Podcast del Museo Amparo

América es una invención europea. Entre 1492 y finales del siglo XIX, conquistadores, viajeros y artistas europeos produjeron grabados, libros y objetos que mostraban los recursos naturales y a la gente nativa de las Américas, construyendo en muchas ocasiones ideas fantásticas y ficticias. 

El trabajo de Antonio Ruiz en el ámbito de la escenografía se remonta a 1923-1929, a partir de su experiencia en las brigadas organizadas para enseñar el Método de dibujo creado por Adolfo Best Maugard y en las Misiones Culturales promovidas por la Secretaría de Educación Pública. En ambas iniciativas, se dedicó a enseñar los preceptos del arte a través de la creación de escenografías y el montaje...

En esta ocasión, tendremos la oportunidad de escuchar a la propia Tania Ximena, artista visual mexicana, acompañada por el músico y colaborador Carlos Edelmiro. Juntos, nos llevarán a descubrir la esencia de su obra que explora la conexión profunda entre la naturaleza, la historia y el cuerpo humano.

En este episodio exploraremos la presencia y el trabajo que realizó Antonio Ruiz El Corcito en las misiones culturales y su impacto en la educación del arte en las infancias.

Ruth D. Lechuga fue investigadora, fotógrafa, promotora y una de las más importantes coleccionistas de arte popular mexicano. Su legado visual es fundamental en la historia de la fotografía en México por su valor testimonial, su dimensión estética y su aporte etnográfico. Conoce cómo lo que Ruth D. Lechuga miraba con asombro en las comunidades que visitó y las personas que conoció fue le permitió...

Acompáñanos a conocer el México moderno de El Corcito de la voz de Dafne Cruz Porcini y Luis Vargas Santiago, curadores de esta muestra.

Esta muestra tiene como objetivo llevar a cabo un contrapunteo, la búsqueda de relaciones formales y conceptuales entre artistas de diferentes generaciones, con preguntas muy diversas sobre lo pictórico. Nueve artistas configuran esta investigación: Ana Bidart, Bayrol Jiménez, Elsa-Louise Manceaux, Celeste, Cecilia Barreto, Francisco Taka Fernández, Luis Hampshire, Leo Marz y Nestor Jiménez. Hemos...

El siglo XVI en la Nueva España fue un período de profundos cambios, siempre marcados por la oscilación entre los elementos indígenas y los de origen europeo. Durante la conquista hubo violentas batallas, como la de Tenochtitlan, pero también pactos y negociaciones, como los que ocurrieron en Tlaxcala. Conoce más en: museoamparo.com

Los huecos del agua  presenta una selección de artistas que trabajan con la compleja reinvención de su presente y con los legados de culturas anteriores a la llegada de los colonizadores españoles al territorio, hoy conocido como México. El título deriva del concepto de “el pensamiento-archipiélago”, de Édouard Glissant, en el que plantea la necesidad de abordar una geografía en toda su diversidad...

Lu’ Biaani: Francisco Toledo y la fotografía , presentó al público el “ojo de luz” del artista que más influyó en la transformación de la fotografía en México en el último cuarto de siglo de un modo singular: mediante la promoción de la obra de otros, de la creación de una colección y de la fundación de un espacio que rinde tributo al fotógrafo que lo conmovió de adolescente, donde tiene lugar la...

Las obras que conforman esta primera rotación de la exposición constituyen señuelos que conducen a escenarios diversos del pasado y del presente. Esta muestra reúne diversas perspectivas sobre temas presentes a lo largo del tiempo, decantadas en obras que forman parte del acervo prehispánico y contemporáneo del Museo Amparo.

Ana descubre el México antiguo en el Museo Amparo Texto | Pablo Escalante Gonzalbo Ilustración | Magali de la Rosa Selim Fotografía | Juan Carlos Varillas Contreras Diseño | Eduviges I. López Díaz Coordinación editorial | Silvia Rodríguez Molina Asesoría editorial | Rizoma Gestión Cultural Cuidado de la edición | Teresa Ramírez Vadillo Publicado con fondos del programa El Museo Amparo va por ti Et...

Polvo de Gallina Negra se concentra en las acciones realizadas por Maris Bustamante y Mónica Mayer, quienes recogen estrategias propias de los activismos, de la intervención callejera y de su producción previa, fundamentándose en el humor, la acción directa y el despliegue en el espacio público. Escucha un poco del trabajo de Mónica Mayer.

Iniciada en los años ochenta y conformada de manera sostenida a lo largo de la última década, con un marcado énfasis en la producción actual en México, la Colección de Arte Contemporáneo del Museo Amparo cubre un período comprendido desde los años noventa hasta nuestros días, reuniendo el trabajo de diversos artistas que han forjado referentes para la práctica artística en el país.

Tatiana Cuevas, curadora de la exposición "El Tiempo en las Cosas. Salas de Arte Contemporáneo", nos comparte un poco de los procesos de curaduría, temáticas y salas que albergan el trabajo de diversos artistas que han forjado referentes para la práctica artística en el país, en un período comprendido desde los años noventa hasta nuestros días.

Entrevista a Magalí Arriola, curadora de la exposición " El círculo que faltaba". Esta exposición parte de la experiencia compartida de la muerte en el continente latinoamericano y el Caribe que, desde tiempos de la Colonia, se ha manifestado bajo distintas formas.

Autor Escalante Gonzalbo, Pablo Título Cuentos indígenas de Puebla Descripción: Puebla, Puebla : Fundación Amparo : Museo Amparo ; México : CONACULTA : Cámara de Diputados, LXII Legislatura, 2015, 1 vol. ISBN 978-607-95918-7-8

¿Aluxes? ¿Chaneques? ¿Nahuales? ¿Quiénes son estos duendes que viven en el bosque? Descúbrelo en este cuento de tradición indígena de Puebla.

El Dr. Erik Velásquez García y la Dra. Ana García Barrios nos compartirán sus investigaciones acerca de la cultura maya y este monumento encontrado en la ciudad de Piedras Negras, que se exhibe en la Sala 1. Un espacio y un tiempo del Museo Amparo.  Ponentes:  Dra. Ana García Barrios Universidad Rey Juan Carlos, Madrid  Dr. Erik Velásquez García UNAM, Instituto de investigaciones Es...

Ponente: Dra. Angélica Velázquez Guadarrama | Instituto de Investigaciones Estéticas, UNAM La mayor parte de las naturalezas muertas de Arrieta siguen la misma composición con muy pocas variantes. La estructura de la pintura parte de un objeto, casi siempre de mayor tamaño que los que lo circundan, ubicado en el centro como eje vertical y a partir del cual se distribuyen los diferentes elementos s...

Cuento para niños.

La moda occidental: de la democratización social a la pasarela como estilo de vida  Impartido en el marco del curso de Vanguardias artísticas en el Museo Amparo por el Mtro. Héctor Fernández de Lara.

Cuentos indígenas para niños traducidos por el Museo Amparo.

Te presentamos la conferencia del Mtro. Abán Flores Morán: Esculturas y Figurillas rituales mexicas en la Colección del Museo Amparo, que forma parte del Programa de Estudios de la Colección Permanente.

Morteros, pincelillos, estampas y talento. Diego de Borgraf o la precisión de un pintor en la Nueva España es una conferencia impartida en el Museo Amparo en el marco del Programa de Estudios de la Colección Permanente. La Dra. Paula Mues Orts, Escuela Nacional de Conservación, Restauración y Museografía, fue quien presentó estudios de un pintor de la nueva españa.