Offene Ohren - ein Podcast über Musik und Perspektiven

In der vierten und letzten Folge dieser Serie zu transkulturellen Musikprojekten in Sachsen, spricht Luise mit Philipp Goldmann, dem Leiter des Synagogal-Chors in Leipzig. Der Leipziger Synagogalchor wurde 1962 gegründet und widmet sich seitdem ausschließlich jüdischer Chormusik ‒ von synagogalen Kompositionen des 17. bis 20. Jahrhunderts bis hin zu jiddischen Liedern in neuen Arrangements. Der Sy...

In der dritten von vier Folgen dieser Serie zu transkulturellen Musikprojekten in Sachsen, spricht Luise mit Farah und Isabel des "ChorAlle" in Leipzig. Der Chor versteht sich als Austauschraum insbesondere für Menschen mit (familiärer) Migratinserfahrung und BIPoC sein. ChorAlle setzt auf einen diskriminierungskritischen Ansatz in der Chorarbeit. Was das für die Repertoireauswahl, die Arbeitsproz...

In der zweiten von vier Folgen dieser Serie zu transkulturellen Musikprojekten in Sachsen, spricht Luise Rauer mit Michał Tomaszewski der Band Comunale in Dresden. Die Banda Comunale spielt Musik aus der ganzen Welt, auch die Musiker*innen haben Wurzeln in fast zehn verschiedenen Ländern. Dementsprechend geht es in der Musik und in ihrer Zusammenarbeit immer auch um Themen wie Diversität, Migratio...

In der ersten von vier Folgen dieser Serie zu transkulturellen Musikprojekten in Sachsen, spricht Luise Rauer mit Ali Pirabi, dem musikalischen Leiter des Transkulturellen Musikforums. Ali Pirabi berichtet von der 10jährigen Geschichte des Orchesterprojekts Transkulturelles Musikforum, das sich aus dem Projekt "Klänge der Hoffnung" entwickelt hat. Ali Pirabi erzählt aber auch von seinem eigenen We...

Eva Morlang spricht mit Komponistin Sara Glojnarić über ihre neue Oper “Station Paradiso”, die am 10. Mai in Stuttgart uraufgeführt wird. Es ist eine postmigrantische Oper, basierend auf echten Geschichten von ehemaligen Gastarbeiter*innen, die aus Südosteuropa nach Stuttgart gekommen sind. Sara hat dafür Interviews geführt und die Menschen gebeten, Musik mitzubringen, die sie mit Zuhause verbinde...

In dieser Folge spricht die Sängerin Rosa Rau mit ihrer Mutter über ihre neue Single "Laternenfische" und die Übersetzung ins Spanisch "Alta Mar". "Alta Mar" erscheint am 20. März auf allen bekannten Plattformen: https://linktr.ee/rosa_singt Die Lieder "Laternenfische" und "Alta Mar" gibt es auch auf Youtube: https://www.youtube.com/@music.rosarau Die Podcastfolge ist zu 80% auf Deutsch und zu 20%...

In der Oper herrschen sehr binäre und konservative Rollenbilder vor. Die freie Musiktheater-Produktion "It's a mass" arbeitet sich an Diskriminierung und verschiedenen "ismen" in der Oper ab. Die Sänger:innen kämpfen sich auf der Bühne an ihren eigenen Diskriminierungserfahrungen ab. Eva spricht aus diesem Anlass mit der Musiktheaterregisseurin Kerstin Steeb und dem Tenor des Casts, Holden Madagam...

In dieser Folge nimmt Luise Rauer die Hörer:innen mit zum Bandoneon-Treffen in Carlsfeld (Erzgebirge). Das Bandoneon (oder Bandonion) ist DAS Instrument der argentinischen Tango-Musik. Seinen Ursprung hat es aber im Erzgebirge. Interviewt werden der Bandoneon-Spieler Jürgen Karthe sowie der Tangopianist Fabian Klentzke. Carlsfeld und das Bandoneon Treffen: https://www.bandonionverein-carlsfeld.de/...

Auf seinen Alben "Schland Is The Place For Me" und "Professional People" beschäftigt sich der Kulturanthropologe, Kurator und Künstler Julian Warner aka Fehler Kuti auf humorvolle gesellschaftskritische Art mit Migrationspolitik, Neoliberalismus und Klassismus. Über seine Position als Kulturarbeiter und seine Intention die beiden Alben zu produzieren, spricht er im Interview mit Neneh.

Das 2013 gegründete Trickster Orchestra hat 2021 bei ECM sein neues Album herausgebracht. In dieser Folge redet Luise Rauer mit den Leiter:innen des Orchesters Cymin Samawatie und Ketan Bhatti über das Konzept und den Entstehungsprozess der Musik des Albums und Themen wie der Suche bzw. der Hörbarkeit des Klangs postmigrantischer Gesellschaften, den Begriff trans-traditioneller Musik sowie Empathi...

Zur Filmmusik kam Can Erdoğan eher zufällig nach ihrem Klavierstudium. Heute ist sie eine gefragte Komponistin für Filme und Serien. Letztes Jahr hat sie ihr erstes eigenständiges Album herausgebracht. Die Stücke darauf basieren auf türkischen Volksliedern, die sie mit präparierten Klavier verarbeitet hat. Wie sie darauf gekommen ist, und wie sich die Arbeit am Album von ihrem täglichen Komponiere...

Der Qanun-Spieler Ibrahim Bajo gründete 2009 das Orchester "Syriab/زرياب" in Syrien. Die Inspiration zum Orchesternamen kam von dem legendären Oud-Spieler Zyriab, der im 8. Jahrhundert vom Irak nach Spanien auswanderte und dort Karriere machte. Viele Jahre nach der Namensgebung gründete Ibrahim Bajo sein Orchester Syriab/زرياب in Deutschland neu - nun als 7-köpfiges Ensemble. Die Musikerin Luise R...

In dieser Folge spricht Neneh mit der Sängerin und Musikstudentin Margarita Luisa Maposse über ihre Leidenschaft zur Rockmusik, über Stereotype gegenüber Schwarzen Frauen in der Musik und über weibliche Repräsentation auf Festivals. Songtitel: Margarita & The Boys – Walk on Glass: https://open.spotify.com/track/511J4PRHNmL28zj5A8LRak?si=ad1546b2913f44ef Margarita & The Boys – No Open Door: https:/...

In dieser Folge sprechen wir drei Hosts über unsere musikalischen Highlights im vergangenen Jahr, was uns zu denken gegeben hat und wie weit wir in Debatten um Musik und Diversität gekommen sind. Unsere Highlights und Empfehlungen: The String Archestra beim TONALi Award (https://www.youtube.com/watch?v=i8vmeLtk9U8) BBC Feature-Reihe von Eleanor Alberga (https://www.bbc.co.uk/sounds/play/m000jdz6)...

Die in Berlin ansässige Musikerin und Komponistin Valentina Bellanova bringt demnächst ihr erstes Soloalbum raus. Zu ihren Hauptinstrumenten gehören türkische und arabische Nay sowie Blockflöte. Mit Luise Rauer spricht sie in dieser Podcastfolge über ihren Weg von der italienischen zur türkischen und arabischen Musik sowie den Standort Berlin und den sufistischen Kontext der Nay. Die im Podcast ve...

Die Musikwissenschaftlerin und Pädagogin Prof. Dr. Dorothee Barth hat den Kulturbegriff im Bereich interkulturell orientierte Musikpädagogik geprägt. Im Podcast erklärt sie das bedeutungsorientierte Verständnis von Kultur und was das ganz praktisch für den Musikunterricht an Schulen bedeutet. Zum Weiterlesen: Dorothee Barth: Ethnie, Bildung oder Bedeutung?: Zum Kulturbegriff in der interkulturell...

In dieser Folge spricht Neneh mit Musiker, Musikvermittler und Kurator Alaa Zouiten. Er studierte unter anderem Musikwissenschaften und Transcultural Music Studies und leitet verschiedene Musikprojekte, wie das Alaa Zouiten Ensemble. Als Meister an der Oud trat er bereits in der Dresdner Philharmonie auf. Mit Neneh spricht der Musiker in dieser Podcast-Folge über die Macht der Sprache in der Musik...

Die Geigerin Yara Aboufakher hat in Damaskus klassische Geige studiert und lebt heute in Dresden. Neben ihrer Arbeit im Dresdener Vierteltonorchester hat sie sich dem "akustischen Techno mit orientalischen Elementen" gewidmet. Mit Luise Rauer spricht sie in dieser Podcastfolge über den Sinn- und Unsinn von Genrebezeichnungen, Kategorien und darüber, was sich hinter der Bezeichnung "klassisch arabi...

Madin Adeniyi Johann Ogunlade ist in Russland mit der Balalaika aufgewachsen und hat sie als Jugendlicher mit nach Deutschland gebracht. Wie und ob er in Leipzig weiter spielen und studieren konnte, und was das Instrument so besonders macht, erzählt er im Gespräch mit Eva. Hör-Tipps von Madin: Alexander Danilov (Balalaika) Walzer - Wasilenko https://www.youtube.com/watch?v=kGkmqRmiy34 Brasileira -...

Die Sängerin Nora Benamara ist mit Musik groß geworden. Das Singen hat sie aber erst relativ spät für sich entdeckt. Über ihren Weg zum Jazzgesang, über verschiedene Einflüsse und ihre musikalischen Heimaten spricht sie mit Eva in dieser Podcast-Folge. Mehr Infos zu Nora und ihrer Musik: https://www.norabenamara.com/ Nora Benamara - The Girl of the Tree: https://www.youtube.com/watch?v=pc181GduqIQ

In dieser Folge spricht Luise mit dem Dresdener Sänger und Dolmetscher Antonio Morejón Caraballo über die Vor- und Nachteile von Mehrsprachigkeit, seine sächsisch- sowie spanischprachige kulturelle Identität und seine Beziehung zur Musik. Hier die Links zu Antonios musikalischen Projekten: Robert*a : https://www.facebook.com/latinoschlager Tango: https://www.tango-amoratado.com/programme/ Amalaya:...

In dieser Folge spricht Eva mit Dr. Dr. Daniele Daude. Die Musikerin und Musikwssenschaftlerin hat mit The String Archestra das erste und einzige Ensemble für BPOC Musiker*innen in Deutschland gegründet. Sie spricht über den problematischen Kanon der Klassikwelt, Rassismus in Orchestern und Proben als Safe Space. https://www.thestringarchestra.com/ Hier die Links zu Danieles Verweisen: Bürgerliche...

In dieser Folge spricht Luise mit David-Emil Wickström, Professor im B.A. Studiengang Weltmusik an der Popakademie Baden-Württemberg, über den Inhalt des Studiums und den Begriff Weltmusik. Weitere Infos und Verweise: https://www.popakademie.de/de/studium/weltmusik-ba/facts/ https://www.d-ew.info/ https://steidl.de/Buecher/Musik-oeffnet-Welten-2223333842.html

"Bridges - Musik verbindet" bringt in Frankfurt am Main seit 2015 Musiker*innen mit und ohne Flucht- und Migrationshintergrund zusammen. Über musikalisches und menschliches Zusammenspiel in dem Projekt spricht Eva mit der künstlerischen Leiterin Johanna-Leonore Dahlhoff und Samira Memarzadeh, die die Sessions leitet. Mehr Infos zum Projekt: https://bridgesmusikverbindet.de/

In dieser Folge spricht Luise mit dem Musiker und Liedermacher Ezé Wendtoin, der in Dresden eines seiner "Daheeme" gefunden hat. Im Interview erzählt er, wie er über die Musik und sein Germanistikstudium nach Deutschland und zur Banda Internationale kam. Mehr Infos zu Ezé und seine Lieder, über die wir im Podcast sprechen: https://trikont.de/category/artists/eze-wendtoin/ https://www.youtube.com/w...