noir américain. Au terme de ce mûrissement, la voici qui interprète sa propre musique, mêlant sincé...

Il voit le jour en 1956 dans l’etat de NY, c’est un bassiste américain de jazz et funk. Il a commencé sa carrière musicale avec l'organiste Charles Earland, il a rejoint le groupe "Prime Time" d'Ornette Coleman, où il a acquis une renommée internationale. Il est connu pour son style unique et innovant à la basse, influencé par la philosophie musicale « harmolodic » de Coleman. Il a également mené...

Il est né en 1953 à Lyon. C’est un clarinettiste, saxophoniste et compositeur français. Il commence la clarinette à dix ans dans une harmonie de quartier avant de poursuivre au conservatoire de Lyon, puis devient professionnel en 1975 avec le Workshop de Lyon et d'autres formations comme La Marmite Infernale. Récompensé par de nombreux prix, dont le Prix Django Reinhardt, il est reconnu pour son a...

Diane Schuur c’est une chanteuse de jazz originaire de l'État de Washington. Des complications survenues à la naissance ont entraîné une perte totale de la vue. Dès l'âge de trois ans, elle chante et se produit pour la première fois en public à l'âge de dix ans. Son plus grand succès est à ce jour l'album "Diane Schuur & The Count Basie Orchestra", paru en 1987, qui lui a valu la première place du...

Il a mené une longue et brillante carrière en tant que multi-instrumentiste (au vibraphone surtout, mais aussi aux bongos, percussions, au piano), en tant que compositeur et arrangeur, chef d'orchestre, de même que chanteur (il a pratiqué notamment un "scat" étonnant). Ses multiples talents ont fait de lui un show man complet et un musicien accompli, l'une des figures incontournables du jazz belge...