Die Leichtigkeit der Kunst - Kunstpodcast

Ein Podcast über Kunst. Fontana war nicht nur ein Meister der Form, sondern auch ein visionärer Denker, der die Grenzen der Kunst sprengte und neue Perspektiven eröffnete. Welche Rolle spielte Erwartung in seinen Werken? Wie können wir Fontanas ikonische Schnittbilder als Schlüssel zu seinem Denken und seiner Vision verstehen? Und wie wurde sein Werk im Austausch mit jüngeren Künstlergenerationen...

Ein Podcast über Kunst: In dieser Folge geht es um das faszinierende Spannungsfeld zwischen Produktion und Reflexion in der Kunst. Wie entstehen Kunstwerke? Reicht der Fleiß der Hand oder braucht es nicht auch das Innehalten, um neue Perspektiven zu finden? Und was sagt uns der kreative Umgang mit Materialien – von kostbaren Pigmenten bis hin zu gefundenen Objekten und Alltagsgegenständen, die plö...

Diese Episode des Munich HIGHLIGHTS Podcast widmet sich der Malerin Rachel Ruysch und ihrer Stellung innerhalb der europäischen Kunstgeschichte. Dr. Bernd Ebert, Sammlungsleiter an der Alte Pinakothek, und Kunsthistoriker Dr. Alexander Kunkel sprechen über Naturdarstellung als malerische Praxis, über Sammlungskontexte und über institutionelle Verantwortung. Im Mittelpunkt stehen Ruyschs Biografie,...

Jorinde Voigt Zeichnungen fordern uns dazu auf, die Welt nicht nur zu sehen, sondern zu erkennen, um uns das Unausgesprochene, das Verborgene sowie die unsichtbaren Kräfte des Lebens vor Augen zu führen.

Ein Podcast über Kunst. Welche Bilder und Stereotype wurden und werden durch die Kunst vermittelt? Inwieweit prägen Vorstellungen, Erlebnisse, Empfindungen und Darstellungen der Künstler des Expressionismus unser heutiges Kunst- bzw. Kulturverständnis? Und wie können wir uns heute für das kreative und handwerklich meisterhafte Schaffen begeistern bei gleichzeitiger kritischer Auseinandersetzung mi...

Karen und Christian Boros sprechen im Berliner Boros Bunker über Wirkung und Geltung, über Sammeln als Praxis und über Kunst als gesellschaftliche Aufgabe. Anlass ist der ART COLOGNE Preis 2024. Das Gespräch führt durch Geschichte, Raum und Vermittlung – und fragt, wie Kunst wirkt, wenn sie irritiert, fordert und geteilt wird.

Ein kurzer wie anschaulicher und doch sehr persönlicher Einblick in den Sotheby’s Kunst- und Kulturstandort Hamburg

Mit einem liebevollen Blick auf die Themen Intuition und Inspiration möchte ich euch heute die Künstlerin Aneta Kajzer vorstellen

Gemeinsam mit Thomas von Salis, Inhaber der gleichnamigen Galerie in Salzburg und seiner wunderbaren Frau Raffaela erfahren wir mehr über Künstler, Geschichte und Bedeutung der Collage

Welche Rolle spielen Raum und Position in deiner Wahrnehmung und deinem Verständnis der Welt?

Dr. Larissa Kikol ist eine renommierte Kunstkritikerin, Autorin und Kulturjournalistin, die sich intensiv mit der zeitgenössischen Kunstszene auseinandersetzt. Mit ihren aktuellen Werken „signed“, in dem sie tief in die Welt der Graffiti-Sprayer eintaucht, und ihrem Beitrag „Mutter-schafft“ im Kunstforum, beleuchtet sie die vielfältigen Facetten und Herausforderungen der Kunst und ihrer Rezeption.

Wie können wir gemeinsam an der gesellschaftlichen Gestaltung unserer städtischen Räume teilhaben? Inwiefern bieten aktuelle Stadtentwicklungsprozesse die Chance, soziale Ungleichheiten zu reduzieren und für mehr Gerechtigkeit zu sorgen?

Kunstpodcast mit Anna Zepp, Senior Project Manager im Directors Office des MET

In unserer Reihe der Selected Insights werfen wir mit dieser Folge einen besonderen Blick auf die Wiener Moderne.

„Die Bar“ im Kaiser Wilhelm Museum der Kunstmuseen Krefeld verbindet Kunstwerk und sozialen Raum. Katia Baudin, Dr. Magdalena Holzhey, Dr. Sylvia Martin und Liora Epstein sprechen über das Projekt, über kuratorische Entscheidungen und über die Frage, wie Museen heute Orte für Begegnung, Wahrnehmung und Teilhabe sein können. Im Mittelpunkt stehen Atmosphäre, Raum und die Idee, Alltagssituationen al...

Lasst uns in dieser Folge in den Münchner Standort des Saloon Netzwerkes eintauchen - ein Ort des Austauschs, der Inspiration und des Empowerments in der Kunst- und Kulturszene.

Welche Rolle spielen Erinnerungsstücke in unserem Verständnis von Geschichte und Identität?

Zum 4. Geburtstag und 200. Jubiläum gibt es mit dieser Folge einen persönlichen Einblick hinter die Kulissen von die Leichtigkeit der Kunst.

Diese Folge begleitet die Retrospektive Jean Fautrier – Genie und Rebell im Emil Schumacher Museum in Hagen. Im Dialog sprechen Theo Bergenthal und Rouven Lotz über konkrete Arbeiten, Sammlungsgeschichten, historische Kontexte und die Frage, wie sich der Blick auf Jean Fautrier im Laufe der Zeit verändert hat. Das Gespräch verzichtet auf Deutung und Bewertung – und nähert sich dem Werk über Beobac...

Ist Bildung bzw. Schule eher ein Spiegelbild oder ein Veränderer unserer kolonialen Vergangenheit?

Dr. Ole Löding ist ein renommierter Literaturwissenschaftler sowie Kulturhistoriker und wird mit uns über die faszinierende Klangwelt der Städte und ihre Auswirkungen auf Kunst und Kultur sprechen.

Der weibliche Blick mit Martina Davidson, Skincare Trainer, Beauty Editor und Make-up Artist

Diese Folge begleitet die Ausstellung Watch! Watch! Watch! im Bucerius Kunst Forum Hamburg und richtet den Blick auf Henri Cartier-Bressons fotografische Haltung. Dr. Ulrich Pohlmann spricht über Kontaktbögen, Bildfolgen und die Bedeutung des Davor und Danach des „entscheidenden Augenblicks“. Thema sind kuratorische Entscheidungen, Archivarbeit und Fotografien, die Zeitgeschichte berühren, ohne Ei...

Das Palastrauschen im Kunstpalast Düsseldorf öffnet das Museum als Abend: als Ort für Kunst, Kultur und Musik. Dr. Felix Krämer und Charlotte Ickler sprechen über die neu eröffnete Sammlung, über Öffnung und über Vermittlung, die Schwellen senkt, ohne Inhalte zu vereinfachen. Im Gespräch geht es auch um das legendäre Creamcheese und die Frage, wie Düsseldorfer Kulturgeschichte im Museum weiterlebt...

Savoir Vivre im Osterberger in Berlinmit Thorsten Osterberger und Ruscha Voormann