N型人的多重宇宙

興趣與事業，到底可不可以結合在一起？ 當一件你從小就著迷的事，真的成為人生志業，它帶來的究竟是幸運，還是一場更漫長的磨練？ 這一集，我們邀請到被稱為「沙漠漁夫」的小漁夫——呂政達 Jacob。 他的童年，房間裡幾乎都是水族箱。因為迷戀魚，他每天都得準時起床餵牠們；上學這件事，從來不需要父母催促，也不需要鬧鐘提醒，為了照顧魚，他幾乎從不遲到。 這份對魚的迷戀，也一路陪著他走過求學階段。從海洋大學到台大漁業研究所...

一集自家改造阿嬤風格老宅的影片，創下 62 萬觀看人次。 它不是豪宅設計，也不走網美風路線，卻意外觸動了許多人對「家」與居家美學的想望：原來一間看似普通、甚至有點過時的老房子，也可以透過設計、木作與生活感，重新長出自己的表情。 木工阿彥的掌門人江鳴謙，學的是電影，卻一路走進木工、室內設計與空間改造的世界。也或許正因如此，他看待空間的方式，不只是格局、材料與風格，而更像是在處理一個場景：光線、視角、情緒、...

多數投入老屋新生的人，起點往往是對老屋的熱愛。 但對天津大酒店的 Will 來說，這件事有著不同的切入點。 他看見的，不只是老飯店的空間魅力，而是這間飯店在台北所擁有的特殊歷史位置——那張可能是台北早期飯店執照之一的珍貴性。 也因此，他沒有選擇大刀闊斧地改造天津大酒店，而是盡可能保留老飯店原有的空間結構，再透過 Vintage 的裝飾語彙、材質調整與細節整理，讓這間老飯店不是被「翻新」成另一個樣子，而是在原本的骨架上...

當大家都往外飛，為什麼他選擇留在台灣山林？ 台灣國旅，這幾年真的不好做。 同樣的預算，很多人會選擇日本、韓國、東南亞。 但蟬說生活創辦人馬驊，卻反而走進台灣的山林、部落、溫泉與自然場域，思考如何把台灣的地方，變成值得專程前往的生活體驗。 他對標的，不只是露營品牌， 而是日本的櫻花祭、泰國的潑水節—— 那些能讓自然、生態與文化節奏，成為旅人非去不可的理由。 在蟬說的經驗裡，自然不是背景，而是主角。 雲霧、森林...

一個即將迎來20歲生日的品牌， 很重視成為顧客「出社會後的第一雙鞋」， 如今，那些當年的客人，也可能已經40多歲。 從「回到製鞋工藝的美好年代」為初衷出發， 林果良品一路堅持 Made in Taiwan 的手工製鞋精神， 以紳士鞋作為品牌最鮮明的代表作。 但隨著客人生活習慣的改變、穿搭風格的改變， 品牌也開始思考： 唯有改變，才能繼續成為顧客生活中的足下伴侶。 但始終不變的， 是對製鞋工藝的堅持， 以及透過鞋履傳遞生活故事的...

近年綠色風格經濟當紅， 有人用一盆綠意，替日常生活添一點小確幸； 也有人，在遊歷各國之間，像 從不同文化的庭園美學裡，讀懂人們對生活的想望， 進而看見一門更大的生意。 人們常說，生物的存在需要適合它的條件， 一旦離開原生地，便很難活得好。 但 #海灣園林 的 Wayne， 不只把齊豫歌聲中「不要問我從哪裡來」的橄欖樹， 從地中海帶來台灣， 更透過馴化，讓它們在異地依然長出完整的姿態。 甚至以彰化為中繼， 走向亞洲各地...

青創開始一個事業時， 最常投入的，往往是品牌形象與包裝設計。 而在傳統產業的接班過程中， 這樣的切入方式， 也最能快速讓人看見新一代經營者的決心與承擔。 水根行第三代——邱信翰（信哥）， 在返鄉接班前，曾歷經外商美髮產業的業務歷練， 也因此在回到家族品牌時， 能夠迅速瞄定品牌的質感與高度， 讓水根行在競爭激烈的肉乾市場中，建立清晰的能見度。 但這兩年，他的思考開始轉向。 不再只是「讓品牌被看見」， 而是更進一步...

走進台南 C-Hub， 這一集《N型人的多重宇宙》，我們把錄音現場搬進了 人稱「郭博」的「樂土」的實驗基地。 這裡從毛胚開始， 每一面牆、每一個角落， 都像是各種樂土應用在建築或藝術創作中的實驗進行式⋯ 郭博士長期走在創業第一線， 並與許多投入永續議題的新創團隊跨界合作， 在不同場域中持續實驗，讓材料真正回應現實世界的問題。 如果你也正走在永續產品的開發路上， 這一集或許會提醒你： 在郭博士的實驗室裡， 永遠在找的，...

潮流文化為什麼能在某些城市快速擴張？答案往往不只是品牌行銷，更關鍵的是城市裡的「青年人口占比」！ 這集《N型人的多重宇宙》，Andrew 親臨全球潮流文化的第一線——首爾，帶來深度的實地商業觀察。從國際大廠的在地化策略、廢墟空間的極致翻玩，到大學城如何形塑街區經濟，帶你拆解首爾如何把「文化與創意」變成一門好生意。 如果你正在投入創意產業，或是好奇自己的品牌該如何與所在城市的發展產生共振，這集滿滿的跨界靈感，你...

這一集，內克帶我們從專業電台與公部門節目的主持現場， 走進校園，看看一位教「聲音自媒體」的老師， 如何帶著學生從節目企劃、製作到實際上線， 在學習與實作之間，激盪出新的可能。 甚至，學生所製作的節目，也一路走上金鐘舞台。 在人人都能創作內容的時代， 傳播專業究竟還扮演什麼角色？ 面對新世代的創作者， 內克又如何在課堂上與學生一起思考、碰撞， 重新理解媒體在當代的位置？ 讓我們一起走進內克的教學現場， 感受「...

金鐘最佳主持人內克（吳宇軒）的聲音人生（上集） 如何透過聲音事業， 走近地方，與不同縣市的精彩人事物成為朋友； 又如何走到國際， 憑藉對「情感勞動」的洞察， 深入每一位受訪者的生命故事， 最後登上飛機，以「年度最佳節目主持人」入圍之姿， 走進倫敦 AIBs 的頒獎現場？ 那就是內克。 擁有政大廣電與外交雙學位，以及傳播碩士背景的他， 手上橫跨廣播與 Podcast，多檔主題各異的聲音節目。 在許多人眼中， 廣播與 Podcast...

當服務業面臨長期缺工， 餐飲業該怎麼辦？ 繼續用熱情硬撐？ 還是走向冰冷的工廠化？ Kitchen Lab 創辦人 Julian 張异成， 選擇了一條第三條路—— 在保有實體門市溫度的同時， 用系統化與量化，準備每一道餐食。 他提出「餐飲任意門」的概念， 希望把台灣的傳統小吃、老味道—— 那些畢比登、500 碗肯定的店家—— 不再只困在巷弄裡。 淡水的阿給， 西門町的阿宗麵線， 都已在 Kitchen Lab 的實驗室裡， 成為可以被保存、被複製的味覺公...

愈在地，真的就愈國際嗎？ 這句話，我們聽過很多次。 但當我們徑自往「在地」鑽進去時， 是否也曾停下來想過—— 這些故事、這些生活方式， 究竟有沒有為他人留下可以靠近的入口？ 在地文化不一定要被完全理解， 但至少， 要讓人感到好奇、產生興趣、願意走進來看看。 否則，再真實的在地， 也可能只是在熟悉的語境裡自轉。 日本的 D&Department， 長年以 Long Life Design 為核心價值， 透過嚴謹的 D mark 篩選標準， 在各地找...

你喜歡怎樣的城市生活？ 是全新開發的街區—— 新穎大樓林立、百貨簇擁， 效率與秩序清楚可見的現代感； 還是，在我們共同記憶的舊街道裡， 植入創新動能， 讓熟悉的街景，慢慢長出新的生活可能？ 過去十年，大稻埕的繁華再現， 給了我們一個極好的答案。 品牌進駐老屋， 在有限的空間尺度中， 打造高度沉浸的體驗， 卻依然與百年街區的結構與紋理毫不違和。 節慶到來時， 街道又能瞬間切換成記憶中的年貨大街—— 人聲鼎沸、熱鬧喧騰...

食品創業，看似門檻不高， 但真正的考驗，往往才正要開始。 從風味被喜歡，到能被量產； 從小量販售，到進入大型通路； 再到走向國際市場，面對各國不同的食品法規， 如何在「規格化」與「家鄉味」之間取得平衡， 甚至還要同時滿足在地消費者的味蕾—— 那往往已經不是浪漫，而是一場近乎「化學方程式」的修煉。 這一集《N型人的多重宇宙》， 我們要邀請到以「鵝油金蔥乾拌麵」成功擄獲國際市場味蕾的品牌共同創辦人 Rex 林志松， 和...

這次的北海道之旅，對我來說不只是一趟冬季旅行， 而是一場很真實的「地方活化現場驗證」。 走在札幌、小樽、美瑛、東川這些小鎮之間， 我不斷想起自己 9 年前出版的那本書《品牌。城市》 裡反覆談到的一個核心觀念—— 一座城市，或一個地方，必須勇敢為自己定位。 不是什麼都要， 而是清楚知道自己無可取代的生活價值是什麼、 產業核心是什麼， 再進一步，把這樣的定位，與周邊的自然資源、公共建設、空間尺度緊密連結。 此外，政...

有些創業者看似一路跨界， 但其實每一次轉彎，都是在過去累積的基礎上，不停 pivot、不斷 leverage。 千康有限公司創辦人 蔡景明（蔡總） 就是其中的代表。 從年輕時在市場擺攤練習「聽需求」， 後來成為最懂台灣消費者的日系代理商之一， 他帶進台灣的美妝與生活用品幾乎次次熱銷。 不是幸運，而是長年累積的敏銳、判斷與膽識。 當台灣開始推動地方創生政策、 而日本成為許多人嚮往的典範時—— 他選擇把「九州鬆餅」帶進台灣， 在...

最近正在線上募資衝得火熱的Flavor One大馬士革廚刀，你一定有看到吧？ 這把刀背後的靈魂人物——物Woo 創辦人、群募常勝軍 黃新雅—— 他來到我們節目了。 一年推出一個殺手級產品，完全不誇張。 從掀起話題的 浪雲醒酒器， 到把工藝與玩具文化合體的 醒酒杯公仔， 再到靠離心力實現食器新體驗的 餘波玻璃盤…… 每一件都精準踩中生活痛點、又兼具美學與工藝。 黃新雅的作品，多次獲得設計大獎，甚至入選 總統府貴賓禮品。 這不是運氣——...

2025台灣設計展在彰化雖已落幕， 但那段令人熱血的日子裡， 有兩座建築在極短的時間裡誕生—— 八卦山上的〈天空遊戲場〉， 以及高鐵特區裡的〈彰化國際會展中心〉。 它們都在有限的條件與時間壓力下完成， 卻成功展現了設計的能量與城市的未來想像。 本集邀請建築師 何震寰 （交通大學建築研究所副教授、前台灣建築改革社社長） 與我們分享這兩個與時間賽跑的作品， 以及他如何在公共工程中， 堅持讓建築保有理想與社會性。 這兩座...

在今年《台灣設計展・彰化行》的四大展區之中， 「田尾行」無疑是最柔軟、也最具想像力的一場空間實驗。 藝術家 陳普 —— 日目視覺藝術創辦人， 擅長以具童趣又帶未來感的圖像IP介入城市， 為公共場域注入新的呼吸與視角。 從花蓮的小石花、代表城市情緒的黑青， 到這次在田尾展區打造的「起源之門」與充氣裝置， 他的創作總能讓我們在熟悉的風景裡，看見異次元的未來。 這次，他與「最美教科書」設計師 陳慕天、 以及景觀設計師 吳...

青春時期對世界的想望，是一種無畏無懼的驅動力。 但你願意用多少努力，去換一個「圓夢」的機會？ 本集來賓——張翰豪，大學就讀冷門的斯拉夫語學系。 家境並不富裕的他，卻在大四那年堅持考上公費交換生，遠赴冰冷的莫斯科大學。 在俄羅斯的歲月裡，他學習語言，也學會與孤單共處，讓夢想不只是浪漫，而是現實的修煉。 返台後，他歷經高端藝廊行銷、財經媒體與文青品牌媒體等多元職涯， 在地方創生尚未成為顯學之前，就早已走遍台灣...

八月剛落幕的文博會，你去了嗎？ 圖像 IP 展區的大排長龍有沒有嚇到你？ 那些可可愛愛、卻又充滿古靈精怪想法的插畫角色， 為什麼能讓粉絲心甘情願在被媒體形容為「集中營」的候展區內，等待數小時只為搶到心愛周邊？ 而在展會的另一邊，文創設計商品展區卻顯得冷清。 經營一個品牌或許需要長時間的累積， 但在這個專注力被不斷分食的時代， 相較於需要慢慢體悟的文創設計， 圖像 IP 似乎能在很短的時間內就滿足消費者療癒的需求，...

一位來自倫敦的小留學生， 乍看與彰化毫無關聯， 其實他的根，來自全台最會織布的地方——彰化和美。 他家族長年耕耘布料產業，甚至研發出獨步全球的咖啡再生紗， 從小便跟著父母參加國內外的紡織展會，耳濡目染。 後來赴英國深造，修習數學與時尚管理， 將理性與創意並存的思維，結合對科幻世界的異想與對生活實穿性的理解， 最終，孵化出機能時尚品牌——Tranzend。 與眾不同的是： 別人做群眾募資從台灣開始，他卻選擇先從國外啟動...

近年，在國發會的支持下，串起返鄉青年匯聚力的「青培站」在台灣各地發芽、滾動， 從山海小鎮到農村老街，一站一站累積地方的未來可能。 但這些站點，大多出現在我們印象中的「非都會區」 —— 直到今年，一組來自台北市萬華區的團隊破格入選。 一個已經擁擠成熟的首都城市，為什麼還需要地方創生？ 在台北市邊陲的加蚋仔，還有什麼值得被重新照顧與發生？ 這一集，我們邀請「萬華好市」的發起人 Ashlyn 周盈君，來節目聊聊她怎麼用...

近年，全台對老房子與文化資產的重視，已經成了一場運動。 老屋的修復需要龐大資金，但更難的是——修復後，如何讓它重新有人氣、擁有新動能？ 房子，不管老或新，有人使用，才不容易壞。 雄本老屋 ，把自己比喻成「老屋醫師」，帶著診療箱走遍全台，為老屋健檢，思考整建、修復、再利用的各種方案。 就像為阻塞的血管放上支架，讓血流通暢，人才能健康有活力。 這個年輕團隊，從設計到營造，周旋於文化政策、私有建物與再生利用的想...