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Nos enlazamos a Madrid para platicar con Serigosa, sobre la canción "Eu Não Sou Tua Criada", una pista que cruza fronteras: nace del folclore portugués, se viste con ritmos funk y termina sonando en un pueblo de Segovia. Hablamos con Criz y Natercia sobre rescatar letras feministas del cancionero tradicional, de hacer videoclips en iglesias desacralizadas con mujeres de la España rural,...

Charlamos con Tina Alma, música, productora y DJ dominicana que pasó de trabajar en el departamento de A&R de una gran disquera en Nueva York a lanzarse como artista independiente. Hablamos de "Presente" y "Gaslight", sus primeros sencillos, y de cómo la música se convirtió en su refugio terapéutico después de años en la industria viendo el otro lado del mostrador. También...

Conectamos con Santiago de Chile para recibir a JC Rivera y Le Mode, banda que acaba de lanzar su EP "De Vuelta". Con Julio ex participante de Operación Triunfo Chile y una historia que viene desde la balada y la música mexicana, hoy abrazan el rock más clásico, ese de solos de guitarra, silencios y baterías que golpean duro. Hablamos de volver a las raíces, de las dificultades del rock...

La música y productora Taliska nos cuenta el proceso creativo detrás de su sencillo “Nunca Trates”. En esta conversación hablamos sobre su transición del formato cantautora con guitarra hacia la producción electrónica, el uso de glitch, ruido y paisajes sonoros, y las ideas que están dando forma a su próximo EP. Una charla sobre experimentación sonora, identidad musical y nuevas formas de construi...

¿Cómo suena una vida dividida entre dos mundos? Catalina, argentina criada en Shanghái, nos presenta su propuesta musical, una fusión íntima entre el tango y el jazz que busca unir sus dos mitades. En esta charla, exploramos su proceso creativo entre idiomas —escribe en español, inglés y chino—, la vulnerabilidad como herramienta para conectar con el público, y el miedo al fracaso en la era de las...

¿Puede el rock clásico hablar de la soledad que vivimos en la era de la hiperconexión? Héctor Gerónimo, músico español con una larga trayectoria en bandas como Moebio y Monoplasma, nos presenta "Nada de Amor", el tercer sencillo de su primer disco solista, "St Gerónimo". Un track breve pero contundente que fusiona la crudeza del rock and roll clásico —con ecos de Johnny Cash, T...

¿Cómo suena la ansiedad de vivir hiperconectado? Satan's Sugar Baby y Naniishy unen fuerzas en "Como Hatsune Miku", una colaboración que fusiona hyperpop, letras íntimas y una estética digital arrolladora. En esta charla, exploramos cómo nació esta canción en una llamada de Discord, la importancia de hablar de salud mental desde el ruido y el color, y los detalles de su próximo video...

¿Cómo transformar una historia de abuso emocional en un himno de liberación? Grace de Gier, artista colombiana radicada en Países Bajos, nos presenta "DONE", su más reciente sencillo. Una canción que nace de una historia real —no propia, sino de alguien muy cercano— y que narra, desde el rock crudo y la introspección, el difícil proceso de romper con una relación tóxica. Hablamos de su p...

¿Puede la masculinidad ser un acto de servicio? En el estreno de Global Tunes , la nueva sección de R+ dedicada a proyectos de todo el mundo, recibimos a Rexen , artista danés avecindado en Copenhague, para conversar sobre " The Chauffeur ", un álbum nacido en una habitación prestada por un granjero y moldeado durante años junto a grandes héroes musicales. Exploramos su proceso creativo...

¿Cómo suena el primer amor cuando se convierte en un refugio? Auraluz, proyecto chileno liderado por Violeta y Francisco, nos presenta "Utopía", su sencillo debut: una canción que mezcla atmósferas nostálgicas, violines y una voz cálida para hablar de ese amor que todos recordamos. En esta charla, exploramos su proceso creativo junto al productor Cristóbal Hidalgo, la importancia de la q...

¿Cómo se compone un disco cuando la distancia es de miles de kilómetros? AZIER —el proyecto de Miguel y José— nos cuenta la historia detrás de "Luz de Fondo", su nuevo sencillo que nació de un riff de guitarras distorsionadas transformado en vientos, y de letras escritas desde Las Vegas mientras la vida pasaba. En esta charla, exploramos su evolución desde el folk más íntimo hacia un roc...

En un mundo que exige inmediatez, Everything Here is Alive elige la fermentación. En este episodio, la banda nos sumerge en la creación de su álbum homónimo, un proceso de años donde las canciones crecieron orgánicamente, como la naturaleza que inspira cada nota. Hablamos del universo conceptual del "bebé azul" que da vida al disco, de cómo el shoegaze y la psicodelia se mezclan sin etiq...

¿Puede un pequeño objeto contener una emoción imposible de explicar? Daniela Shejade nos presenta "Nunca te trajiste los regalos", una canción que nace de la crudeza de una herida y se sostiene en la ternura de un piano grabado en casa. En esta charla, exploramos su forma de componer desde la emoción más que desde la academia, su relación con los objetos como lenguaje del amor, y cómo el...

En plena juventud, Lucía Lay convierte las heridas de la exclusión en canciones. En este episodio, la artista peruana nos presenta "Faker", un sencillo de pop rock que nace de su experiencia cambiando de colegios y buscando un lugar en grupos donde nunca encajó. Hablamos de cómo la música se volvió su refugio y su forma de entender el mundo, del apoyo familiar para profesionalizar su pro...

Entre el agua, el fuego y la experimentacion, Daniela Mandoki —bajo su alter ego Reifier— construye un diario sonoro íntimo y profundo. En este episodio, exploramos "The Unfolding", su EP debut como solista, donde la electrónica experimental se encuentra con elementos orgánicos como papel arrugado y cerillos para hablar de identidad queer, ansiedad y el fascinante mundo de los sueños lúc...

¿Qué pasa cuando el amor que inspiró una canción termina antes de que ella se publique? JP Orlandini llega a R+ para presentar "Amor es Fuego", un salto desde la intimidad de la guitarra hacia los sintetizadores análogos de los años 60 y 70, grabado en el corazón de Buenos Aires. En esta charla, exploramos cómo cambiar de instrumento transforma la emoción de componer, la filosofía de su...

"No es un goodbye (Adios)" no es una despedida, es un mantra. En este episodio, la cantautora mexicana Lizi Lay nos sumerge en el drama y la obsesión contenida de su nuevo sencillo, la antesala final de su álbum debut "Reiniciar". Hablamos del proceso casi de dos años, de cómo aprendió a soltar sus canciones para escucharlas como espectadora, y del viaje emocional que va de la...

¿Puede un baile ser una confesión? Mágico Fuenzalida, desde Chile, nos presenta "Quiero Contarte", un sencillo que fusiona el bailecito argentino con el folk contemporáneo para hablar de lo que no nos atrevemos a decir con palabras. En esta charla, exploramos cómo su música viaja más allá de las fronteras, nutriéndose de ritmos andinos compartidos, y cómo su próximo álbum "Encargos...

¿Cómo suena la resistencia cuando se celebra con tambores y ska? Los Inconformes, desde Puerto Rico, nos traen "23 de Septiembre", un himno festivo que fusiona la plena tradicional con energía ska para narrar el jolgorio camino a la conmemoración del Grito de Lares. En esta charla, Luis nos cuenta cómo esta canción local logra conectar con toda Latinoamérica, el proceso de grabar su &quo...

En el monstruo vibrante y a veces abrumador de la Ciudad de México, Rosa Flamingo busca un refugio sonoro. En este episodio, Diego Yines nos habla de su nuevo sencillo "Año Nuevo", una canción bailable que nace de la incertidumbre global y personal, pero que encuentra un giro esperanzador. Conversamos sobre cómo la ciudad inspira y agobia sus letras, su evolución hacia una paleta visual...

¿La juventud es solo una edad o una actitud? En este episodio, la cantautora española Cris Imas nos habla de "Vuela", su nuevo y festivo sencillo que pone en el centro a una abuela curiosa y rebelde. Conversamos sobre cómo esta canción se aleja de los clichés sobre la vejez, su proceso para encontrar un sonido más orgánico y enérgico con su banda, y cómo todas sus canciones—próximas a un...

En Huella de Venado no hay fórmulas, sólo un laboratorio. En este episodio, Drunky Punky y el Señor Jazz nos explican cómo su EP "Estuario" nace de la mezcla libre de blues crudo, punk visceral y toques de ska y post-punk, todo bajo una filosofía de desahogo y terapia colectiva. Hablamos de cómo cada canción tiene su propio universo, de su estrategia para lanzar la música, y de por qué s...

¿Puede el new metal de los 90s encontrar un nuevo hogar en el escenario chileno? En este episodio, Cryptid de Awaking The Groguies nos habla de su apuesta por revivir el Nu Metal con máscaras, shows energéticos y un mensaje de liberación. Conversamos sobre su último sencillo "ATG", su visión de construir una comunidad en torno al espectáculo, y su ambicioso plan de lanzar un LP de 10 can...

Slow Partner es más que un proyecto musical; es el acto de resiliencia de Alcyber Cáceres. Tras resetear una banda, nace esta propuesta íntima donde el rock alternativo, el post-hardcore y los sonidos electrónicos se funden. En este episodio, hablamos de "Vendaval" , un sencillo que simboliza abrazar la tormenta personal, y de su proceso único de composición "matemática" y de e...

Desde Rancagua, Chile, emerge el sonido denso y catártico de Madriguera . En este episodio, Damariz y Liz nos sumergen en la creación de su nuevo EP " Kimera ", un trabajo donde el shoegaze, el post-rock y el dream pop se entrelazan con letras de ira y melancolía liberadora. Hablamos de cómo consolidaron su trío definitivo, del desafío de componer canciones de 7 minutos con cambios de co...