Inbetween

En este episodio especial decembrino nos unimos a Radioback, un podcast de sabiduría práctica donde los consejos se dan como se los darías a un amigo. Desde 2019, Judith y Drako han creado un espacio para reflexionar, cuestionarnos y generar conciencia en un mundo que muchas veces se olvida de pensar con calma. En este programa armamos una lista con menciones honoríficas y un Top 3 de películas y...

En este episodio platicamos con dos integrantes de Chance Roll, un grupo de animadoras digitales que llevó su amor por Calabozos y Dragones a otro nivel. A través del juego de rol, han construido una comunidad en redes sociales donde comparten sus sesiones de D&D y animaciones que dan vida a sus personajes y aventuras. Durante la entrevista nos contaron sobre: Cómo nació la idea de Chance Roll...

En éste episodio nos vamos de lleno al “Cómo entrenar a tu dragón” (2025), la nueva versión en acción real del clásico animado de DreamWorks. Platicamos qué tanto respeta la historia original, cómo se ve Hipo y Chimuelo en carne y hueso, y si la mezcla de efectos prácticos con CGI realmente le hace justicia a Berk y a las secuencias de vuelo. También comentamos el casting y el regreso de Gerard Bu...

En éste episodio nos sentamos a platicar sobre una de las producciones más esperadas del cine mexicano en stop motion: “Soy Frankelda”. En este episodio exploramos: La historia detrás de Frankelda y por qué está dando tanto de qué hablar. El encanto (y el reto) del stop motion como técnica de animación. Las producciones que han marcado este estilo, desde clásicos hasta proyectos mexicanos reciente...

¡Iniciamos la 7ª temporada entrevistando a Eréndira Charmin, directora del corto universitario "Todos Somos Polvo"! Hablamos sobre la creación del estudio de animación, los retos de producir animación con estudiantes de mitad de carrera, y cómo surgió esta obra que está dando de qué hablar. Descubre el detrás de escena, los aprendizajes y el poder de la colaboración en el mundo universitario. No t...

En este episodio hablamos de un tema que sigue generando confusión: la animación no es solo para niños. Desde hace décadas, muchas series animadas han abordado temas complejos, violentos o cargados de humor negro que simplemente no están pensados para una audiencia infantil. Hablamos de por qué sigue existiendo la idea de que “si es animado, es para niños”, y cómo esta creencia limita tanto la per...

¿La animación está viviendo su mejor momento? En este episodio exploramos cómo la tecnología y el internet han transformado por completo el panorama de la animación. Hoy, más que nunca, vemos historias complejas, maduras y profundamente humanas… Somos parte de una generación que creció viendo caricaturas, y ahora, esas mismas formas animadas evolucionan con nosotros. Series y películas animadas ya...

En este episodio exploramos el auge de las miniseries animadas dirigidas a un público adulto. Desde tramas complejas hasta estilos visuales arriesgados, estas nuevas propuestas están rompiendo esquemas y demostrando que la animación no es solo para niños. ¿Qué hace que estas miniseries estén llamando tanto la atención? ¿Es una moda pasajera o estamos viendo una transformación real en la forma de c...

En este episodio platicamos de una serie animada que no te puedes perder: Ganar o perder, la primera serie original de Pixar Animation Studios, que sigue las historias entrelazadas de ocho personajes diferentes mientras se preparan para su gran campeonato de sóftbol. ¡Una serie innovadora que todo animador debe ver!

¿Por qué ahora los villanos son tan "buenos"? En este episodio nos adentramos en la evolución de los villanos en la animación y otras producciones audiovisuales. ¿Qué pasó con los malos malísimos de antes? ¿Por qué ahora los villanos tienen traumas, motivaciones complejas… e incluso fans? Hablamos sobre cómo las nuevas narrativas han humanizado a los antagonistas, qué ganamos (y qué perd...

¿La IA está robando el alma del estilo Ghibli? En este episodio nos metemos de lleno en la controversia que ha generado la aparición de imágenes generadas por inteligencia artificial que imitan el estilo inconfundible de Studio Ghibli. Platicamos desde distintas perspectivas: la legal, la creativa, la emocional y la tecnológica. Analizamos por qué esta tendencia ha generado tanta indignación, espe...

El doblaje es una parte fundamental en la experiencia de muchas películas y series animadas. ¿Cómo influye en la forma en que percibimos a los personajes? ¿Qué hace que un buen doblaje resalte? En este episodio, exploramos el mundo del doblaje, su impacto en la animación y algunos de los casos más memorables (y otros no tanto). Acompáñanos en esta charla donde analizamos el trabajo de los actores...

Con el reciente lanzamiento de Lilo & Stitch, nos preguntamos: ¿es buena idea pasar de la animación al Live Action? Acompáñanos en ésta plática sobre algunas versiones Live Actions de películas clásicas de Disney y participa con tu opinión al respecto.

Dicen que "si no está roto, no lo compongas". Sin embargo, en animación debemos preguntarnos: ¿un rediseño de personaje mejora al personaje?, ¿nuestra nostalgía hacia "tiempos mejores" nos impide ver una evolución? Acompáñanos a platicar de la polémica desatada por la nueva apariencia de los personajes de Shrek, y aprender importantes lecciones sobre "mejorar" lo que...

Regresamos en nuestra 6ª temporada, y que mejor inicio que platicar sobre las películas nominadas a "Mejor película animada", en la entrega de los premios Oscar 2025 ¿Cuál crees que ganará la codiciada estatuilla? Arma tu quiniela y cuéntanos tu favorita.

En este episodio especial, hacemos un recuento de todo lo que vivimos en nuestras queridas Fiestas del Mictlán 2024, nuestra celebración anual donde los disfraces, las historias, y las risas se mezclan en un día mágico. Desde los mejores disfraces, las anécdotas más memorables, hasta esos momentos únicos que hacen de esta tradición algo inolvidable. Prepárate para revivir los detalles más emociona...

En este episodio de nuestra serie sobre los 12 principios de la animación, exploraremos un concepto fundamental para crear movimientos naturales y fluidos: los Arcos. En el mundo real, casi todos los movimientos siguen trayectorias curvas o en arco, desde el vuelo de una pelota hasta el giro de una cabeza. Este principio, aplicado en la animación, es clave para lograr que los movimientos de los pe...

En este episodio de nuestra serie sobre los 12 principios de la animación, exploraremos un principio que marca la diferencia en la naturalidad de cualquier movimiento: la Aceleración y Desaceleración. Este principio se basa en la idea de que muy pocas cosas en el mundo real comienzan o terminan un movimiento de golpe. La Aceleración y Desaceleración da a los movimientos una sensación realista y fl...

En éste episodio nos sumergimos en una película que combina emoción, animación de primera y humanidad: Robot Salvaje. Exploramos su diseño profundo, y cómo esta historia refleja temas que nos tocan en distintos niveles de historia, sensibilidad y diseño. Si eres fan de la ciencia ficción o simplemente disfrutas de una buena narrativa, este episodio es para ti.

En este episodio, exploramos dos principios clave en la animación que añaden realismo y fluidez a los movimientos: las "Acciones complementarias" y las "Acciones superpuestas". Estos conceptos son fundamentales para dar vida a los personajes y objetos en pantalla, haciendo que sus movimientos se sientan naturales y llenos de dinamismo.

Hoy nos adentramos en dos de las técnicas fundamentales de la animación: el método "pose a pose" y la "animación directa". Estas dos aproximaciones han definido el estilo de muchos animadores y son esenciales para comprender cómo se crean movimientos fluidos y dinámicos en la pantalla. Exploraremos cómo la animación "pose a pose" permite planificar cuidadosamente los momentos clave de una secuenci...

En este episodio de nuestra serie sobre los 12 principios de la animación, nos adentramos en un concepto fundamental para transmitir emociones y dirigir la atención del espectador: la Puesta en escena. La Puesta en escena no solo se trata de dónde colocar a los personajes y objetos en pantalla, sino de cómo usar la composición, las poses y el enfoque para contar una historia clara y poderosa. Este...

Continuamos nuestra serie dedicada a los 12 principios de la animación , enfocándonos en un principio crucial para captar la atención del espectador: la Anticipación , que es el truco secreto que prepara al espectador para la acción que está a punto de ocurrir. Ya sea un salto espectacular, una carrera veloz o un simple gesto, este principio hace que los movimientos en la animación se sientan flui...

En este episodio de nuestra serie sobre los 12 principios de la animación, nos sumergimos en uno de los conceptos más divertidos y esenciales: el Squash & Stretch. Este principio es fundamental para dar a tus personajes y objetos una sensación de flexibilidad y vida. Desde la exageración en una caída cómica hasta la elasticidad de un balón rebotando, el Squash & Stretch añade dinamismo y c...

En este episodio, vamos a sumergirnos en el fascinante mundo de la animación. Como parte de nuestra serie dedicada a los 12 principios de la animación , hoy exploraremos uno de los conceptos más importantes y menos comprendidos: el Appel. ¿Qué es el Appel y por qué es fundamental para dar vida y fluidez a los personajes animados? ¡En este episodio te lo explicamos en detalle! Descubre cómo este pr...