הקוראות בקול - פודקאסט בענייני קול ושירה

לא כל עצמאות קולית היא באמת עצמאות. יש תלמידים שנראים עצמאיים מאוד. הם שרים שנים, מופיעים, ויש להם סגנון אישי ברור.אבל מאחורי הביטחון החיצוני עלולים להסתתר פערים בין יכולת, שליטה ומודעות. בפרק הזה אנחנו מדברות על תלמידים שמצליחים לפעמים ולא יודעים למה, על זמרים שמתקשים להגיע לסאונד שהם מדמיינים, ועל תלמידים שהביקורת העצמית שלהם הופכת למכשול בדרך ללמידה. נדבר על:• הצלחות אקראיות• פער בין רצון ליכול...

מהי עצמאות קולית, ואיך מפתחים אותה אצל תלמידים ובתהליך האישי שלנו כזמרים? בפרק הזה אנחנו מדברות על המעבר מתלות במורה אל יכולת עצמאית להקשיב, להבין ולכוון את הקול. נפרק את שלבי ההתפתחות, ונציע דרכים מעשיות לפיתוח מודעות קולית - דרך הקשבה, תחושה ושאלות. נדבר על: איך מתפתחת עצמאות לאורך זמן מתי נכון להכווין, ומתי לעצור ולשאול איך לפתח מודעות תחושתית ולא רק שמיעתית איך לעזור לתלמידים לסמוך על עצמם זהו...

מורים לפיתוח קול עובדים בדרך כלל לבד. אנחנו מסיימים הכשרה, פותחים סטודיו, ומאותו רגע מלמדים, מאבחנים ומקבלים החלטות מקצועיות ללא עיניים נוספות שמתבוננות בעבודה שלנו. בפרק הזה אנחנו מדברות על הפרקטיקום - מסגרת של למידה מקצועית שבה ההוראה עצמה הופכת לחומר לחקירה משותפת. דרך התבוננות בשיעורים אמיתיים, שיחה מקצועית ומשוב, מתגלותלעיתים נקודות עיוורות שלא ניתן לראות כאשר עובדים לבד. אנחנו מספרות כיצד נו...

בעידן שבו טרנדים קוליים מופיעים ונעלמים בקצב מסחרר, מורים לפיתוח קול נדרשים לגמישות – אבל גם לשיקול דעת. תלמידים מגיעים לשיעור עם סרטונים, בקשות "להישמע כמו", ותפיסות מגובשות על שירה – לעיתים לפני שפגשו את הקול האישי שלהם. בפרק החדש של הקוראות בקול אנחנו פותחות שיחה כנה ומורכבת: כיצד אפשר להיענות לשדה המשתנה מבלי לוותר על עקרונות פדגוגיים? מתי שינוי בהוראה נובע מפתיחות אמיתית, ומתי הוא ת...

איך בוחרים סולם לשיר? איך מתאימים סולם לקול של כל זמר? זו שאלה שנשאלת הרבה מאד בשיעורי פיתוח קול, בעבודת זמרים עם נגנים ומעבדים, בהחלטות שעושים בבחירת זמרים למופעים קיימים ועוד הזדמנויות רבות. סולם הוא אחד מאבני הבניין של כל שיר בעולם.  ככל שחומרי הגלם טובים יותר  - כך הבניין שנבנה יהיה משובח יותר. וגם ההיפך הוא הנכון -  כשהסולם אינו מתאים, מופיעות בעיות שמפחיתות את איכות הביצוע של הזמרים,  עד למצ...

בחירת סולם מתאים לקולו של כל זמר היא קריטית להצלחת הביצוע שלו, ודווקא בנושא זה רבים מהזמרים נכשלים בבחירה ובהבנה איך להתאים את הסולם לעצמם. לעתים הם אינם מודעים לעובדה שיש להם חופש בחירה, ולכן לא יוזמים שום מהלך כדי להקל על עצמם. לעתים אין אפשרות לערוך את ההתאמה, אך עדיין ניתן למצוא פתרונות לקשיים שמתעוררים במצבים אלה. פרק 53 הוא המשך ל פרק 52 , באותו נושא - איך בוחרים סולם לשיר. מומלץ לצפות או לה...

מספר גדול של זמרים, שחקנים ותלמידים שואלים את עצמם: איך זה שעל הבמה הרגשתי מצוין, הקול שלי היה במיטבו ונהנתי לשיר, ובהאזנה להקלטה של ההופעה, פשוט נחרדתי מאיך שהוא באמת נשמע.  מי שלא הרגיש משהו כזה או דומה לאחר הופעה, שיצביע.  לכולנו יש, או היו מצבים שלא הייתה הלימה בין התחושה הפנימית של קולנו ולבין איך שהוא נשמע לנו ואולי לאחרים בהופעה  ובהקלטה.  זמרים ומרצים לא פעם, טוענים שהם אינם אוהבים להקשיב...

לאחר הפוגה ארוכה חזרנו להקליט עבורכם את השיחות האהובות עלינו בנושאים הנוגעים לקול.  אנחנו ורבים מכם כבר חזרו ללמד וללמוד פיתוח קול, חלק חזר להופיע ואנחנו מאמינות שהנושא של השיחה היום עשוי להועיל לכם בתחום השירה וההוראה. לימודי קול לא מסתכמים רק בלימודי טכניקה. זמר ומורה מתעסקים במרכיבים שונים ומיוחדים, שביחד הופכים לתמונה אחת גדולה. מדובר על יריעה רחבה של כישורים, יכולות בתחומים מקבילים ומשלימים ש...

חלק נכבד מיחסי מורה ותלמיד לפיתוח קול כולל בתוכו הכנה ליחסי מורה ותלמיד לפיתוח הקול כוללים הכנה להופעות, אודישנים ותחרויות, ויש מקום רב למשובים שהמורה נותן לתלמידיו בנושא זה. הבעיה מתעוררת כשלא יודעים להבדיל בין סוגי המשובים השונים בתזמון שסביב האירועים, ולכן משוב שהיה אמור להועיל ולקדם - עלול אפילו לקלקל ולהרוס הופעה טובה אמנם יש מקום למשוב קבוע לאורך כל תקופת הלימוד עם מורה, אבל בשיחה זו נתמקד ב...

אנחנו פוגשות מורים צעירים רבים שמביעים תסכול ותחושות של חוסר ביטחון בעבודה שלהם מול התלמידים. אנחנו מכירות את זה היטב, במיוחד בזמן שנות ההוראה הראשונות שלנו. רצינו שתדעו שאתם לא לבד בזה. אמנם רבים מספרים על ההצלחות שלהם, האהבה למקצוע והשמחה בעיסוק כאן, אבל לא כולם מדברים על הקשיים וההתמודדויות שעולות ביומיום של העבודה עצמה. אנחנו נחלוק אתכם סיפורים שבוודאי תזהו, דילמות וטעויות מוכרות לנו ולכם ולהצ...

איך ניתן לדעת אם הייתה התקדמות בשיעורי פיתוח קול – הקוראות בקול/פרק 47 בכל תהליך למידה מתעוררות שאלות כמו: האם אני מתקדמת? איך בכלל ניתן להעריך התקדמות? איך נדע שהתרגול שנתנו (אם אנחנו מורים) או שקיבלנו (אם אנחנו תלמידים), אכן משרת את ההתקדמות שלנו? מה עושים כשאין התקדמות לכיוון שרצינו? בשיחה זאת העלינו רעיונות איך ניגשים לנושא ההתקדמות, לאלו קריטריונים על המורה או התלמיד, להתייחס בבואו להעריך התק...

הנושא שלנו נקרא Cross Training, אבל עדיין לא מצאנו לו הגדרה בעברית... שירה בסגנונות שונים היא צו השעה, העולם מתפתח ויוצר שילובים מוזיקליים בין סגנונות שונים. זמרים שרוצים להדביק את הקצב המסחרר של השינויים ולמצוא את מקומם המקצועי, להיפתח לקהלים חדשים ולהרחיב את מקורות הפרנסה שלהם, נדרשים להפקה קולית מגוונת יותר. לא פעם נדרשת חציית קווים כאלו שבין הסגנון השירה הקלאסית לסגנונות פופולריים ולהיפך.  בשי...

איך יכול להיות שהרגשתי שהלך לי טוב בזמן ההופעה וכשצפיתי בסרטונים והאזנתי לקולי, נחרדתי לנוכח מה שהתגלה לי? או איך זה שבאתי מוכנה להופעה ובכל זאת, הביצועים שלי לא תאמו את אלו שהיו לי בחזרות לפני כן? מדובר באמירות שנתקלנו בהם כמה וכמה פעמים מפי תלמידים וזמרים בתחילת דרכם וסביר להניח שגם אנחנו אמרנו אותם מתישהו על עצמנו. לעיתים התגובה לשמיעת הקול שלנו יכולה לעורר תגובות שליליות, ביקורת חריפה, תסכול ו...

עכשיו יותר מתמיד, פונים אלינו א.נשים שמאד רוצים לשיר וללמוד פיתוח קול והם בגיל יחסית מבוגר. יחד עם אותן פניות מתגלים גם היסוסים וחששות שאולי זה מאוחר מדי להתחיל לשיר. יש מורים שמרגישים חוסר ביטחון בעבודה עם תלמידים שיכולים להיות הורים או סבים שלהם ותוהים איך נכון לעבוד עם קולות מבוגרים ולגרום לאותם תלמידים, להתמיד ולעבור איתם תהליך משמעותי. בשיחת הפודקאסט שלנו, בחנו איך הדברים נראים מנקודת מבטם של...

אנחנו חוזרות הפעם וממשיכות את השיחה שלנו על הדרכים להפוך את ביצוע שיר לאישי. בשיחתינו הקודמת ("איך להפוך שיר לאישי א'", קישור בתגובה ראשונה) התמקדנו בסיבות שגורמות לחוסר אותנטיות בביצוע שירים ולתוצאות הלא רצויות שהן גורמות לזמרים.  העדר חיבור אישי לשיר מוביל לכך שזמרים לא מצליחים לרגש את הקהל ומשקיעים אנרגיה רבה שלא מביאה תועלת. כתוצאה מכך הם נכנסים למתח מיותר, גורמים לעצמם עייפות קולית ונפשי...

לפני שנכנסנו לשיחה היום, בילינו זמן חשיבה מעניין על התהליך שזמרים צריכים לעבור כדי להתחבר לשיר ולהפוך אותו לאישי. נזכרנו בדרך שכל אחת מאיתנו עברה כדי להתחבר לדמות אם זה באופרה, מחזמר או כל שיר שביצענו. את הדרך הזאת, ליווה הרצון להביע משהו אמיתי, עמוק שדרכו נוכל להתחבר לעצמנו ולהעביר את אותו חיבור לקהל שלנו.ְ קוראים לזה אותנטיות. העלנו מצבים שבהם זמרים מנסים בכל כוחם להרשים, להשתמש במחוות גוף גדולו...

אחד מעקרונות הלמידה בכל תחום שהוא, הוא עקרון החזרתיות, שאומר שעלינו לחזור על פעולה מסוימת מספיק פעמים, עד שהדבר שאותו אנחנו רוצים להטמיע/לבצע, מגיע לרמה הרצויה. חזרתיות מעלה לעיתים התנגדות, פיהוקים מנומסים או אפילו הימנעות מאימון. לעתים נראה התרעמות על חזרות רבות בשיעור על תרגילים, שירים, עם אמירת משפטי התנגדות די קבועים (וחוזרים...). יש שאינם מבינים את הסיבה בגללה המורים דורשים מהם לחזור פעמים רב...

זמר מתעורר יום אחד בבוקר ומחליט שהוא רוצה ללמד פיתוח קול. למה לא? הוא זמר טוב, יש לו ניסיון במה, הוא למד קצת פיתוח קול ויודע ללוות את עצמו על גיטרה. אז מה הבעיה, למה לא להיות מורה לפיתוח קול? אנחנו מאמינות באמונה שלמה שמי שרוצה ללמד צריך ללמוד לעשות את זה מאדם בעל סמכות בתחום, ולהיות בעל כמה יכולות וידע הניתנים ללמידה בתחום, כדי שיוכל ללמד אחרים. בחרנו את הנושא החשוב הזה לפתוח איתו את העונה השלישי...

איך מגיעים להחלטות נכונות בשיעורי פיתוח קול? זמרים - קרה לכם שהגעתם למורה לפיתוח קול עם רעיון מסוים לגבי הקול שלכם ושמעתם מהמורה דעה לגמרי אחרת? למשל: הסגנון הזה לא מתאים לך, את עדיין לא מסוגלת לבצע את זה מבחינה טכנית/רגשית, מאד יתאים לך לשיר בסגנון אחר (לפרט). איך הייתם מגיבים לסיטואציה כזו? האם זה ערער את הביטחון במה שאתם רוצים? האם נשארתם עם מורה כזו? האם קיבלתם תובנות חדשות לגבי הקול והשירה של...

הקיץ הוא תמיד התקופה בשנה בה רובנו לוקחים זמן לחשיבה מחדש על העיסוקים שלנו, המקצועיים והאישיים כאחד. רבים "בודקים מסלול" מחדש - בודקים מטרות ישנות, יוצרים מטרות חדשות, שואלים את עצמם עם מה להמשיך ועם מה להפסיק, מה כדאי ללמוד, כמה זמן להקדיש לכל דבר, ועוד. זהו גם זמן בו מורים לפיתוח קול שואלים את עצמם אם קהל התלמידים שלהם מתאים להם כרגע או שהיו רוצים להתמקד בקהל שונה. גם תלמידים רבים תוהים אם להמשי...

כל אמן זקוק לעתים לחוות דעת מקצועית של אדם מבחוץ, ורצוי שאדם כזה יהיה מומחה בתחומו. זמרים נפגשים עם כמה סוגים של בעלי מקצוע כאלה, והם מתייעצים איתם, ולעתים גם נאלצים לשמוע את חוות דעתם מבלי שנשאלו. יש כמובן מקום להתפתחות אצל כל זמר ולכן ההקשבה לדיעות שונות יכולה לתרום לו רבות. במקביל, זמרים צעירים, במיוחד אלה שבתחילת דרכם, מרגישים חוסר ביטחון ביכולתם ובמקומם בתעשיה, ולכן הם נוטים לבטל את רצונם רק...

תלמידים פונים ללמוד פיתוח קול מסיבות שונות. על חלקן דיברנו בעבר (פרק 24 - "אלף סיבות לשיר") , אבל ככל שחשבנו על כך יותר, הסתבר לנו שיש הרבה יותר מאלה שמנינו. אצל כל אחד שפונה יש תמונה רחבה מסוימת אותה הוא רוצה להגשים בעזרת המורה שלו, אבל לא תמיד הדברים נאמרים בבירור, אם בגלל שהתלמידים לא לגמרי מודעים לציפיות שלהם, או שלעתים המורים לא מבינים לעומקם את הבקשות האלה… החלטנו לבדוק רשימה ארוכה של ציפיות...

דבר מקובל בשיעורי פיתוח קול הוא לעבוד לפי מבנה מסוים, הכולל חימום, פיתוח קול ועבודה על רפרטואר. אבל לא כולם מסכימים לשתף פעולה עם המבנה הזה. בשיחתנו היום הבאנו 3 סוגי תלמידים שמתקשים או מסרבים ללכת לפי המודל הזה. נספר מהן הסיבות שאנו רואות, וגם הצעות לפתרונות. כי בסופו של דבר, אנחנו מאמינות שללא המרכיב החסר – קשה יותר להגיע לתוצאות טובות... ------------------ לשאלות אלינו, הצעות ותגובות על הפרקים...

זמרים שלומדים אצל מורה פרטי מכירים בד"כ את הקול שלהם די טוב מתוך הלמידה. הם מגיעים למקהלה, הפקת מחזמר, הרכבים שונים, ומקבלים מידע והנחיות על הקול שלהם ועל אופן השירה שנדרש מהם. את המידע הם מקבלים מהמנהל המוזיקלי/מנצח/מנחה בכל אחד מהמקומות האלה. ומה לעשות לא תמיד המידע הזה מסתדר להם בראש. לפעמים המידע או ההנחיות הקוליות שהם מקבלים, לא נמצאים בהלימה או אפילו סותרים את אלו שהם קיבלו מהמורה הפרטי שלהם...

יש אמירה בעולם הפרפורמנס/הופעות, בריקוד, שירה, נגינה ומשחק, שעל האמן לשכוח לגמרי מהטכניקה שלו בזמן ההופעה ולהיות נוכח רק באמנות שלו בצורה מוחלטת. החלטנו, 'הקוראות בקול' לבדוק - האם זו האמת? האם זה תמיד עובד? מתי כן? מתי לא? הבאנו לכאן כמה מהטיעונים שעלו אצלנו, כזמרות וכמורות, ומקוות להאיר את הנושא מכיוונים שונים. לפני שנברר מתי נכון לעזוב את החשיבה על הטכניקה בזמן הופעה או לדבוק בחשיבה הזאת, בחנו...