Fouetté

Una joya compuesta por Adolphe Adam, con coreografía de Jules Perrot, que se estrenó el 8 de octubre de 1849 en la Ópera de París.

Cielo Lazuli, un ballet creado en plena pandemia en el Royal Birmingham Ballet de Gran Bretaña. El director, Carlos Acosta invitó al coreógrafo Will Tuckett a crear una pieza para la compañía tomando en cuenta las circunstancias del 2020. El resultado es esta obra tan emotiva acompañada por la música de John Adams.

Segunda y última parte de la celebración por los 80 años de vida de la gran Natalia Makarova.

Primera de dos partes dedicadas a celebrar los 80 años de vida de una bailarina que no necesita presentación: la gran Natalia Makarova

En este 2020 se celebra el centenario de una compañía de danza que llegó a París con la intención de destronar a los Ballet Rusos de Sergei Diaghilev. Y si bien los Ballets Suecos de Rolf de Maré no vivieron mas que cinco años, gracias al talento coreográfico y dancístico de Jean Borlïn y a las colaboraciones con pintores y compositores del modernismo francés, hicieron grandes aportaciones al desa...

Bailarín y coreógrafo con el NYCB, Justin Peck fue invitado en 2016 a crear una obra para el Ballet de la Opera de Paris. El resultado: "Entre Chien et Loup" (entre perro y lobo) , inspirado por la expresión francesa que describe las peculiaridades de la hora del crepúsculo. Para crear un lazo con la emblemática compañía de danza, eligió música de Francis Poulenc.

El 29 de octubre de 1992 fallecía Sir Kenneth MacMIllan en plena función de uno de sus ballets en Covent Garden. Honramos su memoria y legado con uno de sus ballets mas representativos y poderosos, La Canción de la Tierra, creada con la composición homónima de Gustav Mahler y que nos hace ver la muerte como una oportunidad de renovación.

Celebramos los 80 años del estreno de este emblemático ballet de David Lichine, que se convirtió en un favorito de todos los tiempos. La música de Johan Strauss II, con arreglos de Antal Dorati, dan el ambiente festivo perfecto en esta reunión.

Estrenado en 1954, este ballet sería uno de muchos en los que George Balanchine usaría la técnica de la danza clásica para celebrar aspectos de la cultura popular estadounidense, y su amor por su país adoptivo. La colorida música de Hershey Kay, orquestaciones de música popular del oeste, es el marco perfecto para este despliegue de virtuosismo.

Programa dedicado a Jerome Robbins, uno de los coreógrafos mas influyentes del siglo XX, nacido el 11 de octubre de 1918. Creador versátil e innovador, su obra abarca obras para cine, teatro y por supuesto ballet. Hoy escuchamos fragmentos de 3 obras de distintas etapas de su vida, que muestran esta versatilidad: Atardecer del Fauno (1953), Glass Pieces (1983) y A Suite of Dances (1994)

Recorrido por la historia de las Primas Ballerinas Assolutas, una rara distinción otorgada a un puñado de bailarinas que se han distinguido por lo especial de su arte, a partir de que en 1894 Marius Petipa reconociera a la italiana Piernia Legnani con este título.

Para recordar a Auguste Bournonville, nacido el 21 de agosto de 1805, escuchamos su ballet Un Cuento Popular, que casualmente fue creado durante un confinamiento por epidemia de cólera y estrenado en mayo de 1854. Con música de Niels W. Gade y J.P.E. Hartmann, narra una historia de duendes y seres fantásticos y el propio Bournonville lo consideró su ballet mas logrado.

En este programa recordamos a Dmitri Shostakovich, considerado como uno de los mas grandes compositores del siglo XX. Hipotéticamente Asesinado fue originalmente creado para un espectáculo de vodevil soviético, pero tuvo buena recepción por parte de las autoridades culturales de la URSS y quedó en el olvido. En 2005 el coreógrafo Alexei Miroshnichenko rescata esta maravillosa composición y crea un...

Un breve recorrido por el panorama de la danza en los albores de la Independencia de México.

Segunda parte de esta creación de Thierry Malandain estrenada con su compañía en 2019. A través de esta obra nos lleva a descubrir la vida en Versalles de María Antonieta, amada reina de Francia con un trágico final.

Primera parte de esta creación de Thierry Malandain estrenada con su compañía en 2019. A través de esta obra nos lleva a descubrir la vida en Versalles de María Antonieta, amada reina de Francia con un trágico final.

La divertida historia (y muy original para un ballet) del Niño Cebolla que decide ayudar a sus amigos vegetales y defenderlos de las injusticias del reino de las frutas encabezado por el Príncipe Limón. Un ballet estrenado en 1977 en la Unión Soviética con coreografía de Genrikh Mayorov y música de Karen Khachaturian, basado en el cuento de Gianni Rodari.

Con Nine Sinatra Songs Twyla Tharp presenta un glamoroso retrato de siete parejas que van trazando el arco de las relaciones románticas. Los bailarines, giran, se deslizan, revolotean en un elegante salón de baile acompañados por la inconfundible voz de Frank Sinatra y algunas de sus canciones mas entrañables. Además, la colaboración mensual de Ciudad en Escena en Sintonía.

Segunda parte de La Fuente de Bakhchisarai, ballet que inaugura en 1934 el drama-ballet en la Unión Soviética. Inspirado por el poema homónimo de Alexander Pushkin, esta obra, que tiene dos papeles femeninos principales, fue creado por Rostislav Zakharov en la coreografía y Boris Asafiev en la música. La historia presenta el contraste entre el refinamiento de las cortes húngaras y el exotismo de C...

Primera parte de La Fuente de Bakhchisarai, ballet que inaugura en 1934 el drama-ballet en la Unión Soviética. Inspirado por el poema homónimo de Alexander Pushkin, esta obra, que tiene dos papeles femeninos principales, fue creado por Rostislav Zakharov en la coreografía y Boris Asafiev en la música. La historia presenta el contraste entre el refinamiento de las cortes húngaras y el exotismo de C...

Segunda parte de una Cenicienta muy especial. Rudolph Nureyev usa la composición original de Sergei Prokofiev para el ballet de 1945 y nos traslada al Hollywood de los años 20, convirtiendo a la entrañable Cenicienta en una aspirante a actriz y al apuesto príncipe en una estrella de cine.

Primera parte de una Cenicienta muy especial. Rudolph Nureyev usa la composición original de Sergei Prokofiev para el ballet de 1945 y nos traslada al Hollywood de los años 20, convirtiendo a la entrañable Cenicienta en una aspirante a actriz y al apuesto príncipe en una estrella de cine.

Basado en Sueño de Una Noche de Verano de William Shakespeare, el Sueño (The Dream) de Sir Frederick Ashton se ha convertido en uno de los clásicos del siglo XX, para el cual utiliza la composición de Felix Mendelssohn Bartoldy. Además, la colaboración mensual de Ciudad en Escena en Sintonía.

Qué mejor manera de celebrar los 90 años de Nellie Happee, pilar de la danza mexicana, que su aclamada Esquina Bajan, un viaje al México de su juventud, que nos envuelve con los ritmos de la música de la época.

Las Cuatro Estaciones es un recorrido por las distintas etapas de una relación. El joven coreógrafo crea este hermoso ballet para el Mariinsky inspirado por la versión de Max Richter sobre las Cuatro Estaciones de Antonio Vivaldi. Un deleite para los sentidos.