Puyanama | پویانما

اپیزود آخر از سری پادکست‌های آقای هَم لاسک، انیماتور و کارگردان وفادار دیزنی.

این دفعه رفتیم سراغ مصاحبه‌ای خیلی خودمونی و بامزه؛ گفت‌وگوی مایک بیربیگلیا با پیت داکتر که واقعاً چشم آدم رو به پشت‌صحنهٔ پیکسار باز می‌کنه. این که او چطور آدمی هست و در مورد انیمیشن چگونه فکر می‌کنه؟ چطور وارد این کار شد و نگاهش به هوش مصنوعی چگونه است؟

اپیزود رمبلینگِ میرتوحید از مصاحبه استیو جابز و بنیان‌گذاری پیکسار، با ساده‌سازی مفاهیم، نقد سازنده و ایرانیزه‌کردن تجربه‌های امروز.

این اپیزود اختصاص داره به مرور و خوانش پیام‌ها و بازخوردهای شما شنوندگان عزیز پویانما با یک میهمانِ ویژه و سرشار از خنده :)

برای اولین‌بار سراغ یک مصاحبه تازه‌منتشرشده از استیو جابز می‌ریم؛ درباره تولد پیکسار و نگاه او به این استودیو. با من، میرتوحید رضوی همراه باش.

آقای هَم لاسک، انیماتور وفادار دیزنی، با درک خواسته‌های والت و همکاری تیمی، ستون خلاقیت استودیو شد و زندگی‌اش وقف رؤیای او بود. ۱) نقش لایواکشن در شکل‌گیری شخصیت‌پردازی انیمیشن چقدر تعیین‌کننده بود؟ ۲) اختلاف دیدگاه بین هَم لاسک و گریم نَتویک در طراحی سفیدبرفی چه تأثیری روی هویت نهایی شخصیت گذاشت؟

در سری جدید پادکست‌های پویانما می‌پردازیم به آقای هَم لاسک، انیماتور وفادار دیزنی، با درک خواسته‌های والت و همکاری تیمی، ستون خلاقیت استودیو شد و زندگی‌اش وقف رؤیای او بود.۱. چرا مرگ هَم لاسک را نتیجه‌ی دل‌شکستگی پس از مرگ والت می‌دانند؟ ۲. چه ویژگی‌هایی باعث شد والت دیزنی تا این حد به هَم لاسک اعتماد کند؟

فیلم بامبی ابتدا قرار بود دومین اثر بلند دیزنی بعد از سفیدبرفی باشد، اما روند کند تولید باعث شد پینوکیو و سپس فانتازیا زودتر ساخته شوند. دیو هند پس از مدیریت ضعیف، پروژه را سامان داد و نقش دیزنی از جزئی‌نگری به نظارت کلی تغییر کرد. چرا والت دیزنی که عاشق کنترل جزئیات بود، از پروژه‌ی بامبی فاصله گرفت؟ آیا اختلاف دیو هند و دیزنی نتیجه‌ی جاه‌طلبی بود یا سوء‌تفاهم؟ اگر دیزنی در بامبی دخالت مستقیم‌تری...

دیو هند در اوج تولید سفیدبرفی ، در میانه‌ی فشارهای کاری و شخصیت‌های پیچیده‌ای مثل آرت ببیت، با خونسردی و منطق نقش خود را به‌عنوان کارگردان ناظر ایفا کرد. او بین مدیریت سخت‌گیرانه و روابط حرفه‌ای پیچیده با والت دیزنی، تبدیل به «مرد دوم» استودیو شد چرا یکی از مهم‌ترین مهره‌های استودیو دیزنی هیچ‌وقت در تیتراژ فیلم‌ها ظاهر نشد؟ چطور ممکن است منطق خشک و نظم‌محور دیو هند، در دل دنیای فانتزی و طنزآلود دی...

در روند انتخاب کارگردان برای «سفیدبرفی»، والت دیزنی گزینه‌های مختلفی را بررسی کرد، اما در نهایت دیو هند را که سابقه و مهارت سازماندهی بالایی داشت، به‌عنوان کارگردان سرپرست انتخاب کرد. چرا والت دیزنی باوجود توانایی‌های خلاقانه‌اش، خودش کارگردانی «سفیدبرفی» را برعهده نگرفت؟ چطور دیو هند توانست نظم را در پروژه‌ای به بزرگی «سفیدبرفی» حفظ کند، در حالی که خود والت گاهی باعث آشفتگی می‌شد؟

دیو هند مردی بود که از آجرپزی خانوادگی به قلب استودیوی دیزنی رسید. با ذهنی سریع، تصمیم‌گیر و بی‌رحم با خودش، رهبری پروژه‌هایی مثل سفیدبرفی و بامبی رو به‌عهده گرفت و به نفر اول والت تبدیل شد—تا جایی که خودش می‌گفت: «جایی که من وایسادم، فقط دودمو می‌بینی!»دیو هند چرا از استودیوی فلایشر جدا شد و به سمت دیزنی رفت؟ فلسفه‌ی دیو هند درباره‌ی تصمیم‌گیری در کارهای خلاقانه چی بود و اون رو به کی منتقل کرد؟ ب...

چرا در استودیوی دیزنی برت گیلت و آب آیورکس بدون اینکه رسماً کارگردان باشند، مسئول پیشبرد داستان بودند؟ چطور ابزارهایی مثل بار شیت و اکسپوژر شیت انیمیشن‌ها را اینقدر دقیق و هماهنگ کردند؟ آیا می‌توان تصور کرد که بدون این نظم، دیزنی همان دیزنی می‌شد؟ و چه چیزی باعث شد که هر حرکت و هر نت موسیقی این‌قدر حساب‌شده و جادویی در کنار هم قرار بگیرند؟ چطور برت گیلت با اجرای بدنی نقش‌ها، توانست تاثیر عمیق‌تری...

فکر می‌کنی چرا والت تو روند ساخت انیمیشن‌ها اینقدر سختگیر بود؟ تا حالا شنیدی یه کارگردان از رو میز بپره وسط استودیو؟! به نظرت چرا آب آیورکس با اون همه استعداد، اولش دیزنی رو ترک کرده بود؟

والت دیزنی همیشه دنبال کارای سخت و خلاقانه بود و انتظار داشت همه چیز با بالاترین کیفیت انجام بشه، حتی اگه مشخص نباشه دقیقاً چی می‌خواد! اون باعث شد روش‌هایی مثل استوری‌بورد وارد انیمیشن بشن که به تصویرسازی بهتر داستان کمک می‌کردن. به نظرت والت سخت‌گیر بود یا یه نابغه کمال‌گرا؟ اگه جای انیماتورا بودی، طاقت می‌آوردی؟ فکر می‌کنی الانم توی کارای خلاقانه باید حتماً ایده‌ها آسون باشن تا بشه اجراشون؟ www...

چرا فیلم The Jazz Singer را می‌توان نقطه‌ی عطفی در تاریخ سینما دانست؟ چگونه ورود صدا به انیمیشن باعث ایجاد نقش «کارگردان» شد؟ نقش والت دیزنی در تحول ساختار تولید انیمیشن چه بود؟ تفاوت رویکرد دیزنی با استودیوهای دیگر در تولید انیمیشن چه تأثیری بر کیفیت آثارش داشت؟

این اپیزود از پویانما شروعی هست برای مبحث کارگردانی در دیزنی. به هیچ وجه این اپیزود رو از دست نده! .

نود سالگی انیمیشن گروه موسیقی از دیزنی

در این اپیزود: داستان اصلی تغییرات زیادی داشت تا برای سینما مناسب شود، اما همچنان برخی صحنه‌های آن تأثیرگذاری عاطفی و ترسناک خود را حفظ کردند. باوجود استقبال منتقدان، فیلم در ابتدا موفقیت تجاری چندانی نداشت که شاید به دلیل شرایط جنگ جهانی دوم بود. هم‌زمان با تولید پینوکیو ، والت دیزنی... چگونه تکنیک‌های بصری به بهبود کیفیت پینوکیو کمک کردند؟ چرا داستان پینوکیو نسبت به نسخه اصلی تغییرات زیادی داشت؟...

دیزنی پس از اولین فیلم بلند خود، تولید پینوکیو را آغاز کرد، اما با مشکلات زیادی مواجه شد. یکی از چالش‌ها طراحی شخصیت پینوکیو بود که باید بین ظاهر عروسکی و انسانی تعادل برقرار می‌کرد. پس از چندین آزمایش، نسخه‌ای انسانی‌تر انتخاب شد. شخصیت جیمینی کریکت به دلیل نقش پررنگش در داستان و طراحی ظریفش، چالشی متفاوت ارائه داد اما به‌خوبی انیمیشن‌سازی شد. از سوی دیگر، شخصیت‌های شروری مانند استرومبولی، روباه،...

فیلم "پینوکیو" محصول 1940 با یک نمای نوآورانه آغاز می‌شود که تخیل مخاطب را جذب و وارد فضای داستان می‌کند. موفقیت دیزنی ناشی از خلق زبان بصری قانع‌کننده و انعطاف‌پذیر بود که به کمک حرکات دوربین و موسیقی تقویت می‌شد. 1. چرا صحنه آغازین "پینوکیو" از نظر بصری نوآورانه و خیره‌کننده محسوب می‌شود؟ 2. منتقدان چه انتقادی به سبک بصری دیزنی وارد کرده‌اند و چرا این انتقاد قابل‌بحث است؟ 3. استفاده از دوربین چن...

انیمیشن «سفیدبرفی و هفت کوتوله» نتیجه سه سال تلاش مداوم والت دیزنی بود، که با وجود مشکلات متعدد، به موفقیتی بزرگ تبدیل شد و جایگاه ویژه‌ای در تاریخ سینما پیدا کرد. این پروژه با وجود هزینه بالا و نظرات منفی، ثابت کرد که ریسک‌های دیزنی ارزشمند بودند. 1- چه عواملی باعث شد که «سفیدبرفی» با وجود نظرات منفی به موفقیت برسد؟ 2- چگونه شخصیت‌پردازی دقیق به جذابیت فیلم کمک کرده است؟ 3- چرا دیزنی «سفیدبرفی» ر...

والت دیزنی برای خلق فیلم «سفیدبرفی»، جزئیات بسیار دقیقی را در نظر داشت و بر تمامی مراحل، از جمله موسیقی و انیمیشن، نظارت می‌کرد. او خواستار موسیقی‌ای نوآورانه بود که به داستان پیوند بخورد. دیزنی اصرار داشت که شخصیت‌ها و جزئیات به بهترین شکل نمایش داده شوند. این اپیزود را گوش کنید تا پاسخ سوالات زیر را دریابید: 1- چرا دیزنی به‌جای استفاده از موسیقی معمولی، اصرار داشت که موسیقی با داستان به‌طور هماه...

در اپیزود هفتادم می‌پردازیم به جلسات دیزنی و نحوه‌ی گفتگو و نگاه او به دو سکانس پراهمیت در فیلم سفیدبرفی و انتظارات او از تیم تولید..

در اپیزود 69 از پادکست‌های پویانما، به نقش آقای لس کلارک در تولید سفید برفی و همچنین چالش‌ها و انتظارات والت از انیماتورهایش خواهیم پرداخت. In episode 69 of the Puyanama podcast, we'll discuss Mr. Les Clark's role in the production of Snow White , as well as the challenges and expectations Walt had for his animators.

در این اپیزود به چالش‌های استودیوی دیزنی در قدم‌های نخستین تولید سفیدبرفی خواهیم پرداخت؛ همچنین به سیستم جایزه در جهت ارائه‌ی پیشنهادات توسط دیزنی می‌پردازیم. این اپیزود رو به هیچ وجه از دست ندید :) صفحه اینستاگرام پویانما https://www.instagram.com/puyanama وب‌سایت پویانما https://puyanama.com/ اینستاگرام میرتوحید https://www.instagram.com/mirtohid/ کانال تلگرام پویانما https://t.me/puyanamaa