写真館の談話室

ブロック遊び、工作、イラスト、音楽、写真、動画制作。 これまでさまざまな創作をしてきましたが、その多くは趣味や仕事として続いているわけではありません。 それでも、過去に経験したことが、今の仕事や日常の中で意外な形で役に立っています。 今回は、自分の創作遍歴を振り返りながら、趣味にも仕事にもならない創作の意味について話してみました。 ▼おたよりはこちら ⁠ おたよりフォーム ⁠ ▼ HOST HANA-STUDIO 『あとで役立...

作品そのものも好きだけど、それ以上に気になるのが「なぜそれを作ったのか」「なぜそれを選んだのか」という話。 作品が生まれるまでの背景や、カメラなどの道具を選んだ理由を知ると、その人自身のことも少し見えてくる気がします。 今回は、そんなクリエイターの選択の背景について話しました。 皆さんが道具や表現方法を選ぶときの基準も、ぜひ聞いてみたいです。 ▼おたよりはこちら おたよりフォーム ▼ HOST HANA-STUDIO 『あ...

現代美術作家の林明水さんと、ライブペインティングをしながら創作について話すフリートークの後編。 モノクロ写真で色を想像する面白さ、フィルムカメラの不自由さ、作品の不完全さや素材の質感、そしてAI時代における人の手による表現の価値。写真・絵画・漫画・デジタル表現など、異なる分野を行き来しながら、それぞれが大切にしている創作との付き合い方を掘り下げます。 技術や効率だけでは説明できない、表現の面白さについ...

創作に、特別な理由や正解は必要なのか。 今回は現代美術作家・画家の林明水（ハヤシ ミョンス）さんをゲストに迎え、ライブペインティングをしながら、創作について自由に話しました。 創作には意味や目的が必要なのか。理論どおりに作ることと、感覚に任せて作ることはどう違うのか。そして、描きたいときに描き、描きたくないときは描かないという付き合い方もあっていいのではないか。 ミョンスさんとの自由な会話を通して、創...

今回は、俳優の中城遥さんをゲストにお迎えして、「演技の魅力」についてお話ししました。 俳優として活動する中で、実際にどんなことを考え、どんなところで難しさを感じているのか。 中城遥さんの経験を聞きながら、写真や演技など「人を表現すること」について考えてみました。 ▼ GUEST 中城遥（なかじょう はるか）/俳優 Xrise所属映像と舞台を中心に活動中。 Instagram： ⁠haru_actor150⁠ 自己紹介、各SNS： ⁠https://lit.lin...

今回は俳優の中城遥さんをゲストに、「被写体の気持ち」についてお話ししました。 写真を撮る側からすると、撮影では「どう撮るか」に意識が向きがちです。 でも、撮られている側は何を感じているのか。 カメラマンと被写体のどちらか一方だけではなく、お互いが「この人と一緒にやりたい」と思えることが、撮影の相性につながるのかもしれません。 モデルとして活動している方、これから被写体をやってみたい方、そしてポートレー...

今回は、俳優として活動する中城遥さんをゲストに迎え、俳優を始めたきっかけや、映像・舞台それぞれの魅力、仕事が決まらない時の苦しさ、これから挑戦したいことについて話しました。 俳優になりたいという明確な夢があったわけではなく、コロナ禍でできた時間をきっかけにオーディションを受けたという中城さん。 現在は俳優として活動しながら、舞台や声の仕事にも挑戦。特に、少年役や中性的な声を極めていきたいという話も聞...

ポートレート撮影は技術なのか、それとも人との関係性なのか。撮り始めたきっかけから、被写体とのコミュニケーション、作品づくりまで。3人のフォトグラファーが、それぞれの視点で人物写真の考え方について語ります。 ▼GUEST さくらい/アマチュアフォトグラファー 会社員の傍ら、ポートレートをメインにフォトグラファーとして活動中。 Instagram： ⁠⁠ saku_photo_jp ⁠⁠ Official site： ⁠⁠ ⁠sakuphotojp.myportfolio.com ⁠⁠ 被...

前回に引き続き、アマチュアフォトグラファーのさくらいさんと、フリーランスフォトグラファーのまかやさんをゲストにお迎えした鼎談（ていだん）をお届けします。 今回は「スナップ写真」をテーマに、カメラを買ったばかりの頃の原体験から、撮影スポットとしての横浜の魅力、そして街中でシャッターを切る際の「社会的な目」やマナーに対する考え方まで、それぞれの視点で語り合いました。ポッドキャスト分析のファイルで定義さ...

今回は、アマチュアフォトグラファーのさくらいさんと、フリーランスフォトグラファーのまかやさんをゲストにお迎えし、3人で「フィルムカメラ」について語ってみました。 ▼GUEST さくらい/アマチュアフォトグラファー 会社員の傍ら、ポートレートをメインにフォトグラファーとして活動中。 Instagram： ⁠ saku_photo_jp ⁠ Official site： ⁠ ⁠sakuphotojp.myportfolio.com ⁠ 被写体さんになっていただける方、募集中です！ ご連絡...

大学時代の先輩・きよさんと、10年以上ぶりにラジオの話をしました。 実は学生時代、一緒にラジオ番組の制作に携わっていた二人。 今回はそこから、ラジオやポッドキャストの魅力、音声だからこそ話せること、そして「記録としてのポッドキャスト」について話してみました。 ▼HOST HANA-STUDIO 照明メーカーの広報｜個人でアーカイブ•プロフィール撮影、ポッドキャストを中心に活動中。 HP ： ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠hana-studio71.com...

HANA-STUDIOとしてしている活動の原点であり、大学時代に写真や広報を始めるきっかけとなった先輩・あつしさんをゲストに迎えたフリートーク回です。 「なぜ写真を撮るのか」「なぜHANA-STUDIOはモノクロ写真が好きなのか」といった表現のこだわりから、過去の撮影ノウハウの仕事（社内様動画マニュアル制作）への応用、前回の飲み会でのハプニングまで、あえてテーマを固定せずに等身大のクリエイティブ論を語り合いました。 ▼HOS...

今回のゲストは、前回に引き続き、 マーチングコーチ・フォトグラファーとして活動するNaruさん。 「マーチングバンドと吹奏楽、オーケストラは何が違うの？」 そんな素朴な疑問から、マーチングならではの魅力をじっくり掘り下げました。 演奏しながら動くことの難しさ、音だけでなく身体全体で表現するという考え方、そして何度も反復した練習が一つのショーとして完成していく過程。 「音を聴く音楽」と「音を観る音楽」の違い...

今回は、マーチングコーチでフォトグラファーでもある、Naruさんをゲストにお迎えしました。 小学生からマーチングバンドを始め、気づけば約20年。演奏者として活動した後、現在は技術指導だけでなく、楽譜制作や演出、楽器や備品の管理まで、マーチングバンドに関わるさまざまな仕事をされています。 一方で、学生時代にはリーダーとしてのプレッシャーや、友人たちが遊ぶ週末にマーチングへ通い続けることへの葛藤もあったそうで...

写真を始めると、「主題を意識して撮ろう」とよく言われます。 でも、僕はずっとこの考え方に違和感がありました。 学生時代に広報写真を撮っていた頃はしっくりきていたのに、趣味で写真を撮るようになってからは、かえって写真が楽しくなくなってしまった時期があります。 振り返ってみると、僕に必要だったのは「主題を意識すること」ではなく、「自分は何に反応してシャッターを切ったのか」に気づくことでした。 今回は、「主...

毎晩の読み聞かせで、同じ絵本を何度も読むうちに始まった「スピンオフストーリー」。 お気に入りの絵本『バムとケロ』に登場するサブキャラクターに注目して、「このあと何をしたんだろう？」と即興で物語を作ってみたら、娘に思いのほか大好評。それ以来、原作ではなく「HANA-STUDIOバージョン」の新作を毎晩求められるようになりました。 毎日、大喜利と脚本会議を同時にやっているような気分ですが、一冊の絵本を何倍も楽しめ...

半年間、モノクロだけでポートレートを撮り続けてみました。 その中で見えてきたのは、撮り方のコツではなく、自分がどんな写真に惹かれるのかということ。 ・仕草を写した写真・曖昧さのある表現・存在感のある空気・カメラを意識していない瞬間・見る人に委ねる余白・人物だけでなく環境ごと残す「環境ポートレート」 モノクロという制限を設けたことで、自分の写真の価値観が少しずつ言葉になってきました。 今回は、その半年間...

フィルムカメラの魅力については、この番組の第1回でもお話ししました。 あれから約3年半が経ち、ぼく自身の考え方も基本的には以前と同じですが、少し変わったり、気づいたことがありました。 今回は改めて、「令和の今、それでもフィルムカメラで撮る理由」について整理してみたいと思います。 ▼HOST HANA-STUDIO 照明メーカーの広報｜個人でアーカイブ•プロフィール撮影、ポッドキャストを中心に活動中。 HP ： ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠...

写真が上手くなりたい。 カメラを始めた多くの人が、一度はそう思うのではないでしょうか。 構図やレンズの知識、撮影テクニックを学ぶことはもちろん大切です。でも、それだけを追いかけていると「自分がなぜ写真を撮るのか」が見えなくなってしまうことがあります。 今回は、note連載『写真の整え方』の考え方をもとに、「上手くなる」と「整える」の違いについてお話しします。 SNSで評価される写真ではなく、自分が見返したと...

「作品にタイトルを付けたくない」 そんな一言から、今回の話は始まりました。 写真展でも絵画展でも、作品にはタイトルが付いていることが当たり前です。 作品名があり、キャプションがあり、時には作家自身の解説文まで添えられている。 けれど、ゲストの明水さんは、 「できればタイトルも説明文も付けたくない」 と言います。 最初は少し不思議に感じました。 作品を見てもらうなら、どんな思いで作ったのかを伝えたくなるもの...

今回は、前回に引き続き、現代美術作家・画家の林明水さんにお話を伺いました。 テーマは、作品をつくる上での着想やインスピレーションについて。 ぼく自身は写真を撮っていますが、もともと絵を見ることも、絵ができあがるまでの過程を見ることも好きです。ゲームの設定資料集や漫画の画集に載っている、「どう考えて、このキャラクターをデザインしたのか」といった制作の裏側にも惹かれます。 一方で、純粋な絵画、とくに抽象...

今回は、画家・現代美術作家の林 明水(ミョンス)さんにお話を伺いました。 明水さんは、HANA-STUDIOとして初めて撮影をご依頼いただいた方です。 ライブペインティングや作品制作、古着へのペイントなど、ひとつの形式にとどまらず表現を続けています。 抽象画との出会い、会社員から作家活動へ移っていく過程、そしてこれからのこと。 明水さんの言葉には、強く宣言するような力ではなく、続いていくものが持つ静かな強さがありま...

今回は、フィルムカメラを修理に出した話です。 修理に出したのは、30歳の記念に、自分ではじめて購入したフィルムカメラRollei 35。 ▼今回修理をお願いした修理屋さん 【 フィルムカメラ修理専門 | 宮越写真機修理店 】 ▼ HOST HANA-STUDIO 『あとで役立つ記録の残し方』を考えています。 照明メーカーの広報｜個人でアーカイブ•プロフィール撮影、ポッドキャストを中心に活動中。 HP ： ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠hana-studio71.com⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠...

機材・道具への愛着って、どこから生まれるんだろう。 スペックなのか。メーカーなのか。見た目なのか。それとも、自分の時間が染み込んでいくことなのか。 今回は、前回に引き続きギタリストのtaroくんをゲストに迎えて、機材について話をしました。 ぼくは写真を撮る人として、カメラという道具を使っている。taroくんは音楽をやる人として、ギターやエフェクターという道具を使っている。 どちらも、クリエイティブのための道具...

今回は、前回に引き続きゲストにギタリストのtaroさんをお迎えして、「プロフィール写真って大事だよね」という話をしました。 そもそも、ぼくがポートレートをちゃんと撮るようになったきっかけは、taroさんからプロフィール写真の撮影を頼まれたことでした。 友人であり、アーティストでもある人の写真を撮る。その写真がSNSや仕事の場で使われる。そして、その写真をきっかけに仕事につながった話を聞く。 それは、ぼくにとって...