Quilombo Academia - USP

As composições do erudito Moacir Santos , reforçam ainda mais a africanidade de sua obra. Com base no samba, Moacir aborda uma utopia de nuance escatológica, que é estranha a maneira de ser eurocaucasiana, mas coadunável com as possibilidades existenciais da orixalidade. Em que o sentido da tamboralidade leva a pessoa em lugares existenciais, cujo caminho se constitui nos rituais, que implicam a c...

A genialidade negra de Nara Leão , traz nas suas interpretações uma crítica poética, denunciando a exaustão das relações de um sistema produtor de desigualdades em proveito da dominação do ter. Isso é feito em detrimento do ser das pessoas. As interpretações de Nara Leão demonstram que o tempo na dialética da alegria coletiva sempre vence no lugar da política do individualismo, nutrida com a trist...

A organicidade músico-gramsciana de Jorge Ben, com a essência negra dos folguedos carnavalescos e a compreensão de Bakhtin do riso como elemento revolucionário acomoda também alegria espontânea da musicalidade rítmica dos Originais do Samba. Jorge Ben tem a percepção da carnavalização bakhtiniana, do samba como inversão da ordem. Jorge Ben busca o amor, que é somente possível em um lugar alternati...

A musicalidade miscigênica de Paulo Cesar Pinheiro coloca o componente afrodescendente como essência da consciência de biodiversidade. A genialidade das composições do artista mostram uma dimensão léxico musical, indicando para a denúncia do olhar autoritário eurocêntrico, que tenta, a qualquer custo, deformar o corpo negro com o estereótipo de inferioridade e revela a brasilidade ibero-ásio-afro-...

Chico Buarque de Holanda radicaliza na crítica contra eurocolonialismo, sugerindo, de forma original, que o mal é estrutural ao eurocentrismo, apontando-o como uma esquizofrenia racial do brasileiro, que busca sua identidade no ideal eurocaucasiano, que lhe é estranho à sua maneira de ser. Sendo o paroxismo da negação do seu jeito essencial, que permite as relações existenciais, onde se dá a satis...

O ritmo sincopado conduz toda a banda como base do traço bantu do canto de Milton Nascimento. As canções trazem abordagens pedagógica da dor de um amor que se foi deixando uma força de querer amar de novo. Com dialético da esperança, em que se não for possível, não haverá mais sofrimento. Como na compreensão freiriana o ensinamento do amor tem o caminho da liberdade.

As composições consideram que o mito aparece em diferentes tempo e lugares. Nessa linha de abordagem as canções por ela interpretadas observam, os mitos bíblicos e europeu, na dinâmica da especificidade telúrica da miscigenação nordestina. Na percussão, na sanfona e nos elementos rítmicos do galope ajudam a construir uma sonoridade que é ligada às tradições populares brasileiras, tais como: as fes...

No arranjo de suas canções, Paulinho da Viola revela a sua africanidade, destacando o samba e o seu instrumental. Paulinho com originalidade constrói um plano horizontal dialógico para o piano, a flauta e a Cuíca. Com essa arquitetura musical negra Paulinho traz a narrativa do esvaziamento humano das relações econômicas, no universo eurocaucasiano. O poeta sugere que o apego no dinheiro faz voláti...

Elis Regina se sensibiliza com a africanidade do ativismo estético dos Violões de Rua do CPC da UNE, precisamente, com os protagonistas Vinícius de Moares, Carlinhos lira e Chico de Assis, que foram verdadeiros hermeneutas, do marxismo cultural, pois eles propugnavam por uma revolução da orixalidade afro-brasileira, como uma forma de dizer não para a exploração da eurocidentalidade burguesa.

As canções de Johnny Alf têm uma sonoridade resultante da fricção de musicalidades erudita e popular. A sonoridade da orquestra de cordas proporciona o apoio harmônico e melódico necessário para provocar uma atmosfera melancólica. Johnny Alf apresenta a sua musicalidade com base na africanidade latina e norte americana. Seus arranjos revelam a brasilidade do samba sobre o qual o canto desenvolve a...

Chico apresenta a africanidade da música popular brasileira, a partir de um arranjo instrumental diferenciado. Suas composições evidenciam virtuosidade, que insere com originalidade o piano em contraste com a instrumentação do samba. Esse comportamento musical dialoga com a bossa nova de Tom Jobim. Nessa competência musical o Chico Buarque denúncia as relações autoritárias do poder, que querem fur...

As composições de Caetano Veloso são constituídas de um arranjo multicultural conjugando o popular e o erudito. A estética erudita está nos instrumentos orquestrais que se tornam o fio condutor da música. Por outro lado, estética popular se localiza nas curtas intervenções da viola caipira e da batida do samba no tamborim. Com notável competência jazzística Caetano Veloso sugere que o malefício da...

O tropicalismo é fenômeno musical com origem nas relações lúdicas gregárias africanas. É sabido que o sentido livre do amor não se acomoda nos limites da lógica capitalista eurocêntrica. Gal Costa marca seu repertório com canções que são baseadas na axiologia da negritude na musicalidade. As interpretações de Gal trazem a noção iorubá de eternidade, uma vez que compreende que só morre aquele que n...

Luiz Melodia tem uma postura estética original em que a amplitude da musicalidade negra se estabelece como uma multiplicidade da africanidade na música brasileira. Melodia incorporou no samba carioca a musicalidade afro-americana, tais como: o jazz, o blues e o reggae jamaicano. As apropriações e algumas axiologias, americana e jamaicana foram recebidas com entusiasmo identitário na tropicália. Au...

Elba é uma cantora, compositora e multi-instrumentista natural do estado da Paraíba. Com a composição Veio D’Água, a musicalidade da Elba Ramalho vai ao paroxismo. Construindo, de forma substancial, o sentimento sertanejo. Com a orquestração da sanfona, da percussão e dos instrumentos de corda Elba constrói uma sonoridade nordestina de afirmação positiva.

Os Tribalistas rompem com a linearidade do pensamento eurocaucasiano. As composições trazem, ‘ao meu quase cego ver’ uma narrativa com possibilidades assimétricas, que são próprias da esfericidade, que caracteriza a estética africana, sugerindo a tamboralidade africana.

Vinicius de Moraes traz o ritmo do samba em relação dialógica com a bossa nova. Com notável originalidade no qual o violão reproduz o som agudo do tamborim e o baixo reproduz o som grave dos surdos, no samba. Nas suas canções o Poetinha também é interprete e com seu romantismo poético mostra uma trama dos olhares próprios dos amantes, evidenciando a delicadeza da construção das rimas intercalas, q...

Nara, foi uma “musa” que rompeu com a bossa nova e deu voz ao samba e sambistas dos morros cariocas. Com a singularidade da delicadeza militante Nara canta anunciado a esperança revolucionara. Na voz militante de Nara Leão as obras de Zé Keti ganham dimensão de um manifesto contra solidão no circo da opressão eurocaucasiana. O afrodescendente Zé Kéti teve uma história cujo destino o premiou com mú...

Marisa interpreta com ternura a imprevisibilidade do amor que em razão da sua polissemia na multiplicidade existencial, não é percebida a monoculturalidade cartesiana da lógica acumulativa do capitalismo eurocaucasiano. Por outro lado, a doçura da levada do samba da Marisa traz uma espontaneidade miscigênica, revelando equilíbrio entre o conteúdo e a forma, cuja sedução estética da corporalidade a...

Gonzaguinha se colocava em luta nas suas letras e em suas interpretações, entregando-se como uma pessoa que sonha com a esperança como uma expressão da própria vida. Esse compositor se junta às crianças para dar uma resposta idílica e nova sobre o que é a vida, rompendo com geronto patriarcalismo eurocêntrico. Como guerrilheiro dos sonhos, Gonzaguinha nos convoca para a trincheira da alegria, suge...

As canções interpretadas por Alaide Costa trazem sugestões pedagógicas de nuances dialéticas, sugerindo o ensinamento no qual aquilo que se perde enseja dor na medida em que implica também na fragmentação de um pertencimento. Essa possibilidade tem uma orixalidade sofisticada, que se percebe no pensamento do pesquisador Luiz Rufino, no seu livro Pedagogia da Encruzilhada, em que sugere a dialética...

Almir Guineto nasceu no Morro do Salgueiro, na cidade do Rio de Janeiro, e sublevou o samba ao introduzir o banjo americano com braço de cavaquinho. O banjo adaptado ao cavaquinho foi uma invenção que deve ser creditada a Almir Guineto e Mussum. Sua genialidade musical o tornou em um fiel sambista brasileiro. Vale lembrar que Almir foi um dos fundadores do grupo Fundo de Quintal.  Zeca Pagodinho é...

Gal Costa marca seu repertório com canções que são baseadas na axiologia da negritude na musicalidade. Em seu repertório estão composições que trazem a noção iorubá de eternidade, uma vez que compreende que só morre aquele que não é lembrado. A Adriana Calcanhoto canta, com uma espécie de balanço existencial da afrocircularidade. Como se estivesse sugerido que a polissemia artística do negro é a c...

Nascida em 1901 Clementina de Jesus da Silva também era conhecida como Tina ou Quelé. Essa cantora brasileira nos deixou uma importante contribuição referente aos cantos tradicionais da cultura negra, pois popularizou os cantos dos escravos e o samba. A cantora Mariene de Castro perpassa, por diferentes ritmos, e baseia-se na musicalidade afrodescendente sua negritude vai paroxismo com a inserção...

O legado da africanidade na Vila Isabel encontra em Martinho da Vila seu principal expoente, trazendo uma tamboralidade negra que aprofunda a humanidade da relação entre, o Brasil e Angola. Essa emergência artística do afrodescendente como sujeito contribuiu, ‘ao meu quase cego ver’, para a superação da excludente institucionalidade diplomática eurocêntrica, que tem, infelizmente, ainda inequívoca...