Kreativgelaber

In dieser Folge sprechen wir mit Regisseurin Jen Krause über ihren Weg in die Werbewelt, ihren auffälligen visuellen Stil und die Realität hinter großen Kampagnen. Jen erzählt, wie sie von kleinen Foto- und Videoprojekten zu Jobs für Marken wie Nike kam, warum der Pitch-Prozess oft herausfordernder ist als der Dreh – und wie man dabei nicht den Kopf verliert. Wir reden über Sexismus in der Branche...

In dieser Folge sprechen wir mit Motion Designer Miguel Faber über die Bedeutung von kreativen Netzwerken – und warum es so wertvoll ist, sich mit Gleichgesinnten auszutauschen. Miguel organisiert seit mehreren Jahren ein Meetup in Berlin, das Menschen aus Design, Animation und angrenzenden Bereichen zusammenbringt. Wir reden darüber, wie solche Formate neue Perspektiven eröffnen – und warum es si...

Enrico Saller hat es geschafft, noch vor seinem 30. Geburtstag zwei Spielfilme auf die Beine zu stellen – ohne klassische Filmhochschulverbindungen, aber mit Ausdauer, Netzwerken und vielen Nebenjobs. In dieser Folge sprechen wir über seinen Einstieg in die Branche, Hürden beim Thema Förderung, und wie er seinen aktuellen Film Im Zeichen des Drachen mit namhafter Besetzung realisiert hat. Enrico t...

Heute mal wieder ganz ohne Gast – nur wir zwei und ein paar Themen, die uns gerade beschäftigen. Wir sprechen über euer Feedback, Max’ aktuelle Positionierung als Motion Designer, was wir aus den letzten Gästefolgen mitgenommen haben und wie sich unsere Sicht auf KI nach Tools wie Google Veo 3 verändert hat. Außerdem: Wir haben unser einjähriges Podcast-Jubiläum verpennt – feiern uns aber trotzdem...

In dieser Folge sprechen wir mit DOP Marius Milinski über seinen Weg in die Film- und TV-Branche, seinen Arbeitsalltag als Director of Photography bei Produktionen wie der ZDF-Heute-Show und warum er sich für mehr kreative Freiheit entschieden hat. Marius teilt offen seine Haltung zu Teamarbeit, Setkultur und fairen Arbeitsbedingungen – und erklärt, warum der Ton oft unterbewertet wird. Außerdem g...

In dieser Folge sprechen wir mit Carolin Hagen, freiberufliche TV-Cutterin mit über 20 Jahren Erfahrung – davon 12 Jahre im Bereich Sport und Fußball. Sie erklärt, wie es ist, Highlight-Zusammenfassungen und Hype-Videos unter größtem Zeitdruck direkt nach Abpfiff zu schneiden. Wir reden über technische Abläufe, ihren Workflow mit Avid, die besondere Dynamik des Sportschnitts und das Leben als Free...

In dieser Folge sprechen wir mit Daniel Zlotin – einem der bekanntesten Musikvideo-Regisseure Deutschlands. Seit über 20 Jahren prägt er mit über 800 Produktionen die visuelle Sprache des deutschen Hip-Hop. Wir reden über seine Anfänge, den Wandel der Budgets, internationale Projekte und warum er heute zusätzlich ein eigenen Gear Rental betreibt. Daniel gibt ehrliche Einblicke in die Branche, erzä...

Niklas Spiegler ist AI Content Strategist – aber davor war er vieles: Fotograf, Cutter, Podcast-Editor und über zwei Jahre Allrounder für Paul Ripke. In dieser Folge sprechen wir darüber, wie es ist, keine klare kreative Nische zu haben , warum das völlig okay ist, und wie sein Weg ihn schließlich in die Welt von AI (als creative) geführt hat. Außerdem: seine ehrliche Einschätzung zu AI und wie Mi...

In dieser Folge sprechen wir mit Rainer Nigrelli – freier Editor, zweifacher Deutscher-Fernsehpreis-Gewinner und Mitgründer des Podcasts Credit to the Edit . Er erzählt, wie sich Filmschnitt vom klassischen Videoediting unterscheidet, wie seine Workflows aussehen und was ihn inspiriert. Außerdem geht’s um das Leben als Freelancer in der Filmwelt und einen ehrlichen Blick auf die deutsche Branche....

In dieser Folge sprechen wir mit dem preisgekrönten Sound Designer und Komponisten Roman Schoenbichler über seine Arbeit an Film-, Werbe- und Musikprojekten. Roman erklärt, wie Sound Design und Filmmusik entstehen, welche kreativen und technischen Herausforderungen damit verbunden sind und was seine Arbeit besonders macht. Außerdem sprechen wir über Musikplattformen wie Artlist, den Einfluss von S...

In dieser Folge sprechen wir mit dem 3D-Artist und Motion Designer Marco Mori über seinen Weg vom Medien-Studium zur Arbeit mit internationalen Brands und Künstlern wie Kanye West. Marco teilt, wie er durch konstante Produktion, Instagram und NFTs seinen ganz eigenen Stil gefunden hat – und warum Experimentieren oft wichtiger ist als Perfektion. Wir reden über seinen Alltag als Freelancer, den Hyp...

In dieser Folge sprechen wir mit Benjamin Klink, der als 2nd Assistant Camera (2nd AC) auf Filmsets arbeitet. Wir reden über seinen Einstieg in die Branche, wie man überhaupt ans Set kommt, welche Aufgaben ein 2nd AC übernimmt und warum er seinen Job so liebt. Außerdem teilt Benjamin ehrliche Einblicke in die Arbeitsrealität am Set, erzählt von inspirierenden Kollegen, gibt Tipps für Neulinge und...

In dieser Folge haben wir Manuel Steinhauser zu Gast, auch bekannt als "Manuel does Motion" auf YouTube. Wir sprechen über seine Arbeit im Motion Design, seine persönlichen Prozesse und was ihn in seiner Arbeit antreibt. Darüber hinaus werfen wir einen Blick auf das Freelancing Business im Bereich Motion Design und wie Manuel seinen Weg in die Welt der Tutorials gefunden hat. Eine super spannende...

In dieser Folge haben wir Sven Doelle und Robert Hranitzky von Adobe zu Gast. Wir sprechen über die neuesten Entwicklungen in Premiere Pro, After Effects und Firefly, den Einfluss von künstlicher Intelligenz auf kreative Workflows und wie sich die Rolle von Kreativen in den nächsten Jahren verändern könnte. Sven gibt uns spannende Einblicke in die technologischen Innovationen bei Adobe, während Ro...

Wir sprechen mit Paul Sydow über seine YouTube-Dokumentation "YouTube Deutschland". Paul erzählt, wie die Idee entstand, welche Herausforderungen er bei der Finanzierung und Produktion hatte und warum die Zeit bis zur Veröffentlichung ein echter Marathon war. Außerdem gibt er Einblicke in seine Learnings, verrät spannende Details und ob eine zweite Staffel der Doku kommt. Ein Muss für alle YouTube...

Ein eigenes Studio zu haben klingt nach einem Traum – aber lohnt sich das Geschäft mit der Studiovermietung wirklich? Wir sprechen mit Fotograf Cliff Kapatais, der in Wien ein Mietstudio betreibt. Wie kam er dazu? Welche Ausstattung ist essenziell? Und mit welchen Herausforderungen kämpft man als Studiobetreiber? Außerdem erzählt Cliff von kuriosen Shootings, Netzwerkvorteilen und gibt Tipps für a...

In dieser Folge haben wir zwei Gäste, die wahrscheinlich einige von euch schon kennen: die Filmdudes! Justus und Felix haben vor fünf Jahren ihre eigene Filmproduktionsfirma gegründet und gehören mit ihrem Podcast Filmdudes zu den bekanntesten Stimmen der deutschen Videoproduktionsszene. Sie erzählen, wie sie den Sprung aus dem Angestelltenverhältnis in die Selbstständigkeit gewagt haben, warum si...

Wie läuft eine Fußball-Liveübertragung eigentlich ab? Wir sprechen mit Noah Steil von der TVN Group über die Technik und das Teamwork hinter den Kameras. Welche Kameras und Objektive kommen zum Einsatz? Wie viele Leute sitzen in der Regie? Und wie bereitet man sich auf unvorhersehbare Momente vor? Außerdem: Ist KI im Sport-TV ein Thema, was kostet ein Profi-Zoom-Objektiv – und wie wird man Kameram...

Hast du dich schon mal gefragt, wie es hinter den Kulissen eines Filmmaking-Gear-Verleihs aussieht? In dieser Folge sprechen wir mit Sascha Quicker von MediaTV Hannover. Er erzählt, welches Equipment am meisten gefragt ist, was für kuriose Anfragen es gibt und ob Diebstahl tatsächlich ein Thema ist. Eine lockere und informative Folge für alle, die mehr über die Technik hinter Filmproduktionen wiss...

Stockfotografie – ein Geschäft mit endlosen Möglichkeiten oder ein übersättigter Markt? Wir sprechen mit Luis Alvarez, einem Stockfotografen mit über 20 Jahren Erfahrung, über seine Karriere, die besten Motive und wie man heute noch in die Branche einsteigen kann. Außerdem geht’s um Plattformen, Einnahmequellen, AI als Bedrohung und die Herausforderungen für neue Fotografen. Eine spannende Folge f...

In dieser Folge sprechen wir mit Niklas Reinert von REKI Studios. Niklas ist Quereinsteiger in die Videowelt und hat als Content Creator begonnen. Jetzt wagt er mit seinem Partner Sakis den Sprung in die Selbstständigkeit und gründet eine eigene Agentur. Wir reden über die Herausforderungen, Ängste und Hürden auf diesem Weg, aber auch über die Erwartungen und Strategien, die ihn antreiben. Ein spa...

Here we go again! Die zweite Staffel startet und wir haben viel geplant. In dieser Folge sprechen wir darüber, was euch erwartet: mehr Gäste, frische Einblicke und spannende Themen. Außerdem haben wir unser neues Branding am Start und erzählen, wie es entstanden ist. Wir freuen uns auf alles, was kommt, und darauf, euch weiterhin mit kreativen Inhalten zu inspirieren. Bereit für Staffel 2? Wir sta...

In unserem EOY-Spezial blicken wir nach vorne: Was könnte uns 2025 bringen? Wir sprechen über Trends, wie Minimalismus im Design, und mögliche neue Kameramodelle wie den Nachfolger der Sony FX3. Außerdem diskutieren wir die Weiterentwicklung von KI-Modellen wie Sora von OpenAI, verbesserte Texttranskription bei Adobe und Flashy Subtitles. Eine Folge voller Spekulationen und Vorfreude – was glaubt...

In dieser Folge wird es weihnachtlich! Wir sprechen darüber, was auf unseren Wunschlisten ganz oben steht – von neuen Kameras bis zu Messetickets und allem, was uns das Leben als Kreative erleichtert. Dabei geht es nicht nur um große Träume, sondern auch um kleine Dinge, die den Alltag als Videograf einfacher machen. Und zum Schluss die Frage an euch: Was steht auf eurer Wunschliste dieses Jahr?...

In dieser Folge reden wir über Storytelling und seine Bedeutung für uns als Videografen. Wir tauschen uns über verschiedene Formen von Geschichten aus, teilen unsere Erfahrungen und sprechen darüber, wie Storytelling hilft, Videos emotionaler und ansprechender zu machen. Dabei geht es nicht nur um große Filme, sondern auch um die kleinen, wirkungsvollen Details, die Geschichten in jedem Projekt zu...