Wielki Świat Kuchenny Blat

Czy przyszłość da się przewidzieć? A jeśli tak, to kto robi to najlepiej – socjolog, projektant, algorytm, a może sztuczna inteligencja? W tym odcinku zaglądam za kulisy prognozowania trendów. Opowiadam o teorii Henrika Vejlgaarda z książki  Anatomia trendu , metodologii Martina Raymonda opisanej w  The Trend Forecaster's Handbook  oraz pracy Li Edelkoort, WGSN, Chrisa Sandersona, Carstena Becka i...

Cristóbal Balenciaga zostawił po sobie niewiele słów i bardzo dużo pytań. W tym odcinku próbuję zbliżyć się do niego nie przez anegdoty, ale przez konstrukcję ubrań, archiwa i ludzi, którzy byli obok. Zaczynam od wystawy „Balenciaga: Shaping Fashion” i rentgenowskich zdjęć sukien pokazujących to, czego zwykle nie widać — ukryte warstwy, podtrzymania i sposób myślenia projektanta, którego Christian...

Gdzie można dziś powąchać wodę kolońską, którą codziennie oblewał się Napoleon? Jak Coco Chanel zamieniła No. 5 w najbardziej kultowe perfumy XX wieku — obecne jednocześnie w garderobach, muzeach sztuki i sitodrukach Andy’ego Warhola? Dlaczego Wersal pachniał jednocześnie pudrem, różą i ściekami? I co właściwie dzieje się z perfumami, kiedy do świata zapachu wchodzi sztuczna inteligencja? W tym od...

Kim jest kobieta w czerwonej sukni, która siedzi w muzeum i patrzy ludziom w oczy — a oni zaczynają płakać? To jeden z najbardziej znanych obrazów współczesnej sztuki. Ale za nim kryje się coś znacznie bardziej złożonego niż viral z internetu. Bohaterką tego odcinka jest Marina Abramović. Opowiadam jej historię — od dzieciństwa w komunistycznej Jugosławii, przez pierwsze radykalne performanse, aż...

Co się dzieje, kiedy ktoś wchodzi do świata wielkiej mody, który przez lata był zamknięty? Tym kimś był Virgil Abloh Nie zaczynał od mody. Przyniósł ze sobą muzykę, architekturę i internet — oraz sposób myślenia, który zmienił zasady gry. Nie projektował tylko ubrań. Projektował kontekst, obieg i znaczenie Łączył streetwear z luksusem, DJ-set z projektowaniem, a Instagram potraktował jak własne me...

Helmut Lang zmienił modę lat 90. tak bardzo, że jego wpływ widać do dziś W latach 90. moda nagle zaczęła wyglądać inaczej: ciszej, ostrzej. Bardziej współcześnie To wtedy pojawił się Helmut Lang – projektant z Wiednia, który wprowadził do mody język technologii, minimalizmu i miejskiej funkcjonalności. Jego ubrania wyglądały jak garderoba przyszłości: proste formy, techniczne materiały i estetyka...

Opowieść o Louisie Vuitonie sprzed legendy. Zanim nazwisko stało się logo. Jest za to człowiek. Od chłopca, który pieszo idzie do Paryża, po rzemieślnika, który uczy się świata w podróży — na wozach, w pociągach, na statkach. To odcinek o projektowaniu użytkowym, zanim stało się ono stylem życia. O kufrach, które musiały przetrwać wilgoć, kurz i długie miesiące w drodze. O myśleniu systemowym — o...

Paul Poiret był jednym z tych projektantów, którzy zmienili modę na zawsze — i zapłacili za to wysoką cenę. Uwolnił kobiety od gorsetu, przywrócił talię empirową, ubrał je w spodnie, zachwycił Europę orientem, ornamentami i teatralnością. Był prekursorem nowoczesnej mody jeszcze zanim pojawiła się Coco Chanel. To historia Paryża pierwszej dekady XX wieku — końca belle époque, chwilę przed I wojną...

Jak działa sztuka na mózg? Dlaczego kontakt z dźwiękiem, kolorem, ruchem czy obrazem obniża stres i poprawia nastrój? W tym odcinku opowiadam o neuroestetyce — nauce, która bada, jak sztuka wpływa na układ nerwowy, emocje i zdrowie. Inspiruję się książką  „Your Brain on Art”  (Susan Magsamen, Ivy Ross), jednym z najważniejszych współczesnych tekstów o neuroarts i o tym, jak estetyka naprawdę nas k...

W tym odcinku opowiadam o Ricku Owensie — projektancie, który uczynił z własnego życia laboratorium piękna, śmierci i buntu O mężczyźnie, który przeszedł drogę od mrocznych klubów Los Angeles po świątynię mody w Palais Galliera w Paryżu O twórcy, który nie przestał zadawać trudnych pytań – o ciało, pożądanie, wstyd i empatię Rozmawiam też z  Olgą Pochorecką , polską modelką, która przez lata była...

Charles Frederick Worth — Anglik, który stworzył w Paryżu haute couture i na zawsze zmienił historię mody. To on jako pierwszy podpisał swoje kreacje, zamienił atelier w teatr, a ubieranie kobiet w sztukę. W tym odcinku zabieram Cię do XIX-wiecznego Paryża: na bale w Tuileries, do atelier przy rue de la Paix i w czasy, gdy suknia mogła kosztować tyle co pałac. Poznasz cesarzową Eugenię, markizę de...

Demna Gvasalia – projektant, który zrewolucjonizował Balenciagę, wprowadził streetwear do haute couture i pokazał, że brzydota może być prawdą o człowieku. W tym odcinku opowiadam o jego drodze: od dzieciństwa w ogarniętej wojną Gruzji, przez Vetements, po dekadę w Balenciadze i przejście do Gucci. To historia outsidera, który nie chciał się dopasować – ani do systemu, ani do cudzych oczekiwań. O...

Kim był Martin Margiela – projektant, który nigdy nie pokazał twarzy, a zmienił język mody na zawsze? Dlaczego jego anonimowość stała się rewolucją, a biała metka symbolem całej epoki? W tym odcinku opowiadam historię Margieli – od dzieciństwa i Akademii w Antwerpii, przez przełomowe pokazy w latach 80. i 90., aż po jego wycofanie z systemu mody. Mówię o jego słynnych butach  tabi , dekonstrukcji...

Marc Chagall – biografia, obrazy i miłość w sztuce XX wieku Marc Chagall (1887–1985) to jeden z najwybitniejszych malarzy XX wieku. Urodzony w żydowskim Witebsku, tworzył w Paryżu, Nowym Jorku i na południu Francji. Jego obrazy – pełne kolorów, zakochanych postaci, zwierząt i muzyków – łączą wspomnienia dzieciństwa z awangardą i duchowością. W tym odcinku podcastu  Wielki Świat, Kuchenny Blat  opo...

Issey Miyake – legenda japońskiej mody, twórca plisowanych ubrań Pleats Please i rewolucyjnego projektu A-POC. Projektant, który odmienił historię designu w Japonii i na całym świecie. W nowym odcinku podcastu  Wielki Świat, Kuchenny Blat  opowiadam o jego wizji projektowania ubrań, które są jednocześnie rzeźbą i codziennym przedmiotem – lekkim, praktycznym i pięknym. Punktem wyjścia jest niezwykł...

W tym odcinku zabieram Cię do Albertina Modern w Wiedniu na wystawę Erwina Wurma – jednego z najciekawszych współczesnych artystów. To on stworzył słynne  One Minute Sculptures , czyli rzeźby jednominutowe, w których widz staje się częścią dzieła. Wurm potrafi zamienić w rzeźbę wszystko: człowieka stojącego na jednej nodze, kabanosa, sweter czy samochód, który wygląda jak nadmuchany balon. Opowiad...

W tym odcinku zabieram Cię w podróż przez życie Karla Lagerfelda – od jego młodzieńczej fascynacji XVIII wiekiem i zwycięstwa w konkursie Woolmark, aż po ikoniczne pokazy Chanel w Grand Palais i przełomową współpracę z H&M. Nie jest to biografia – to próba zbliżenia się do fenomenu Lagerfelda. Projektanta, który był jednocześnie wyrafinowanym dandysem, erudytą i komercyjnym wizjonerem. Człowie...

W tym odcinku podcastu opowiadam o zdjęciach, które nie tylko dokumentowały ubrania, ale też kształtowały nasze wyobrażenia o ciele, kobiecości i świecie. O tym, jak nowoczesna poligrafia tchnęła w magazyny mody życie i kolor, a era cyfrowości przyniosła perfekcję, szybkość i nadmiar. I wreszcie – o tym, jak sztuczna inteligencja zmienia dziś obraz mody i roli fotografa. To opowieść o estetycznych...

W tym odcinku zabieram Cię w podróż przez pierwsze 50 lat fotografii mody — od atelier Adolphe’a de Meyera, przez światło Edwarda Steichena, surrealizm Mana Raya i klasyczną harmonię Horsta P. Horsta, aż po ruch, który wniósł do zdjęć na łamach magazynu Vogue fotograf Martin Munkácsi. Punktem wyjścia jest paryska wystawa „Narodziny mody: stulecie fotografii Condé Nast” oraz moje wspomnienia z prac...

W tym odcinku zabieram Cię do Nowego Jorku — Nie tego z Times Square, ale z ciemnych redakcyjnych korytarzy i szalonych pomysłów. Opowiadam o Condé Naście, wizjonerze, który nie tylko stworzył legendę  Vogue , ale też  Glamour , Vanity Fair  i kilka innych magazynów, które zdefiniowały XX wiek. I na zawsze zmienił sposób, w jaki mówimy o stylu, kulturze i pięknie. Punktem wyjścia jest książka  The...

Versace to coś więcej niż moda. To włoskie dziedzictwo, które Gianni uczynił symbolem luksusu, a Donatella – ikoną współczesności. W tym odcinku próbuję zrozumieć, na czym naprawdę polega fenomen Versace. Co sprawia, że wystarczy jedno spojrzenie, by rozpoznać ten styl? Zaglądam za kulisy jednego z najpotężniejszych domów mody: od narodzin imperium w Mediolanie, przez fenomen supermodelek i „siłę...

Elsa Schiaparelli. Daniel Roseberry. Surrealizm, haute couture i moda, która balansuje na granicy snu. W tym odcinku opowiadam o paryskiej wystawie „Schiaparelli Haute Couture” w Musée des Arts Décoratifs i o powrocie tej ikonicznej marki na sam szczyt. Zajrzymy do historii: Elsa Schiaparelli – projektantka, która tworzyła z Salvadorem Dalím, ubierała Wallis Simpson i wymyśliła surrealistyczną mod...

W tym odcinku opowiadam o ich książce „Beauty”, wydanej przez Phaidon – zmysłowej, odważnej, graficznie doskonałej. Ale też o historii estetyki – od Leonarda da Vinci, przez Mondriana, po Sagmeistera i fraktale. To opowieść o pięknie w designie, estetyce w grafice użytkowej i projektowaniu emocjonalnym. O wzorach, które nas uspokajają, o symetrii i proporcji, które wybieramy instynktownie. Zajrzym...

Gustav Klimt. Adele Bloch-Bauer. Emily Flöge. Secesja wiedeńska i złoty blask Belwederu. Dawny Wiedeń – zmysłowy, elegancki i niepokojący – wciąż pulsuje pod powierzchnią obrazów. W tym odcinku opowiadam o obrazie  Złota Dama  ( Portrait of Adele Bloch-Bauer I ), o jego burzliwej historii, o książce Anne-Marie O’Connor oraz o niezwykłej wizycie w Muzeum Belweder w Wiedniu, gdzie można zobaczyć Kli...