Hison
歌之塔 Tower of Song
你有多久没有静下心来,好好听一首歌了?在这个喧嚣的时代,音乐似乎逐渐沦为快餐式娱乐的附庸。短视频里,它是浮光掠影的点缀;生活中,它是无足轻重的背景音。但总有人和你一样。有人依然认真且纯粹地聆听那些不为讨好人而存在的音乐,有人依然把音乐视作生活里不可或缺的重要部分。《歌之塔》就是为这样的人而诞生。如果你也相信音乐的力量,欢迎订阅《歌之塔》。让我们一起,在浮躁的时代里,认真听歌。
Where to listen?
Podcasts in the app Replaio Radio Coming soonPodcasts are coming to the app soon. Install now and be the first to see a whole new take on podcasts
Episodes
Vol. 025 一只羊角魔鬼,一张激流金属经典:Slayer《Show No Mercy》 | 音乐漫游 11.07.2026 39:27
本期抽到的流派是 Thrash Metal(激流金属,也译作鞭挞/鞭笞金属)。 这个流派最早可以追溯到上世纪 70 年代,是英国重金属新浪潮(NWOBHM)与硬核朋克融合之后诞生的——速度极快、鼓点密集、双底鼓轰炸、吉他 Riff 复杂而重型。它不仅本身是一种极端风格,也为后来的死亡金属和黑金属提供了直接的灵感来源。 而我选的这张专辑,是 1983 年发行的《Show No Mercy》——美国激流金属“四巨头”之一 Slayer 的首张专辑。 专辑封面上,一只...
Vol. 024 他用余光中的诗谱曲,点燃了民歌运动——杨弦《中国现代民歌集》| 音乐漫游 02.07.2026 53:44
1975年6月6日,台北中山堂,外面下着雨,2000多人挤进了会场。 一场名叫“现代民谣创作演唱会”的演出,在当时的台湾文化界引发了排山倒海般的反响。这场演出的主角叫杨弦。 这不是一场普通的演唱会。在此之前,台湾地区年轻人的听觉选择很有限:市面上的国语流行歌在知识青年看来过于感伤套路,而西洋摇滚和民谣唱的又是别人的土地和他国的情绪。杨弦做的事,就是尝试把中文现代诗和西洋民谣的弹唱形式结合起来,用中文唱出属于自己...
Vol. 023 Worst Girl in America:电子碰撞、卧室超流行,和一个反叛少女的自白 | 音乐漫游 25.06.2026 49:40
本期“漫游”的音乐风格是“电子碰撞”,我选择的专辑是今年3月发行的《WOR$T GIRL IN AMERICA》。专辑名字本身就带着挑衅——Worst Girl in America,美国最糟糕的女孩。而那个被故意写成“$”的“S”,更是把这种挑衅明目张胆地摆在了封面上。 Slayyyter(原名Katherine Grace Garner)在这张全新的专辑里,做了一件很“脏”的事:她把电子音乐、朋克摇滚、工业音乐、新金属全部扔进一台搅拌机,然后按下开关。出来的声音,恐怕要震碎你的耳...
Vol. 022 从铁锈地带到格莱美,蓝草音乐如何重生:Billy Strings《Home》 17.06.2026 1:09:47
本期的音乐风格来源于听友推荐——Bluegrass(蓝草音乐),它诞生于20世纪40年代美国阿巴拉契亚山区的本土根源音乐,名称源自传奇音乐人比尔·门罗(Bill Monroe)和他的乐队 Bluegrass Boys。 我们今天要介绍的专辑,它的风格是蓝草音乐的子风格——前卫蓝草(Progressive Bluegrass)。它打破了传统蓝草固守阿巴拉契亚本土元素的边界,不少作品中加入扩声电声乐器,大量运用即兴乐队式的长篇即兴演奏。 这张专辑名叫《Home》,来自一...
Vol. 021 当灵魂乐变成一声灵魂的质问——Marvin Gaye《What's Going On》 04.06.2026 53:44
本期聆听的专辑来自于一位听友的推荐。它的来头可不小——在2020年《滚石》杂志评选的“史上最伟大500张专辑”中,它一度超越了披头士的《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》和海滩男孩的《Pet Sounds》,位列榜首。 有人说这是政治正确,但在2003年的同一榜单中,它也稳稳排到了第六位。 这就是Marvin Gaye在1971年发行的专辑——《What's Going On》。 这不仅是一张灵魂乐(Soul)唱片,更是进步灵魂乐(Progressive Soul)和迷...
Vol. 020 王菲《浮躁》——从Dream Pop到北京胡同,当Cocteau Twins为她写歌 28.05.2026 44:45
本期节目随机到了Mandopop(华语流行)这个流派。面对这个过于庞大的命题,我选择了一张在华语流行音乐史上艺术成就极高的专辑——王菲的《浮躁》——并进一步聚焦它的核心流派属性:Dream Pop(梦幻流行)。 1996年,王菲27岁。她已经是香港乐坛无可争议的天后,商业价值和市场号召力都达到了顶峰。 但就在这个节点上,她做了一件让唱片公司高层反对的事:离开香港,回到北京,住进破旧的小四合院,和音乐人窦唯生活在一起。她怀孕了...
Vol. 019 P-Funk与《Mothership Connection》:穿越太空的放克革命 | 音乐漫游 25.05.2026 48:22
欢迎收听《歌之塔》音乐漫游系列第二期!本期随机到了P-Funk这个充满想象力的音乐流派。它不仅是一种音乐风格,而是George Clinton领导的Parliament-Funkadelic音乐集体创造的文化现象。1975年的经典专辑《Mothership Connection》将funk音乐、太空科幻、黑人政治和非洲未来主义完美融合,创造了一张改写黑人音乐的神作。 🎧 时间轴 00:00 认识Funk 01:12 议会(Parliament)乐队与P-Funk介绍 02:07 《Mothership Connection》专辑...
Vol. 018 最伟大的雷鬼唱片之Bob Marley & The Wailers《Exodus》| 音乐漫游 21.05.2026 45:10
这是歌之塔全新系列「音乐漫游」的第一期。 以前做播客,每期都要查资料、梳理背景、打磨细节,耗时耗力。 于是我决定试试另一种方式:随机抽取一个音乐流派,然后找一张代表性专辑,和你一起边听边聊,把最直观的感受说给你听。 这一期抽到的是——雷鬼(Reggae) 我选择的专辑是1977年由Bob Marley & The Wailers创作的《Exodus》。这张专辑诞生于 Bob Marley 遭遇刺杀未遂、被迫离开牙买加流亡伦敦之后,前半部分是政治与宗教的呐...
Vol. 017 从坂本龙一的雨,到Clapton的眼泪:11首关于「离开」的歌,讲完所有出逃、放手与告别 17.05.2026 1:04:15
你最近一次想“离开”,是因为什么? 是受不了当下的状态想逃,是告别一段关系,还是只是想从琐碎的生活里抽离一会儿? 这期节目,我想分享11首关于离开的歌——无论你正遇到卡点,身处人生的十字路口不知所措,还是面临一段关系的终结,亦或是只想从繁忙的工作中获得短暂的抽离,相信你都能从其中一两首歌里,听到共鸣。 🎧 本期内容(点击这里获取歌单) 第一幕:逃亡式的离开 00:01:15 坂本龙一《Rain》:《末代皇帝》配乐,文绣的...
Vol. 016 周杰伦《太阳之子》深度解析:惊喜、遗憾与26年的岁月回声 19.04.2026 56:43
作为周杰伦二十年的老听众,听这张新专辑《太阳之子》,勾起了我的许多回忆。转眼间,距离他上一张专辑问世又过去了数年,这些年来,每当他宣布推出新作,似乎早已超越了单纯的音乐发布,而更像是一场属于一代人的集体怀旧。我们习惯了在他的新旋律里寻找青春的残影,也无可避免地在他嗓音的变化中,去体会那种岁月流逝的重量感。 新专辑发布将近一个月了,每天在网上刷到的多是诸如“夯”或“拉”这种二元对立的评价。我个人实在不太...
Vol. 015 电影音乐/配乐赏析:从《醉乡民谣》到《钢琴家》 27.09.2025 30:38
电影配乐从来不是 “背景音”——它是故事流淌的另一种语言,是情绪发酵的放大器,更是多年后想起某段画面时,会先于情节在耳边响起的那一句旋律。 这期节目,其实是我半年前精心制作的一期视频的录音。当初发布后没能被太多人看到,可我始终觉得这些关于电影音乐的思考值得被听见,不愿它就这么被埋没。所以今天把录音整理出来,放进《歌之塔》,盼着能遇到同样喜欢这些旋律的你(shownote最后我也会放上原视频的链接)。 这期节目中...
Vol. 014 电台司令 Radiohead《A Moon Shaped Pool》专辑赏析:月形池下,暗涌流动 09.09.2025 1:13:03
提到Radiohead,你的脑海中会浮现什么?是1997年那张堪称时代注脚的《OK Computer》,是早已家喻户晓的《Creep》,还是《The Bends》封面上那个抽象的人头?于我而言,最深刻的印记,始终是他们在2016 年发行的专辑《A Moon Shaped Pool》(月形池)。 大学时,我总在宿舍与教学楼之间的路上、于熙熙攘攘的人群间来回穿梭,耳机里循环的,常是这张专辑的旋律。那时的我带着怯意,既不知如何融入大学生活,也看不清未来的模样,而这...
Vol. 013 陈珊妮《战神卡尔迪亚》深度赏析:网络时代的孤独诗与电子寓言 19.06.2025 1:23:05
1994年,年仅24岁的陈珊妮发行了她的第一张专辑《华盛顿砍倒樱桃树》,凭借现代诗般的歌词与独立的制作,呈现了她在青涩时期对内心世界与外部社会的敏锐感知。 此后近三十年,陈珊妮的音乐风格经历了不断演变,但她从未放弃对年轻一代情感的捕捉、对时代变化的观察与思考。尤为可贵的是,她从不以高高在上的姿态俯视,也从未用空洞的批判去否定芸芸众生的选择与挣扎。 本期节目要介绍的这一张《战神卡尔迪亚》诞生于2017年,是陈珊...
Vol. 012 琼妮·米歇尔 Joni Mitchell《Blue》专辑赏析:最伟大的民谣唱片 04.06.2025 1:15:55
“蓝色”在你心中代表什么?对我而言,这个问题的答案是Joni Mitchell的专辑《Blue》。 录了这么多期节目,我第一次感到不知如何下笔写简介。或许是因为Joni Mitchell的这张《Blue》太好了,以至于我竟找不到恰如其分的词句去介绍它。 称它为“民谣音乐史上最重要的唱片之一”,绝不为过;但仅此一句,又显得过于单薄,缺乏那份应有的真诚。 比起它在《滚石》500大榜单上的高名次、那些满分的乐评、或是深远的影响力,我更想强调它的独...
Vol. 011 莱昂纳德·科恩 Leonard Cohen《You Want It Darker》深度赏析:道路尽头见 29.12.2024 56:39
我永远忘不了2016年11月11日。那是一个平平无奇的周五上午,我正在宿舍收拾东西,准备去上一节英语听力课。突然,手机上的一个资讯类app弹出一条消息——加拿大歌手莱昂纳德·科恩离世。短短几个字,却如同重击一般,一阵错愕和恍惚涌上我的心头。骑自行车穿过校园隧道去上课的途中,这种错愕逐渐转化为一种深深的伤痛。寒风凌冽,狠狠刮着我的脸,我却全然没有知觉。那天傍晚回家的路上,我开始意识到,这不仅仅是一位音乐人的离开,...
Vol. 010 莱昂纳德·科恩《Songs Of Leonard Cohen》专辑赏析:科恩的起点 27.12.2024 59:27
(这是第5、6期节目的合并和重制版,为了让节目更完整) 1967年12月27日,33岁的加拿大诗人、小说家莱昂纳德·科恩发行了他的第一张录音室专辑“Songs Of Leonard Cohen”,成为了他近50年音乐生涯的起点。斯人已逝近七载,但时至今日,这张专辑中的“Suzanne”、“So Long, Marianne”等歌曲仍被世界各处的人们收听、传唱,他那拥有催眠魔力的“金子般的嗓音”仍让无数人为之着迷。为何科恩有着这么迷人的魅力?我们先从他的第一张专辑讲起...
Vol. 009 冬日歌曲专题:在歌之塔的某个角落,为你放一首冬天的歌 07.12.2024 1:21:19
提到“冬天”,你的脑海中会浮现出哪些旋律?无论你正身处寒风凛冽的冬日,还是享受着温暖如春的暖冬,总有那么一些音乐陪伴你度过这个冬天。随着冬日的天气逐渐转冷,我希望能够用那些充满温情的旋律和珍贵的回忆,为你营造一个与众不同的冬季体验。本期节目的灵感源自于《音乐进化论》中那期关于秋日旋律的特别节目,我有幸邀请到几位好友,他们将与我们分享那些触动心灵的冬日旋律以及与之相连的珍贵记忆,希望你能喜欢这期节目。...
Vol. 008 鲍勃·迪伦 Bob Dylan《Modern Times》专辑赏析:踽踽前行,直至世界尽头 20.08.2024 52:15
提到“摩登时代”四个字,你会想到什么?是卓别林电影中被异化成工具的现代人,还是那些商业大都市中,霓虹灯下的繁华与喧嚣?2006年,Bob Dylan以《Modern Times》为名,发行了一张深具影响力的专辑。专辑封面采用了1947年的摄影作品《Taxi, New York at Night》,将那彩色斑斓的纽约夜色,通过黑白滤镜转化为一幅流动的灰色光影。出租车在镜头中留下一道道光轨,仿佛在提醒我们,这个时代的一切,都将如这车灯般,一闪而过,留下的...
Vol. 007 五月天《第一张创作专辑》深度赏析:逃离这个疯狂世界 13.12.2023 39:02
1999年,五月天发行了他们的第一张专辑,它的名字朴实无华,就叫做《第一张创作专辑》,封面是五位团员在台湾师大附中的学生寄物柜下的合照,那个时候,五位团员的头发长短还和现在很不一样。很难想象,在那个世纪末看起来还很青涩、衣着朴素的五位少年,会在今后的二十年里一路挥洒着汗水与泪水、经历了风雨和争议、也收获了鲜花与荣誉,最终从一个地下摇滚圈的“新世代学生乐团”成长为如今大众公认的华语第一天团……这张专辑被《台...
Vol. 006 莱昂纳德·科恩《Songs Of Leonard Cohen》专辑赏析(下):科恩的起点 07.08.2023 20:42
1967年12月27日,33岁的加拿大诗人、小说家莱昂纳德·科恩发行了他的第一张录音室专辑“Songs Of Leonard Cohen”,成为了他近50年音乐生涯的起点。斯人已逝近七载,但时至今日,这张专辑中的“Suzanne”、“So Long, Marianne”等歌曲仍被世界各处的人们收听、传唱,他那拥有催眠魔力的“金子般的嗓音”仍让无数人为之着迷。为何科恩有着这么迷人的魅力?我们先从他的第一张专辑讲起。 在小宇宙查看该单集文稿
Vol. 005 莱昂纳德·科恩《Songs Of Leonard Cohen》专辑赏析(上):科恩的起点 27.07.2023 27:32
1967年12月27日,33岁的加拿大诗人、小说家莱昂纳德·科恩发行了他的第一张录音室专辑“Songs Of Leonard Cohen”,成为了他近50年音乐生涯的起点。斯人已逝近七载,但时至今日,这张专辑中的“Suzanne”、“So Long, Marianne”等歌曲仍被世界各处的人们收听、传唱,他那拥有催眠魔力的“金子般的嗓音”仍让无数人为之着迷。为何科恩有着这么迷人的魅力?我们先从他的第一张专辑讲起。 在小宇宙查看该单集文稿
Vol. 004 罗大佑《之乎者也》深度赏析:在他的歌声里,没有妥协 20.07.2023 1:39:33
1982年4月21日,28岁的罗大佑发行了他的第一张专辑《之乎者也》。这张专辑在后来的台湾百佳唱片中,被评为了第一名,几乎没有人质疑它在华语音乐史上的重要地位。这一张具有划时代意义的华语专辑,包括了最早的华语摇滚歌曲《鹿港小镇》,也包括了第一首雷鬼曲风的华语歌《之乎者也》,以及最为大家熟知的《童年》、《光阴的故事》。这张专辑的内容,正如罗大佑在专辑文案中写的那样,“这里没有不痛不痒的歌。假如不喜欢的话,请回...
Vol. 003 李宗盛《生命中的精灵》深度赏析:在小李的世界稍作停留 01.07.2023 1:17:30
你很难想象华语乐坛没有李宗盛的名字;你也许听过他创作的不少作品,包括《阴天》、《梦醒时分》、《我是一只小小鸟》等;也许在你的印象里,他是一个情感经历丰富的大叔。但你想象得到年轻的李宗盛是什么样子吗?答案或许就藏在他的首张专辑《生命中的精灵》中。这张发行于1986年的专辑,在台湾百佳唱片中名列第5,由此可见其地位之重。现在,请和我一起坐上时光机,回到1986,进来小李的世界,稍作停留吧。 在小宇宙查看该单集文...
Vol. 002 罗大佑《未来的主人翁》专辑赏析:未来的主人翁与如今的我们 16.06.2023 59:38
1983年,罗大佑发行了第二张录音室专辑《未来的主人翁》,提出了一系列未来的预言。如今,这些预言一一应验:到处都是高楼大厦,城市不再具有特色,工业生产的垃圾让大自然饱受创伤,资本控制着舆论进而让所有人接受一样的东西:一样的歌曲、一样的电影、一样的娱乐、一样的学习方式;或是因反对这种一样而矫枉过正走向偏执的一方。科技的发展并没有让人们活得更轻松,反而:996成为常态,过劳死频发,却没有人能够扭转这种局面……...
Vol. 001 鲍勃·迪伦《The Freewheelin' Bob Dylan》专辑赏析:迪伦的问题与答案 10.06.2023 34:32
第一期和大家聊聊Bob Dylan的专辑《The Freewheelin' Bob Dylan》(自由驰骋的Bob Dylan)。这张专辑发行于1963年,作为Bob Dylan的首张原创专辑,无论是它的封面还是其收录的歌曲,你都至少有所见、有所耳闻;作为民谣音乐史上绕不过去的一个篇章,它深深地影响了美国民权运动…… 在小宇宙查看该单集文稿
Similar podcasts
Replaio is not a podcast publisher; show names, artwork and audio belong to their authors and are distributed through public RSS feeds.