DESCUBRIENDO LA MÚSICA

En sus viajes, Mozart tocó en muchos instrumentos diferentes. En el Museo Mozart de Salzburgo tienen un piano construido por Anton Walter de Viena, instrumento que tiene dos octavas menos que el actual, el pedal es operado por la rodilla y tiene una perilla que controla la distancia entre los martillos y las cuerdas. El fortepiano de Mozart era de tono mucho más claro que el de ahora y más liviano...

Los discos más vendidos de Rossini han sido las compilaciones de sus oberturas y sinfonías. Este gran compositor de la época del Bel canto italiano compuso 39 óperas en tan solo 19 años pues a los 39 años se retiró y dejó de escribir óperas. Solamente escribió lo que llamó sus pecados de vejez, incluida la Pequeña Misa Solemne y un Stabat Mater. Antes de comenzar a escribir óperas en 1810, Rossini...

Mozart compuso en todos los géneros musicales de la época: óperas, sinfonías, conciertos para instrumentos solistas, música de cámara para diferentes grupos de instrumentos como cuartetos, quintetos, sonatas para piano y concertantes para vientos y orquesta de cuerdas. También danzas, divertimentos y serenatas, así como numerosas obras de música religiosa, incluida una buena cantidad de Misas y su...

La sinfonía No. 9 en do mayor, D 944, LA GRANDE, fue escrita en 1825, revisada en 1828 y nunca se interpretó en vida de Schubert. Durante su estancia en Munden-Gestein en el verano de 1825, Franz había escrito una sinfonía, la mítica sinfonía de Gestein D 849, la cual se creía perdida y se había buscado durante un siglo. Las investigaciones más recientes han establecido que la Novena Sinfonía de S...

Durante la primera mitad del siglo XIX, Gioachino Rossini se convirtió en el rey de la ópera bufa y en el compositor italiano más famoso. En su juventud mostró una gran afición por el estudio de los grandes músicos germanos como Haydn y Mozart, una pasión que le valió el apodo de "il tedeschino", el pequeño alemán. Al igual que Mozart, desde sus comienzos Rossini se mostró muy polifacético, cubrie...

WOLFGANG AMADEUS MOZART nació en Salzburgo, actualmente Austria, el 27 de enero de 1756. Su obra abarca todos los géneros musicales con algo más de 600 composiciones, muchas de ellas reconocidas como obras maestras de la música sinfónica y de cámara, conciertos para instrumentos solistas y varias óperas que siguen siendo del repertorio actual. Se conservan algunas de sus primeras obras fechadas en...

Franz Schubert nació en 1797 en Viena. A los 11 años entró al colegio público cuando logró una beca como cantor de la Capilla imperial. Su padre quería que fuera maestro como él, pero su amor por la música lo indujo a saltar todas las barreras. La escuela tenía su propia orquesta formada por los alumnos y Franz se destacó hasta convertirse en su director. Vistas sus grandes cualidades, el director...

Aunque la ópera se confunde popularmente con BEL CANTO, este término corresponde a un período concreto de la historia, en el cual la melodía se convirtió en la base del discurso operístico para el lucimiento de los cantantes. Algunos historiadores de la música hablan de un primer bel canto, propio de la ópera seria del siglo XVIII. Este belcantismo inicial reapareció más tarde en las óperas bufas...

Los 68 cuartetos para cuerdas de Haydn fueron escritos a lo largo de toda su vida como compositor, desde las obras del Opus-1 de finales de la década de 1750, hasta el inacabado Opus-103 de 1803. Los cuartetos reflejan, tanto cambios en los hábitos compositivos de Haydn, como el status y el significado del cuarteto de cuerdas durante esos casi 50 años. Las obras van siendo cada vez más grandiosas...

La única incursión de Beethoven en el género operístico ocupa un lugar decisivo en el proceso de creación de una ópera intrínsecamente alemana. Esta obra constituye un puente entre el clasicismo y el romanticismo, el aporte de Beethoven al teatro musical, situado cronológicamente entre La Flauta Mágica, el testamento mozartiano de 1791 y El Cazador Furtivo de Carl Maria von Weber de 1821, el inici...

Para componer sus mejores Oratorios, Haydn se inspiró en las grandiosas interpretaciones que había escuchado en Londres de los Oratorios de Händel, pero con LA CREACIÓN compuso algo muy propio. Contaba con 65 años y estaba en la cumbre de sus facultades, por lo cual manejó magistralmente el hilo narrativo de los siete días de la Creación. En su viaje a Londres había quedado impresionado por la can...

El 8 de diciembre de 1813, Beethoven vivió uno de los mayores triunfos artísticos de su carrera con el estreno de su Séptima Sinfonía. Dos meses antes, las tropas aliadas había asentado un duro golpe al ejército de Napoleón en la Batalla de Leipzig, obligándoles a batirse en retirada. Tras varios años de ocupación francesa, en Viena se respiraba júbilo y sus habitantes salieron a las calles para c...

El 29 de enero de 1790, Mozart estrenó en Viena su ópera Cosi fan tutte. En ese momento, Wolfgang vivía desencantado por su condición de artista independiente, consciente de la hostilidad que le rodeaba. Llevaba nueve años de haberse instalado en Viena y mal vivían en una ciudad que había comenzado a olvidarle y ya no asistían a sus conciertos por suscripción. En este contexto de pesimismo y preca...

Joseph Haydn fue básicamente autodidacta y ajeno a las principales corrientes musicales, por lo que él mismo sugería que su aislamiento lo había hecho original. Su obra incluye ejemplos de casi todos los géneros musicales, desde arreglos de canciones folclóricas hasta óperas, pero su mayor participación fue en las innovaciones de la música instrumental que venía del Barroco. Haydn es conocido como...

Beethoven fue un amante de la naturaleza y pasaba gran parte de su tiempo caminando por el campo. Frecuentemente abandonaba Viena para trabajar el locaciones rurales; por eso mismo, no duraba mucho en un solo lugar. La Sexta Sinfonía significó un paso más en el desarrollo de la música programática que desembocaría en la aparición del poema sinfónico de Franz Liszt hasta llegar a los extraordinario...

Tras el éxito de Las Bodas de Fígaro en Praga, Mozart recibió el encargo del empresario para componer una nueva obra lírica, que sería estrenada en el Teatro Nacional a un público que estaba encantado con la música del salzburgués. Wolfgang acudió al mismo libretista, Da Ponte, quien le propuso el tema del Don Juan, lo cual el compositor aceptó de inmediato. De acuerdo con el libretista, Mozart se...

Tomado del primer Libro de Samuel, la historia de SAÚL se centra en la relación del primer rey de Israel con su eventual sucesor, David, una relación que pasa de la admiración a la envidia y al odio, lo que finalmente conduce a la caída del monarca. La obra fue compuesta en 1738 y se representó por primera vez en el King´s Theatre de Londres el 16 de enero de 1739. Handel estaba experimentando alg...

Aunque se han encontrado cuadernos de 1803 con apuntes para el comienzo de la Quinta Sinfonía en Do menor, mezclado con borradores de la Eroica y con motivos para La Pastoral; esta Quinta Sinfonía solo fue iniciada en 1805 y terminada en 1808. Fue compuesta al mismo tiempo que la Sexta Sinfonía y estrenadas al público al mismo tiempo el 22 de diciembre de 1808. Inclusive, al comienzo estaban cambi...

Las tres óperas producto de la colaboración entre Mozart y Da Ponte son el pináculo del género. La combinación de texto y música es inmejorable, al fin y al cabo, la razón de ser de la ópera y las tres funcionan como representación dramática o teatro. En sus libretos y su música resuenan temas de la ilustración. El libreto de Las Bodas de Fígaro minimiza varios aspectos críticos que están en el te...

Georg Friedrich Händel, nació en Halle, Brandeburgo, Prusia, en 1685 y murió en Londres, Inglaterra, en 1759. Fue un compositor alemán, posteriormente nacionalizado inglés y es considerado una de las figuras cumbres de la Historia de la música, específicamente la Barroca y uno de los compositores más influyentes de la música occidental. Es el primer músico en adaptar y enfocar su obras para satisf...

Beethoven creó el concepto popular del artista separado de la sociedad que es capaz de superar su tragedia personal para conseguir su propósito y convertirse en héroe. Él mismo se llamó "Poeta del sonido", pues su música refleja la creencia en el dominio del espíritu individualista y abrió el camino al Romanticismo. Como mostró talento desde muy joven, el organista de la corte de Bonn le impartió...

SINGSPIEL viene del alemán "sing", cantar y "spiel", representación. Es un género musical cercano a la opereta, que surgió en las regiones de cultura alemana del siglo XVIII. Al igual que en la ópera, se mezclan música, libreto, bailes, interpretación y escenografía. Es un género similar a la ópera-comique francesa, la balad-opera inglesa, la ópera bufa italiana y la zarzuela española, con su tono...

La PASIÓN es un género musical que consiste en la musicalización de un texto relacionado directamente con la pasión y muerte de Cristo. El texto se basa generalmente en alguno de los cuatro Evangelios. La Pasión según Sam Mateo de Bach se conoció en el siglo XIX como La Gran Pasión. Si la Pasión según San Juan, compuesta tres años antes, se muestra lacónica, íntima y violenta, la Pasión según San...

Las últimas tres sinfonías de Mozart fueron compuestas en un corto período de dos meses en 1788, un año muy productivo para el compositor, pero aún así, componer tres sinfonías de grandes proporciones durante los meses de verano fue algo extraordinario. Un cierto misterio rodea esta creación musical: no era habitual para Mozart escribir piezas orquestales durante estos meses, ya que era muy difíci...

El Catálogo de Óperas serias de Mozart comienza con Mitridate, Re de Ponto de 1770 c0n solo 14 años, Ascanio in Alba de 1771, Il Sogno di Scipione y Lucio Silla de 1772, Il Re pastore de 1775 con 19 años y las dos últimas y maduras: Idomeneo, Re di Creta de 1781 y La Clemenza di Tito de 1791, año de su muerte. Su marca personal siempre aparece en la invención melódica, el fino tratamiento orquesta...