Cine y Pola

Películas de estreno, documental y una mirada única de Richard Linklater. Breves comentarios y una invitación a conversar. El programa Radio Cinema de Cámara FM, 95.9

Un repaso por lo mejor de los ganadores en los Oscar's 2023 y un estreno muy potente de la directora Sarah Polley: Women Talking. El programa Radio Cinema de Cámara FM, 95.9

Películas de estreno de uno de los directores más influyentes en Hollywood: Steven Spielberg. Breves comentarios y una invitación a conversar. El programa Radio Cinema de Cámara FM, 95.9

Películas de estreno y de cara la entrega de los Oscar's. Breves comentarios y una invitación a conversar. El programa Radio Cinema de Cámara FM, 95.9

El programa Radio Cinema, de Cámara FM 95.9, cada jueves a las 8:30pm. Comentarios para abrir la conversación sobre películas, directores, series o fenómenos cinematográficos. ¿Ya viste esta película? ¿Qué te pareció?

Una película de cine independiente estadounidense, dirigida por Alfonso Gómez-Rejón. Emotiva, sencilla y muy dinámica, con grandes referntes al cine. No te pierdas este análisis a profundidad.

Una mirada profunda ️ a un gran documental. Ver la música a través de unos grandes intérpretes. Una estructura atípica que muestra el talento de un gran director: Fernando Trueba. Invitados a comentar y compartir

Esta semana hablamos de un thriller muy interesante, dirigido por Steve McQueen, Widows (2018). Una película dentro de un género muy apetecido, pero que por la calidad del director, se esperaba más. Invitados a comentar.

Esta semana cine latinoamericano. Canción sin Nombre es una película de Perú, de la directora Melina León. Un encuentro candente con posiciones encontradas y muchos aportes. Bienvenidos a escuchar

Esta semana hablamos de un gran clásico de la comedia: Duck Soup (1933) del director Leo McCarey y la participación de los hermanos Marx. La última película donde estarían los cuatro: Grucho, Harpo, Chico y Zeppo. Una mirada a la comedia desde el absurdo, con esa mirada crítica a la guerra. Un plus adicional: hablamos del código Hays.

Esta semana en el cineclub hablamos del documental La Libertad del Diablo, del director Everardo González. Un filme bastante emotivo, fuerte y donde se desvanece la línea entre víctimas y victimarios. Bienvenidos a escuchar.

Hablemos de una película de cine independiente estadounidense, del director Paul Dano, nos lleva a un drama, a cómo se desmorona un matrimonio y el hijo es quien recibe toda la carga.

Una charla alrededor de esta película urugaya. Sencilla y muy emotiva, basada en hechos reales y que rescata lo mejor de un personaje.

Conversamos alrededor de este clásico dirigido por John Ford y que es una de las películas más importantes del siglo pasado.

Conversamos un poco sobre este documental ganador en el Sundance y que nos muestra el poder de la propaganda y la influencia en varias generaciones. Emotivo y sorprendente filme.

Hablamos en el cineclub un poco sobre los aspectos que se destacan en esta gran obra maestra dirigida por Howard Hawks.

Con los amigos de @parlagrafia nos reunimos de nuevo para hablar de la fotografía en el cine. Un repaso por cinco grandes directores de fotografía, sus características e influencia en los últimos años.

Martin Scorsese y Paul Thomas Anderson son grandes referentes del cine contemporáneo. Pertenecientes a dos generaciones diferentes, han aportado grandes filmes e influenciado a muchos otros a seguir un camino. Expresión dentro de la industria de Hollywood.

Con más de 50 años, la reinvención de las historias de acuerdo al momento político y los diversos actores que han interpretado a este espía, hacen que la franquicia siga generando expectativas por cada entrega. Hagamos un recorrido por estas películas.

Un recorrido por la obra de Alfred Hitchcock, uno de los directores más importantes. Intenso, dinámico, sorpresivo y siempre en conexión con el público. Filmes para tomar con una buena Porter londinense, con un amargo medio y un tostado moderado. Trago lento y suspenso en el ambiente.

Con los amigos de @parlagrafia hablamos un poco del papel de la fotografía en la construcción de emociones. Películas y series que se destacan por su buen trabajo con la luz y sombra.

Comienza la saga de películas que consolidó una comunidad, con historias vibrantes y siempre el conflicto interracial. Emociones y efectos especiales que consolidaron una franquicia.

El método Stanislavski es la base para apreciar una buena actuación en cine. Pero no es el único modelo. Hablemos un poco del tema.

En el mes de marzo, un pequeño homenaje a directoras que han influido en la historia del cine y han pasado invisibles y menospreciada por la visión masculina que ha prevalecido en el cine. Un espacio para la equidad y la importancia de la mirada femenina en el séptimo arte.

El punto de partida de una franquicia que se ha desarrollado durante más de 50 años. No para convertirse en Trekkie, pero si para acercarse al mundo pensado por un grande. Gene Roddenberry. La humanidad en su siguiente nivel de evolución.