AI練功場

提到中華電信，多數人想到的是網路、電話與電信服務。可能令你意想不到的是，在資訊技術分公司裡，有一支 UX（User Experience 使用者體驗）團隊長期運用 3D 建模、動畫與互動設計，處理照護、共融、環境等議題，用數位技術，讓原本抽象、沉重的議題變得可感。 團隊參與北科大與臺文館攜手合作的《未遠．未盡：2026文學處方箋互動藝術展》，將劇本《為了要去自己的地方》轉化為體感互動作品。玩家前進、停留與轉向，對應家庭照顧者...

如果你準備出發去台東三天兩夜，會怎麼請 AI 幫忙排行程呢？觀光署長陳玉秀就親自當起遊客，測試這項新科技。她發現： AI 雖然能迅速安排好車票和住宿，卻漏掉她最想去的「月光海音樂會」，直到輸入確切日期才成功排進去！這一次的實測讓團隊發現了一個重要的目標，將修整策略定錨於資訊補足，讓工具變得更好用。 📍 線上抽個籤，決定今天去哪玩 台灣廟與眾多，求籤是許多人的生活記憶。「臺灣百Way」企劃將這樣的信仰文化跟科技結...

以前做一件互動作品，光是寫程式就可能花掉大半時間。現在有了 AI，幾句指令就能快速做出雛形。省下來的時間，創作者會拿去做什麼？ 這一集《AI練功場》邀請新媒體藝術家吳哲宇，聊聊他從電機系、程式設計一路走到演算藝術，也分享 AI 出現後，他的工作方式有哪些改變。 📍 為了買一台筆電，開始用程式做作品   國中時想買筆電，哲宇決定靠參加數位創作競賽賺獎金。他把生物、物理課學到的知識寫成程式，做出數位 DNA、螞蟻觀察箱...

延續上一集的奧地利林茲，筱玥老師這次帶我們飛往義大利米蘭！說到米蘭，大家通常會想到時尚之都與大教堂，而這次我們將進入老城區數位轉型的場域。在米蘭的 MEET 數位文化中心，即將舉辦的《2030：群作用・共振》台灣新媒體藝術家群展。本集節目，邀請到參與 AI Fashion 徵件的兩位藝術家胡理安與王麗雲，分享他們怎麼用截然不同的 AI 視角進行創作。 📍 突破極限的虛擬時裝秀 曾任模特星探的胡理安，用 AI 幫自己辦了一場沒有極...

戴上助聽器，不代表就能完整辨識每個字音與詞彙細節。聽損孩子同樣有豐富的感受與想法，只是接收與表達世界的方式有所不同。策展人張逸軍老師此次走進臺北啟聰學校，策劃「閱、識界」特展，透過視覺、身體感受與互動科技，引導觀眾「看見聲音的存在，理解沉默的力量」。 📍 讓觀眾成為《無聲之河》的一部分 在溫黛芬老師的作品《無聲之河》中，觀眾能透過紅外線感測與作品互動，使自身的身體狀態回應畫面中的河流意象。 📍 從百廟...

AI 不僅能夠協助生成文字、圖片，還能夠真的走上舞台了嗎！？和真人演員對戲，劇場會發生什麼變化呢？ 本集《AI練功場》邀請國立臺灣藝術大學前表演藝術學院 曾照薰院長、藍羚涵主任，從「AI彼得潘」的跨域製作經驗談起。團隊除了要設定 AI 角色的個性、語氣與世界觀，真人演員也得面對回應延遲、臨場變化，甚至 AI 偶爾偏離劇本的狀況。科技進入劇場後，改變的不只是舞台效果，也重新考驗演員、導演與創作者的判斷與應變能力。 📍...

今年9月9日至9月13日，來自世界各地的新媒體藝術家、導演與策展人齊聚奧地利林茲，參與重要的科技藝術盛會 Ars Electronica Festival。創立於 1979 年的奧地利電子藝術節，以電腦創作為媒介，持續探索藝術、科技與社會之間的關係。林茲過去是一座工業城市，二戰期間亦曾作為軍工生產重鎮，戰後則逐步尋求城市轉型；數十年來，電子藝術節也成為這座城市重要的文化標誌。 今年大會以 Future Begins 為主題，將焦點放在「協商人性」。...

從帶領孩子擔任名畫導覽員的「游於藝」，到推動程式學習的「游於智」，以及啟發教師創新的「設計學習計畫」，廣達基金會將 AI 轉化為學習的好幫手。徐繪珈執行長分享，孩子們在準備導覽時，不只用 ChatGPT 修潤講稿，更透過「口述導覽讓 AI 生成圖片」的反向比對，發現自己語言表達與原畫的差距。這些經驗證明，AI 時代最重要的不是被動接受答案，而是培養觀察力、提問力與解決問題的能力。 📍 讓 AI 成為導覽對練對象，把畫看得更...

🎨 2026臺北生成藝術節將於8月29日在松山文創園區登場，競賽報名至8月14日中午12時止，圖像、漫畫、影片與音樂創作者都歡迎參加！ 本集邀請臺北市政府資訊局長、臺灣大學創意創業學程兼任副教授趙式隆，分享臺北生成藝術節的起點，以及他對科技普惠、人機協作與未來人才的觀察。 📍 多媒體全開！作品真的能走進生活場景 今年藝術節串聯訊連科技、遊戲橘子、JamStation、夢想動畫、Moonland及Google Cloud等夥伴，讓音樂、漫畫與影...

在展覽現場，要記住兩百多家廠商的資料，還得隨時回答參觀者提出的各種問題，對主持人來說並不容易。但由 AI 驅動的虛擬 Vtuber「優必醬」，已經能把這些工作一一接下來。 本集《AI練功場》邀請優必達商務行銷總監 Bull，帶著 AI 虛擬人優必醬一起來到節目中。Bull 分享，過去製作 Vtuber，高度仰賴螢幕後方的「中之人」即時演出；隨著大語言模型與多模態技術發展，AI 現在已經能理解影像和聲音，也能直接進入直播間，和數百位粉絲...

下班回到家，燈光自動切換成舒服的亮度，冷氣調整到剛好的溫度，連空氣品質變差時，都會自動換氣。本集邀請到臺北科技大學建築系教授、Well+健康試驗實驗室主持人林裕森，帶大家一起看看 AI 怎麼進到我們的居住環境裡。 📍 建築就像不能移動的機器人 雖然鋼筋水泥或木板本身沒有半導體晶片，但只要結合感測器與控制設備，就能讓材料跟著環境變化做出反應，打造更舒適的空間。 📍 偵測看不見的有機揮發物，自動幫你開窗 家裡的塗料...

互動展覽的原型測試，以前常要等到專案中後期，把程式碼寫好、電控設備組裝起來後才能開始。但現在不一樣了！天工開物互動科技公司的團隊在提案前期，就可以先利用 AI 把想法的雛形試做出來。本集邀請到天工開物與筱玥老師一起聊聊，AI 究竟如何改變展覽設計的工作流程，又為團隊合作帶來哪些意想不到的火花！ 📍 提案前先看見雛形，縮短測試週期 過往做互動設計，原型測試常落在專案中後段。如今善用 AI 工具，團隊在提案階段就能...

AI 可以生成文字、圖片與影片，也可能成為一個人重新理解自己、展開創作的契機。 本集邀請詩人、清華大學資訊科學教授兼數位藝術創作者林豪鏘老師，分享他從人工智慧研究、情感運算到 AI 詩影像創作的跨域歷程，以及如何從社恐與憂鬱經驗中，逐漸找到自己的表達方式。 📍 Writing is Coding：表達力就是 AI 時代的基本功 與 AI 協作時，最重要的能力是說清楚自己的想法。與其死背提示詞公式，不如練習觀察、思考與書寫，讓 AI 真正...

在科技發達的今天，機器人不僅能畫畫，甚至連毛筆字都能寫得有模有樣。人工智慧的觸角延伸至傳統書藝，科技與人文的結合究竟會擦出什麼火花？ 今天邀請到中正大學資工系江振國教授，與大家分享他如何帶領團隊，利用 AI 機械手臂學習書法大師的筆法與氣韻！ 📍 從正楷開始的機器學習 行草書的筆畫相連，對人工智慧而言極難理解。研發團隊改變策略，讓機器人像學童一樣，從最基礎的正楷練起。掌握結構規律後，再進階挑戰龍飛鳳舞的動...

在生活裡，是否有一幅畫作令你駐足，一首歌令你為之動容，卻驚訝地發現它們竟出自於 AI 之手？當生成式作品越來越觸動人心，我們到底還要不要在意這是 AI 做的，還是必須由人做的呢？ 今天，筱玥老師要帶大家閱讀一本非常有意思的書——《創造力的密碼：人工智慧時代的藝術與創新》。讓我們透過英國數學家馬庫斯（Marcus du Sautoy）的理性視角，重新拆解我們原本以為抽象、感性的「創造力」！ 📍 創造力其實是數學題？ 音樂有節奏學...

當 AI 進入都市規劃，建築跨越了堅硬實體的藩籬，同步在虛擬空間中打造「數位雙生（Digital Twin）」時，未來的城市將會走向什麼樣態呢？ 本集《AI × 建築 × 未來城市｜從 BIM 到 AI，探索智慧城市的新可能》特別邀請到成功大學建築學系教授、現任台灣建築學會理事長——鄭泰昇教授。鄭教授的指導老師 Chuck Eastman，是全球首位將建築與 AI 結合的學者，更被譽為「BIM 教父」。今天就讓鄭教授帶我們從 1990 年代 BIM 的萌芽期聊起，...

獲得今年（2026）坎城影展沉靜式競賽單元 特別提及的《The Black Mirror Experience》，作品結合了生成式 AI 與多模態交互技術，讓觀眾與虛擬助理「LifeAgent」即時互動，觀眾的決策直接影響劇情走向，創造出了高互動性的科技驚悚體驗。 🎬你對《The Black Mirror Experience》的技術細節與互動方式感到好奇嗎？ 🎬想知道今年（2026年）坎城影展沉浸式單元的入圍作品嗎？ 透過 Cannes Immersive 單元，筱玥老師也將帶大家認識今年...

前陣子我們與北科室合作舉辦校園活動， 非常感謝許多科技業夥伴與同學們熱情參與，現場除了精彩交流之外， 我們的合作夥伴 Lenovo 也特別帶來最新的聯想 AI 筆電讓大家體驗未來科技的魅力。 而談到 AI 的未來，就不能不聊到全球科技圈最受矚目的男人——黃仁勳執行長 在 6 月 1 日的最新演講中，黃仁勳丟出了一個相當震撼的訊息： 「Agentic AI 已經來了。」 這句話到底代表什麼？ 簡單來說，AI 正在從一個你問一句、它答一句的聊天...

這集 Podcast 邀請到黑川互動媒體藝術的胡縉祥老師， 與我們分享 AI 浪潮下，科技藝術與互動設計正在經歷哪些改變。 隨著 AI 技術快速發展， 互動科技不再只是單純的展示工具，而是逐漸成為藝術創作中的重要媒介。 胡老師提到，如何理解藝術家創作當下的脈絡與想法， 並透過 AI 將這些概念轉譯給觀眾理解，已成為科技藝術領域中相當重要的課題。 在黑川互動的實務經驗中，AI 不只是提升效率的工具， 更是一種協助創作者探索更多可...

這集 Podcast 邀請到現居柏林的台灣藝術家徐榮， 畢業於柏林藝術大學媒體藝術系， 曾獲得 2022 Ars Electronica Prix Golden Nica、2023 Falling Walls Art & Science Award，並於 2026 獲得 Stiftung Kunstfonds Kunstfonds Stipendium。 這次徐榮帶著展覽《我們正成為》回到台灣， 也和我們分享他長期研究的主題——金絲雀， 作為一種被人類馴化、陪伴至今的寵物鳥， 金絲雀幾乎已脫離自然繁衍的狀態， 而徐榮則透過這樣的生命...

這集我們邀請到--莊澤光老師， 這也是老師第一次錄製 Podcast， 真的非常開心老師願意來到我們的節目分享。 老師目前擔任 國立臺北科技大學互動設計系助理教授，同時也是一名建築師。 老師分享自己從 維也納藝術大學畢業後， 便持續投入建築相關工作，直到 2021 年回到母校任教， 也再次接觸到 AI 與數位創作相關領域。 訪談中，我們也和老師聊到「AI 究竟是協作還是輔助？」這個話題。 老師提到，在作品《雜訊地景》的創作過程中...

AI練功場 第八集 ✨ AI x 教育 x 設計｜生成式 AI 時代下，教育、創意的改變 這次第八集，我們邀請到筱玥老師的高中同學兼同事 —— 傅子恆。 傅老師畢業於國立臺灣大學電機工程研究所碩士，並於四年前曾在北科開設「生成式 AI 技術與應用」相關課程，同時也長期擔任企業 AI 教育訓練講師。 這次邀請傅老師來到節目中，我們想聊聊在生成式 AI 快速發展的時代下，教育、設計與創作正在產生哪些改變。老師分享到，其實現在台灣許多教師...

這一集邀請到艾迪斯科技總監蔡盛財 以及他們打造的AI虛擬網紅小愛， 一起聊聊虛擬人物如何走進我們的日常。 從2018年啟動計畫開始， 他們就希望用「虛擬角色」來傳達對科技的理解。 如今，小愛不只是品牌代言人， 更成為連結科技與教育的重要橋樑，讓AI不再遙遠， 而是能被看見、被互動、被學習。 此外，他們也舉辦虛擬網紅比賽， 讓學生與老師能透過「實作與參與」， 最直接理解虛擬角色的創作流程與應用。 不只是觀看，而是親自...

本集邀請到林家齊， 知名視覺特效公司夢想動畫創辦人。 夢想動畫於 2012 年成立， 從最初僅有林家齊一人起步， 一路發展至近 190 人規模， 成為台灣具代表性的動畫與視覺特效團隊。 代表作品包含電影《狂徒》、 《五月天人生無限公司》， 《How哥宇宙》MV、 STARLUX Airlines 安全影片等。 在影像產業快速被技術重構的時代， 創作早已不只關於「畫面」，而是整個製作流程的重新設計， 他打造數位虛擬攝影棚與LED虛擬拍攝系統， 讓...

在 AI 快速進入創作產業的時代， 文字、故事與內容生產，正在被重新定義。 本集節目邀請到《深度安靜》作者林秀赫， 與我們聊聊：當 AI 已經能生成文字， 創作者為什麼仍然堅持原創？ 林秀赫分享， 即使 AI 工具日益普及， 他的作品依舊選擇以原創方式完成。 因為真正重要的， 從來不只是文字本身， 而是人對世界的感知、情緒與生命經驗。 他也提醒我們： 不要失去感受的能力， 那正是 AI 無法取代人類的核心價值。 本集也聊到《深...