Oír y callar

Tras escuchar por primera vez la exitosa música de Claudia Montero, y que tan poco se oye en las salas de concierto españolas; también nos acercamos por primera vez a uno de los grandes nombres de la música española del siglo xx, Joaquín Turina.

Quizá en nombre de los protagonistas de hoy no son muy conocidos entre el gran público, pero desde luego su calidad merece que nos detengamos a oír sus músicas, es la primera vez que escuchamos a ambos, y no será la última.

De vez en cuando nos acercamos a las músicas de vanguardia que han sido más influyentes en los últimos años, y ambos protagonistas lo fueron en la segunda mitad del siglo xx y en lo que va del xxi.

Una nueva mirada al estilo galante con una obra más de Hélèna de Montgeroult, compositora ya conocida en este podcast. Volviendo nuestra vista al barroco con un descubrimiento de un compositor quizá no muy conocido, pero enormemente interesante, Franz von Biber.

Descubrimos una obra más de la croata Dora Pejacevic que desarrolló su creación musical a caballo entre finales de siglo xix y principios del xx y junto a él una famosa selección del Príncipe Igor del ruso A. Borodin, en plenitud en la segunda mitad del siglo xix. Ambos comparten algo y es origen noble, aunque con desigual naturaleza.

Una nueva compositora incorporamos a las que ya hemos descubierto a lo largo de nuestro espacio, seguiremos buscando músicas suyas porque son pocas las que tenemos a disposición, y junto a ella un autor al que recurrimos con frecuencia y no hace falta decir por qué.

Una vez más giramos nuestro interés en la música anglosajona del siglo xx, desde la británica Carwithen hasta el estadounidense Grofé, pero música no apegada a las vanguardias más radicales. Música de una plasticidad evidente, descriptiva, atractiva, muy interesante.

Dedicamos el programa de hoy por entero a la segunda sinfonía mahleriana, aunque no al completo ya que el primer movimiento de la misma lo oímos en un programa aparte, el núm. 98, y que tuvo por nombre Totenfeire. Una obra para sentarse a escucharla.

Aunque a lo largo de nuestros programas hemos oído madrigales de diferentes compositoras y compositores en el programa de hoy nos centramos en el madrigal renacentista y que de alguna forma dio origen a esta forma musical. Para ello nos centramos en Casulana y Monteverdi para acabar con Ligeti.

Un programa dedicado a una música de inspiración fúnebre y que sin embargo tiende un puente vital entre el recuerdo y el futuro, entre lo perdido y lo aprendido para siempre, entre lo efímero y lo eterno.

Vamos a oír una de las melodías más populares que se utilizan en los dibujos animados pero que sin embargo su origen es un poema sinfónico francés de finales del siglo xix. También conocemos una obra más de la francesa Germaine Tailleferre.

Música del siglo xx con aires vanguardistas incluso para hoy en día, un siglo (más, menos) después de presentadas ante el público.

En el programa de hoy damos un vistazo a la música americana, en concreto de Brasil con Heitor Villa-Lobos y con Gabriela Ortiz de México.

Una vez más nos acercamos a la música de principios del siglo pasado, una vez más nos gusta conocer cómo ha ido evolucionando la forma musical, y tanto Kaprálová como Stravinsky son dos escalones magníficos.

Oímos hoy dos obras de finales del siglo xix, de pleno romanticismo. Dos ejemplos muy representativos del género a que pertenecen. Expresividad, sentimiento, programa, simbolismo, etc. no le falta nada.

Siempre es muy agradable volver a la música sinfónica de Beethoven, en este caso con su cuarta sinfonía. Más agradable aún volver al piano de Szymanowska, la transición necesaria e irrenunciable del clasicismo hacia el romanticismo.

Como en otras ocasiones dedicamos nuestro programa a la solidaridad con los pueblos, en este caso con el latinoamericano. Claudia Calderón y Arturo Márquez son los elegidos para representarlos aunque hay muchas posibilidades más.

Una de música de vanguardia del siglo xx, dos artistas que aunque geográficamente más próximos a oriente sus músicas buscan un puente de comunicación con la cultura occidental.

Una vez más miramos a la música rusa y en este caso la más moderna del siglo xx de G. Ustvolskaya y una sinfonía luminosa de Tchikovsky.

La música de Alice M. Smith está injustamente en el cajón del olvido en los auditorios, y esta sinfonía que presentamos nos reafirma. También conocemos una obra más de M. Ravel, más nombrada que escuchada, quizá.

Conocemos hoy la muy celebrada sonata para trompa y piano de Vignery, pena que el resto de su música sea desconocida. También escuchamos la obra Nocturnes de Debussy, todo un icono del impresionismo francés.

Junto al descubrimiento de una compositora que desarrolló su carrera musical en el siglo xvii y de la que sabemos muy poco, Francesca Campana, presentamos una obra de un alemán del que sabemos mucho, J. S. Bach, y en este caso escucharemos su primer concierto para clave y orquesta.

El programa de hoy podría tratar sobre cualquier tema pero no hemos querido dejar para más adelante el tiempo de navidad que viene ya. Unos villancicos anónimos de la tradición europea, unas piezas para piano de Fanny Mendelssohn y una misa expresamente compuesta para la misa del gallo inspirada en villancicos populares. Felices Fiestas.

Turno en el programa de hoy para dos artistas españoles. La valenciana Matilde Salvador que vivió profundamente el siglo XX, y Jesús de Monasterio que vivió intensamente el siglo XIX.

En el programa de hoy presentamos dos figuras de la composición que quizá no son muy conocidos, Emilie Mayer porque entre otras cosas es mujer, y Walter Piston por que a pesar de su calidad quizá no ha tenido suerte en cuento a trascendencia.