𝐂𝐨𝐧𝐭𝐞𝐦𝐩𝐥𝐨 𝐀𝐫𝐭𝐞

Arte criminale  Di Vania Colasanti e Sergio Rossi Baldini+castoldi  Leggendo “ Arte criminale ” ho riscoperto i geni del passato sotto una luce diversa: non perfetti, ma tormentati, complessi e spesso violenti. Ci hanno sempre insegnato che il talento nasca dal dolore, ma se invece l'arte potesse raccontare anche la guarigione? La cura, dopo il buio? Tu che ne pensi? Riesci a scindere un capol...

Nero di Michel Pastoureau ponte alle grazie  Io mi vesto praticamente sempre di nero. Pensavo fosse solo una questione di gusto, poi ho letto Nero di Michel Pastoureau e ho scoperto che questo colore porta con sé secoli di storie, simboli e significati. Forse è per questo che non passa mai di moda: perché il nero riesce a essere mille cose insieme, proprio come noi. 

Quanto c’è di naturale e quanto di costruito in ciò che troviamo bello? Ne parlo in questo episodio, tra arte, canoni estetici e piccole riflessioni sulla vita di tutti i giorni. 

Da piccola pensavo di essere brutta. Non perché qualcuno me lo avesse detto, ma perché avevo imparato chi veniva guardata e chi no. Questo episodio parte da lì: da una lettura che mi ha fatto riflettere su quanto la bellezza sia una costruzione culturale e su quanto spesso confondiamo il nostro valore con il modo in cui appariamo agli altri.

Nero  di Michel Pastoureau Il nero non è solo un colore: è storia, simbolo, potere, ribellione. Un viaggio affascinante tra cultura e significati nascosti dietro ciò che indossiamo ogni giorno.

Margherita Sarfatti  Di Micol Sarfatti  Tutti la ricordano con un'etichetta minuscola, ma lei era una forza della natura: intellettuale, critica d'arte, ambiziosa e colta. Una donna che ha plasmato la cultura italiana del Novecento, prima di essere tradita e cancellata dalla storia stessa che aveva contribuito a scrivere. Una storia fatta di intuizioni geniali ed errori enormi. Perché le p...

Perché abbiamo così paura di invecchiare? Partendo dalla Storia della Bellezza di Umberto Eco, scopriamo come il controllo sul corpo femminile non sia mai svanito, ha solo cambiato forma.  In questo episodio analizziamo il passaggio dai corsetti medievali ai filtri social: ieri era la "dama irraggiungibile", oggi è la giovinezza a tutti i costi. Ma se la bellezza non fosse ciò che manca,...

Non ci capisco un Picasso  Di Raffaella Arpiani  Ti hanno mai fatto credere che davanti a un quadro di Picasso o Munch si debba per forza "capire tutto"? Beh non è così. Perché l'arte del Novecento non è nata per arredare il tuo salotto, ma per darti fastidio, farti dubitare e parlare delle tue fragilità. L'arte non è perfezione: è lo specchio delle nostre contraddizioni. Fermars...

Partendo dalle riflessioni di John Berger sulla donna come oggetto dello sguardo, ribaltiamo la prospettiva: il make-up non serve per "andare bene" a qualcuno, ma per sentirsi presenti. Non sei un’immagine da consumare, sei una storia che sceglie come raccontarsi. Il trucco non è una risposta per gli altri, è la domanda che fai a te stessa: "Chi voglio essere oggi?"

La sparizione dell'arte di Jean Baudrillard Ti è mai capitato di guardare qualcosa di "artistico" e non provare assolutamente nulla? In questo episodio ci interroghiamo sulla sparizione dell'arte in un mondo dove tutto è diventato instagrammabile. Parliamo di come l' arte contemporanea , da Marcel Duchamp a Andy Warhol , sia passata dall'essere una provocazione a diventar...

E se il make-up non fosse solo un vezzo, ma un linguaggio per raccontare chi siamo? 

I simboli della fine di Federico Vercellone L' arte contemporanea può aiutarci a capire le nostre fragilità?    "I Sette Palazzi Celesti" di Anselm Kiefer , un’opera monumentale che parla di equilibrio precario e resistenza. Dalle torri di cemento alla filosofia di Nietzsche , riflettiamo sul peso di dover apparire sempre perfetti, proprio come le icone della Pop Art di Andy Warhol ....

E se il make-up non fosse solo un vezzo, ma un linguaggio per raccontare chi siamo? In questo episodio inauguriamo un nuovo percorso: esploriamo il trucco non come tecnica, ma come fenomeno culturale, sociale e psicologico .

ARTISTI SI DIVENTA di Angela Vettese per Carocci Editore Siamo cresciuti con l’idea dell’ artista geniale , quello un po’ tormentato, predestinato, che crea capolavori dal nulla. Ma dopo aver letto questo libro che mi ha ribaltato le prospettive, ho iniziato a chiedermi: l’arte è davvero quello che vediamo o solo quello che qualcuno ci insegna a riconoscere? In questo episodio ci perdiamo tra i du...

Incipit Di Elisabetta Orsini edizioni mimesis A volte non devi sapere tutto prima. Basta iniziare. Perché è proprio in quel "mentre" tra idea e gesto, tra controllo e caos che succede qualcosa di vero. Un piccolo segno, e poi... tutto il resto prende forma da sé.

Desiderio  Di Angela Vettese edizioni mulino A volte non è l'immagine che stai guardando...sei tu che, senza accorgertene, inizi a guardarti dentro.

Mark Rothko Riparare il mondo Di Annie Cohen-Solal Per Einaudi Su Mark Rothko ho letto tanto… ma alla fine non è qualcosa che capisci davvero. È più una cosa che senti. A me è successo così: ero lì, davanti a un suo quadro, e non c’era niente di “complicato”… solo colore. Eppure mi è rimasto addosso. Se ti capita, fermati un attimo. Senza fretta. E vedi cosa succede

STREGHE Di Luca Scarlini Giunti editore Più leggo delle "streghe", più mi sembra che non fossero mostri... ma donne che facevano paura perché libere, perché sapevano, perché erano semplicemente troppo avanti per il loro tempo. E questa cosa, se ci pensi, non è poi così lontana da noi.

La lezione della videoarte Di Sandra Lischi Carocci editore  Ho appena finito un libro sulla videoarte e mi ha fatto realizzare una cosa: per anni ho guardato schermi senza chiedermi come li stessi guardando. Forse la vera lezione è questa: non accettare le immagini così come arrivano. Chiediti sempre cosa stanno facendo a te, mentre pensi di stare solo guardando loro. 

Ultimamente sto leggendo Salvador Dali e ho capito una cosa: la sua arte non la guardi, ci entri dentro. "La bellezza sarà convulsiva o non sarà" , diceva André Breton e lui l'ha presa alla lettera. Gli orologi molli de La persistenza della memoria ti ricordano che il tempo e la realtà non sono poi cosi solidi.

La poetica di Anselm Kiefer Di massimo recalcati Per marsilio arte Ci sono libri che non ti spiegano un artista, ti cambiano proprio gli occhi. Quello su Anselm Kiefer per me è stato così, parla di macerie, di piombo, di cenere. Ma soprattutto di una cosa semplice e potentissima: la luce non è "altrove" è già dentro le crepe, dentro quello che sembra rotto. Le sue torri instabili all&#39...

Non sono speciale, sono diverso  Libro  Il Saggiatore edizioni  Dopo aver letto l'autobiografia di Marina Abramovic sentivo che mi mancava una voce: quella di Ulay. Una frase mi è rimasta addosso: "Senza etica, l'estetica è solo cosmetica."

MARINA ABRAMOVIĆ ATTRAVERSARE I MURI un'autobiografia Bompiani editore  Marina Abramović non bara mai. Il suo memoir? La storia cruda di una bambina sola che trasforma paura, corpo e dolore in arte vera. Come amante delle performance, l’ho divorato: non intrattiene, ti fa sentire vivo. #MarinaAbramović” #arte #libro

Creazione e anarchia GIORGIO AGAMBEN L'opera nell'età della religione capitalista PICCOLA BIBLIOTECA NERI POZZA Un libro che disturba e illumina: dall’artigiano greco al silenzio di Duchamp. L’arte non è produrre sempre, ma scegliere di tacere. Imperfetti e liberi. Che silenzio ascolti tu?  #FilosofiaDellArte” #libri 

Le rovine di Parigi di Sebastian Smee Quando l’arte nasce dalle crepe della storia: Manet, Morisot e il silenzio dopo l’assedio di Parigi. Non quadri felici, ma resistenza umana.  #Impressionismo #StoriaDellArte