Cine con Acento | Crítica & análisis cinematográfico desde Latinoamérica | Festivales y entrevistas

Venezuela como ruina, deseo y violencia latente. En este episodio de Cine con Acento conversamos con Jorge Thielen Armand sobre memoria, colonialismo, exilio, brutalidad cotidiana y el regreso imposible a un país que ya no reconoce a quienes se fueron. Hablamos de la violencia como paisaje cultural, de Rómulo Gallegos, del sonido como fantasma familiar, de la naturaleza como amenaza y de cómo film...

Lukas Dhont regresa con Coward , una película ambientada en la Primera Guerra Mundial que evita la épica militar para centrarse en jóvenes soldados que encuentran en el teatro, el travestismo y la imaginación una forma precaria de seguir siendo humanos. En este episodio analizamos cómo Dhont conecta ese pasado con el presente europeo, cómo entiende el arte como refugio y también como herramienta d...

Tenemos una mesa redonda con la directora chilena Dominga Sotomayor que conversa sobre La Perra , película basada en la novela de Pilar Quintana, estrenada en La Quincena de los Realizadores en Cannes 2026. La charla atraviesa maternidad, culpa, duelo, animales, sonido, paisaje y adaptación cinematográfica. También aborda el trabajo con perros reales, actores provenientes del teatro chileno y la c...

Desde la terraza del Palais des Festivals durante Cannes 2026, Juan Carlos Lemus conversa con Carla Aguilar López sobre las películas que empiezan a definir el festival: la decepción alrededor de Asghar Farhadi, Balagov, Nemes. La fuerza narrativa de Paper Tiger de James Gray, el impacto emocional de The Match y varias películas que oscilan entre la ambición vacía y el hallazgo formal. También apa...

¿Por qué Argentina vs Inglaterra en México 86 sigue funcionando como una herida política y cultural casi cuarenta años después? The Match parte de esa pregunta para construir algo más extraño que un documental deportivo convencional: una película sobre memoria, colonialismo, guerra y ficción nacional a través del fútbol. La conversación recorre la rivalidad entre Argentina e Inglaterra desde el Mu...

Carla Aguilar López y Juan Carlos Lemus Polanía hablan sobre Cannes 2026. Un festival que arranca con una selección más internacional y más volcada al cine de autor, donde regresan nombres habituales del festival como Pedro Almodóvar, Ryusuke Hamaguchi, Hirokazu Kore-eda y Asghar Farhadi. En este episodio analizamos qué define esta edición, qué películas concentran la atención y cómo se reconfigur...

Recife como ciudad que permite a la nostalgia pasar del recuerdo, a una que resiste y donde se especula: ahí se juega buena parte del cine de Kleber Mendonça Filho. Juan Carlos Lemus conversa con Ingrid Machado y Daniel Ruiz Sierra tomando Aquarius como eje —memoria urbana, tensión de clase, música y sonido— para seguir el desplazamiento de una obra que pasa de lo doméstico a una escala más abiert...

Isabelle Huppert es una de las grandes actrices del cine francés y mundial. En este episodio nos concentramos en lo que la vuelve inconfundible: su manera de incomodar, de tensar la moral de sus personajes y de actuar sin pedir empatía. Juan Carlos Lemus y Carla Aguilar López charlan sobre una intérprete que atraviesa décadas, directores y países sin perder su marca propia: contención, oscuridad,...

The Mastermind,  de Kelly Reichardt, convierte el cine de robos en una película sobre masculinidad, fracaso, clase y derrumbe en los Estados Unidos de los años 70. En este episodio de Cine con Acento hablamos de cómo la directora vacía el glamour del atraco cinematográfico y desplaza la tensión hacia el después del delito para construir, con una precisión casi cruel, el retrato de un hombre que no...

Lucrecia Martel, La ciénaga y la posición de ella dentro del cine argentino son el centro de este episodio de Cine con Acento. Sofía Ferrero Cárrega, Miguel Mejía y Juan Carlos Lemus hablan sobre La ciénaga como película clave para pensar clase social, aporofobia, colonialidad, servidumbre, desigualdad en LatAm vistas desde los fuera de campo, el sonido y la sensorialidad en la obra de Martel. Rep...

Se ha hecho costumbre, como se ha hecho costumbre la infamia y el genocidio, que cada final de Berlinale se levanta un revuelo político por cuenta de los premiados en el evento de cine berlinés. Wim Wenders, en una infortunada frase, pidió a la gente del cine "mantenerse al margen de la política"; lo que no calculó bien en su frase es que la política no se mantiene al margen del cine, co...

En el Berlinale Palast grabamos una mesa redonda con Marcelo Martinessi sobre Narciso (Panorama): su regreso a Berlín ocho años después de Las herederas y su decisión de usar ese “cheque en blanco” para probar lenguaje, pasar a una estructura coral y convertir a Narciso en un personaje construido por la mirada ajena. Hablamos del caso Bernardo Aranda como punto de partida para mirar no solo al dic...

Mitad de Berlinale, con la nieve en el techo y Juan Carlos Lemus siendo jurado FIPRESCI en Panorama: 38 títulos encima y escapadas puntuales a Competencia, Perspectivas y Generation. En este episodio hablamos de Dao , Gelbe Brief , Todos Somos Extraños , Trop cest Trop , el doc de Charli XCX , Paradise , y de lo que sí me devuelve fe: Narciso y El Jardín que Soñamos y algunas otras más. Todo atrav...

En este episodio de Cine con Acento converso con el director mexicano Joaquín del Paso sobre El jardín que soñamos , su tercer largometraje y un giro hacia una puesta en escena más íntima sin renunciar a la política. Hablamos de Esther y Junior, una pareja haitiana que viaja hacia el norte con Flor y Aisha, y termina en un bosque mexicano atravesado por la tala ilegal: un lugar donde la precarieda...

Este episodio funciona como un mapa de expectativas y pulsiones alrededor de una Berlinale 2026 que, a juzgar por sus títulos más comentados, parece debatirse entre el regreso de grandes autores consolidados y la emergencia de voces que entienden el cine como un espacio de fricción política, afectiva y formal: desde la crudeza íntima de At the Sea de Kornél Mundruczó y el posible juego entre star-...

Una charlita distendita y graciosa sobre la entrega de estos premios que sirven de antesala a una larga tanta de más premios en el mundo cinematográfico. Cómo se llega a ellos, quién puede ganarlos, y demás entremanejes

Nos sentamos a hablar de  O Agente Secreto  como si estuviéramos en el recuerdo de algo que aún no ha terminado de pasar. Kleber Mendonça Filho arma una película de dictadura sin manual escolar: mete humor, terror, cinefilia, y esa textura de época que no necesita gritar “setentas” para sentirlos, y no es solo la bota campana. En este episodio de Cine con Acento la discusión no va por el “mensaje”...

After the Hunt es una de esas películas que parecen pedirnos paciencia, inteligencia y buena voluntad… y sin embargo, aun se sale de ellas con la sensación de haber sido un poco manipulados. En este episodio de Cine con Acento discutimos la más reciente película de Luca Guadagnino desde un desacuerdo frontal: ¿estamos ante un film adulto que confía en la ambigüedad o ante una operación que, a pesa...

Hay películas que parecen hablarnos desde otro plano. Sirât de Olivier Laxe es una de ellas. En medio del desierto, un padre busca a su hija perdida entre los ecos de una rave para terminar encontrándose a sí mismo frente al vacío. Ante sus limitaciones humanas que chocan contra el tren de la Naturaleza tanto inmensa como implacable. Sirât es una experiencia sensorial, pero también espiritual. Es...

En este episodio, Sofía Ferrero Cárrega y Juan C. Lemus hablaman de Sentimental Value , la más reciente entrega de Joachim Trier, ese director que convierte el silencio en argumento y la incomodidad en poesía visual. Un padre que vuelve después de años a enterrar la madre de sus hijas, estas que ya aprendieron a no esperarlo, y una casa que guarda tanto secretos como sentimientos . Cine sobre heri...

Si Tuviese Piernas te Patearía ( If I Had Legs I Would Kick You ) empieza con un agujero en el techo y sigue con otro en el alma: madre exhausta, hija en inanición programada, marido que apenas se oye y un motel que sabe a derrota. En este episodio, Sofía Ferrero Cárrega y Juan Carlos Lemus leen la película de Mary Bronstein como autopsia de la maternidad neoliberal: culpa, aborto, coaches emocion...

Lynne Ramsay adapta la novela “Mátate, amor” de Ariana Harwicz y nos mete, sin explicaciones ni diagnóstico, en la espiral de Grace (Jennifer Lawrence) y Jackson (Robert Pattinson): deseo, maternidad, aislamiento, la vida bucólica como trampa y una banda sonora que atenaza el pecho. En este episodio hablamos —sin edulcorante— con Sofía Ferrero Cárrera sobre lo que la película deja vibrando: una pu...

Noviembre , ópera prima de Tomás Corredor , encierra a un país entero en un baño durante la toma del Palacio de Justicia. La apuesta funciona cuando ese espacio mínimo se vuelve espejo de Colombia —magistrados, guerrilleros, escoltas y señoras del aseo comprimidos bajo fuego— y se narra la violencia sin panfleto ni espectáculo. Pero también hay un riesgo: que la angustia de estar atrapados nos igu...

Un policía en fuga, un queso robado y un mate mal cebado. Con esos detalles mínimos, Daniel Hendler arma Un cabo suelto , película que acaba de recibir una mención especial del jurado en San Sebastián , tras pasar por Venezia Spotlight y ganar el WIP Latam 2024. Juan y Dianela la miran en clave rioplatense: comedia de huida que nunca estalla en carcajadas, pero sostiene la sonrisa gracias a un hum...

Conversamos en Lima con Mónica Delgado sobre Una batalla tras otra ( One Battle After Another ), la nueva película de Paul Thomas Anderson c on DiCaprio, Penn, Teyana Taylor y Benicio del Toro al frente: un híbrido de sátira política, aventura screwball y melodrama filial que nos deja con sinsabores. En Micropsia (Arg.), Diego Lerer la define como “saga cómica y oscura”. Micropsia En Página/12 (Ar...