Kreativgelaber

In dieser Folge nehmen wir euch mit hinter die Kulissen von Werbe- und Filmmusik – und klären endlich die Fragen, die man sich als Creator (oder Kunde) immer stellt: Wer muss eigentlich was freigeben, wenn ein Song in einen Spot soll? Warum sind Cover-Versionen oft die „günstige“ Lösung – und wann wird’s kreativ spannend statt 1:1 Kopie? Zu Gast ist Peter Hayo, Komponist und Produzent (Perky Park...

Alan Rexroth lebt seit einem Jahr in New York – und wir reden darüber, was es heißt, als Video-Editor in einem der härtesten Märkte zu bestehen: zwischen hohen Ansprüchen, schneller Feedback-Kultur und dem ständigen Gefühl, liefern zu müssen. Wir sprechen über Editing als Psychologie, Haltung, Zusammenarbeit mit Creatives/Producern und wie man die DNA eines Schnitts durch den ganzen Abnahme-Marath...

Diese Folge ist für dich, wenn du… - verstehen willst, wie Songs entstehen - wissen willst, was Musikproduzenten machen - checken willst, wie Artists entdeckt werden Heute haben wir jemanden aus der Musikindustrie zu Gast. Musikproduzent und Songwriter Tim Tautorat. Wir sprechen darüber, was Producing in der Musik wirklich heißt und wie aus einer Idee ein fertiger Song wird. Es geht um den Ablauf...

Nach fast zwei Monaten Pause sind wir zurück – und starten direkt mit einem richtig starken Thema: Hybride Kreativproduktion mit AI.Zu Gast sind Ruben Riegamer und Alex Schmidt, die beiden Geschäftsführer von Blynk, einer Visual-Storytelling-Agentur aus Hamburg (St. Pauli). Wir sprechen darüber, warum Blynk sich bewusst nicht als reine Produktionsbude sieht, wie hybride Produktionen aus Realfilm,...

Zum Jahresende lassen wir es entspannt angehen und labern einfach drauf los – ein Jahr voller spannender Gäste, Entwicklungen und persönlicher Veränderungen. Wir teilen unsere Highlights, sprechen über das dominierende Thema der letzten Jahre – KI – und wie es unseren Arbeitsalltag in diesem Jahr wieder verändert hat. Auch reden wir über Stress und Verlustängste in der Selbstständigkeit, aber auch...

Vom Art Director zum Fotografen und Studio‑Founder: Mario Stumpf erzählt, wie sixnine entstand und wie er die Doppelrolle aus Kreativem und Geschäftsführer balanciert. Wir sprechen über Streetwear‑Wurzeln, Spec-Work, Inspiration und konkrete Learnings zu Team, Budget und Fokus. Mehr von Mario: Sein Podcast "ISSO100" auf Spotify: https://open.spotify.com/show/5d8WOnGsut6MRzI7fAFBCj?si=20c...

Für alle, die ihre eigene Agentur gründen möchten: Diese Folge zeigt, wie sich die ersten elf Monate wirklich anfühlen – zwischen Akquise, Retainer‑Setups, Cash‑Flow und den täglichen Prioritäten. Gemeinsam mit Niklas Reinert (Reki Studios) sprechen wir über erste Meilensteine und den klaren Fokus im Gründerjahr: Welche Schritte lohnen sich, worauf verzichtet man bewusst? Konkrete Erfahrungen, die...

David Oswald, Director of International Brand Creative bei Airbnb, erzählt seinen Weg vom frühen Schreiben für die Harald‑Schmidt‑Show über Stationen bei DDB, in Australien, bei Apples Media Arts Lab und im Google‑Pixel‑Team bis zu seiner heutigen Rolle. Wir sprechen darüber, wie gute Führung in Kreativteams funktioniert, warum viele Ideen am Ende zu Qualität führen, wie sich Arbeitskulturen in de...

Folge 80! Yay! Wir sprechen darüber, wie AI im Motion-Design-Workflow für schnelle Asset‑Erstellung und Prototyping genutzt werden kann. Außerdem: große After Effects Beta‑News – native 3D‑Meshes, Substance‑Texturing, SVG‑Import als Shape Layer mit Gradients und Transparenzen, plus der neue Unmult‑Effekt für einfacher freigestellte Elemente. Außerdem blicken auf drei jüngste Folgen zurück und teil...

In dieser Folge sprechen wir mit der Berliner Fotografin Paula Schu über ihren Weg in die Musikfotografie: vom Kommunikationsdesign‑Studium über Praktika und Assistenz bis zur Selbstständigkeit. Paula erzählt, wie Touralltag wirklich aussieht, warum sie ausschließlich fertig bearbeitete Bilder abliefert und weshalb Eventjobs oft besser vergütet sind als Musikgigs. Wir sprechen über Technik, Arbeit...

In dieser Folge sprechen wir mit Pascal Kerouche, Fotograf und Creative, über seinen Weg in die Fotowelt – vom Start in New York bis hin zu den größten Namen der Hip-Hop-Szene. Pascal erzählt, wie er es geschafft hat, als persönlicher Fotograf von Snoop Dogg zu arbeiten, wie er in die deutsche Hip-Hop- und Commercial-Welt gekommen ist und was er heute macht. Außerdem sprechen wir über das Knüpfen...

Damon Aval erzählt, wie man vom Junior Art Director in die CD‑Rolle hineinwächst: Verantwortung, Führung, Persönlichkeit und warum „hands‑on“ zählt. Außerdem erklärt er das antoni_-Modell „Customized Agency, dedicated to one client“ und was das im Alltag für Marken wie Mercedes, Aldi oder Vodafone bedeutet. Eine Folge für alle die irgendwann mal Creative Director werden möchten.

In dieser Folge teilen wir unsere Erfahrungen und Tipps rund ums Networking – wie man auf Events ins Gespräch kommt, welche Fehler man vermeiden sollte und warum persönliche Kontakte in der Kreativbranche so wichtig sind. Außerdem sprechen wir über das Berlin Commercial Festival, die neuen Kameras von Canon und Nikon, Rotoscoping direkt in Premiere und werfen einen Rückblick auf die letzten drei F...

In dieser Folge ist Manuel Steinhauser erneut bei uns zu Gast. Dieses Mal tauchen wir mit ihm in die Welt der Motion-Design-Systems ein. Wir sprechen darüber, warum solche Systeme überhaupt entwickelt werden, wie sie entstehen und weshalb es für Unternehmen heute unverzichtbar ist, klare und wiedererkennbare Animationen zu definieren. Ein Gespräch über Standards, Konsistenz und die wachsende Bedeu...

In dieser Folge sprechen wir mit Attila Makai, Tonmeister, über seinen Weg in die Audio-Welt und wie er den Einstieg in die Branche geschafft hat. Wir reden über die Arbeit am Set, das Leben als Freiberufler und die besonderen Herausforderungen, die der Sound mit sich bringt. Außerdem gibt Attila Einblicke in Tricks für gutes Audio – von der richtigen Mikrofonwahl bis zu cleveren Versteckmöglichke...

Wie wird man eigentlich Schauspieler oder Schauspielerin? 🎬 In dieser Folge sprechen wir mit Anna Suzuki Lee darüber, wie der Weg in diesen Beruf aussieht – von der Schauspielschule über erste Studentenprojekte bis hin zu professionellen Jobs. Anna teilt ihre Sicht auf die Szene, erzählt, worin sich Theater und Filmset unterscheiden, und gibt spannende Einblicke in ihre Träume und Ziele als Schau...

In unserer neuen Recap-Folge blicken wir auf den August zurück. Wir sprechen darüber, welche Perspektiven unsere Gäste auf Kreativagenturen eingebracht haben, was wir aus dem Gespräch mit Lars Weber über den Job als AI-Content-Creator mitgenommen haben und welcher Instagram-Trend uns zuletzt ins Auge gestochen ist.

In dieser Folge haben wir Paul Ripke zu Gast – Fotograf, Regisseur und Selfmade-Creative, der seit Jahren die deutsche Kreativszene prägt und heute in Los Angeles lebt. Wir sprechen darüber, welche Chancen es aktuell in der Kreativwelt gibt, wie man sich als Freelancer wirklich abhebt und ob Agenturen in Zukunft überhaupt noch gebraucht werden. Außerdem geht’s um Pauls Arbeitsweise über mehrere Ze...

In dieser Folge sprechen wir mit Lars Weber darüber, was es eigentlich bedeutet, als AI-Content-Creator zu arbeiten. Wir gehen darauf ein, welche Tools er nutzt, wie hoch die Kosten sein können und welche Arten von Kunden solche Services nachfragen. Lars gibt Einblicke, wie er mit Revisionen umgeht, welche Strategien er hat, um neue Tools auszuprobieren, und wie man mit AI-Content-Erstellung tatsä...

In dieser Folge sprechen wir mit Simon Schaffhöfer, Creative Director bei Jung von Matt, über die neue Sixt-Kampagne wirhabendeinauto.de – und generell über Werbung, die polarisiert, aneckt oder einfach hängen bleibt. Simon erklärt, warum mutige Ideen wichtig sind, wie provokante Werbung entstehen kann, und weshalb manchmal auch ganz simple Kampagnen die besten sind. Außerdem: Wie er als Copywrite...

In dieser Folge blicken wir zurück auf einen vollen Juli: Welche Gäste haben uns am meisten inspiriert? Welche Learnings nehmen wir mit – kreativ, technisch und menschlich? Wir sprechen über das, was hängen geblieben ist, über AI-Tools, die wir auch getestet haben, und darüber, was wir im Podcast besser machen wollen. Außerdem: Warum die neue Sixt-Kampagne wirhabendeinauto.de bei uns für Gesprächs...

Diese Folge hat es in sich. Wir sprechen mit Alan Rexroth – Regisseur und Editor mit über 25 Jahren Erfahrung in der Werbefilmbranche. Sein Weg führte ihn von Heidelberg über München und Berlin bis nach New York. Alan erzählt von den wilden Anfängen der Berliner Werbefilmszene in den 90ern, seinem Zugang zur Branche und seiner Doku-Reihe Where Are You. Dabei teilt er auch spannende Erfahrungen von...

In dieser Folge sprechen wir mit Nadir Mansouri von Mograde in Berlin über seine Arbeit als Color Grader. Er erzählt von seinem Werdegang, dem Einstieg in die Branche und den täglichen Herausforderungen, wenn Material aus unterschiedlichen Drehtagen oder Kameras am Ende wie aus einem Guss wirken soll. Wir reden über technische Abläufe, kreative Entscheidungen, die Rolle von AI – und was er Einstei...

In dieser Folge sprechen wir mit Jacob Eisinger, besser bekannt als Yippiehey, über seinen Weg in die 3D-Welt – vom autodidaktischen Einstieg bis zu großen Projekten. Wir reden über die Frage, ob er sich selbst mehr als Künstler oder Dienstleister sieht, warum er nicht jede Kundenarbeit teilt und wie wichtig für ihn Kollaborationen sind. Außerdem erzählt Jacob, wie er sich auf Talks vorbereitet, w...

In dieser Folge sprechen wir mit Foodfotografin Frances Köhler-Hashim über ihren Einstieg in die Branche, kreative Tricks mit Props, den technischen Aufbau ihrer Sets und ihre Prozesse im Umgang mit Kund:innen. Frances ist eine One-Woman-Show und übernimmt vom Styling bis zur Retusche alles selbst. Wir sprechen über Herausforderungen, ihren Workflow und worauf es bei richtig guten Foodfotos wirkli...