圣代莫力卡 | estate happy hour

9.3 ｜ 在艺术历史里寻找女性声音——第三阶段：她看见什么，谁决定价值？ 当女性成为观察和解释世界的主体，她看见了什么？而谁又有权决定这些作品是否进入艺术史？这一期，我们走进Hilma af Klint和Cecily Brown的绘画：从植物、螺旋与几何图形中的不可见力量，到模糊、交叠的身体中流动的欲望与情绪。她们如何回应科学、信仰与男性凝视，又如何创造自己的观看方式？为什么有些探索被写进艺术史，有些却长期被忽略？作为这个迷你系...

9.2 ｜ 在艺术历史里寻找女性声音——第二阶段：谁决定我如何被看见？ 当女性终于拥有创作的资格，新的问题随之出现：谁决定她如何被看见？这一期，我们从路易丝·布尔乔亚、Barbara Kruger 和 Marina Abramović 三位艺术家的创作出发，讨论身体、观看与权力，理解女性如何从艺术中的’被观看者“，一步步成为讲述自己、定义自己的主体，也重新思考：观看，本身就是一种权力。 时间线： 03:37 这一期的介绍：从“我能创作吗？”到“谁决定...

9.1 ｜ 在艺术历史里寻找女性声音——第一阶段：我能创作吗？ 在今天，女性成为艺术家似乎是一件再自然不过的事情。然而在漫长的艺术史中，女性从未停止创作，却经常缺席于历史。她们可能是画家的女儿、妻子、学生或助手，却很少被记录为艺术家；她们拥有才华，却未必拥有接受专业训练、公开展览，甚至从事艺术创作的机会。女性艺术家究竟是如何一步一步进入艺术史的？ 那在这个新的系列《在艺术历史里寻找女性声音》里，我们的第一...

8.13 ｜ Banksy & Mr Brainwash：当代艺术变成一场营销 从街头涂鸦到社交媒体热搜，从拍卖会上的“自毁名画”到充满争议的艺术明星，艺术似乎正在变成一种被设计来传播的事件。本期节目，我们聊聊神秘街头艺术家 Banksy 与争议人物 Mr Brainwash，看看他们如何折射出一个由流量、算法与注意力经济塑造的时代。当作品越来越依赖被看见、被转发、被讨论而获得价值时，艺术究竟发生了什么变化？而在传播先于认可的今天，我们又该如...

8.12 ｜ 处理现实的两种方式：Gerhard Richter与罗中立 这一期我们聊两位艺术家：Gerhard Richter 和 罗中立。一位是成长在德国战后与分裂时期，而另一位是中国社会剧烈变动的年代，都在强烈的时代氛围中形成了各自的艺术视角。Richter在东德接受艺术训练，后来在柏林墙建立前后离开，进入一个信息与图像迅速扩张的西德社会；而罗中立则在青年时期被下放到乡村，与基层生活长期接触，这段经历也深刻影响了他之后的创作。我们从他们...