爵士迷 Meet Jazz in RTI

爵士歌手: 羅妍婷 爵士迷: 鴻鴻、徐凡 羅妍婷──歌聲的壯遊 來自高雄的爵士創作歌手、編曲家、製作人及跨領域數位創作人羅妍婷，發行專輯《葉片之上》、《蒼鷺十三號》、《Off-Score》、《Land forms》等作品，多次獲金音創作獎及全球音樂獎肯定，演出足跡遍及台灣、荷蘭、瑞典、義大利、西班牙、日本、澳洲等國家。妍婷含蓄的詞曲包覆著澎湃的想像力，以深厚的爵士底子和不屈服於類型框架的個性，唱出她的日常觀察及生存過的痕跡。...

爵士行家: 謝明諺/爵士薩克斯風手；冬之旅編曲 爵士迷: 鴻鴻、徐凡 謝明諺 ──《冬之旅》台語爵士浪遊（下） 《冬之旅 ──台語爵士浪遊》由謝明諺以爵士四重奏重新編曲，林理惠演唱鄭順聰全新寫作的台語詩詞。謝明諺特地分析後半 12 首的編曲手法：〈烏鴉〉的左手三連音聯想到西非的原始律動，〈透早的風暴〉裡則有狂妄奔放的 unison 旋律等等。 越往舒伯特原曲鑽入了之後，每首都有極為細膩的結構，旋律和詩詞的緊密對應關係，和聲...

爵士行家: 謝明諺/爵士薩克斯風手；冬之旅編曲 爵士迷:鴻鴻、徐凡 謝明諺──《冬之旅》台語爵士浪遊（上） 舒伯特聯篇歌曲《冬之旅》是古典音樂的瑰寶，人聲獨唱加一台鋼琴，以24首歌曲訴說一名失戀者的旅程。《冬之旅──台語爵士浪遊》由謝明諺以爵士四重奏重新編曲，林理惠演唱鄭順聰全新寫作的台語詩詞，在鴻鴻的音樂劇場《末日前的冬之旅》演出後，獨立錄製發行。跨越將近兩百年的時空和文化隔閡，開創出台語爵士的特殊情味。 在...

爵士行家: 曾增譯/爵士電風琴、爵士鋼琴 爵士迷: 鴻鴻 徐凡 自1950年代中期開始，隨著靈魂樂（Soul Jazz）的興起，原本用於教堂的電風琴開始被引介至爵士樂的演奏。Hammond B-3的型號更在一代天王Jimmy Smith的運用下，巧妙融合藍調、靈魂樂及咆勃樂元素，開發出獨特的飽滿音色，開始大行其道。電風琴演奏者左手在鍵盤上彈奏和弦（有如貝斯），右手以藍調為基礎即興，雙腳則在踏板上負責節奏，往往一人即如同一個樂隊。 台灣少見的...

爵士行家: 王啟光─「先行一車」負責人 爵士迷: 鴻鴻、徐凡 王啟光──日本自由爵士 「先行一車」的王啟光，年輕時從噪音藝術入手，聽到自由爵士，又成為古典唱片行的老闆，以及日本樂手來台演出的經紀人。他特地介紹1962年以降日本自由即興爵士的發展，並與安保鬥爭、三里塚抗爭運動結合，走出與美國爵士不同的道路。  王啟光帶來分享的曲目，包括富樫雅彥、山下洋輔、高柳昌行、梅津和時、大友良英等革命性高手的精采歷史錄音...

爵士行家:Aivee Hsu/爵士歌手 吉他手 作曲家 爵士迷: 鴻鴻、徐凡 Aivee Hsu──歌唱的靈魂 Aivee （徐悠語）是一位熱愛爵士與巴西音樂的歌手、吉他手和作曲家，以其在爵士樂和波薩諾瓦方面的迷人表演而聞名。她的音樂透過她溫暖、豐富的嗓音和富有感染力的旋律講述著迷人的故事。徐悠語溫潤如絲的中音聲線，完美融合了傳統爵士的永恆典雅與波薩諾瓦的陽光韻律；她同時擅長彈奏尼龍弦吉他。她的演出足跡遍佈美、歐、亞洲，以細膩的演...

爵士行家 :劉芷均Jill/爵士長號手          翁培捷 PG/爵士吉他手 爵士迷 : 鴻鴻、徐凡   PG & Jill ──爵士愛讀書 「低音悄悄話」由吉他手 PG 及長號手 Jill 組成，從「台南有 jam 」到「林北有 jam 」，推動自在的 jam 環境，也利用讀書會的形式，帶動獨特的理解及思辨的觀點。   兩位音樂家分享他們的學習歷程，以及推動 jam 的初心。 PG 透過選書、摘要分享，引介有別於...

爵士音樂推廣者/單澄茵 爵士迷/鴻鴻 、徐凡 單澄茵：野玫瑰的音樂流浪 既是人體模特兒，也是音樂推廣者，單澄茵的童年與爵士樂密不可分。她的母親是1990年代當紅的爵士歌手，讓她從母胎起便熟知這門藝術，並跟著母親開車走南闖北，經歷各種音樂場景。她在節目中召喚出當年那個眾多女性樂手演奏、演唱，在流行和民歌夾縫中崛起的爵士時代。隨著八大被掃蕩，音樂咖啡廳和酒吧紛紛倒閉，樂手遠走海外，爵士行業的衰敗，要到近二十年後...

爵士行家: 張瑛蘭/爵士長笛手 爵士迷: 鴻鴻 徐凡 爵士來賓 : 張瑛蘭 / 爵士長笛手 爵士迷 : 鴻鴻 徐凡 張瑛蘭是爵士樂領域少見的長笛手。她述說如何從古典轉攻爵士，又如何發現 並學習巴西音樂的歷程。她帶來六首導聆曲目，先解說巴莎諾瓦在巴西音樂發 展中的位置，並透過經典選曲，導聆四種不同的巴西音樂類型： 1880 年代的 Choro 、從貧民窟發展出來的 Samba 、手風琴和三角鐵和鼓演奏的節慶音樂 Forr ó、 和 1960-70 年...

爵士行家: 王群婷/爵士低音提琴手 爵士迷: 鴻鴻 徐凡 低音提琴（貝斯）是爵士樂組合中不可或缺、卻十分低調的樂器。「爵士迷」邀來多棲貝斯演奏家王群婷，她歷數從古典到爵士的學習路程，指出低音提琴在爵士樂中的功能與特性，以及拉奏和彈奏的不同演出手法。並透過六首不同年代的爵士經典，介紹六位爵士貝斯高手，闡釋他們如何發揮獨特個性，和其他樂手靈活互動的竅門。 曲目 So What / Miles Davis Sextet / Kind of Blue / Paul...

林映辰──女作之韻II 爵士行家:林映辰/爵士薩克斯風手 爵士迷:鴻鴻、徐凡 薩克斯風樂手Lucy林映辰組成全女性樂手的四重奏，從《新標準曲：101女性作曲家的創作樂譜》中選曲演奏。接續上一集的介紹，這次有拉丁風、日本風、還有美國原住民的聲韻。Lucy也帶來她在花蓮駐村時寫的一首彷如天啟的〈靈魂碎片Pure Soul〉。從中間我們可以感受到何為「女性」的爵士聲音，以及所謂的「律動groovin’」到底意味著什麼。  1. The st...

林映辰──女作之韻I 爵士行家:林映辰/爵士薩克斯風手 爵士迷:鴻鴻、徐凡 在音樂發展的歷程中，女性樂手及作曲家的角色經常被忽略。爵士樂並不例外，性別平等的議題在爵士圈內仍為一大挑戰。 美國女性鼓手及作曲家Terri Lyne Carrington於2022年出版了《新標準曲：101女性作曲家的創作樂譜》（New Standards: 101 Lead Sheets By Women Composers），成為推廣女性爵士的里程碑。這本樂譜收錄了101首來自不同時代與風格的作品，從冷門...

爵士行家: 曾增譯/爵士鋼琴 爵士迷: 鴻鴻 徐凡 爵士鋼琴人人愛聽，甚至不聽爵士樂的人也可能被某張專輯的魅力收服。〔爵士迷〕邀訪兼擅鋼琴及電風琴的曾增譯，先介紹他從美術科轉戰音樂系、又被爵士樂吸引的曲折歷程，再以他獨特的品味，透過對一些精選曲目的專業導聆，理解爵士鋼琴可以怎麼聽、聽什麼，以及每位樂手的風格與特色，和獨奏與重奏的不同挑戰，讓聽眾可以掌握竅門，一窺堂奧。 導聆曲目： Herbie Hancock: On green d...

爵士導聆: 鴻鴻 庭昀 爵士迷: 徐凡 The Man I Love經常成為電影裡代表紐約爵士的標誌性歌曲。比如2024年電影《波麗露狂想曲》中，法國作曲家拉威爾造訪紐約時，便是以Joniece Jamison現場演唱全曲，作為拉威爾的爵士初體驗；而1977年馬丁史柯西斯的名作《紐約，紐約》裡，麗莎明妮莉也是用這一首歌的工夫，從空台上的試唱發展到全樂團的正式演出，代表她的走紅。 這首歌的問世其實頗為坎坷。原本1924年以"The Girl I Love"的原形，...

爵士導聆 鴻鴻  庭昀 爵士迷     徐凡 這首〈小刀麥基〉會成為爵士標準曲，實在非比尋常。原曲出自1928年布萊希特Bertolt Brecht和作曲家庫特懷爾Kurt Weill合作的《三便士歌劇》。主角小刀麥基的演員臨時要求一首主題曲，布萊希特給是給了，卻交給劇中的街頭藝人來吟唱麥基劣跡。原先設計手搖風琴伴奏，首演卻故障，還是由樂隊上陣。現在也有很多人用手風琴營造街頭感。我們就經由演音樂劇的能手Ute Lemper來...

爵士導聆 鴻鴻 庭昀 爵士迷     徐凡 Nature Boy 一名崇尚自然與東方哲思的「前嬉皮」人士eden ahbez（他堅持自己的名字必須小寫）1947年留給Nat King Cole納京高的一份曲譜，讓納京高從一個三重奏的鋼琴手成為家喻戶曉的黑人歌王。這首簡單的歌曲採用了德弗札克第2號鋼琴五重奏第二樂章的前兩小節加以開展，講述一個來自遠方的神秘男孩，他的智慧忠告：「你所能學到最棒的事，便是愛與被愛。」納京高的版本用了弦...

爵士導聆  鴻鴻 、張庭昀 爵士迷      徐凡     這首法蘭克・辛納屈參與作曲的傷心曲（Torch song）不在某些標準曲指南的名單上，但因為有幾個經典名演，還是讓這首歌成為傳奇。傳奇的開端是1951年的辛納屈不但是已婚男人還有三個孩子，卻愛上影星艾娃嘉娜，雖然此舉注定讓他名聲掃地。痴愛無悔，這首歌徹底表達了他的心聲──雖然他和嘉娜的婚姻六年後也走到盡頭。  同樣歷盡滄桑，Chet Ba...

爵士導聆  鴻鴻 、張庭昀 爵士迷      徐凡     But Not For Me一出世便含著金湯匙。出自蓋希文1930年的名劇Girl Crazy，舞台上的演唱者是琴姐Ginger Rogers。當時琴姐還沒在電影裡跟佛雷亞斯坦搭檔走紅，卻在戲裡把這首歌唱紅。這齣戲在百老匯演了272場，樂池裡也是爵士界的眾星雲集。兩年後Girl Crazy的電影版不像舞台劇那麼成功，But Not For Me這首歌卻經常被電影引用，最知名的包括1959年...

爵士導聆 / 庭昀 爵士迷 / 鴻鴻 徐凡 It Don't Mean a Thing (If It Ain't Got That Swing) 這首歌不但把「搖擺」 Swing 這個名詞寫進爵士樂史，歌名「不搖擺不成活」也成為一句爵士名言。這是艾靈頓公爵的又一傑作，我們跟著它穿梭不同的時代風格。從創作的 1931 年開始，我們先聽 Duke 錄於 1943 年的大樂團編曲，歌手簡直在配合蓋上消音器的小號，也捏著鼻子演唱，每句歌詞末稍所有的 Dua-dua 都是由管樂吹奏。到了 1966 年 Duk...

爵士導聆/庭昀 爵士迷/鴻鴻 徐凡 Body and Soul，Johnny Green作於1930年的這首失戀曲，雖說歷經十年光陰才在Coleman Hawkins的演奏下走紅，成為爵士樂最受歡迎的金曲，但其實之前已經有好些深具魅力的版本。我們先來聽電影《搖擺浮生錄》主角：「八指琴魔」Django Reinhardt 1937年在巴黎與Quintette du Hot Club de France的合奏：沒有鋼琴和鼓，主奏是一把吉他、一支小提琴，加上一把貝斯和兩把節奏吉他，這就是「吉普賽爵士」G...

爵士導聆/庭昀 爵士迷/鴻鴻 徐凡  Duke Ellington艾靈頓公爵1934年在芝加哥錄音室為了補白而在20分鐘內寫下的這首〈孤獨〉，若拋開歌詞，其實聽來並不那麼孤獨。我們從他1941年獨奏的版本聽起，接著是Billie Holiday在1952年灌錄的同名專輯Solitude，她獨特的婉轉聲韻把這首歌變得別無分號：「我坐著，我凝望／我知道我快要花轟」，而Charlie Shavers伴奏的小喇叭更是令人無比動情，立成經典。 早逝的上低音薩克斯風手Leo Par...

爵士導聆/庭昀 爵士迷/鴻鴻 徐凡 技巧卓絕、風格獨特的爵士鋼琴家Errol Garner，人稱「鋼琴上的畢卡索」，最受愛戴的卻是他譜寫的這首Misty，寫於1954年他從飛機上望見一輪彩虹之際。1959年被灌成流行歌而大為盛行，1971年克林・伊斯威特還用這首歌作為驚悚電影《迷霧追魂》Play Misty for Me的關鍵線索。 我們先聆聽Errol Garner自己的鋼琴獨奏版本，接著再聽1974年山本剛在六本木爵士俱樂部Misty的彈奏，經由「三盲鼠」的精密錄...

爵士導聆 /庭昀 爵士迷 /鴻鴻 徐凡 〈枯葉〉是少見從法國香頌變身爵士標準曲的特例。原詩 Les Feuilles mortes 出自法國平民詩人、電影編劇裴外 Jacques Prévert 之手，為他所編寫馬塞 ˙卡內詩意寫實電影《夜之門》的插曲，由匈裔作曲家 Joseph Kosma 譜曲。 庭昀分析了曲式，說明它成為爵士入門第一曲目的理由，然後開始聽歌。尤蒙頓的演唱版先念了三段詩，才開口唱兩段詞，深富法式傷感，尤其想到二戰剛結束，那麼多人被...

爵士導聆/庭昀 爵士迷/鴻鴻 徐凡 Summertime原本是喬治・蓋希文1935年歌劇《乞丐與蕩婦》Porgy and Bess的插曲，由其中配角Clara所演唱。首演後並未引起爵士樂界的興趣，僅有1936年比莉・哈樂戴灌錄過一個版本。直到1942年全劇重新製作，才引起廣泛注目，至今已有不可勝數的海量版本。 我們播放1935年Helen Jepson以美聲唱法首度發行的錄音，緊接著Billie Holiday改用爵士編制及爵士聲腔的錄音，然後就是Ella and Louis艾拉・費茲...

爵士導聆/庭昀 爵士迷/鴻鴻 徐凡 雖然〈天使眼〉是一部電影Jennifer的主題曲，不過其實是先有Matt Dennis的曲，電影才拿去用。法蘭克・辛納屈1958年的版本用上角色代入的情感，在華麗弦樂的拉奏中，為這首失戀的悲歌注入了自嘲的滄桑感，成為傳頌的名演。艾拉・費茲傑羅在不同時期留下過超過六個錄音，我們聽的是她為所演的電影《沒有人為我寫墓誌銘》演唱的版本，在鋼琴單獨的伴奏下，宛如枕畔細語，悠悠緲緲。 相對於男聲與女聲...