Música, Cultura y Sociedad

En este programa es un sentido adiós a la vida temporal del papa Francisco y una bienvenida a 267° papa León XIV. Con fragmentos de algunos textos de ellos dos y música como recuerdo del legado de Francisco y del anuncio del mensaje de su sucesor.

La feria del libro de Bogotá es uno de los eventos más esperado de todos los años y para el 2025 trajo como país invitado a España. Este programa celebra al país invitado a través de compositores españoles desde la invasión napoleónica hasta la guerra civil. La música, la poesía y la pintura unidas son el sabor de la península ibérica.

Acompáñenos en un recorrido de Semana Santa con composiciones que como pequeñas imágenes recuerdan la pasión de Cristo. Desde obras de la liturgia ortodoxa a compositores poco conocidos como Lorenzani o Ferrandini, dan sentido a un tiempo de reflexión y en especial a los dolorosos momento que se vivieron para la salvación.

A finales del siglo XVIII y en el XIX la música de temas religiosos da un giro no solo en la estructura sino en el lugar en donde serán interpretadas. Las obras que presentamos en el programa de Salieri y Schubert son ejemplos de la buena voluntad del primero frente a causas caritativas y del segundo, componer sin un sentido de fe sino el uso del texto por la plasticidad que permite darle la músic...

Conmemoramos los 340 años del nacimiento del cantor de Leipzig Johann Sebastian Bach, con música ad libitum (a voluntad) de obras que muestran la grandeza de la obra de un hombre que conoció tan solo un pequeño territorio del mundo pero que su obra traspasa las fronteras del universo.

En 2025 se cumplen los 150 años del estreno de la ópera Carmen y de la muerte de su compositor Georges Bizet. Esta fue su última composición y a la vez la más conocida. Sin embargo, en su estreno las cosas no resultaron como se esperaba, casi un fracaso, y, como el sino trágico que se desvela en el acto segundo cuando leen las cartas a la protagonista, la muerte llegó al compositor mientras se pre...

Escribía Pio XII: “La función del arte consiste en romper el recinto estrecho y angustioso de lo finito, en el cual el hombre está inmerso mientras vive aquí abajo, y abrir una ventana a su espíritu, que ansía lo infinito”. Pero para que el arte nazca, existe en la ecuación ser humano – material, un elemento metafísico que es la inspiración, aquel que pone lo divino en el ser, para que de continui...

Se conmemoran los 500 años del nacimiento de un compositor cuya obra hace parte de un mito sobre la música del concilio de Trento. Palestrina es quizá uno de los principales representantes de lo que fue el movimiento romano de compositores del renacimiento, trabajó para cuatro papas y sus composiciones cumplen con la trasparencia del texto que se buscó para la liturgia católica. Su vida y música f...

Segunda parte del especial en conmemoración de los ochenta años de la liberaron el campo de concentración de Auschwitz-Birkenau. Las víctimas hablan a través de los textos y la música viene del recuerdo por las víctimas de este y cualquier otro holocausto en donde la humanidad pierda la humanidad.

El 27 de enero de 1945 las tropas combinadas ruso – ucranianas, liberaron el campo de concentración de Auschwitz-Birkenau. No era el primer lugar de este tipo que se encontraba, pero lo que encontraron tras el alambrado, superaba cualquier cosa antes vista. A los seres humanos se les había desvestido de su humanidad y el mundo a partir de ese momento debería entender la capacidad de hacer el mal d...

Un pequeño acontecimiento en el tiempo puede unir historias y vidas. En este programa, una competencia en 1781 entre dos compositores, Mozart y Clementi, nos lleva por un recorrido que une la vida de otros músicos y su relación con el piano.

En el año 2025, conmemoraremos la magia y el legado de Giacomo Puccini, un titán de la ópera cuyas composiciones profundamente humanas y emocionalmente cargadas siguen resonando en el corazón de los aficionados al arte lírico. Este año, nos sumergiremos en el mundo de sus óperas, que no solo reflejan las intensas motivaciones íntimas de sus personajes sino que también hablan de las muchas mujeres...

Las primeras liturgias en occidente nacen a partir del siglo IV, muchas de ellas ligada a un territorio o ciudad principal como Roma, Benevento, Milán, entre otras. Cada una de ellas surge con elementos propios, donde la música estará ligada intrínsecamente con su desarrollo; siendo objeto de muchas disertaciones, homilías y tratados, como los de San Agustín, Boecio, San Ambrosio, San Isidoro de S...

En esta segunda parte de la conmemoración por los 200 años del natalicio de Antón Bruckner, escucharán una obra que se mantuvo oculta hasta después de la segunda guerra mundial y la sinfonía que catapultó su nombre al olimpo de los grandes sinfonistas de todos los tiempos. Un hombre cuya personalidad no coincide con la potencia de sus obras y que más allá de todo, siempre podrá entenderse como un...

El 4 de septiembre de 1824 nace Antón Bruckner, conocido principalmente por sus grandes sinfonías, al cumplirse los 200 años de su natalicio recorreremos algunas de sus obras religiosas de los primeros años y que siempre estarán presentes en este buen hombre que dedicó su vida a la música.

“Esta, la Italia que abrazo y poseo toda, es la Italia entera, completa, perfecta; la Italia de barro y piedra, de jardines y de ríos…”, así como la describe Papini, los artistas que la recorrieron durante el siglo XIX la sintieron y la dejaron plasmada en sus obras. En este programa Italia se hace música con obras de compositores que, al conocerla, no pudieron evitar crear pensando en ella.

Gustav Mahler (1860-1911) es quizá uno de los compositores más complejos de entender en su intimidad. Sus composiciones nos dan una mirada a lo profundo de su existencia. En el caso de la cuarta sinfonía encontramos esa búsqueda personal por lo místico, lo escatológico, de un lugar que le de paz a una infancia quizá malograda. Vuelve con ella a modelos clásicos para cerrar el ciclo “Des Knaben Wun...

El 7 de mayo de 2024 se conmemoran los 200 años del estreno en Viena de la novena sinfonía de Beethoven, y para conmemorar este gran testamento, recorreremos las nueve sinfonías, su contexto y su peso en el mundo de la música. En el primer programa exploraremos las primera y segunda sinfonía, la relación con Haydn y el amargo momento que vivía en Heilingenstadt.

Música, cultura y sociedad realizó este programa en directo desde el recinto ferial de Bogotá en el evento anual de la FILBO, feria del libro. Una tradición de la ciudad que en esta edición trae como país invitado a Brasil, y como se ha hecho en otras oportunidades, el programa está dedicado a este gran país, la música y algunos de sus compositores, bajo el lema “lo más grande del mundo”

Ha sido traspasado por nuestros pecados, triturado por nuestras iniquidades” (Isaías 53: 5) El 7 de abril de 1724 se presenta por primera vez en la iglesia de San Nicolás de Leipzig, la Pasión según San Juan de Johann Sebastian Bach. Para conmemorar los 300 años del estreno de esta obra, con una historia de fe y música, con la grabación histórica en inglés, con la batuta de Benjamin Britten con el...

Con el domingo de resurrección, la mayoría de los cristianos, especialmente católicos y ortodoxos, celebran el tiempo de pascua. Las artes en general han recordado este tiempo con grandes creaciones. En música cantatas, oratorios, motes y misas son algunas de las composiciones que conmemoran este tiempo y que el programa recuerda con obras de Hasse, Mozart y Zelenka.

Llegamos al programa 150 y la mejor forma de celebrarlo es con grandes mujeres directoras, intérpretes y voces únicas. Con su profesionalismo, su pasión y su entrega a la música, hacen que cada interpretación se única como lo demuestra las obras que acompañan este espacio.

El pasado 6 de febrero murió el director japonés de orquesta Seiji Ozawa, para recordarlo escucharemos obras interpretadas con algunas de las orquestas que dirigió, acompañado de textos del libro-entrevista “Música, sólo música”, conversaciones que sostuvo con el escritor Haruki Murakami.

En la segunda mitad del siglo XVIII el piano fue adquiriendo una mayor relevancia, en especial en la forma de concierto; pero serán los compositores románticos quienes darán un nuevo rumbo al destino de esta forma. Tres de los grandes representantes del movimiento (Beethoven, Liszt y Brahms), por su obra y sus vidas, nos llevan por un recorrido musical del sentido romántico.