Sonias Konstkritik: Podden

Denna vecka nördar vi ned oss i de vägledande texter som ramar in konsten på konsthallar och museer. Vi talar om väggtexter och verktexter i utställningar, men även titlar, katalogtexter och pressrapportering runt konsten. Med litteraturvetaren Gérard Genettes ord kallas de paratexter, efter grekiskans para = bredvid, nära, längs med. Vilken makt har dessa omgivande texter över tolkningen av verke...

Veckans avsnitt utspelar sig på Uppsala konstmuseum, där utställningen A possible image öppnade förra veckan. Joanna Lombard är gäst och vi vandrar igenom tre rum med mystiska videoinstallationer som sätter skogen och djuren i centrum. Kan vi människor utsträcka vår empati bortom vår egen art? Kan konsten hjälpa oss att känna med naturen? Den här podden är en del av Sonias konstkritik, som varanna...

Veckans podd är en vandring genom utställningen Till havet! Stranden som gränsland och semesterdröm , som just öppnat på Nationalmuseum. Varför började så många konstnärer under andra hälften av 1800-talet att måla strandmotiv? Hur uppstod badsemester som norm för hur vi ska tillbringa vår ledighet? Hur såg badmodet ut vid förra sekelskiftet? Samt: Varför är det så många nakna män och barn i konst...

Ella Tillema är anarkist och konstnär samt driver Diö konsthall i sin trädgård i en liten by i Småland. Vi talar om hur anarkism och konst hör ihop! Vad innebär direkt aktion? Vad är poängen med punk? Går det att göra något själv i det senkapitalistiska samhället? Och: Vad har konst med civil olydnad att göra? Den här podden är en del av Sonias konstkritik, som varannan vecka kommer som brev, och...

Gäst i veckans avsnitt är Richard Julin, konstnärlig ledare på Accelerator. Vi talar om nätverket Klisters debattartikel till försvar för konstens ”obegriplighet” häromveckan. Vad är det som skett med samhällets inställning till samtidskonst? Om fascismens människosyn, om organisering och spekulationer inför valet. Samt: varför är det viktigt med konst? Den här podden är en del av Sonias konstkrit...

Veckans avsnitt handlar om en klassisk programserie om konst från 1994. Konst som retat många ger exempel på tolv verk som det bråkats om genom konsthistorien, med start i modernismens början med Édouard Manets Frukost i det gröna från 1863. Bengt Lagerkvist läser långsamt sina tankar till en stillastående bild. Hur spännande är det idag? Den här podden är en del av Sonias konstkritik, som varanna...

Gäst i veckans avsnitt är sociologen Catrin Lundström som förklarar Pierre Bourdieus begrepp kapital, fält och habitus. Sonia försöker ge exempel såväl från konstscenen som populärkulturen. Vi diskuterar vad som hänt med det kulturella kapitalet sedan Bourdieu började tala om det på 1970-talet. Går det fortfarande att växla in mot ekonomiskt kapital (pengar) i dagens Sverige? Samt: smak, stil, nät...

Detta fyrtionde avsnitt är inspelat i Boden, där Anne Marte Overaa ställer ut på Havremagasinet i sommar. Anne Marte har gjort konst om icke-sevärda och osjungna platser, målat p-böter, porträtterat tummar, hängt upp chipspåsar i en kyrka och köpt fingernaglar av konsthallsbesökare. Vi samtalar om hur barndomens jobb som tomte på köpcenter kan ha präglat hennes konstnärskap. Samt: ambivalens, grå...

Konstnären Joanna Lombard är tillbaka i podden och analyserar sina favoriter på årets Venedigbiennal från ett barbord på Lido med en Aperol Spritz i handen. Cleo 10 månader sover större delen av podden. Vi väljer att koncentrera oss på de intressanta verk vi hittat i strömmen på världens äldsta biennal. Namn som nämns är; Kader Attia, Éric Baudelaire, Sonias favorit Tuan Andrew Nguyen, den spännan...

Kvinnor bakom kameran 1848-1968 heter en utställnings som öppnade på Hasselblad Center i slutet av maj. Etnolog och fotohistoriker Eva Dahlman berättar om forskningsprojektet bakom utställningen och boken med samma namn som kom 2024. Vem visste att en tredjedel av alla yrkesverksamma fotografer vid sekelskiftet 1900 var kvinnor? Varför försvann de kvinnliga fotograferna i början av 1900-talet? Hur...

Sonia har varit i London och sett Tracey Emins stora retrospektiv på Tate Modern, vilket recenserades i förra veckans brev. I veckans podd tittar vi närmare på vad det innebär att arbeta personligt eller privat genom sin konst. När började konstnärer arbeta självbiografiskt? Hur påverkar sociala medier normerna för vad som är privat och offentligt? Är det privata fortfarande politiskt? Den här pod...

I veckans podd går producenten Elin och Sonia runt i utställningen "Det blommande" på Waldemarsudde. Här möter blomsterstilleben med sällsynta strimmiga tulpaner från 1600-talet imponerande pärlhantverk och samtida verk på botaniska teman. Varifrån kom Prins Eugens intresse för odling? Är blommor erotiska? Varför har vi glömt bort blomsterspråket? Välkomna till en njutbar podd i maj månads spirand...

Gäst i veckans podd är Ida Kriisa , lärare på Kulturama gymnasium. Vi talar om nedskärningarna av bildämnet i grundskolan och gymnasiet, och hur det påverkar inte bara konstlivet utan hela livet och individens förmåga att hantera det. Vi får en rapport om resultatet av skolreformen 2011, får höra om den nya skolreformen som prioriterar bildning före lärandemål, diskuterar bildlärarnas låga status...

Veckans podd spelas in på Kungliga Akademien för de fria konsterna, där en liten utställning om konstkritikens utveckling under 1700- och 1800-talet just öppnat. Ciceron i utställningen är intendenten på Konstakademien Svante Tirén! Han berättar målande om hur konstkritiken utvecklades i relation till Akademiens årliga salong, som från början var den enda offentliga konstutställningen i Sverige. V...

På 1950-talet gick en ung Lars Epstein i lära för att bli fotograf, då det inte fanns några fotoutbildningar i Sverige då. I veckans podd talar han om Moderna Museets nya utställning med den ungersk-franske fotografen Brassaï, som på 1930-talet var med och formade den romantiska bilden av Paris. Vi pratar ljus och mörker, fotoböcker, humanistiskt fotografi, Paris nattliv och vad som är okej att fo...

Stämmer det att amatörerna blir fler och de professionella färre? Varför håller det inte längre att kalla sig yrkesverksam konstnär? Vad innebär det att vara proffs på konst? Vad är definitionen av en amatör? Varför är det så mycket hierarkier i konstlivet? Är allting modernismens fel? Vad har Dunning-Kruger-effekten med det hela att göra? Allt detta reds ut i veckans podd! Den här podden är en de...

Gäst i detta avsnitt är konstnären Joanna Lombard, som sett Harun Farockis dokumentär om den rumänska revolutionen 1989 på Galleri Index i Stockholm. Sonia och Joanna, som båda var tonåringar vid den tid då de kommunistiska diktaturerna i Östeuropa föll, och som båda senare blev videokonstnärer, analyserar Farockis tidsdokument, diskuterar kamerans roll i historieskrivningen, jämför sig med de som...

Sonia har varit på seminariet "Fotografiet som sanningsvittne" som arrangerades av Svenska fotografers förbund på Stadsmuseet i helgen, och har en tes om att AI är för fotografiet vad fotografiet var för måleriet, då den tekniska innovationen slog igenom på 1840-talet. Om varför det är enklare att fota än att måla, och enklare att prompta än att fota… Är AI slutet för fotografiets roll som bevis?...

Veckans avsnitt är en rapport från årets upplaga av det kulturpolitiska konventet Folk och Kultur i Eskilstuna, som gick av stapeln 4-7/2. Vilka frågor trendar inom kulturpolitiken detta valår? Vad vill regeringen? Vad innebär Tidö 2.0? Och vad kommer oppositionen att göra med kulturen om de vinner valet? Den här podden är en del av Sonias konstkritik, som varannan vecka kommer som brev, och varan...

Denna veckas avsnitt handlar om den stora utställningen "When we see us" som visas på Liljevalchs konsthall, med konst av, om och för svarta. Utställningen sammanför svarta konstnärer från Afrika och den afrikanska diasporan och är producerad i Sydafrika. Vi talar om självrepresentation, globala konststrender och hur Black Lives Matter påverkat konstlivet. Samt varför det är inne med figurativt må...

Veckans avsnitt är en fristående fortsättning i serien om konstnärers arbetsmiljöproblem, och relaterar till avsnittet om ensamhet som sändes i somras. För de allra flesta konstnärer är det svårt att få utställningar i dagens kulturklimat. Hur gör en för att orka fortsätta när det blir allt svårare att finna sin publik? Om extrema exempel på konstnärer som skapat i enskildhet, om stärkande stålbad...

Konstnären Håkan Bring är gäst och berättar om sin utställning  Himmel över Bülowstrasse  på Konstnärshuset i Stockholm. I en serie målningar minns han en sommar i i ett kollektiv i Västberlin 1978 och den varma gemenskapen med andra unga gaymän. Verket är del i en serie som handlar om kärleken mellan män, där första delen skildrade en passionerad romans med en snygg kille som svepte in...

Går det att vara både konstnär och konstkritiker? I detta avsnitt är konstnären, kritikern och konstläraren Magdalena Ljung gäst. Samtalet handlar om skillnader och likheter mellan att göra konst och skriva kritik, hur en recension bör skrivas, var gränsen för jäv går, om temperament, pedagogik och inlevelse. Dessutom: Är det ensamt att vara kritiker? Den här podden är en del av Sonias konstk...

Denna vecka gör vi en rundtur i utställningen  Det ljuva livet , som högtidlighåller att Thielska galleriet fyller 100 år. Den burgna familjen Thiel skänkte år 1925 sin stora villa på Blockhusudden till svenska staten, som omvandlade den till konstmuseum. Sonia och producenten Elin vandrar runt i jubileumsutställningen, som skildrar maskerader, nattklubbar, varietéer, cirkusföreställningar oc...

Veckans podd utspelar sig på Galleri 54 i Göteborg, där konstnären Monique Wernhamn presenterar sitt verk  The Sustainable Woman , som handlar om utbrändhet, värde, konst och hur en överlever i dagens samhälle. Sedan 2014 har Monique arbetat med projektet utifrån sina egna erfarenheter av arbete och utmattning, men också i olika deltagarbaserade projekt där hon bland annat anställt ungdomar s...