Bonino y Anthony: Buscando la Canción.

¿Es necesario ser guapo para triunfar en la música? Desde la era de MTV hasta TikTok, la imagen ha tenido un papel importante en la carrera de muchos artistas. Pero ¿qué pesa más: la apariencia o las canciones? En este episodio de Buscando la Canción hablamos sobre belleza, carisma, talento, autenticidad y los casos de artistas que demostraron que una gran personalidad y una gran obra pueden ir mu...

En este episodio hablamos sobre la música microtonal, una forma de entender el sonido que va más allá de las doce notas habituales de la música occidental. A partir del caso de Angine de Poitrine, exploramos cómo algunos músicos actuales están utilizando nuevas afinaciones para crear sonoridades diferentes y sorprendentes. También comentamos cómo estas ideas tienen antecedentes en compositores del...

En este episodio de Buscando la Canción hablamos de un tema incómodo pero real: cómo los hijos de ricos y famosos tienen muchas más facilidades para entrar y destacar en la industria musical. ¿Talento o privilegio? ¿Qué pasa con los artistas independientes que empiezan desde cero? Una conversación honesta sobre contactos, dinero, oportunidades y la realidad detrás del éxito musical. #BuscandoLaCan...

¿Abandonas la música? Muchos empiezan. Pocos siguen. ¿Por qué? En este episodio de Buscando la Canción hablamos sin filtros de por qué tantos músicos lo dejan… y qué diferencia a los que continúan. No es talento. No es suerte. #BuscandoLaCanción #Música #ProductorMusical #Composición #VidaDeMúsico

Este episodio es, literalmente, lo que faltaba. Al exportar el capítulo sobre Bad Bunny, algo se quedó fuera… y esta es esa parte. Sin adornos. Más conversación, más ideas y ese cierre que no llegó a escucharse. A veces una canción se corta antes de tiempo… y toca volver a darle play. #BadBunny #BuscandoLaCanción #Podcast

Bad Bunny está en todas partes. Suena en fiestas, en auriculares solitarios y en debates encendidos sobre lo que significa “tener talento”. En este episodio de Buscando la Canción nos hacemos una pregunta incómoda: ¿es realmente el artista número uno… o solo el reflejo de su tiempo? Hablamos de su música, de su forma de escribir, de lo que conecta (y lo que incomoda), y de cómo redefine las reglas...

Ser músico antes de los 30 es vivir entre la libertad y la incertidumbre. En este episodio exploramos las ventajas —y las contradicciones— de crear en esa etapa donde todo está por descubrir.

¿De verdad es peor empezar o seguir en la música después de los 30 o 40? En este episodio desmonto esa idea. Hablo de las ventajas reales que aparecen con la edad: mejor criterio, más disciplina, una identidad más clara y menos necesidad de aprobación. No es un discurso motivacional, es una forma más inteligente de entender la carrera musical. Si sientes que vas tarde, quizá simplemente estás juga...

¿De verdad necesitas muchos micrófonos para tu home studio? 🎙️ En este episodio hablamos de una duda muy común cuando empiezas a producir o grabar en casa: cuántos micrófonos necesitas realmente y en qué vale la pena invertir primero. No se trata de tener muchos, sino de tener los adecuados para tu música y tu forma de trabajar. Si estás montando tu home studio o pensando en mejorar tu equipo, est...

🎙 Episodio 29 – Talento vs. Branding ¿Qué es realmente el talento? En este episodio nos sumergimos en esa palabra que todos usan pero pocos definen. ¿Es un don innato? ¿Es disciplina? ¿Es sensibilidad? ¿Se entrena o se descubre? Hablamos del talento como proceso, como intuición, como trabajo invisible y como verdad artística. Y desde ahí, miramos al branding: no como enemigo, sino como espejo. Por...

¿Es más importante la letra, la sonoridad o el significado de una canción? En este episodio hablamos de cómo conviven (y chocan) estas tres fuerzas. Porque a veces entiendes todo… y no sientes nada. Y otras no entiendes nada, pero algo te atraviesa. Ahí está la pregunta. #composición #letrasdecanciones #songwriting #crearmúsica #procesocreativo

¿Se puede producir una canción completa sin salir del ordenador? En este episodio hablamos de crear música in the box : decisiones creativas, límites, ventajas y trampas de producir solo con un DAW. Menos mística, más oído. Porque a veces el estudio más poderoso es el que ya tienes.

George Martin no solo produjo a The Beatles: prácticamente inventó el rol del productor moderno. En este episodio vemos por qué su trabajo cambió para siempre la forma de componer, grabar y “construir” una canción en estudio. Hablamos de arreglos, orquestación, decisiones creativas, experimentación técnica y de cómo convirtió el estudio en un instrumento más. Si hoy entiendes la producción como au...

En este episodio creamos una canción en tiempo real. Desde la idea inicial hasta las primeras decisiones de letra, melodía y forma, sin edición ni trucos. Un episodio para entender cómo nace una canción de verdad, con dudas, intuición y criterio.

Un episodio para desmontar el miedo escénico: por qué aparece, cómo afecta a músicos y creadores, y qué herramientas reales funcionan para recuperarte en el escenario. Conversación honesta, sin filtros, sobre la cabeza, el cuerpo y la preparación mental.

En este episodio nos preguntamos qué hace que una canción se considere “mala”. ¿Depende de la letra, la producción, la intención o simplemente del gusto de quien escucha? Analizamos ejemplos, prejuicios y la delgada línea entre lo simple, lo fallido y lo auténtico. Una conversación divertida y provocadora sobre el valor (y el encanto) de las canciones imperfectas.

En este episodio exploramos qué significa realmente ser “indie”. Hablamos de los orígenes del término, su evolución y cómo ha cambiado el concepto con el tiempo. ¿Sigue siendo una actitud independiente o se ha convertido en un estilo más del mercado? Una conversación sobre la libertad creativa, la industria y lo que representa ser músico indie hoy.

En este episodio hablamos de las apariencias en el mundo musical: la imagen del artista, lo que se muestra en redes y lo que realmente hay detrás. Reflexionamos sobre cómo las expectativas, el marketing y la presión por “parecer exitoso” pueden alejar al músico de su autenticidad. Una conversación honesta sobre lo que se ve… y lo que no se ve en la música.

En este episodio hablamos del papel del productor musical: esa figura que muchas veces trabaja en la sombra, pero que define el sonido, la dirección y la identidad de una canción. Conversamos sobre qué hace realmente un productor, cómo influye en el proceso creativo y qué diferencia hay entre producir, grabar y componer. Una charla para entender mejor el corazón invisible de la música.

En este episodio hablamos sin filtros sobre la envidia: cómo se manifiesta en el mundo de la música y el arte, cómo puede afectar nuestras relaciones y nuestra creatividad, y qué podemos aprender de ella. Una conversación honesta sobre un sentimiento humano que todos enfrentamos, pero pocos reconocen.

En este capítulo conversamos sobre la creatividad: qué la despierta, cómo mantenerla viva y qué papel juega en el proceso de hacer canciones. Hablamos de los bloqueos, de la inspiración cotidiana y de cómo cada artista encuentra su propio modo de crear. Una charla abierta sobre ese impulso misterioso que da origen a la música.

En este episodio compartimos una vivencia muy especial: cuando Anthony, recién llegado a España hace 20 años, convivió una temporada con Luis Eduardo Aute. Recordamos su manera de ver la música, el arte y la vida, y reflexionamos juntos sobre la huella que dejó en toda una generación de músicos y oyentes. Un homenaje íntimo y conversado a uno de los grandes creadores iberoamericanos. #LuisEduardoA...

En este episodio hablamos del tema espinoso del plagio en la música: ¿dónde acaba la influencia y empieza la copia? Revisamos casos célebres, los límites legales y artísticos, y compartimos nuestra visión sobre cómo navegar entre la inspiración y la originalidad al componer.

Aquí exploramos el reto y la magia de subir tu propia música al escenario. Desde la preparación hasta la conexión con el público, analizamos qué significa interpretar canciones propias en vivo, qué cambia respecto a tocar repertorio ajeno y cómo esa experiencia transforma tanto al músico como al oyente.

En este capítulo nos preguntamos si la composición es un talento innato o si realmente se puede enseñar y aprender. Hablamos de técnicas, experiencias personales y de cómo cada canción tiene su propio proceso creativo. Un episodio para quienes buscan entender el misterio detrás de escribir música.