Dance Lab

Aujourd’hui, j’accueille Charlotte Baret, danseuse, professeure de danse et chorégraphe. Après des études en école de commerce et une spécialisation en finance, Charlotte choisit de suivre sa passion pour la danse. Formée auprès de nombreux professeurs de renom à Paris, puis au Broadway Dance Center à New York, elle a notamment été mentorée par Shirlene Quigley et Brian Friedman, dansé avec Carmit...

Il y a plein de petites phrases qui me restent dans la tête. Dans cette conversation, on a parlé de tout ce qu'il y a derrière une carrière qu'on imagine souvent "réussie" ➜ On a aussi parlé du heels. Parce que oui, enfin non, ce n'est pas juste mettre une paire de talons et un joli outfit. Derrière, il y a beaucoup de travail, de la technique, de la rigueur. On a parlé des cours de danse aussi :...

J’ai accueilli Yasmine Habib, danseuse, chorégraphe et professeure de danse. Née en région parisienne, elle débute la danse dès l’âge de 6 ans au conservatoire, où elle explore successivement le contemporain, le classique puis le jazz. À 16 ans, elle intègre l’académie de danse de Gournay sur audition auprès de Sabrina Lonis, qui deviendra une figure clé de sa formation. C’est là qu’elle découvre...

Je sais pas trop comment parler de l’épisode 117 avec Tatiana, mais j’ai eu l’impression d’écouter quelqu’un qui se posait les bonnes questions et ça m’a fait réfléchir avec elle. Comme cette sensation de ne pas trop savoir si on existe en dehors de la danse. Et en même temps, ce besoin d’y retourner tout le temps parce que c’est là que ça parle le plus fort. On a parlé de son spectacle  Descendan...

J’ai accueilli Tatiana Seguin, danseuse, chorégraphe, metteuse en scène, autrice et directrice artistique. Formée au Conservatoire National Supérieur de Paris puis à l'Alvin Ailey School de New York, elle a travaillé auprès de Kylie Minogue, Beyoncé, Beyoncé, Loïc Nottet, Kamel Ouali, Stéphane Jarny, Kamel Ouali, Disneyland Paris ou encore sur de nombreuses productions télévisées, avant de créer s...

Il y a des épisodes où je sais, dès les premières minutes, qu'on va parler de bien plus que de danse ! On a commencé par revenir sur une blessure liée à un accident Le genre de moment où la seule question qui tourne en boucle c'est : ➜ "Est-ce que je vais pouvoir redanser ?” Et puis, on a parlé de tout ce qu'on ne montre pas toujours dans ce métier : ➜La peur de dire qu'on est blessé parce qu'on r...

Aujourd’hui, j’accueille Julien Ramade, danseur, chorégraphe, assistant chorégraphe et interprète pour la scène, la comédie musicale, le théâtre et le cinéma. Formé à Epsedanse à Montpellier, Julien passe par le Ballet Junior de Genève, puis le Ballet National de Marseille, avant de rejoindre la comédie musicale  Résiste . Il travaille ensuite pendant plusieurs années avec Marion Motin, à la fois...

Quand j’ai contacté ma kinésithérapeute, Laura Malié-Leclerc, je savais qu’on allait toucher à quelque chose de très concret pour les danseureuses On est parties d’un constat simple : Il y a encore un vrai décalage entre “se sentir artiste” et “accepter d’être aussi un.e athlète”. ➜ Et pourtant, le corps, c’est notre outil de travail. Donc forcément, ça demande de l’entretien ! On a parlé échauffe...

J'ai ’accueilli Laura Malié-Leclerc, kinésithérapeute du sport spécialisée dans les pathologies liées à l’activité physique, et plus particulièrement dans le monde de la danse. Elle accompagne depuis plusieurs années des danseurs, avec une approche tout terrain : prévention des blessures, rééducation, et préparation physique pour les aider à être prêts pour leurs spectacles, leurs saisons ou leurs...

Il y a une phrase qui m'a particulièrement marquée dans cet échange : "Tu contribues à un système qui ne valorise presque plus le talent, mais qui valorise le jugement sur un physique. Je ne veux pas cautionner ça, donc j'arrête." Je trouve qu'il faut beaucoup de courage pour prendre une décision comme celle-là. Parce qu'elle n'a pas arrêté de danser par manque de passion. ➜ Elle a arrêté une carr...

Aujourd’hui j’accueille Rose Otentick, danseuse, productrice, accompagnatrice d’artistes et fondatrice de l’agence Cypher. Nourrie dès l’adolescence par la culture hip-hop des cercles et des quartiers, elle transforme une passion viscérale en un parcours exemplaire. Repérée pour son groove et son authenticité, elle fait ses premiers pas sur scène avec la compagnie O’tentick, avant de briller dans...

Il y a des épisodes où l’on parle de carrière, de contrats ou de réussite. Et puis il y a ceux qui te font réfléchir à quelque chose de beaucoup plus profond : ➜ "S'il n'y a plus le mot danse, qu'est-ce que je suis ?" C'est probablement la phrase qui m'a le plus marquée pendant cet échange. Alors, on a évidemment parlé de krump mais surtout de ce que cette danse révèle chez celles et ceux qui la p...

J'ai accueilli Grichka Caruge aka Grichka Rootz, danseur, chorégraphe, directeur artistique et pionnier du KRUMP en France. Formé à différents styles, du classique au hip-hop, il construit très tôt un parcours riche entre scène, création et transmission. Après la découverte du KRUMP au milieu des années 2000, il part à Los Angeles pour se reconnecter aux racines de cette culture et devient l’une d...

Y a un truc qui m’est restée après cet échange. Cette idée que la peur, c’est peut-être pas un panneau “danger”, mais parfois un panneau “vas-y”. On attend souvent d’être prêts, d’être validés. De se sentir légitimes avant de prendre une place, de tester un projet, de parler, de créer autre chose que “la case” dans laquelle on nous connaît. Mais au fond, comment tu sais ce qui te plaît si tu t’aut...

Aujourd’hui j’accueille Lÿdie La PëstE, artiste aux multiples facettes : danseuse, chanteuse, poétesse et maîtresse de cérémonie. Formée au hip-hop auprès de Marguerite Mboulé des Boogie Saï, elle construit très vite un parcours éclectique entre la danse, la musique et les scènes internationales. Elle développe aussi l’écriture et le chant grâce à sa rencontre avec le musicien Shay Mané, et explor...

On lui a souvent dit : “T’as eu de la chance.” D’accord, mais peut-on parler deux secondes du travail qu’il y a derrière et de toutes les portes fermées aussi ? Des jobs qu’on n’a pas parce qu’on n’a pas “les bons followers”. ➜ Fact : aujourd’hui, on confond encore visibilité et valeur. C’est aussi pour ça que depuis des années, j’ai arrêté de travailler pour certaines personnes “influentes” juste...

Pendant le covid, il a fermé sa boîte, sa galerie, perdu 3 proches, fait -90% de CA en 1 an. Il a fini par faire une grosse dépression qui l’a amené en hôpital psychiatrique, suite à une errance médicale. Aujourd’hui il en parle pour témoigner. Voici l’histoire de Frédéric Fontan, entrepreneur, artiste, scénographe, directeur artistique, danseur, chorégraphe, mondialement reconnu. Je vous laissera...

Dans les milieux artistiques, on est très vite confronté à soi-même. ➜ C’est toi VS toi Ce sont les mêmes questions qui reviennent : qu’est-ce que je fais là et pourquoi je continue ? Pour Indies, la réponse est restée assez simple : la danse est d’abord sa passion, avant d’être un métier. Et c’est certainement le rapport le plus sain à avoir avec la danse quand tu en fais ton métier. Parce que si...

“Je suis nul.le avec l’argent” Vraiment ? C’est ce qu’on questionne avec Maëva dans cet épisode Et on se rend vite compte que ce n’est pas qu’une vérité, mais parfois une simple croyance héritée ! Notre fameux rapport à l’argent : ➜ Celui qu’on a appris, ➜ Celui qu’on répète inconsciemment, ➜ Celui qui nous bloque. Et ne pas s’éduquer financièrement, c’est aussi laisser les écarts sociétaux se cre...

Il ne fait pas de différence entre danseurs.ses et clubbeurs.ses ! Pour lui, le groove, c’est ce moment où la musique prend vie dans le corps, où chacun joue, interprète, s’abandonne à sa manière. Avec Tijo Aimé, on a parlé de liberté, de lâcher-prise et de cette connexion invisible et essentielle entre le DJ et le public. C’était dans le cadre de sa carte blanche avec Atmosphere Project Une soiré...

À la base, rien ne le prédestinait à devenir danseur pro et créer sa compagnie. Plot Twist : Il fait l’AID parce qu’il cherchait une entreprise pour son alternance en chimie. Aucun rapport, mais il l’a fait ! Et devenir danseur professionnel c’est : S’ouvrir, tester, chercher. Et de là naît Rodin. Un nom chargé d’histoire : La tour dans laquelle il a grandi Mais surtout le nom qu’il mettait sur so...

Son accident lui a permis et surtout obligé de se demander ”Pourquoi je danse ?” Et la réponse est restée la même : 👉🏽 Pas pour plaire 👉🏽 Pas pour rentrer dans une case 👉🏽 Mais parce qu’elle y croit Et dans cet épisode, on a une conviction : Il n’y a pas qu’une seule façon d’être danseureuse. ➜ Il n’y a pas de corps type ➜ Il n’y a pas de parcours parfait ➜ Il n’y a que des artistes qui osen...

“On le voit pas forcément, mais y a beaucoup de refus” C’est de ça dont on a parlé dans l’épisode 104 avec Théophile : Ressentir le vide dans un monde plein de bruit. Apprendre à faire la différence entre ce qui vient de soi et ce qui vient des autres. Se comparer, oui mais pour s’élever. Parce qu’au fond, ce que tu admires chez les autres existe aussi en toi. La danse, c’est pas que “beau”, c’est...

Quand on parle de battles, on pense souvent à la performance, à l’énergie, au spectacle. Mais on parle beaucoup moins de la responsabilité des juges ! Parce que derrière un vote, il y a parfois : des années d’entraînement des espoirs des carrières qui peuvent basculer. Dans cet épisode, on parle de l’envers du décor : 👉🏼 Comment juger de manière impartiale ? 👉🏼 Comment trancher quand deux dans...

Il pensait simplement partager sa danse avec sa communauté. Il est devenu la cible d’une vague de harcèlement. Derrière son apparence d’homme et sa manière de danser, certains ont décidé d’y voir un problème. Les commentaires ont commencé à tomber. La haine aussi. ➜ Menaces, insultes, violence. Jusqu’à en faire une crise d’anxiété et se sentir en danger chez soi. Dans cet épisode, on parle de cybe...