Dance Lab

J'ai accueilli Grichka Caruge aka Grichka Rootz, danseur, chorégraphe, directeur artistique et pionnier du KRUMP en France. Formé à différents styles, du classique au hip-hop, il construit très tôt un parcours riche entre scène, création et transmission. Après la découverte du KRUMP au milieu des années 2000, il part à Los Angeles pour se reconnecter aux racines de cette culture et devient l’une d...

Y a un truc qui m’est restée après cet échange. Cette idée que la peur, c’est peut-être pas un panneau “danger”, mais parfois un panneau “vas-y”. On attend souvent d’être prêts, d’être validés. De se sentir légitimes avant de prendre une place, de tester un projet, de parler, de créer autre chose que “la case” dans laquelle on nous connaît. Mais au fond, comment tu sais ce qui te plaît si tu t’aut...

Aujourd’hui j’accueille Lÿdie La PëstE, artiste aux multiples facettes : danseuse, chanteuse, poétesse et maîtresse de cérémonie. Formée au hip-hop auprès de Marguerite Mboulé des Boogie Saï, elle construit très vite un parcours éclectique entre la danse, la musique et les scènes internationales. Elle développe aussi l’écriture et le chant grâce à sa rencontre avec le musicien Shay Mané, et explor...

On lui a souvent dit : “T’as eu de la chance.” D’accord, mais peut-on parler deux secondes du travail qu’il y a derrière et de toutes les portes fermées aussi ? Des jobs qu’on n’a pas parce qu’on n’a pas “les bons followers”. ➜ Fact : aujourd’hui, on confond encore visibilité et valeur. C’est aussi pour ça que depuis des années, j’ai arrêté de travailler pour certaines personnes “influentes” juste...

Pendant le covid, il a fermé sa boîte, sa galerie, perdu 3 proches, fait -90% de CA en 1 an. Il a fini par faire une grosse dépression qui l’a amené en hôpital psychiatrique, suite à une errance médicale. Aujourd’hui il en parle pour témoigner. Voici l’histoire de Frédéric Fontan, entrepreneur, artiste, scénographe, directeur artistique, danseur, chorégraphe, mondialement reconnu. Je vous laissera...

Dans les milieux artistiques, on est très vite confronté à soi-même. ➜ C’est toi VS toi Ce sont les mêmes questions qui reviennent : qu’est-ce que je fais là et pourquoi je continue ? Pour Indies, la réponse est restée assez simple : la danse est d’abord sa passion, avant d’être un métier. Et c’est certainement le rapport le plus sain à avoir avec la danse quand tu en fais ton métier. Parce que si...

“Je suis nul.le avec l’argent” Vraiment ? C’est ce qu’on questionne avec Maëva dans cet épisode Et on se rend vite compte que ce n’est pas qu’une vérité, mais parfois une simple croyance héritée ! Notre fameux rapport à l’argent : ➜ Celui qu’on a appris, ➜ Celui qu’on répète inconsciemment, ➜ Celui qui nous bloque. Et ne pas s’éduquer financièrement, c’est aussi laisser les écarts sociétaux se cre...

Il ne fait pas de différence entre danseurs.ses et clubbeurs.ses ! Pour lui, le groove, c’est ce moment où la musique prend vie dans le corps, où chacun joue, interprète, s’abandonne à sa manière. Avec Tijo Aimé, on a parlé de liberté, de lâcher-prise et de cette connexion invisible et essentielle entre le DJ et le public. C’était dans le cadre de sa carte blanche avec Atmosphere Project Une soiré...

À la base, rien ne le prédestinait à devenir danseur pro et créer sa compagnie. Plot Twist : Il fait l’AID parce qu’il cherchait une entreprise pour son alternance en chimie. Aucun rapport, mais il l’a fait ! Et devenir danseur professionnel c’est : S’ouvrir, tester, chercher. Et de là naît Rodin. Un nom chargé d’histoire : La tour dans laquelle il a grandi Mais surtout le nom qu’il mettait sur so...

Son accident lui a permis et surtout obligé de se demander ”Pourquoi je danse ?” Et la réponse est restée la même : 👉🏽 Pas pour plaire 👉🏽 Pas pour rentrer dans une case 👉🏽 Mais parce qu’elle y croit Et dans cet épisode, on a une conviction : Il n’y a pas qu’une seule façon d’être danseureuse. ➜ Il n’y a pas de corps type ➜ Il n’y a pas de parcours parfait ➜ Il n’y a que des artistes qui osen...

“On le voit pas forcément, mais y a beaucoup de refus” C’est de ça dont on a parlé dans l’épisode 104 avec Théophile : Ressentir le vide dans un monde plein de bruit. Apprendre à faire la différence entre ce qui vient de soi et ce qui vient des autres. Se comparer, oui mais pour s’élever. Parce qu’au fond, ce que tu admires chez les autres existe aussi en toi. La danse, c’est pas que “beau”, c’est...

Quand on parle de battles, on pense souvent à la performance, à l’énergie, au spectacle. Mais on parle beaucoup moins de la responsabilité des juges ! Parce que derrière un vote, il y a parfois : des années d’entraînement des espoirs des carrières qui peuvent basculer. Dans cet épisode, on parle de l’envers du décor : 👉🏼 Comment juger de manière impartiale ? 👉🏼 Comment trancher quand deux dans...

Il pensait simplement partager sa danse avec sa communauté. Il est devenu la cible d’une vague de harcèlement. Derrière son apparence d’homme et sa manière de danser, certains ont décidé d’y voir un problème. Les commentaires ont commencé à tomber. La haine aussi. ➜ Menaces, insultes, violence. Jusqu’à en faire une crise d’anxiété et se sentir en danger chez soi. Dans cet épisode, on parle de cybe...

Dans la danse, comme dans beaucoup de domaines créatifs ou pros, s’inspirer rime parfois avec copier. Seulement, l'inspiration ce n'est pas ça. Et pourtant j’en vois du plagiat, des choses qui se ressemblent beaucoup trop, sans que ça pose problème à quiconque … Donc oui, on peut admirer, apprendre, observer, mais c’est à chacun de transformer ce qui nous inspire en quelque chose de personnel. Dan...

Il y a le break et il y a ce que personne ne voit. Kanti a passé des journées à défier la gravité : spins, freezes, sauts, etc comme tout breakeur. Et en break, chaque mouvement demande é-nor-mé-ment de force, de précision et d’énergie, tu peux pas faire semblant tellement c’est athlétique ! Pourtant, quand un training se termine, il ne reste rien [Bon ok une vidéo ou deux, mais là vous cassez le...

On lui a dit qu’elle n’était pas faite pour danser, qu’elle n’était pas bonne. Alors elle a écrit : “Je serai danseuse. Je vais leur montrer.” Aujourd’hui, Marion Crampe est suivie par plus de 230K personnes. Elle a 42 ans et ne s’est jamais sentie : 👉🏽 Aussi forte. 👉🏽 Aussi souple. 👉🏽 Aussi alignée. Spoiler alert : Oui, elle travaille toujours autant. Et non, on ne finit pas sa carrière à 3...

“Quand j’ai appris que je devais me faire opérer du genou, j’ai décidé de m’acheter un contrôleur.” Elle devait se faire opérer du genou, alors elle a acheté un contrôleur. Non pas pour devenir DJ. Mais juste pour ne pas rester immobile et rester connectée à la communauté. Même si elle ne pouvait pas danser, elle pouvait toujours mixer ! Et grâce à cette blessure, elle a découvert une vraie passio...

Être DJ, ce n’est pas juste passer des sons. C’est s’adapter ! C’est créer des espaces où tout le monde se sent légitime, où la musique ne sépare pas mais rassemble un public mixé et connecté. Oui le ou la DJ a cette capacité à lire une salle et à créer du lien ! C’est même la base du club : la sociabilité. 📝 Chapitres : 02:10 - La musique est-elle d’abord pensée pour le corps avant d’être pensée...

Le haut niveau, ce n’est pas juste performer. C’est être capable de durer, de s’écouter et d’être rigoureux. Mais surtout ! S’entourer de personnes qui prennent soin du danseur et pas seulement du mouvement ou d’une chorégraphie. Dans cet échange, nous avons découvert sa préparation physique et artistique, sa collaboration avec le chorégraphe et le DA, et comment il vit la pression, le risque et l...

“Les danseurs, ils ont des moments, mais ce ne sont pas que leurs moments.” Faut-il être danseur pour danser sur de la house music ? Jamais de la vie. Il faut surtout aimer cette musique. Kapela est danseur avant d’être DJ, il mixe comme il danse et danse comme il mixe. Une question de groove, de timing, de ressenti. Le groove, ce n’est pas faire beaucoup. C’est parfois juste un pied qui tape : Le...

“N’ayez pas peur de dire non.” Ce qu’on ne t’apprend pas quand tu veux devenir chorégraphe : Chorégraphier, ce n’est pas seulement assembler des idées. C’est porter une vision, penser grand pour la scène, respecter les danseurs et savoir dire non. D’autres choses à rajouter ? Dites-le nous dans l'espace commentaire ou en DM ! Dans cet échange, nous avons plongé dans son univers de chorégraphe et d...

“Sawata c’est un cri du coeur, un cri du corps” Né du deuil, du manque, de la perte. Un cri du corps parce que le mouvement est parfois la seule manière de guérir. Pour elle le deuil est comme l’eau : il revient par vagues, même quand les années passent. 📝 Chapitres : 01:03 - Que signifie « Sawata » ? 05:53 - Pourquoi avoir choisi la house ? 09:06 - Comment gérer le processus de deuil et chorégra...

« Tout est possible à celui qui y croit. » Jumelles, danseuses, athlètes et artistes. Les An&Ge Twins nous parlent de discipline, d’exigence, de la tournée de Soprano et de ce qui les rend plus fortes ensemble sur scène comme dans la vie. Oui être danseuse, c’est aussi être une athlète de haut niveau. On s'est aussi posées cette question : Comment croire en soi, transmettre et tenir sur la dur...

Pour la 8ème édition de EN CORPS, La Place est fière de présenter « Griot : Fo Lion », un spectacle créé par Dexter. Originaire du Libéria, Pierre-Claver Belleka aka Dexter découvre le Krump en 2006 et développe une gestuelle singulière qui mêle spiritualité et expérimentation. Formé au Sénégal au sein du programme Sunu Street, il cofonde la Compagnie La Mer Noire, lauréate du Pix Hip Họp Games 20...

Dans ce court échange, je rencontre Lÿdie La PëstE, artiste plurielle et figure incontournable de la scène freestyle, danseuse professionnelle, chanteuse et maîtresse de cérémonie. Cette courte interview a été réalisée lors du battle “THE MOBB IS CALLING : vol.1”, dans le cadre de la Carte Blanche by Units, pendant le festival « En Corps », en partenariat avec le festival Playground des Rencontres...