Royale Without Cheese

Hoje discutimos o filme “Destiny” (ou “Der müde Tod” em alemão) do Fritz Lang. Apesar de ter belos momentos e um ambiente singular, pensamos que a orquestração entre os segmentos episódicos e a história principal com a Morte podia ser melhor. Outros tópicos (começa aos 37:02): D.W. Griffith, Jerry Lewis e Stanley Kubrick; A Imagem de Tom Cruise; James Bond vs Missão Impossível.

Visitamos a paisagem australiana de “Picnic at Hanging Rock”, um filme misterioso de Peter Weir. Achamos impressionante a forma como a montagem, os enquadramentos e os gestos traduzem a divisão entre a liberdade encontrada na natureza em contraste com a constrição sentida na escola privada. Outro tópicos (começa aos 22:33): Estilo vs Não Estilo; Filmes da Marvel; O que é o Cinema?; Discussão sobre...

Terminamos a nossa época focada nos Óscares com "Tár", um filme ponderado e cheio de ideias. Entre outras coisas, discutimos principalmente a caracterização complexa de Lydia Tár, que apesar da sua personalidade carismática, é uma pessoa questionável e repreensível. Achamos o trabalho de desenvolvimento da personagem de Todd Field e Cate Blanchett muito impressionante.

Hoje falamos de "The Whale", o novo filme de Darren Aronofsky, protagonizado pelo Brendan Fraser. Será que o filme falha em várias das suas tentativas emocionais, ou será que a intensidade emocional funciona a seu favor? Será que o filme instrumentaliza demasiado o sofrimento da personagem?

The boys of Royale have a little chat about this year's Oscar winners and ceremony.

Join us as we parse through Iñarritu’s problems and insecurities in “Bardo”. We respect the surreal approach in this auto-fiction, where reality and fantasy mostly flow together as one. However, for us a lot of the humor falls flat and in the second half the film loses momentum. Other Topics: Triangle of Sadness (2022); Awards Shows being phony.

We continue the Oscar season with the comic sadness of Martin Mcdonagh’s “The Banshees of Inisherin”. We are extremely impressed with the writing and performances; however, we can’t say we’re in love with Martin’s competent but somewhat dull mise en scène.

Join us as we try to make sense of Lucio Fulci’s “The Beyond”, a nightmarish work of art for some, a comical narrative failure for others. We all have different perspectives, but we can all agree that, at the very least, the film has its moments.

The boys talk about Mohammad Aslani’s “Chess of Wind”, a wonderfully restrained film that boils over time and then explodes with a horror-like sequence. We find it a very “chessy” film indeed, both in how the characters operate and how the camera moves (or doesn’t move). Other topics discussed: The ethics of Holocaust films; Orson Welles.

Neste episódio discutimos o novo filme de Jordan Peele, “Nope”. Achamos particularmente impressionante os temas e ideias singulares que Peele traz ao cinema mainstream e de género, e com o seu sentido de humor sempre presente. Do Western à Ficção Científica ao Terror Cósmico, um pouco de tudo neste filme…

Hoje juntamo-nos ao lendário Spielberg numa sessão de terapia familiar. Para além de nos mostrar o seu amor pela sétima arte, o realizador mostra também o poder destrutivo que o cinema teve na sua vida. Como amantes desse tal cinema, achámos este filme do avô Steven muito pertinente e bonito.

Today we explore Park Chan-Wook’s “Decision to Leave”, a love story disguised as a police procedural. Together, we make sense of the plot and its somewhat complicated machinations, and discuss some of the film’s flaws in its construction.

Join us as we discuss “Elvis”, the rhythmically unique but occasionally annoying biopic by Baz Luhrmann. We discuss Baz’s intentions and shortcomings in this film, and also reflect on Elvis’ portrayal - is this about Elvis as a complicated human or Elvis as a myth and a legend? We think it’s mostly the latter.

Discutimos o novo filme de Cronenberg, “Crimes do Futuro”. Será um filme bem conseguido ou fica aquém da sua premissa? Será que o contexto deste futuro é bem construído e delineado? Temos perspetivas diferentes, desde positivas a negativas, mas todos concordamos que é um filme que potencia a reflexão e discussão.

Neste episódio recordamos a mestria de João César Monteiro em “Recordações da Casa Amarela”, com as suas expressões idiomáticas geniais e o seu desenvolvimento narrativo singular. Apesar das suas intenções por vezes elusivas, reconhecemos este filme como um dos exemplos mais claros do que torna César Monteiro tão interessante: uma mistura única entre a poesia e o vulgar.

Grab a hot chocolate and join us as we explore the Christmas classic “It’s a Wonderful Life”, where we learn the value of our existence with Jimmy Stewart and an angel named Clarence. Despite some occasional sappiness, we appreciated its emotional effectiveness and understood why it’s a great film to be enjoyed every year around Christmas.

Grab your winter coat and join us on the train to the North Pole as we take a look at “The Polar Express”. Despite the characters looking somewhat horrifying on many occasions, we still cherished this film’s immersive experience and some of its wonderful animation around the humans.

Neste episódio estudamos as mentes peculiares de Nicolas Cage e Werner Herzog olhando para o filme “Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans”. Iguanas simbólicas, ameaças a velhotas e almas a fazerem breakdance são apenas uma parte do que torna este filme tão estranho e difícil de explicar.

Hoje dançamos ao ritmo de “Um Americano em Paris”, um musical seminal e mágico de Vincente Minnelli. Refletimos sobre os planos longos, as sequências de danças maravilhosas e a narrativa simples, que para nós são a receita perfeita para criar este filme de uma pureza particular.

We set out eyes on “Morvern Callar”, Lynne Ramsay’s delicate look into how a  troubled woman deals with the death of her lover. We are fascinated by how Ramsay’s accumulation of strange details and decisions paint a complex, although perhaps incomplete, portrait of the main character’s psyche.

Neste episódio, somos atropelados pelo camião de emoções que é “Out of the Blue”, de Dennis Hopper. Os rapazes refletem sobre o desenvolvimento trágico da personagem de Linda Manz e a forma como Hopper caracteriza os adultos perturbados que a rodeiam e influenciam. A música Punk, o Elvis e o Neil Young nunca fizeram tanto sentidos juntos…

The prolific Hong Sang-soo conjures up another fascinating film “The Woman Who Ran”. We marvel in the director’s mastery of long takes and zooms, and how with the power of gestures and Kim Min-hee’s (his ever present collaborator) wonderful performance, we are given enough to attempt to answer the question: what is the woman running from?

We take a trip to “Alphaville”, Godard’s unique sci-fi noir where the detective Lenny Caution must save a society ruled by an unfeeling machine. We find particularly Godard’s belief in the emancipating power of Art and Love very inspiring and optimistic, despite having some minor problems with the narrative and emotional development of the film which inherently come from his approach.

Hoje exploramos “Undine”, um filme peculiar que nos leva numa visita guiada pela arquitetura de Berlim, com a ajuda de uma historiadora que talvez possa ser uma sereia. Tentamos arranjar resposta para várias questões: há magia neste mundo de Petzold? Há erotismo na narração de factos históricos? Serão as praias românticas? Aquelas questões da vida.

Neste episódio, entramos no mundo colorido de “Le Bonheur” (Happiness), onde Agnes Varda nos mostra uma felicidade ilusória e macabra através da ironia visual e sonora. Discutimos algumas ideias do filme, particularmente sobre a instrumentalização da mulher e do conformismo doméstico, assim como a forma como Varda utiliza a montagem para explicitar a sua perspectiva.