Déjàvu - Pillole di Cinema

Il cinema è un dispositivo anche sociale in perenne trasformazione e la sua forma non ha mai smesso di mutare per rispondere a nuove esigenze. Una volta smaterializzato, tradotto in linguaggio numerico, è ora libero di migrare da un supporto all’altro, designando nuove modalità esperienziali. Stiamo parlando di quella che Henry Jenkins definisce Cultura Convergente, in cui si ridefinisce l’identit...

Siamo alle soglie del nuovo millennio. È un periodo di rivoluzione che dà vita a un linguaggio visivo nuovo e profondamente diverso da quello utilizzato nel corso del Novecento: il computer diventa strumento fondamentale nel cinema degli anni Novanta, indispensabile nel nuovo millennio. Il cinema torna a essere spettacolo, ma, parallelamente, perde concretezza.  Prodotto da RKH Studio Scritto da R...

A partire dagli anni Novanta, nei film inizia a comparire l'immagine digitale, che prende il posto della celluloide, che per cent'anni ha accompagnato il cinema. Prima che il digitale prenda definitivamente il posto dell'analogico, i registi degli anni Novanta danno prova di grande maestria nel mettere in scena le emozioni del reale, prima che tutto diventi effettivamente possibile. Partiremo dall...

Gli anni ‘70 si chiudono con rinnovati sintomi di guerra e precarietà. In questo momento storico i mass media hanno importanza fondamentale, dando voce a una complessità caotica di subculture, culture minori ecc e contribuiscono all’esplosione della cultura pop che azzera definitivamente i confini fra cultura alta e cultura bassa.  Il mercato dell’home video rappresenta la nuova novità del decenni...

Al di là delle luci di Los Angels o New York, nel cinema degli anni Settanta si apre un mondo nuovo. Come abbiamo già visto la golden age 1945-1973 incrementa l'interdipendenza e la globalizzazione del mondo. L’espansione dei consumi di massa produsse un’omogenizzazione degli stili di particolarmente marcata in Nordamerica, Europa e Giappone, ma che si proiettò oltre i confini dell’occidente capit...

9 agosto 1969. “Una giovane donna, bionda, incinta, era distesa sul fianco sinistro, proprio ai piedi del divano, con le gambe rannicchiate sullo stomaco in posizione fetale. Indossava un reggiseno a fiori, e degli slip con la stessa decorazione, ma il disegno era praticamente irriconoscibile a causa del sangue, che sembrava essere stato spalmato su tutto il corpo. Una corda di nylon bianca le era...

Il cinema non è più solamente una finestra attraverso la quale raccontare una storia e dei personaggi, ma è comunemente accettato come linguaggio a sé stante che ha a che fare anche con forma, spazio, colore e tempo. Anche qui in America, cominciano a sentirsi voci radicali. John Kennedy è stato assassinato nel 1963, Malcolm X nel 1965, crescono le proteste contro la Guerra nel Vietnam e gli incas...

L’espressione Nuovo Cinema comprenderà esperienze eterogenee, non sintetizzabili in una definizione univoca, ma accomunate da una forte volontà di rinnovamento sul piano organizzativo, immaginario e narrativo, rimettendo in discussione il cinema stesso. L’affermarsi del nuovo cinema è riconducibile anche all’affermarsi della trasformazione dell’orizzonte sociale, della cultura e dell’immaginario....

La modernità cinematografica è l’insieme di esperienze eterogenee che dal secondo dopoguerra rivoluzionano il sistema stilistico e produttivo soprattutto su suolo europeo. In questo contesto l’Italia presenta linee dal gusto completamente diverso che vanno dalle riletture neorealiste, agli autori che esordiscono negli anni Cinquanta (Fellini e Antonioni), agli esordienti degli anni Sessanta (Pasol...

Nel maggio del 1959 vengono presentati al Festival di Cannes “I quattrocento colpi” di Francois Truffaut e “Hiroshima Mon Amour” di Alain Resnais e da qui comincia il nuovo corso del cinema francese degli anni Sessanta. I due film manifesto, sono film effettivamente originali e da cui si conierà la formula Nouvelle Vague. Trovi il nuovo magazine di Déjàvu - La Cura Ludovico a questo link www.rkhsh...

Il periodo che va dall'esaurirsi della spinta neorealista alla nascita della Nouvelle Vagues, quindi su per giù gli anni Cinquanta in Europa, il cinema europeo sembra non reggere la concorrenza con quello hollywoodiano. L’assenza di un movimento collettivo, coeso e innovatore è compensata dalla presenza di un gruppo di autori il cui cinema si trova sugli schermi di tutto il mondo. L’idea di cinema...

A partire dalla sequenza più discussa di "A Clockwork Orange" ( "Arancia Meccanica" - Stanley Kubrick, 1971), La Cura Ludovico , si aprono una serie di riflessioni: corpo e sguardo , (ultra)violenza e sesso, immagini e piacere scopofilo . In questo panorama di contorsioni e ritorsioni, il cinema può essere il mezzo per esorcizzare impulsi violenti nella più classica delle catarsi? Acquista la tua...

Con l’elezione del 34esimo presidente degli Stati Uniti d’America Dwight D. Eisenhower, nel 1953, prende forma il sogno americano : cristiano, borghese, educato e soprattutto suburbano. L’American way of life si impone come modello da esportare in tutto il mondo e la Coca-cola diventa il simbolo di una società di massa aperta e consumista i cui costumi sessuali sono in rapida liberalizzazione. L’o...

Tra il 18 e 24 aprile del 1955, i capi di 29 paesi asiatici e africani si incontrarono a Bandung, in Indonesia, per cercare di stabilire nuovi rapporti economici e culturali che avrebbero dovuto rappresentare un’alternativa al mondo capitalista e a quello comunista: il cosiddetto terzo mondo. Il cinema del terzo mondo rappresenta in questi anni la nuova sensibilità nata dai paesi non allineati Pro...

Muoversi nella sottobosco dei B-movies è un’operazione assai tortuosa: la quantità di film che rientrano sotto questa etichetta è enorme e spesso mancano quasi del tutto punti di riferimento. Il B-movie offre un’alternativa alle dinamiche del cinema alto. Bruno Fornava ha scritto: «Si arriva insomma alla serie B perché se ne ha bisogno, perché si vuole sentire il sapore giusto del cinema, anche...

Con la fine della seconda guerra mondiale, lo scenario globale si presenta diviso in due blocchi principali e contrapposti: da una parte gli USA e dall’altra l’URSS e saranno impegnati in una guerra fredda che durerà quasi cinquant’anni. Le ripercussioni sulla società americana e sul cinema non tarderanno a farsi sentire: la caccia alle streghe anticomunista scatenta dal senatore repubblicano Jose...

La realtà dell’Italia post bellica è drammatica: un paese ferito e dilaniato e l’unico modo per poterlo raccontare è scendere in strada, senza troppi orpelli o abbellimenti. La fortunata riflessione sintetizzata ne il «pedinamento del reale» portata avanti da Cesare Zavattini, rende perfettamente l’idea della volontà dei protagonisti del Neorealismo di buttare via i copioni e vincolare il cinema a...

Con il passare degli anni le scintillanti luci Hollywoodiane sarebbero diventate sempre più tetre, i personaggi corrotti e più in generale l'atmosfera sempre più cupa. È il momento dei film noir , fatto di strade buie e piovose, di crimine e corruzione. Prodotto da RKH Studio Scritto da Roberta Stefanini Sound design a cura di Manuel Mosso Contattami all’indirizzo roberta.stefanini@rkhstudio.com S...

Nel contesto di omogeneità produttiva e rappresentativa hollywoodiana che abbiamo imparato a conoscere fino a questo momento, Orson Welles rappresenta una fondamentale eccezione, una minaccia rivoluzionaria alla logica produttiva, narrativa e linguistica della Hollywood Classica Prodotto da RKH Studio Scritto da Roberta Stefanini Sound design a cura di Manuel Mosso Contattami all’indirizzo robert...

Non è un caso che il 1939 è comunemente considerato l’anno simbolo della Hollywood classica : il sonoro si è definitivamente imposto e la Seconda Guerra Mondiale non è ancora iniziata. In questo anno di eccezionale abbondanza usciranno film che incideranno incredibilmente sulla storia del cinema Prodotto da RKH Studio Scritto da Roberta Stefanini Sound design a cura di Manuel Mosso Contattami all’...

“Era morto l'uomo, non il cineasta, perché i suoi film, realizzati con un'accuratezza straordinaria, una passione esclusiva, un'emotività estrema dissimulata da una non comune maestria tecnica, continueranno a essere proiettati, diffusi in tutto il mondo; sfidando l'usura del tempo potranno competere con le nuove produzioni” François Truffaut descrive così Alfred Hitchcock alla sua morte. Uno dei...

Cosa succede negli anni Trenta in Europa? Le case di produzione Gaumont e Pathé falliscono a metà del decennio, ma nonostante questo, dal 1933, il cinema francese è la realtà artistica più viva su suolo europeo con il realismo poetico . Il cinema dei telefoni bianchi è il simbolo della modernità italiana e la Mostra del cinema di Venezia è il primo festival cinematografico europeo. La Germania sof...

Hong Kong 1962, la storia che raccontiamo oggi è di un uomo e di una donna che non riescono ad amarsi. Wong Kar-wai , autore per eccellenza della seconda New wave hongkongese fortemente legato all’universo del melodramma e del noir, regala film nostalgici, fatti di tristi amori incorniciati in inquadrature barocche e sensuali. La dimensione effimera del presente, l’inconsistenza del ricordo, l’att...

Il 6 ottobre 1927 , ha luogo la prima proiezione pubblica di un film sonoro: “ Il cantante Jazz” . Il sonoro aiuta a standardizzare i film in tipologie sempre più definite che funzionano come apparati retorici utili a fissare caratteristiche e ruoli definiti, soprattutto perché lo spettatore sceglie il film in virtù di aspettative che l’opera di genere è chiamata a soddisfare o del volto che campe...

Proseguiamo il viaggio con le Avanguardie europee. In questa puntata ci spostiamo in Germania , per conoscere Wiene , Lang e Murnau e in Unione Sovietica per incontrare Vertov , Ejzenštejn e Kulešov . Per non farci mancare nulla faremo una breve tappa in Giappone per scoprire il cinema al di fuori dei confini occidentali. Prodotto da RKH Studio Scritto da Roberta Stefanini, Federico Garella Sound...