Dans Le Bain

Faut-il être un éternel insatisfait pour être un bon photographe ? Dans cet épisode hors série, diffusé le soir même du premier solo show de l'artiste Denis Boulze, nous explorons son parcours et ses sept années de carrière en tant que photographe commercial. Du tout premier appareil photo offert par son père, lui-même photographe, à son premier stage au studio Rouchon à seulement seize ans, Denis...

Comment construire une carrière en restant fidèle à son instinct plutôt qu'à ses peurs ? La mode, le reportage, le portrait ou le Fine Art : depuis plus de vingt-cinq ans, Sonia Sieff refuse de s'enfermer dans une seule pratique. Son travail avance au rythme de ses envies, de ses rencontres et de ses projets personnels autant que de ses commandes. Dans cet épisode, nous parlons de l'importance de...

Comment préserver une liberté de recherche lorsque son écriture visuelle est déjà affirmée ? Pour ce dernier épisode hors-série enregistré chez Print Paris, je reçois le photographe et plasticien Jean-Vincent Simonet . Il développe depuis bientôt quinze ans une pratique où l’image se construit autant par la prise de vue que par sa transformation. À partir de ses projets éditoriaux, nous revenons s...

Comment redonner vie à des images anonymes promises à la destruction ? Artiste français, Thomas Sauvin a vécu à Pékin pendant douze ans. Depuis 2009, il récupère des négatifs voués à la destruction qu'il récupère dans un centre de recyclage en périphérie de Pékin. De cette collecte est né Beijing Silvermine , un projet d’archives monumental qui rassemble aujourd’hui plus d’un million de photograph...

Comment rester au sommet de sa pratique, sans perdre le goût d’expérimenter ? Photographe de nature morte, Charles Negre a commencé très tôt : plus jeune étudiant de l’ECAL, il est rapidement représenté par son agent Carole Lambert, avec qui il collabore encore aujourd’hui. Dans cet épisode, nous parlons de sa vision de la nature morte, de sa manière de cultiver la créativité et de naviguer entre...

Comment devient-on l’un des plus jeunes photographes signés chez Art & Commerce ? Vous avez sans doute déjà aperçu son travail dans des campagnes pour Gucci, Chanel ou Bottega Veneta. Pourtant, rien ne prédestinait Anthony Saklaoui à devenir l’un des photographes les plus prometteurs de sa génération. Son parcours est loin d’être banal : après des études de biologie puis d’informatique, il se...

35 minutes de récit inspirant avec le photographe de beauté Pablo Freda. Artiste franco-argentin basé à Paris, il a la particularité d'avoir monté son propre laboratoire argentique, Le Glory Lab, qu’il a fondé avec son ami Zen Lefort. Pablo revient sur ses débuts, son passage à Londres — une étape clé qui a profondément influencé son style — ainsi que sur sa jeunesse nourrie par les magazines de s...

Photographe portraitiste originaire de Venice, en Californie, et aujourd’hui basé à Los Angeles, Pat Martin raconte comment la photographie est devenue pour lui un refuge et un moyen de recréer des liens. De sa toute première image, celle de son voisin Billy, à ses mentors, dont Hedi Slimane , il revient sur ses débuts et sur sa construction artistique. Dans cet épisode, on parle des images qui l’...

Born and raised in India, Rid Burman has spent over two decades working as a photographer. In this episode, he takes us back to where it all began — from studying in California to assisting some of the world’s top photographers in New York, before carving out his own path. Rid Burman opens up about what it means to truly commit to your craft, to take risks, and to shoot as if nothing else mattered...

Photographe originaire de Bretagne et basé à Paris, Tanguy Sergheraert ouvre ce premier épisode. On parle de ses débuts, de sa passion pour la lumière, de ses livres auto-édités et de sa manière d'interagir sur son travail une fois en laboratoire argentique. Une plongée dans l’univers d’un coloriste du réel. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.