El Contador de Películas

Hay cintas que pasan a formar parte de nuestras vidas, películas que vemos una y otra vez. Pero existe un récord sorprendente. Myra Franklin, una mujer de Cardiff en Gales, vio “La Novicia Rebelde” más de 900 veces en el cine. ¿Por qué lo hizo? Esta es su historia.

Dirigida por Vilgot Sjöman, la película sueca “Soy curiosa (amarillo)” sigue las andanzas de una estudiante de teatro fascinada por ideas radicales sobre la sociedad. La cinta, provocadora y con escenas sexuales desenfadadas, generó escándalo a fines de los 60 e incluso fue prohibida en varias ciudades de los Estados Unidos. Pero una de las historias más llamativas en torno a la producción, ocurri...

Un canal exclusivo para la televisión por cable, con películas originales y eventos deportivos sin comerciales; llevar al living de los suscriptores el equivalente a una sala de cine. Esa era la promesa del ejecutivo Charles Dolan cuando ideó el concepto del “canal verde”, luego conocido como “Home Box Office TV”. En este episodio, Daniel Villalobos repasa los 50 años de historia de HBO.

James Cameron ha enfrentado una y otra vez la acusación más “fea” que se puede hacer a un artista. Lo han acusado de plagio en distintos niveles y en varias de sus producciones más exitosas: Desde “Mentiras Verdaderas”, “Avatar”, y hasta “Titanic”. Pero uno de los casos más recordados está en el origen de la carrera del director: La disputa con el escritor y guionista Harlan Ellison, por “Terminat...

Una familia llega a su nueva casa. Rodeados de cajas, se sientan a comer pizza o comida china. Puede ser una construcción antigua o un departamento cochambroso, pero para esa familia es su casa nueva. Sin embargo, a la hora de ir a dormir se desatan los demonios que se esconden entre las habitaciones. En este episodio, Daniel Villalobos repasa algunas de las producciones más brillantes sobre casas...

No hay mejor mes en el año que octubre para rendir honores al cine de terror. Si bien el género en Latinoamérica ha tenido una suerte errática, escarbando se puede llegar a verdaderas joyas como “veneno para las hadas” (1984), del mexicano Carlos Enrique Taboada.

En 2022, se cumplen 60 años de la crisis de los misiles, un episodio dramático de la historia del que el cine se hizo cargo en distintos tonos. Desde el drama, a la comedia negra. Desde “Yo vivo en el terror”, hasta “Godzilla”. Desde Kurosawa a Kubrick. Decenas de películas llevaron a la pantalla el temor a la bomba y las consecuencias de un holocausto nuclear.

Algunas de sus películas hoy son consideradas de culto, pero no fueron éxitos de taquilla ni de crítica al momento de su estreno. Decepciones que llevaron a John Carpenter a trabajar en una compañía de menor tamaño y presupuesto, pero que le entregaría total control y libertad sobre sus proyectos. Así nació "El príncipe de las tinieblas", largometraje de terror estrenado en 1987, usualmente muy di...

Ni Lynda Carter, ni Gal Gadot. Una poco conocida actriz y ex tenista fue la primera en interpretar el rol de Diana Prince ante una cámara. Aunque aprobada por los creadores del cómic, esta versión mostraba a la princesa de las Amazonas como una blonda agente gubernamental sin superpoderes. La experiencia, eso sí, resultó exitosa para el villano de la producción, que aprovechó esta vitrina para log...

Hay películas que nacen de la cabeza de un productor, del computador de un guionista, o de la ambición actoral de una estrella. Derivan de libros, historietas, canciones o poemas. Pero hay cintas que tienen más de una fuente. Una de ellas es “300”. Dirigida por Zach Snyder, “300” está basada en un comic, que a su vez se basa en una película de los años 60, que a su vez se inspira en una batalla pe...

El cine es un mentiroso irresistible. En sus orígenes, prometía poesía, vuelo y nuevos mundos. Pero tardó “cinco minutos” en traicionarnos. Pronto se rebeló como una industria interesada en nada más que en la repetición, el producto en serie y la explotación de los clichés. Esa era la visión de Jean-Luc Godard. Sin embargo, también entendía que aunque la vida es corta, puede ser inmensamente dulce...

Hay algo mágico en la idea de ver de cerca a un ser humano cuya voluntad es ley. Por eso, desde siempre, la realeza ha fascinado al cine. La costumbre – o el cliché – es presentar una imagen de los pasillos del poder, de carácter solmene y a ratos siniestra. Pero también existen producciones extrañas, como “El Rey Ralph” (1991), protagonizada por John Goodman.

Las publicaciones en papel que comentaban o informaban sobre los estrenos en Chile, se fundaron casi en paralelo a la aparición de las primeras salas de cine. Pero en los años 50, los cineclubes cambiaron el paradigma y se transformaron en caldo de cultivo para la creación de recordadas revistas, como “Primer Plano” y “Enfoque”. Aquí su historia… La historia de una época casi olvidada.

Overland Park, Kansas. Una cálida noche del verano de 1983, en el Gleenwood Theater terminaba la última función del día. La película en exhibición era “El Regreso del Jedi”. John J. Smith, empleado del cine, cerró la cabina de proyección y salió al estacionamiento. Allí, un joven a cara descubierta lo interceptó con un revolver de alto calibre para cometer un insólito robo: El robo del Jedi.

La adicción a la buena mesa y los vinos caros, le pasaron la cuenta a Alfred Hitchcock. Pese a su deteriorado estado de salud, hasta el final de su carrera, el director estuvo obsesionado con llevar a la pantalla un thriller de espionaje basado en la novela “La noche breve”. Sin embargo, en el verano del 79 y con lágrimas en sus ojos, confesó a su asistente: “Ya no soy capaz de seguir, no voy a ha...

Lejos de las fiestas de alta alcurnia, de smokings y martinis, al creador de James Bond le disgustaban las reuniones sociales sofisticadas. Ian Fleming prefería leer o escribir, y así nacieron las populares novelas del súper espía. Sin embargo, el camino para llevar a Bond al cine fue duro y estuvo lleno de tropiezos.

Un documental grabado a fines de 1983 y estrenado al año siguiente, pero que parece tomado desde otra década. "Stop Making Sense" registra tres conciertos de Talking Heads en Hollywood, con decisiones que van contra la corriente de su época en lo estético y en lo fílmico. Y con una banda en su punto más alto de presentaciones en vivo, en la que sería su última gira.

Además de cuentos y novelas, Ruth Prawer escribió 23 guiones y adaptaciones para el cine. Casi todos fueron filmados por James Ivory y producidos por Ismail Merchant. El trío cambió el concepto de drama de época que se tenía en el cine de habla inglesa, con trabajos como “The householders” (1963), “Un amor en Florencia” (1985) o “Lo que queda del día” (1993). Ruth Prawer Jhabvala fue la cara menos...

En la Italia de posguerra, surge una generación de cineastas que, con ingenio y poco presupuesto, contaron historias de hambre, urgencia y desesperación. Un grupo de hombres que, a través del neorrealismo, dieron al mundo una nueva manera de hacer cine. Y entre ellos, una mujer legendaria: Suso Cecchi D´Amico.

Comenzó su carrera como asistente y correctora de libretos en 1914. Bajo la tutela de la directora Lois Weber, y gracias a su pluma, Frances Marion se convirtió en referente y figura del cine estadounidense. Su maestría estaba en inventar historias con grandes finales y a medida de las estrellas de la gran pantalla. Se estima que Marion estuvo detrás de más de 300 guiones hollywoodenses.

Comenzó su carrera cinematográfica escribiendo guiones, pero su talento, curiosidad y atención al detalle la convirtieron en una de las ejecutivas con más poder y mejor pagadas de la industria. Su influencia llega hasta la actualidad, con roles de producción creados por ella, y con guiones que replican la forma en que ella, hace un siglo, anotaba información sobre la escena y la disposición de las...

La novela de Jenaro Prieto, publicada en 1928, cuenta con seis adaptaciones al cine, realizadas en lugares tan distintos como Inglaterra, México o Estados Unidos. Con distintos niveles de cercanía al texto original, la trama ha concitado a figuras de la pantalla grande como Hugo del Carril y Whoopi Goldberg. Pero más allá de los cambios al guion, la historia da cuenta de una característica permane...

El gran tema en el cine de los hermanos Coen es el destino, la manera en que intentamos torcerlo y la implacable manera en que nos tuerce la mano de vuelta. Una de sus películas más representativas es “el hombre que nunca estuvo”. Cuenta la historia de Ed Crane, un barbero retraído que esconde lo que piensa y siente tras una cortina de silencio y humo de cigarrillos. La infidelidad de su esposa y...

El asesinato de su padre y la repentina muerte de su hermana, llevaron a Maurice LaMarche a abandonar la comedia y los escenarios. Sin embargo, la tragedia daría paso a una brillante carrera como actor de voz. Su trabajo es reconocible en series animadas como “El Inspector Gadget”, “Pinky y Cerebro” o “Rick and Morty”, y en producciones como “Ed Wood” o “Love, death and robots”. Entre otras cosas,...

El cine “b” fue el cine de los bordes. Un espacio de enorme vitalidad que albergó a los primeros maestros de géneros como la ciencia ficción o el terror gótico. Dio espacio a actores y actrices que venían “a la baja” o iniciaban sus carreras. Fue un espacio para el juego y la experimentación, y también refugio para los perseguidos. Uno de ellos, Irving Lerner – desde “el borde de los bordes” – ter...