Adorable puente

El cantautor chaqueño del litoral pop-folk analiza su quinto disco solista. Ipsilon, su hijo productor de trap, pone en diálogo lo digital con los ritmos, paisajes y misterios de una región infinita.

La referente de raíz y vanguardia analiza su décimo disco, producido por el guitarrista brasileño Swami Jr.. La creación en tiempos arduos: la voz y los latidos siempre en el camino.

Litoral popular y de vanguardia. Flor Bobadilla (voz) y Belén López (contrabajo) hablan de este ensamble que completan Noelia Sinkunas (piano) y Milagros Caliva (bandoneón). Temas propios y clásicos revelados.

«Donde los llanos se enlazan»: el concierto que une el joropo de los llanos colombo-venezolanos y el folklore argentino. Juan Viviani (cuatro) y Jhon Narváez (maracas), del grupo Camoruco, junto a David Bedoya (cuatro), dan claves de la grilla, el jueves 7 en el Anfiteatro de Parque Centenario.

El cantautor que respira con el Río Uruguay analiza sus obras nuevas, de cara a su sexto disco. De yapa, el pianista Andrés Pilar, del octeto de raíz y vanguardia Don Olimpio, invita a la última Olimpeña del año.

Federico García Lorca nació el 5 de junio de 1898. Fue el poeta de mayor influencia y popularidad de la literatura española del siglo XX. Aquí fragmentos del libro «Romancero Gitano»»Poemas del Cante Jondo» La poesía no quiere adeptos, quiere amantes. ¡Libros! ¡Libros! He aquí una palabra mágica que equivale a decir “amor, amor”, y que debían los pueblos pedir como piden pan.

La cantante, compositora y actriz santafesina recorre su primer disco solista, «Fábula Blanca», bajo su segundo nombre, Amorela. Raíz folklórica, jazz, rock, Brasil, lo experimental y el ensamble de cámara, con el Litoral como una respiración interior.

Manu Sija habla del nuevo single de Teresa Parodi, «Adonde quiera que van», que produce. Lucio Mantel revela cómo compuso «Marcas», su nueva gran canción. Laura Ros analiza su versión de «Beso azul», de María Volonté. Desde Madrid, la cantautora argentina GUADA aborda la baguala «Tonada de verano», y el violinista Pablo Jivo explica «Cazan», con voz de Nadia Larcher.

La compositora, acordeonista y vientista habla del sexto disco de este grupo santafesino que abraza a las niñeces para nuevos mundos posibles. Claves de las siete canciones multicolores ya estrenadas: chacarera, cueca, chamarrita, cuarteto, cumbia, merengue y samba brasilero.

La cantante, compositora y Directora de Radio Nacional Folklórica revela los sabores y desafíos de «Malamba», el quinto disco de Mavi Díaz & Las Folkies (Silvana Albano en piano, Pampi Torre en guitarra y Martina Ulrich en percusión). ¡Once temas de swing folkie con potencia, soltura y humor!

Territorios, memorias y latidos. Artista clave de Córdoba, la cantora por fin grabó sus propias canciones en su sexto disco, «Baile Eterno Vol. 1»: con Raly Barrionuevo, Nadia Larcher, Juan Iñaki, Paola Bernal, su hijo guitarrista Juan Murúa como coproductor y grandes amigos.

La guitarrista y cantora de San Luis repasa su trayectoria, su disco «Cuyana y nada más» (2020), sus nuevos singles, y alza su voz para que se cumpla la Ley de Cupo Femenino en festivales y escenarios.

La célebre cantautora chilena Camila Moreno -entre la raíz, el pop y lo experimental- habla de la reedición de su primer disco «Almismotiempo» (2009): lo presenta el sábado 14 en Buenos Aires. Compromiso estético, político y poético de una artista central de Chile.

Ritmos latinoamericanos, sororidad, naturaleza y compromiso. Flor Knoblovits (guitarra) habla del nuevo disco del Sisa Quinteto, que completan Flor Marino (violín), Flor Cagnone (bajo), Marcela «Nige» Achy» (batería y percu) y Mariana Hernández (voz): cinco creaciones equitativas desde la tierra, el puño y lo colectivo.

Canciones con vibración peñera, ecléctica y feminista. Vero Marjbein -violinista y cantautora- cuenta las claves de «Buscando el sol», su segundo disco: ocho canciones luminosas para conjurar tiempos mejores. Cómo será, el 5 de octubre, su festiva presentación.

Con autores clave en sus manos: Ariel Ramírez (su padre), Atahualpa Yupanqui, Alberto Ginastera, Carlos Guastavino, los Núñez, Juan Falú, Alberto Rojo, Fito Páez, Diego J. Rocha, Laura Ramírez y Facundo. Lo grabó con Leo Andersen -guitarra-, Lucas Rosen -bajo- y Ulises Lescano -percusión-.

¡Litoral refinado y popular! Flor Bobadilla habla del segundo disco del Dúo Bote: ella en canto junto al guitarrista Abel Tesoriere. Una misionera y un formoseño con Lados A y B de los ’60 y ’70 que presentan el sábado 16 en el Teatro Margarita Xirgu.

Manu Sija da más claves de «Ecléctica», su fascinante disco doble con 25 invitados. Además, el Primer Congreso Internacional Yupanquiano de los días 7, 8 y 9 en Córdoba: hablan Cristina González Bordón, gestora cultural, y Liliana Rega, Directora de Bibliotecas de la USAL.

Poesía, canciones estremecedoras, Andrés Pilar al piano y Nadia Larcher cantando. Él habla del disco «Amor y conocimiento», en el que musicaliza siete poemas del libro de su padre, Horacio Pilar. La voz de Nadia Larcher acaricia estas melodías hechas presencia sobre las teclas.

El multiinstrumentista tucumano habla de su disco doble con ¡22 canciones y más de 25 invitados ilustres! Clásicos de raíz y vanguardia, sorpresas sin fronteras y siete temas propios: emotivos, experimentales y multicolores (primera parte).

Desde París, el referente del acordeón habla de este disco junto al multiinstrumentista Daniel Díaz. Búsquedas e inspiraciones de chamamé, jazz, tango y música experimental sin fronteras.

Desde París, el ícono del acordeón habla de este trabajo a dúo con el multiinstrumentista Daniel Díaz, su vecino en el Barrio Latino. Chamamé, jazz, tango y lo experimental: memorias e inspiraciones de un maestro inagotable (sigue la semana que viene).

Abi González habla de sus singles «Mendigo y «Sanar». Florencia Bernales y «Romance del molinero», con Juan Falú. «Sale el sol» con Vero Marjbein. Daniela Calderón y los valses instrumentales «Provincia de San Luis» y «Escuelita de campo». Yapa: cómo fue el recital de Mocchi en el Teatro Solís de Montevideo.

El artista uruguayo presenta su nuevo gran disco tras el consagratorio «1990»: «Estas ocho canciones resignifican cosas dolorosas de la vida. ‘La certeza del dolor’ es el aprendizaje, el crecimiento. Grabé los temas que yo necesitaba escuchar».

El productor Popi Spatocco, Marta Gómez, Manu Sija, Bruja Salguero, Milagros Caliva y Araceli Matus abren sus emociones con este disco homenaje a Mercedes Sosa. Su voz inédita recobrada, 8 clásicos, 3 nuevas canciones y 30 músicos en un legado generacional histórico.