Jazz en las rocas

¿Quién es Miles Davis? Esa es la pregunta a la que Barreto y Funtanet se propusieron encontrar una respuesta durante la más reciente Listening Party de Jazz en las Rocas en el Teatro Sergio Magaña. A través de algunas de las canciones que definieron las distintas (y muy variadas) épocas por las que pasó su música.  La aguja sobre el vinilo guió esta búsqueda y las anécdotas y datos curiosos aporta...

JC Maillard, guitarrista, pianista, compositor y cantante platicó sobre sus inicios en la música, el ingrediente principal para hacer música que se sienta diferente y las distintas maneras con las que el jazz y el metal se relacionan.

Ángel Cáceres, vocalista, bajista y miembro fundador de la banda de jazz punk Gilipojazz nos habla de su camino hacia el jazz, lo que este género ofrece a los músicos a diferencia de otros géneros y sobre el particular estilo de su banda.

Una plática con el compositor y multiinstrumentista Pedro Dabdoub sobre su proyecto Jazzpango y la manera en la que surgió desde la búsqueda de un nuevo sonido popular y mexicano. También hablamos sobre el poder de la música para hacernos sentir, conectarnos y curarnos.

Estrenamos un nuevo formato de Jazz en las Rocas con una de las propuestas más innovadoras de la música independiente mexicana. Tres miembros de Mexica No Jazz vienen a platicar sobre lo que hace especial a su música y la ideología detrás de este proyecto que redefine los alcances del jazz y la música regional mexicana.

La cantante y compositora argentina Sofía Rei nos comparte su opinión acerca de los géneros musicales y cómo deberían ya ser obsoletos en nuestros días y sobre el papel que tiene la música respecto a los cambios sociales y qué tanto pueden o deben involucrarse los artistas.

Desde Países Bajos, Loek Van Den Berg, saxofonista de jazz, se sienta en la barra de Jazz en las Rocas para platicar sobre la multiculturalidad del jazz, en específico de su experiencia con el flamenco y las similitudes que hay entre otro tipo de música y el jazz.

Un capítulo en el que Leonardo Prieto, músico mexicano radicado en Holanda, se sienta para platicar de la naturaleza cíclica de la música y del fenómeno actual por el que atraviesa el jazz en el que adopta sonidos de diversos géneros, los hace suyos y convive como si del mismo lenguaje musical se tratara. 

Platicamos con Carlos Maldonado, bajista y fundador de Los Dorados y Chocolate Smoke Gang, dos proyectos propositivos del jazz y la escena independiente de México.  Hablamos sobre su manera, muy personal, de haber conocido el jazz, su camino en él a través de la música clásica y lo complicado que puede ser el papel del bajo en un ensamble.

Frescia es una multiinstrumentista, cantante, productora y compositora chilena que ha tenido la fortuna de asociarse con gigantes del jazz como Herbie Hancock, Wayne Shorter y Esperanza Spalding. Desde el bajo ha construído una carrera envidiable para cualquier músico y en este capítulo cuenta cómo lo hizo y los fascinantes encuentros que ha tenido con músicos titánicos.

El trabajo del cantante y compositor Ola Onabule es reflejo de su multiculturalidad, la mezcla de culturas inglesa y nigeriana crean un estilo preciso que usa el jazz como conector para unir sus diferentes influencias. En este capítulo nos habla del proceso y las razones para crear esa mezcla y de su particular debut como cantante.

Una plática con Jerónimo González, un músico que abraza el sonido de distintos estilos de música mexicana tradicional y los ha usado para crear, de mano de sus diversos proyectos, una discografía rica en tradición e innovación. Hablamos de su proceso e historia con ese tipo de música y de su amor por la jarana.

 Solomon Fox, multiinstrumentista, productor, compositor y cantante nos cuenta, desde su experiencia, la actualidad de la escena de jazz de Los Ángeles, sobre los artistas que serán los próximos referentes del género y de sus próximos proyectos.

 La tradición de las big bands en México se mantiene viva gracias a personajes como Ernesto Ramos, director de la Big Band Jazz de México. En este capítulo nos habla sobre el camino recorrido como director de esa agrupación y las grandes colaboraciones que ha tenido.

Enrique Luna, baterista mexicano se sienta en la barra de Jazz en las Rocas a platicar de su experiencia liderando diversos proyectos de jazz desde su papel de baterista, de cómo fue que pasó de estudiar una ingeniería a dedicarse a la música y de un innovador formato de reproducción musica

Nació en California, creció en Puerto Rico, con padre mexicano y madre dominicana, ella es Mireya Ramos, una violinista, cantante y compositora, mente maestra detrás de un interesante proyecto que combina el jazz y el mariachi. En este capítulo conocemos el camino de este proyecto y cómo llegó a ganar un Latin Grammy con su primer álbum.

Frankie Mares, baterista de Troker se sienta en la barra de Jazz en las Rocas para contar desde su perspectiva el peculiar inicio de la carrera de Troker y como el jazz llegó a él y al resto de la banda de una manera inesperada.

 Elijah Fox, un músico que parece conocer personalmente a todos quienes hacen jazz en 2025 se tomó un descanso de crear, producir y promover su música, y aprovechó su más reciente visita a México para detenerse en el podcast y platicar sobre cómo, casi de la noche a la mañana, una de sus canciones le dio un impulso a su carrera gracias a Drake. También nos recomienda un álbum de John Coltrane para...

Saxofonista de una de las bandas más propositivas y originales de México, independientemente del género, él es Tibu Santillanes. Meses antes de su presentación en el festival M Jazz como parte de la celebración por los 20 años de la banda, se toma unos minutos para contarnos sobre la creación de Troker desde su perspectiva.

Adrián Flores es un contrabajista que disfruta el jazz y sabe exactamente por qué. En este episodio nos comparte lo que él considera que hace que un concierto de jazz sea especial y nos explica por qué el jazz se comporta como un lenguaje.

El baterista de Tarbaby y muchos otros proyectos, Nasheet Waits, habla sobre lo que significa para él la palabra jazz en relación con la mayormente adversa experiencia afroamericana en Estados Unidos y el amplio significado que puede tener esa palabra en la música.

Vincen García es un bajista español que ha formado su carrera en gran medida gracias a las redes sociales. Con ellas ha podido desarrollar su propio estilo con libertad creativa. En este capítulo hablamos de eso, de los bajistas que lo han inspirado y de cómo un buen bajista hace una buena banda.

Ahora fue turno de Eric Revis, bajista de Tarbaby, de compartir su punto de vista sobre la escena del jazz en Los ángeles, de su cambio del bajo eléctrico al contrabajo y de la música que considera puede ser un punto de partida para que alguien comience a aventurarse por el jazz. 

 Hay diversas instituciones en México que han creado y mantenido viva la escena de jazz local, El Cuarteto Mexicano de Jazz es una de las de más tradición y Francisco Téllez, fundador del grupo y fundador también de la Licenciatura en Jazz de la Escuela Superior de Música, la primera en México, se toma unos tragos en este capítulo hablando de lo mucho que ha cambiado el jazz a lo largo de las déca...

La gira norteamericana de Tarbaby, trío de Orrin Evans, Nasheet Waits y Eric Revis hizo una parada en la Ciudad de México y en el podcast. El primer turno es de Orrin Evans, pianista y líder de múltiples proyectos que comparte su experiencia definiendo su carrera desde muy joven y abriéndose camino en el jazz independiente de Estados Unidos.