Sonias Konstkritik: Podden

Konstnären Joanna Lombard är tillbaka i podden och analyserar sina favoriter på årets Venedigbiennal från ett barbord på Lido med en Aperol Spritz i handen. Cleo 10 månader sover större delen av podden. Vi väljer att koncentrera oss på de intressanta verk vi hittat i strömmen på världens äldsta biennal. Namn som nämns är; Kader Attia, Éric Baudelaire, Sonias favorit Tuan Andrew Nguyen, den spännan...

Kvinnor bakom kameran 1848-1968 heter en utställnings som öppnade på Hasselblad Center i slutet av maj. Etnolog och fotohistoriker Eva Dahlman berättar om forskningsprojektet bakom utställningen och boken med samma namn som kom 2024. Vem visste att en tredjedel av alla yrkesverksamma fotografer vid sekelskiftet 1900 var kvinnor? Varför försvann de kvinnliga fotograferna i början av 1900-talet? Hur...

Sonia har varit i London och sett Tracey Emins stora retrospektiv på Tate Modern, vilket recenserades i förra veckans brev. I veckans podd tittar vi närmare på vad det innebär att arbeta personligt eller privat genom sin konst. När började konstnärer arbeta självbiografiskt? Hur påverkar sociala medier normerna för vad som är privat och offentligt? Är det privata fortfarande politiskt? Den här pod...

I veckans podd går producenten Elin och Sonia runt i utställningen "Det blommande" på Waldemarsudde. Här möter blomsterstilleben med sällsynta strimmiga tulpaner från 1600-talet imponerande pärlhantverk och samtida verk på botaniska teman. Varifrån kom Prins Eugens intresse för odling? Är blommor erotiska? Varför har vi glömt bort blomsterspråket? Välkomna till en njutbar podd i maj månads spirand...

Gäst i veckans podd är Ida Kriisa , lärare på Kulturama gymnasium. Vi talar om nedskärningarna av bildämnet i grundskolan och gymnasiet, och hur det påverkar inte bara konstlivet utan hela livet och individens förmåga att hantera det. Vi får en rapport om resultatet av skolreformen 2011, får höra om den nya skolreformen som prioriterar bildning före lärandemål, diskuterar bildlärarnas låga status...

Veckans podd spelas in på Kungliga Akademien för de fria konsterna, där en liten utställning om konstkritikens utveckling under 1700- och 1800-talet just öppnat. Ciceron i utställningen är intendenten på Konstakademien Svante Tirén! Han berättar målande om hur konstkritiken utvecklades i relation till Akademiens årliga salong, som från början var den enda offentliga konstutställningen i Sverige. V...

På 1950-talet gick en ung Lars Epstein i lära för att bli fotograf, då det inte fanns några fotoutbildningar i Sverige då. I veckans podd talar han om Moderna Museets nya utställning med den ungersk-franske fotografen Brassaï, som på 1930-talet var med och formade den romantiska bilden av Paris. Vi pratar ljus och mörker, fotoböcker, humanistiskt fotografi, Paris nattliv och vad som är okej att fo...

Stämmer det att amatörerna blir fler och de professionella färre? Varför håller det inte längre att kalla sig yrkesverksam konstnär? Vad innebär det att vara proffs på konst? Vad är definitionen av en amatör? Varför är det så mycket hierarkier i konstlivet? Är allting modernismens fel? Vad har Dunning-Kruger-effekten med det hela att göra? Allt detta reds ut i veckans podd! Den här podden är en de...

Gäst i detta avsnitt är konstnären Joanna Lombard, som sett Harun Farockis dokumentär om den rumänska revolutionen 1989 på Galleri Index i Stockholm. Sonia och Joanna, som båda var tonåringar vid den tid då de kommunistiska diktaturerna i Östeuropa föll, och som båda senare blev videokonstnärer, analyserar Farockis tidsdokument, diskuterar kamerans roll i historieskrivningen, jämför sig med de som...

Sonia har varit på seminariet "Fotografiet som sanningsvittne" som arrangerades av Svenska fotografers förbund på Stadsmuseet i helgen, och har en tes om att AI är för fotografiet vad fotografiet var för måleriet, då den tekniska innovationen slog igenom på 1840-talet. Om varför det är enklare att fota än att måla, och enklare att prompta än att fota… Är AI slutet för fotografiets roll som bevis?...

Veckans avsnitt är en rapport från årets upplaga av det kulturpolitiska konventet Folk och Kultur i Eskilstuna, som gick av stapeln 4-7/2. Vilka frågor trendar inom kulturpolitiken detta valår? Vad vill regeringen? Vad innebär Tidö 2.0? Och vad kommer oppositionen att göra med kulturen om de vinner valet? Den här podden är en del av Sonias konstkritik, som varannan vecka kommer som brev, och varan...

Denna veckas avsnitt handlar om den stora utställningen "When we see us" som visas på Liljevalchs konsthall, med konst av, om och för svarta. Utställningen sammanför svarta konstnärer från Afrika och den afrikanska diasporan och är producerad i Sydafrika. Vi talar om självrepresentation, globala konststrender och hur Black Lives Matter påverkat konstlivet. Samt varför det är inne med figurativt må...

Veckans avsnitt är en fristående fortsättning i serien om konstnärers arbetsmiljöproblem, och relaterar till avsnittet om ensamhet som sändes i somras. För de allra flesta konstnärer är det svårt att få utställningar i dagens kulturklimat. Hur gör en för att orka fortsätta när det blir allt svårare att finna sin publik? Om extrema exempel på konstnärer som skapat i enskildhet, om stärkande stålbad...

Konstnären Håkan Bring är gäst och berättar om sin utställning  Himmel över Bülowstrasse  på Konstnärshuset i Stockholm. I en serie målningar minns han en sommar i i ett kollektiv i Västberlin 1978 och den varma gemenskapen med andra unga gaymän. Verket är del i en serie som handlar om kärleken mellan män, där första delen skildrade en passionerad romans med en snygg kille som svepte in...

Går det att vara både konstnär och konstkritiker? I detta avsnitt är konstnären, kritikern och konstläraren Magdalena Ljung gäst. Samtalet handlar om skillnader och likheter mellan att göra konst och skriva kritik, hur en recension bör skrivas, var gränsen för jäv går, om temperament, pedagogik och inlevelse. Dessutom: Är det ensamt att vara kritiker? Den här podden är en del av Sonias konstk...

Denna vecka gör vi en rundtur i utställningen  Det ljuva livet , som högtidlighåller att Thielska galleriet fyller 100 år. Den burgna familjen Thiel skänkte år 1925 sin stora villa på Blockhusudden till svenska staten, som omvandlade den till konstmuseum. Sonia och producenten Elin vandrar runt i jubileumsutställningen, som skildrar maskerader, nattklubbar, varietéer, cirkusföreställningar oc...

Veckans podd utspelar sig på Galleri 54 i Göteborg, där konstnären Monique Wernhamn presenterar sitt verk  The Sustainable Woman , som handlar om utbrändhet, värde, konst och hur en överlever i dagens samhälle. Sedan 2014 har Monique arbetat med projektet utifrån sina egna erfarenheter av arbete och utmattning, men också i olika deltagarbaserade projekt där hon bland annat anställt ungdomar s...

John Huntingtons konst handlar om byråkrati, struktur och grå vardag. Han har tillsammans med andra konstnärer i många år drivit den självorganiserade myndigheten Frihetsförmedlingen, utfört aktioner i form av lägmälda normbrott i det offentliga rummet under namnet Kanslibyrån, och lär numera byråkrater att göra mikromotstånd genom att leka strukturerat på arbetstid. I detta avsnitt tala...

Konstkonsulenten i Region Sörmland Sanna Svanberg berättar om arbetet med en ny plattform för att stärka konstpedagogiken nationellt. KAKA, Konstpedagogiska Akademin, började som ett regionalt nätverk i Västra Götalandsregionen 2019, och utökades 2023 till ett samarbete mellan regionerna Gävleborg, Sörmland och Västra Götaland. Även om konstkonsulenternas betydelse för Sveriges konstnärer, frågan...

Konstnären och den konstnärliga ledaren för Art Lab Gnesta, Signe Johannessen, kommer till podden och berättar om hur hon mot alla odds drog igång detta radikala livsprojekt för femton år sedan i ett förfallet gammalt bryggeri. Om lokal förankring, deltagandebaserade projekt och om att att odla fram en ny generation konstintresserade unga. Även om konstnärers förmåga att arbeta kortsiktigt och lån...

Det är ingen diagnos, enligt vissa är det bara fisförnämhet och enligt andra finns den inte. Ändå känner många konstnärer att deras högkänslighet är påtaglig och att den styr deras vardag på olika sätt. Sonia och producenten Elin sällar sig till de runt 5-10 procent av befolkningen som upplever att de på gott och ont är HSP, ”highly sensitive persons”. Sonia talar om hur känsligheten tar sig uttry...

Dags för ett avsnitt om populärkultur, närmare bestämt lekprogram på teve! Sonia har kämpat sig igenom 6 timmar av SVTs dokusåpa om fotografi, där kändisar och influensers lär sig fotografera inför svenska folkets blickar. Förutom den vanliga kritiken mot SVTs ängslighet och ytlighet; Marcus Schenkenbergs karriär som världens första manliga supermodell, hur Bingo Rimér skadade en hel generation tj...

Ylva Trapp och Frida Krohn har i 15 år drivit en egen konsthall från sin bil! Hör dem berätta om ett livslångt samarbete, om fördelarna med nollbudget, om platsspecifik och temporär konst, om Lascaux-grottorna och att konsten överlever allt. Vi talar om villkoren för konstnärsdrivna verksamheter förr och nu, samt vilken plats de konstnärsdrivna gallerierna har på konstscenen i olika städer. Dessut...

I detta avsnitt tar vi tag i det känsliga ämnet ensamhet! Vad består den av, varför känns den som svårast i juli månad, och finns det trick för att mota den i grind? Även om receptet för att skapa en konstnär: medelklassbakgrund, högkänslighet och emotionellt trauma i barndomen. Dessutom; får snubbar med trasiga barndomar mer stöd? Och; är kvinnliga konstnärer ensammare än manliga?! Veckans avsnit...

Konsthistorikern Carina Rech flyttade från Tyskland till Sverige för att fördjupa sig i forskning om svenska kvinnliga konstnärskap under 1800-talet. Nyligen öppnade hon den största retrospektiven någonsin med Hanna Hirsch Paulis konst på Nationalmuseum, där hon numera är intendent med ansvar för 1800-talets bildkonst. Carina berättar om arbetsvillkoren för kvinnor vid slutet av 1800-talet och om...