千北祐輔のジャズのはしくれ

速いテンポは秒針、バラードは時針。 速いテンポとバラードは、 実は感じているタイム感が同じ。 違うのは、「感じているどの部分を演奏するか」だけ。 時計に例えて、その感じ方をお話ししています。 そして後半は、 ビートの正確さを意識し過ぎると、本質を見失うという話。 自分の心の喜びを大切にして、 自分の「好き」を堂々と表現してほしい。 そんな話をしています。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 🎻 コントラバス独奏 ライブレコー...

能登で出会った、ありのままの生き方。 能登へ演奏に行ってきました。 リノベーションされた昔ながらの日本家屋に泊まったこと、 能登の大豆を使った醤油屋さん、 手作りのロウソク屋さん。 能登で暮らす方々のお話をしています。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 🎻 コントラバス独奏 ライブレコーディング ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ https://contrabass-rec.netlify.app/ ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 📺 YouTube版はこちら ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ @turtle_reco...

目立つより、音楽に貢献する。 滋賀県の湖北地方の小学校と中学校へ、 二日間、学校公演と合唱指導に行ってきました。 合唱の魅力は二つ。 声という生命体の一部になる感覚。 そして、オコペレーションを学べること。 自分が目立つことよりも、 音楽の一部になって貢献する。 そんな話をしています。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 🎻 コントラバス独奏 ライブレコーディング ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ https://contrabass-rec.netlify.app/ ━━━━━━...

レッテルを貼らず、今を感じる。 グナワ音楽のワークショップに行ってきました。 集団でリズムを奏でていると、だんだんトランス状態に。 自分の音がどれか分からなくなるほど、音の一部になれた経験をしました。 そこで思い出したのが、リック・ルービンの本にある「チューンイン」という考え方。 目の前で起きる出来事を、子供のように純粋に感じること。 「もう知っている」とレッテルを貼った瞬間、それは情報になってしまう。...

スカ、和太鼓、良い音色の話。 シルバーウィークに、マイスティースというスカバンドのサポートで 調布のイベントに出演しました。 オーセンティックスカと、イギリスを経由したスカの違い。 友人アダムの和太鼓から得たインスピレーション。 そして、良い音色とは？ そんな話をしています。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 🎻 コントラバス独奏 ライブレコーディング ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ https://contrabass-rec.netlify.app/ ━━━━━━━━━━━━━━...

熊本でジャズ警察から解放された。 熊本県八代市のエンデレアコーヒー、 オーナー宮崎さんとのトーク＆ライブ。 宮崎さんの演奏は境界線がない。 スケールや理論で音楽を感じていないから。 これまでのジャズ活動で 自分の中に自分で作ってきた 「ジャズ警察」が浮き彫りになりました。 宮崎さんと演奏できたことで 自分で作ったルールから 自分を解き放つ感覚を感じました。 ジャズから解放されて、もっとジャズになる。 自分で創...

世界最高峰奏者は凄かった。 ブライザン・ジョーンズ。 オレゴン交響楽団のアシスタント・ プリンシパル・ベースを務める 世界最高峰のベーシストから 四日間レッスンを受けさせてもらいました。 世界最高峰のテクニック—— リラックス、脱力、パワーポジション。 響きが豊かで、音に余韻があって 音楽がとにかく美しい。 イマジネーション—— 演奏する前から音楽が体から溢れ出ている。 人柄—— 全く偉そうにしない。 自分の使用楽器...

音楽にも、陰陽がある。 あらゆる事に陰陽があります。 光と影、表と裏、吸うと吐く、S極とN極。 そして音楽でも陰陽を見つけました。 音楽の陰陽とは 音が外へと広がる事と内へ向かう感覚。 ジャズバラードは各自が外へ向かう放出。 グルーヴィなスイングはみんなで内へ向かう感覚。 シダー・ウォルトンのオリジナル曲は 楽曲構成で陰陽を表現しています。 チャーリー・ヘイデンの「アメリカンドリーム」は アルバム単位で陰陽を...

音楽に必要な五つの要素。 音楽の三大要素は、メロディ、リズム、ハーモニー。 それと同等に大切な要素は何だと思いますか？ 一つは音色（声）。もう一つは——響きです。 これで五つの要素になります。 人間は響きが大好きだと思います。 高校野球のバットに当たる音や自然の音。 そして何より、カラオケにエコーがある。 音に空気が含まれるような音色が良い。 フレーズとフレーズの間のスペースを どうやって聴かせるのか？ そこ...

やり易いより、やりたい。 新規でギターの生徒さんが入会してくれました。 彼はアンサンブルの「やり易さ」を 自分の「やりたい」よりも 優先しているように感じました。 自分のやりたいを純粋に表現した演奏を してみましょうと提案したところ—— 音楽に命が宿って心を動かす演奏になりました。 日本の文化では周りの空気を優先します。 素晴らしい側面ですが 音楽では自分のやりたいを大切にした方が 美しい音楽になることを感じ...

バズっても、ライブに人が来ない理由。 SNSのフォロワーが増えてきています。 グルーヴを縄跳びに例えたリールが伸びて フォロワーは5,000人程になりました。 でも、フォロワーが増えたからといって 簡単にライブハウスは埋まらない。 今の自分の状態は ニュース番組のように 有益な情報を発信しただけ。 ニュース（情報）には人は心を動かされない。 先日の焚き火を思い出しました。 着火剤はすぐ燃えてすぐ消える。 太い木はじわ...

人生経験を音楽に取り入れた者勝ち。 昨日、子供とキッザニアに行ってきて 色んなアクティビティを楽しみました。 自分もかつて様々なバイトを経験して 色々な事を学びました。 バイトは一見、音楽と関係ないように見えます。 でも本気で取り組んで得た経験は ふとした時に音楽と繋がって とても良い気づきをもらえる。 それは音楽理論書で学んだことよりも もっと大切なことを教えてくれます。 そしてリズムとグルーヴの関係性に...

いいじゃないか、お前はお前で。 ドラマGTOの名言から 今回のタイトルをつけました。 男性が硬い蓋をあける。 女性が赤ちゃんをあやす。 これらは性別が本来持っている魅力的な部分。 楽器にもそういう部分があります。 ウッドベースは音数が少なくても ふくよかな低音の存在感が出せる。 ピアノらしい魅力もある。 ドラムは他の楽器よりも 空間を表現することができる。 自分が本来持っているありのままの魅力を 各楽器で発信して...

ミニトマトとライブオファーと、センスの話。 最近嬉しかったことが3つありました。 北海道のトマト農家の生徒さんから 今季初物のミニトマトが届いたこと。 熊本県・八代市のカフェから トーク＆ライブのオファーが来たこと。 そしてポッドキャストリスナーと僕の心の循環こそが この番組をやる意味だと気づけたこと。 もう一つのテーマは「センス」。 センスとは譜面に書けない部分を感じ取り その場に合わせて取捨選択できる能...

形式的演奏から脱却する思考。 グルーヴは演奏者からお客さんに伝わり お客さんのリアクションを見て 演奏者の気持ちが昂ぶり また演奏で返す——この循環に気づきました。 譜面や参考音源を再現しようとしすぎて 目の前の音楽を見失っていませんか？ 譜面通りに演奏ができても それは過去の再生であり 今の音楽とマッチしているとは限らない。 譜面から今演奏すべきことを想像する。 その行為こそがジャズだと思っています。 ━━━━━━...

ジャズとJ-POP、リズムの違い。 僕自身がジャズを始めた時 リズムの感じ方に戸惑ったことがありました。 その戸惑いを元に話しています。 J-POPは一つのメトロノームに合わせて リズムを出す音楽。 ジャズは曲が始まる直前のカウントを 感じた上で、自分でリズムを作る。 メンバーそれぞれが 自分自身のリズムを持っている。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 📺 YouTube版はこちら ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ @turtle_record ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 🎸 レ...

リズムとグルーヴの関係性。集客メールをやめた話。 シンギングボウルを使って リズムとグルーヴについて考察しています。 打点はリズム。 擦り続けて出る音の流れがグルーヴ。 ベースやピアノは音が減衰してしまうので 継続音を出すことができません。 だから身体をうねらせて 体内にグルーヴを宿しながら演奏する。 そしてライブの集客方法についても話しています。 DMをやめてショート動画に力を入れたら むしろ魅力が伝わるよ...

気がきくと、音楽を見失う話。 気がきく人は良い人です。 でもジャズでそれをやってしまうと 相手に合わせすぎて 自分らしさがなくなってしまう。 そもそも自分らしい音楽とは何か。 それを理解すること自体が意外に難しい。 表現が不完全でも とにかくやり続ける姿勢が芸術だと気づいた。 今回はそんな話をしています。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 📺 YouTube版はこちら ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ @turtle_record ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 🎸 レッス...

ライブレコーディング決定。そしてショートがバズった話。 コントラバス工房・角本（京都）にて ライブレコーディングを行うことが決定しました。 詳細は今後発表します。 そして最近ショート動画がバズってきています。 数字の話と、バズって気づいたことを 正直に話しています。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 📺 YouTube版はこちら ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ @turtle_record ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 🎸 レッスン（OSAKA JAZZ SCHOOL） ━━━━━━━━━━━━━...

本当に必要な譜面の読み方。 スタンダードを演奏する上で 譜面を見る見ないはどっちでも良い。 カーナビの例えで話しました。 ナビ通りに走っても良いし エリアに詳しければ脇道に入っても良い。 大切なのは—— 一つのコード進行から 違うパターンが思い浮かぶかどうか。 早いテンポの曲をエニーキーで練習することで 脳内の転調が難しいのか フィジカルが難しいのかを観察できます。 本当に必要な譜面の読み方—— 今回はそんな話を...

ソニーロリンズ特集。相手に合わせるより、自分らしくあれ。 ジャズの巨人・ソニーロリンズ特集です。 彼の故郷・セントトーマス島に 実際に行った話。 幼稚園で「セントトーマス」を演奏したら ジャズを初めて聴く園児たちが 大盛り上がりだった話。 個人的に好きな名盤3枚の紹介。 そして—— ソニーロリンズから学んだ 自分らしさを大切にすることの重要性。 相手に合わせるより、自分らしくあれ。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 📺 YouTube...

過去の感動が、演奏の邪魔になった話。 自分がベストだと思っていた スイング感やグルーヴを 今この瞬間の演奏に持ち込んだ時—— 音楽の方向性を 一つに限定させてしまっていた。 過去のイメージではなく 今この瞬間だけに耳を傾けること。 それが音楽的な演奏につながる。 そんな話をしています。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 📺 YouTube版はこちら ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ @turtle_record ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 🎸 レッスン（OSAKA JAZZ SCHOOL...

導線と主線が繋がれば、躍動感が生まれる。 生徒さんのウォーキングベースのレッスンで 気づいたことを話しています。 一音だけ聴くと力強くて魅力的な音が 繰り返した時にトゥーマッチになってしまう。 日常会話なのに叫んでいるような感覚で。 2小節を一つの塊として大きく感じると—— 街中の運転から高速道路の運転に変わるように ビートに躍動感が生まれた。 MMAのパッドワークも同じで 強打と導線の打撃を混ぜることで リズム...

『千北祐輔のジャズのはしくれ』は、ジャズベーシスト千北祐輔(チギタユウスケ)がパーソナリティーを務める、『ジャズを身近に感じられる』がコンセプトのジャズ教養バラエティ番組です。 千北祐輔がリラックスした雰囲気で、ジャズの魅力を分かりやすく紹介します。 ジャズの名盤の解説や、日本で活躍するミュージシャンの紹介、ホットなジャズスポット、独自の視点の音楽理論など、バラエティ豊かなテーマをお届けいたします。...

全員が最高の音を出したら、何も聞こえなくなった。 小さな会場でコントラバス単体だと ステージから客席の隅々まで届くほど良い音が出ていた。 そこにドラムが加わった瞬間——ベースの音が消えた。 世界的ベーシストYasushi Nakamuraから学んだ 「音量は部屋の大きさで決める」という言葉。 横山和明さんとの演奏で学んだ重低音をシェアする感覚。 そして音楽の呼吸と、芸術への昇華—— 今回はそんな話をしています。 ━━━━━━━━━━━━━...