Oldies

La crítica lo tachó de “aburrido”, pero el álbum «Architecture & Morality» de Orchestral Manoeuvres in the Dark redefinió el pop británico de los años 80. Tras el éxito de «Enola Gay», OMD se arriesgaron al apostar por el misticismo, los largos interludios instrumentales y letras sobre figuras históricas. «Architecture & Morality» unió la “arquitectura” de la tecnología con la “moral” de lo humano...

En 1976, el mundo ignoró «Turnstiles»: no entró en el Top 100 y sus ‘singles’ se hundieron en las listas. Hoy es considerado uno de los mejores discos de la carrera de Billy Joel. «Turnstiles» es una carta de amor de Billy Joel a su Nueva York natal, en un momento en que la ciudad se encontraba en apuros económicos. Aunque Billy Joel y su banda sabían que habían alcanzado su cénit, el resto del mu...

Tras una gira agotadora, R.E.M. regresó a Athens (Georgia) en 1985 con la moral por los suelos. Su discográfica les había puesto un ultimátum: el próximo disco debía ser un éxito masivo, o se acabó. ¿Qué hicieron Michael Stipe, Mike Mills, Peter Buck y Bill Berry? Lo más revolucionario: parar. Un año después, en 1986 lanzaron «Lifes Rich Pageant», un álbum que demostró que se puede llegar a la cim...

El verano de 1964 cambió la escena ‘folk’ para siempre. Aislado en Woodstock, Bob Dylan dio vida a 'Bringing It All Back Home', publicado en abril de 1965. Fue el primer trabajo de Dylan que incorporó instrumentos eléctricos y abandonó la canción protesta de discos anteriores. El equilibrio entre lo eléctrico y lo acústico fue fundamental en el nacimiento del ‘folk rock’ y una influencia para arti...

Verano de 1986. Madonna lanzó «True Blue», su tercer álbum, y marcó un antes y un después en su carrera. Su primer disco como compositora y productora llegó en un momento clave de su vida, recién casada con el actor Sean Penn y completamente segura de sí misma. El resultado: un sonido que mezclaba dance-pop, Motown, ‘girl groups’ de los 60 y toques latinos. Canciones como «La Isla Bonita» o «True...

The Police no habían terminado de grabar su álbum debut cuando entraron en la lista negra de la BBC. El tema «Roxanne», publicado como single a principios del mes de abril de 1978, fue acogido con escepticismo por la discográfica A&M Records. Sin embargo, el mánager de la banda sabía que Roxanne era la canción más potente del nuevo disco, «Outlandos d'Amour». El álbum incluía los ingredientes del...

Con un presupuesto de 8.000 dólares y solo dos semanas de plazo, Metallica grabó su álbum debut,«Kill 'Em All». El disco ​m​ezcló la energía y la velocidad del sonido de la nueva ola del heavy metal británico,​ y dio origen a un nuevo género musical: el thrash metal. Publicado el 25 de julio de 1983 con una tirada inicial de 15.000 copias, en solo un año Metallica había vendido 60.000 copias del​...

Con solo 22 años, Stevie Wonder publicó su decimoquinto álbum de estudio: «Talking Book» (1972). Para muchos, este disco marca el inicio de su periodo creativo más influyente. Con clásicos como «Superstititon» y «You Are The Sunshine Of My Life», ambos nº1, el antiguo niño prodigio se convirtió en un artista revolucionario.

«Animals» es el álbum más punk de Pink Floyd. Lanzado en 1977, este disco disecciona a la sociedad británica de la década inspirándose en George Orwell. Pero mientras analizaban los fragmentos del sistema, Pink Floyd se fragmentaba por dentro. A pesar de ser una respuesta directa al auge del punk, el rechazo de las radios y de la crítica, que lo tildaron de “extremo y desgarrador”, convirtieron a...

El 5 de diciembre de 1976, Bob Marley subió al escenario del concierto Smile Jamaica con una bala alojada en su brazo. Apenas 48 horas antes, siete hombres armados habían intentado acabar con su vida, hiriendo también a su esposa y a miembros de su banda. Milagrosamente, todos sobrevivieron. Al día siguiente, Marley partió al exilio en Inglaterra. Seis meses después, lanzó el álbum que lo converti...

En 1983, Eurythmics rompieron todos los moldes: se codeaban con Michael Jackson en las listas, redefinían el pop y sus vídeos se emitían a todas horas por la MTV. Pero tan solo un año atrás, el grupo, reducido al dúo formado por Annie Lennox y Dave Stewart, había tocado fondo: su álbum debut fracasó, la relación sentimental de Lennox y Stewart se rompió y no tenían un duro. Con un prototipo de sin...

En 1990, Phil Collins dominó las listas con su cuarto álbum. «...But Seriously», publicado en noviembre de 1989, dejó atrás las canciones "ligeras" para abordar temas más serios. Con invitados estrella como David Crosby y Eric Clapton, «...But Seriously» fue el álbum más vendido en el Reino Unido en 1990. Según Collins, el álbum contiene sus mejores canciones en años.

En diciembre de 1965, los Beatles publicaron «Rubber Soul», el disco que cambió la historia del pop. Los Beatles grabaron las 14 canciones del álbum con influencia del folk rock de Bob Dylan y los Byrds en solo cuatro semanas, a tiempo para el mercado navideño de 1965. En Estados Unidos, la discográfica Capitol Records redujo «Rubber Soul» a 12 canciones, omitiendo las más rockeras y dando lugar a...

A mediados de los años 80, Fleetwood Mac era una banda fantasma. Christine McVie, Stevie Nicks y Lindsey Buckingham estaban saboreando las mieles del éxito en solitario; el batería Mick Fleetwood se declaró en bancarrota y el bajista John McVie llevaba años sin tocar el bajo. Lindsey Buckingham decidió tomar las riendas. Puso en pausa su tercer álbum en solitario que, poco a poco, se convertiría e...

Buddy Holly tuvo una carrera meteórica. Tras ver a Elvis Presley en 1955, fichó con la discográfica Decca. Pero sus singles no tenían éxito. Insatisfecho, Holly publicó sus canciones con el grupo The Crickets. En 1957, el éxito de los singles "That'll Be the Day" y "Peggy Sue" llevó a los Crickets a ser el primer conjunto blanco en tocar en el Teatro Apollo del barrio de Harlem. Tras la disolución...

Cuando Queen publicaron el álbum «The Works» a finales del mes de febrero de 1984, estaban cansados, frustrados y sin rumbo. En EE. UU. se sentían rechazados, y una polémica gira por Sudáfrica les metió en la lista negra de la ONU. Pero la historia tenía otros planes. Bob Geldof les convocó para el concierto «Live Aid» el 13 de julio de 1985. En solo 20 minutos, todo el resentimiento, las dudas y...

En 1985, Bruce Springsteen lo tenía todo: era la estrella más grande del planeta y estaba casado con la supermodelo Julianne Phillips. Pero ¿qué pasa cuando el éxito no te da la felicidad? «Tunnel of Love» (1987) es la respuesta: un álbum crudo y honesto donde Bruce se atrevió a romper su imagen de estrella y mostrar su lado más vulnerable y humano. Considerado hoy uno de sus trabajos más esencial...

En 1977, Fleetwood Mac lanzó «Rumours» entre rupturas y tensiones personales. Nadie hubiera imaginado que el álbum se convertiría en uno de los más vendidos de la historia. La grabación de «Rumours» fue un torbellino de emociones motivado por el fin de las relaciones dentro de la banda: John y Christine McVie se divorciaron, la intensa relación de Stevie Nicks y Lindsey Buckingham había llegado a...

Tras el nacimiento de su hijo Sean en 1975, John Lennon dejó la música y se volcó en su vida familiar. Pero en el verano de 1980, a punto de cumplir 40 años, Lennon empezó a componer junto a Yoko Ono las canciones que darían vida al álbum «Double Fantasy». «Double Fantasy», publicado el 17 de noviembre, se estancó en las listas de éxitos en el puesto 14 en el Reino Unido y en el 11 en EE.UU. y rec...

En el verano de 1983, «Synchronicity» llevó a The Police a la cima mundial y destronó de las listas de éxito al mismísimo «Thriller» de Michael Jackson, pero el quinto álbum del icónico trío formado por Sting, Stewart Copeland y Andy Summers marcó el final de la banda. Lanzado en junio de 1983 tras seis tensas semanas en la isla caribeña de Montserrat, «Synchronicity» evidenció las diferencias irr...

En 1978, el productor Quincy Jones ofreció a Michael Jackson la posibilidad de producir su próximo disco, el primero sin el grupo que formó junto a sus hermanos, los Jackson 5. «Off The Wall», publicado en agosto de 1979, es para muchos su obra maestra: un álbum fresco, vibrante y visionario que fusionó funk, soul y disco como nunca antes. La crítica aplaudió el gran salto artístico de Michael Jac...

En el verano de 1971, Paul McCartney alcanzó el #1 con su álbum «Ram», el único trabajo firmado junto a su mujer, Linda Eastman. Tras la ruptura de The Beatles y un debut en solitario muy criticado, Paul apostó todo a este disco, grabado en medio de tensiones legales y personales con sus excompañeros. John Lennon denunció que varios temas del álbum incluían ataques personales contra él y Yoko Ono....

A principios de los 80, pocos imaginaban que Depeche Mode llegaría a conquistar Estados Unidos. Pero seis discos después, en 1988, la banda había evolucionado por completo. La consagración llegó en marzo de 1990 con 'Violator', un álbum que marcó la madurez del grupo synth-pop. Grabado en Milán y Dinamarca, este disco apostó por la espontaneidad en el estudio, lo que llevó a que muchas canciones c...

«Remain in Light», el cuarto álbum de la banda Talking Heads, fue publicado en 1980. Se trata del tercer y último trabajo que contó con la producción de Brian Eno. Talking Heads descartaron los temas compuestos con anterioridad y construyeron el nuevo proyecto sobre improvisaciones en el estudio, que mezclan rock, el funk y el punk con géneros africanos. «Remain in Light» fue aplaudido por su expe...

En el mes de abril de 1972, Deep Purple alcanzó el #1 con su sexto álbum, «Machine Head», un clásico absoluto del hard rock, compuesto en la carretera y grabado en el casino de Montreux (Suiza) con el estudio móvil de los Rolling Stones. Descubre en nuestro programa qué incidente inspiró «Smoke On The Water», la canción que convirtió «Machine Head», publicado el 30 de marzo de 1972, en el mayor éx...