Entre el Arte y el Criterio

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la obra de Caspar David Friedrich (Greifswald, 1774 – Dresde, 1840), pintor alemán considerado el máximo exponente del Romanticismo paisajístico. Su arte transformó el paisaje en un espacio de contemplación espiritual y en metáfora de la condición humana. Aunque en vida su obra fue objeto de controversia, el redescubrimiento de Friedrich e...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio repasamos las grandes exposiciones de artes plásticas que marcaron el año 2024, un calendario cultural atravesado por conmemoraciones, retrospectivas y diálogos entre tradición y contemporaneidad. El año estuvo dominado por los centenarios de Antoni Tàpies y Eduardo Chillida, celebrados con muestras en el Museo Reina Sofía, el Museo Guggenheim de Bil...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la vida y obra de Miguel Ángel Buonarroti (Caprese, 1475 – Roma, 1564), uno de los grandes genios del Renacimiento italiano, cuya creatividad abarcó la escultura, la pintura, la arquitectura y la poesía. Más allá de su virtuosismo técnico, Miguel Ángel fue un artista profundamente espiritual y atormentado, que entendía el arte como un cami...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la vida y obra de Sandro Botticelli (Florencia, ca. 1445 – 1510), uno de los grandes maestros del Renacimiento italiano, cuya pintura se distingue por la delicadeza, la elegancia y la capacidad de transformar la mitología y la religión en poesía visual. Su arte refleja la tensión entre la exaltación de la belleza y la influencia espiritual...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la obra de Eduardo Naranjo (Monesterio, Badajoz, 1944), pintor español considerado uno de los grandes representantes del realismo contemporáneo. Su trayectoria, marcada por la precisión técnica y la profundidad simbólica, lo sitúa como figura clave en la pintura figurativa de la segunda mitad del siglo XX. Premiado en numerosas ocasiones,...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la vida y obra de Romare Bearden (Charlotte, 1911 – Nueva York, 1988), pintor, muralista y creador de collages que se convirtió en una de las voces más poderosas del arte afroamericano del siglo XX. Reconocido con múltiples premios y exposiciones en instituciones como el MoMA, el Whitney Museum y el Studio Museum in Harlem, Bearden dejó un...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la vida y obra de Manolo Cuervo (Isla Cristina, Huelva, 1955), pintor y diseñador gráfico español cuya trayectoria ha marcado profundamente la escena cultural de Sevilla y Andalucía desde los años ochenta. Su estilo se caracteriza por el uso vibrante del color, la síntesis de símbolos y la capacidad de transformar lo cotidiano en icono cul...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio exploramos una faceta menos conocida de Miles Davis (1926 – 1991): su incursión en las artes plásticas. Reconocido universalmente como uno de los grandes innovadores del jazz, Davis también encontró en la pintura un espacio de libertad creativa, especialmente en los últimos años de su vida. La pintura, para Miles Davis, fue una extensión natural de s...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la vida y obra de Hermenegildo Sábat (Montevideo, 1933 – Buenos Aires, 2018), dibujante, caricaturista y periodista que se convirtió en una de las voces visuales más influyentes de la cultura latinoamericana contemporánea. Además de su labor periodística, Sábat fue un apasionado del jazz, la literatura y las artes plásticas. Retrató a figu...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la obra de Gabriel Raúl Cisneros Báez (Las Tunas, 1990), escultor y profesor que representa la nueva generación de artistas cubanos. Graduado del Instituto Superior de Arte de La Habana en 2015, Cisneros se ha dedicado tanto a la creación como a la enseñanza, consolidando una trayectoria que combina rigor académico y experimentación plásti...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio exploramos la historia y el significado de la técnica de la cera perdida, uno de los procedimientos más antiguos y refinados en la creación escultórica. Utilizada desde las civilizaciones egipcia, griega y romana, y perfeccionada en el Renacimiento, esta técnica ha permitido a los artistas transformar modelos efímeros en obras duraderas de bronce y o...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio exploramos la historia y el significado del Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura, uno de los galardones más prestigiosos del arte contemporáneo en España. Creado en 1964 por la Asociación Española de Pintores y Escultores (AEPE), este premio busca reconocer la excelencia y la innovación en las artes plásticas, consolidándose como un referente in...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la obra de Xu Hongfei (Guangzhou, China, 1963), escultor contemporáneo reconocido internacionalmente por sus figuras llenas de humor, dinamismo y humanidad. Formado en la Academia de Bellas Artes de Guangzhou, Xu se ha consolidado como uno de los artistas chinos más visibles en el panorama global gracias a su estilo accesible y profundamen...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la vida y obra de Claes Oldenburg (Estocolmo, 1929 – Nueva York, 2022), escultor y artista visual que transformó los objetos más comunes en monumentos del arte contemporáneo. Figura central del Pop Art, Oldenburg llevó a escala monumental elementos de la vida diaria —una pinza de ropa, un teléfono, una hamburguesa, un helado— convirtiéndol...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la vida y obra de Juan Moreira (La Habana, 1938 – 2020), pintor cubano cuya trayectoria se distingue por la intensidad expresiva, la experimentación plástica y la fidelidad a una visión profundamente personal del arte. Reconocido con premios nacionales e internacionales, Moreira expuso en importantes galerías y museos de Cuba y del extranj...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la vida y obra de Ludwig Emil Grimm (Hanau, 1790 – Kassel, 1863), pintor, grabador y hermano menor de los célebres narradores Jacob y Wilhelm Grimm. Su figura, aunque menos conocida, desempeñó un papel fundamental en la construcción del imaginario romántico alemán, al aportar imágenes y sensibilidad plástica al universo literario de los cu...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la vida y obra de Jorge Jiménez Deredia (Heredia, Costa Rica, 1954), escultor que ha convertido la forma esférica en símbolo universal de continuidad, transformación y eternidad. Reconocido internacionalmente, Deredia es el primer artista latinoamericano en haber expuesto sus obras en el Foro Romano de Roma, y su trayectoria lo sitúa como...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la vida y obra de Tiziano Vecellio (Pieve di Cadore, ca. 1488/90 – Venecia, 1576), uno de los grandes maestros del Renacimiento y figura esencial en la consolidación de la escuela veneciana. Su dominio del color, la luz y la composición lo convirtió en referente universal, admirado por contemporáneos y por generaciones posteriores. Un epis...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio exploramos la vida y obra de Cindy Sherman (Nueva Jersey, 1954), una de las artistas más influyentes del arte contemporáneo, reconocida por sus autorretratos fotográficos que cuestionan la identidad, el género y los estereotipos culturales. Reconocida internacionalmente, Sherman ha expuesto en instituciones como el MoMA de Nueva York, la Tate Modern...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la vida y obra de Sandu Darie (Rumanía, 1908 – La Habana, 1991), pintor, escultor y teórico que se convirtió en una de las figuras más influyentes de la vanguardia artística cubana del siglo XX. Su obra se caracteriza por el uso de formas geométricas, colores planos y estructuras dinámicas, que dialogan con la arquitectura y el espacio urb...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la vida y obra de Thelvia Marín Mederos (Sancti Spíritus, 1922 – La Habana, 2016), una creadora polifacética que dejó huella en la escultura, la pintura, la literatura, la psicología y el periodismo. Su trayectoria es testimonio de la fuerza intelectual y artística de las mujeres cubanas en el siglo XX. Un episodio para descubrir cómo Thel...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio exploramos el fascinante universo del arte con sal, una práctica que convierte un material cotidiano en soporte de creación, símbolo de memoria y metáfora de lo efímero. El arte con sal dialoga con la naturaleza: se cristaliza, se disuelve, se transforma. Cada obra es un recordatorio de la impermanencia y, al mismo tiempo, de la capacidad humana de d...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio exploramos la vida y la obra de Sigmar Polke (Oels, 1941 – Colonia, 2010), uno de los artistas más influyentes de la segunda mitad del siglo XX. Su trayectoria, marcada por la experimentación constante, lo convirtió en un verdadero alquimista de la pintura, capaz de transformar materiales, técnicas y lenguajes en un universo visual único. Un episodio...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio nos acercamos a la vida y obra de Eugenio Rodríguez (La Habana, 1917 – 1968), escultor formado en la Academia de San Alejandro, donde recibió la influencia de maestros como Juan José Sicre, iniciadores de la vanguardia escultórica cubana. Desde sus primeros años mostró un talento excepcional para el modelado clásico, que pronto evolucionó hacia búsqu...

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio exploramos el universo de los cementerios modernistas, espacios donde la arquitectura, la escultura y el simbolismo se entrelazan para transformar la memoria en arte. Surgidos entre finales del siglo XIX y principios del XX, estos cementerios reflejan la estética del Modernismo europeo, especialmente en países como España, Italia y Francia, donde la...