生活給我的詩

來賓:李蘋芬/詩人 這隻斑馬・那隻斑馬──李蘋芬談李格弟 1984，夏宇出版第一本詩集《備忘錄》的同時，她也開始為流行歌寫詞。多年來已成為最破格、卻也最受歡迎的寫詞人。2010年出版《那隻斑馬》與《這隻斑馬》，收錄她自1984年起寫作的流行歌詞，包括已錄音及未被採用的文本。詩人李蘋芬引用崔苔菁、齊秦、魏如萱及柏霖的四首歌，從歌詞裡探究夏宇創作的本質，以及詩語言特色和流行文化的關聯。 夏宇，1956年生於台灣，國立藝專影...

來賓:李蘋芬/詩人 自己的情書──李蘋芬 出版過兩本詩集《初醒如飛行》、《昨夜涉水》的李蘋芬，擅長帶有敘事線索的抒情，生活化卻跌宕有致的聲韻，在新生代詩人中，雖不標奇立異，卻令人一再回甘。 詩人來到節目中，舉出四首新舊作〈自己的情書〉、〈在母親的房間〉、〈舊物〉、〈愛〉，撼搖沉澱的心事，還原波浪的樣態，讓我們一窺詩與生活的隱密連結。 李蘋芬 一九九一年晚春生，著有詩集《昨夜涉水》、《初醒如飛行》。曾獲臺北...

來賓:林蔚昀/詩人.作家.譯者 自1996年獲得諾貝爾文學獎開始，波蘭詩人辛波絲卡開始受到世界熱烈愛戴。她的詩選、傳記、繪本持續中譯出版，台北詩歌節也曾舉辦她的拼貼藝術展。如今她的詩全集終於自波蘭文直譯，在台灣出版。長年致力於翻譯辛波絲卡的詩人、譯者林蔚昀特地來分享編譯的艱辛歷程，並引介幾首這次首度中譯的詩。 辛波絲卡（Wisławy Szymborskiej）波蘭詩人、專欄作家、散文家、評論家及譯者，1923年7月2日生於庫尼克，...

來賓: 簡玲/詩人 太陽說──簡玲 詩人簡玲向來以散文詩見稱，意象濃烈，聲韻迷人，又富有土地的溫度。她的新詩集《太陽說我棧居的屋子有鬼》是歷時十年的詩行結集，亦是從散文詩跨入分行詩創作的重要轉折。作品曾入圍第六屆周夢蝶詩獎決審，展現出詩人兼具抒情與哲思的語調、女性書寫的溫度與旅人凝視的深度。以「移動與安置」為核心母題，折射出女性身分的多重面向：母親、旅人、觀察者與創作者。 邀請簡玲現身說法，她這趟橫渡時間...

鴻鴻/導演、詩人 1936年爆發的西班牙內戰，有來自近六十個國家，四萬多名志願軍加入國際縱隊，與西班牙人民一起抵抗佛朗哥將軍的法西斯暴行，知名作家海明威、歐威爾等人亦投身在內。智利的聶魯達、秘魯的巴略霍、古巴的紀廉、西班牙的阿爾貝蒂與埃爾南德斯，這五位詩人用沉痛的筆，見證這場戰爭的悲哀與國際縱隊的光榮歷史，譜寫出動人的詩篇。 為紀念反法西斯戰爭勝利80周年，臺灣出版了一本由趙振江翻譯的《人民的風席捲著我：...

來賓：游書珣/詩人 甜蜜與嘶吼──游書珣 詩人游書珣自31歲那年成為母親後，開始創作媽媽詩，以母職相關詩作〈穿過葉尖的名字〉、〈大象班兒子，綿羊班女兒〉、〈我的女兒在母親節扮一棵樹〉、〈怪物的母親〉、散文作品〈白河〉、〈造山〉、童詩作品〈陀螺〉等陸續榮獲台灣重要文學獎項，作品從懷孕心情一路寫到孩子即將邁入青春期，以溫柔深情、平易近人的文字探索親子間緊緊相繫的微妙關係。 新近出版詩集《甜蜜與嘶吼》多層次地探...

來賓/詩人吳俞萱 悲傷是動詞──吳俞萱談哀悼詩 哀悼是人生重要課題，需要一再學習。詩人吳俞萱精選幾首談論哀悼的詩，分享哀悼的能與不能。諾貝爾獎得主葛綠珂Louise Glück〈最初的記憶〉從對父親負怨反身論證愛的存在，台裔美籍詩人Victoria Chang〈我媽媽的牙齒〉以身體體驗母親的記憶，加拿大詩人Chelsea Dingman以〈記住妳必須死〉對未及出生的女兒說話，伊拉克裔詩人Dunya Mikhail的〈我當時很匆忙〉則以近乎喜劇荒謬手法...

來賓 /詩人 吳俞萱 Missing── 吳俞萱 《 Missing 》是吳俞萱在美國印地安藝術學院創意寫作研究所完成的詩集，以母親之死為核心，透過「 missing 」一詞的多重意涵，探問思念、失落、缺席和尋找的多重面貌。吳俞萱說：「我尋找母親，這個女人是誰？她留下什麼在我的生命之中？我如何承繼她的精神和夢想？我要怎麼在缺席中建立連結？如何在靜默中聽見母愛的迴響？」這些追問，構成了《 Missing 》詩句的脈動。 吳俞萱來到節目中介紹...

導演．詩人 鴻鴻 詩人 王和平 狂喜與蜜蜂─王和平談安・達菲 音樂家／詩人王和平為我們引介詩人安・達菲的世界。從個人的情慾與思念，到對戰爭、死亡、災難的直面，理解詩如何帶來撫慰與勇氣。 凱洛．安．達菲（Carol Ann Duffy）1955年出生於蘇格蘭格拉斯哥，五歲時隨家人遷居英格蘭斯塔福郡。後進入利物浦大學就讀，1977年獲得哲學學士學位，2008年獲頒基爾大學和斯塔福郡大學之榮譽博士學位。達菲在2009榮獲英國桂冠詩人，是341...

導演．詩人 鴻鴻 詩人 王和平 怪咖啡因──王和平 從香港來到臺灣，音樂創作者及詩人王和平（Peace Wong）新近推出《怪咖啡因 blame it on the caffeine》這部實驗性有聲書與詩專輯作品——以聲音重新詮釋其首部詩集《過動公寓 it’s the caffeine dancing》中的十五首詩作。風格遊走於緩慢說唱、怪奇電子、酷兒民謠、莎芙式流行、聲音拼貼和氛圍音樂。以一次一次的面壁朗讀，回到自身、當下、超越自我生命的凝滯。人...

導演．詩人 鴻鴻 詩人 張詩勤 張詩勤談台灣近代詩的形成與發展 隨著越來越多史料出土，也補充了過往日治時期台灣文學史的缺口。詩人及學者張詩勤新近將她政大台文所的博士論文改寫成書，出版了《台灣近代詩的形成與發展》，追索不同於中國新詩與日本近代詩，屬於「台灣近代詩」自身獨有的發展軌跡。探問台灣詩在語言、內容、形式、與風格各方面如何走向近代化？ 張詩勤特地來分享她的研究新發現，分析一九二〇到三〇年代台灣詩在語...

導演、詩人鴻鴻 逆理成章─隱匿、郭詩玲、鴻鴻 今年11月台灣作家節即將推出「爵士樂也說母語」的跨域演出，由王思雅Debby Wang和詩人合作，嘗試台、客、粵、泰雅、甚至德語詩與爵士樂的互文。本節目藉著《爵士詩選》中鴻鴻、隱匿、郭詩玲的作品，我們先來品味過去詩人如何寫作爵士樂主題、甚至如何以爵士樂的擬聲語法創作詩篇。 節目中也將播放今年臺北爵士音樂節在西門町Onyx Jazz Club的兩首爵士詩演出，由楊曉恩（薩克斯風）、劉...

導演、詩人鴻鴻 美國・美國─瘂弦、楊澤、羅毓嘉、鴻鴻 川普2.0上任後，美國的形象從「正義警察」一夕變成「牟利商人」，對於二戰後依賴美援得以偏安發展的台灣而言，更是感受複雜。美國既是自由與現代化的應許之地，也是境外以地下手段扶植利己的獨裁政權、境內貧富差距與種族問題越演越烈的暗黑王國。 美國詩傳統深刻影響台灣詩壇，以不同角度書寫的美國寫真，值得對照閱讀。從冷戰時期至今，瘂弦的美國現代化批判、楊澤的紐約文...

導演．詩人 鴻鴻 暗房與光：臺灣白色恐怖詩選（下） 今年十月，《暗房與光：臺灣白色恐怖詩選》上下兩部問世，由向陽與陳允元主編，國家人權博物館出版，是臺灣文學史上的重大事件。全書180首詩，分為八輯，展現臺灣戒嚴年代的文學仍以各種方式發聲突圍，也展現解嚴年代的回顧與反思。 什麼是「白色恐怖」？此書編序借用蘇瑞鏘教授的描述，其係指「第二次世界大戰後四十多年間，統治當局為壓制政治異議分子所造成眾多不當審判的政...

鴻鴻/導演、詩人 暗房與光：臺灣白色恐怖詩選（上）  今年十月，《暗房與光：臺灣白色恐怖詩選》上下兩部問世，由向陽與陳允元主編，國家人權博物館出版，是臺灣文學史上的重大事件。全書180首詩，分為八輯，展現臺灣戒嚴年代的文學仍以各種方式發聲突圍，也展現解嚴年代的回顧與反思。  什麼是「白色恐怖」？此書編序借用蘇瑞鏘教授的描述，其係指「第二次世界大戰後四十多年間，統治當局為壓制政治異議分子所造成眾多...

來賓：煮雪的人 重返月球博物館 矢志撰寫「小說詩」的煮雪的人，推出他的第三本詩集《重返月球博物館》，透過一些「近未來」寓言，他總是從現實走入異樣夢境，又在夢境裡夢見現實。他擅長用淡定的語調，將人生不尋常的片刻、記憶、難以言宣的情感，鋪陳為寵辱不驚的日常。這種日常性，讓我們取得即使面對世界的毀滅，也可以泰然處之的勇氣。  詩人來到節目中，現身說法他的小說詩、他的文學觀、他眼中的未來。  煮雪的人...

導演. 詩人鴻鴻 平田俊子是日本重要詩人，曾多次來台參加各地詩歌節。她的詩慧黠、清爽，在遊戲中篩除了情緒，犀利地展露對於現實的觀察與批判。在生活中她與父母關係並不和睦，也與丈夫分居，她的詩也往往以惡作劇的趣味，挑戰父權社會的積習。我們在節目中分享她對平凡的嘲諷，對生活壓抑的窺視，對影像傳播的批判，以及對黑暗命運的挑釁。 平田俊子是詩人、作家、劇作家。曾居於島根、福岡、京都等地。1990年起定居東京。詩集有...

導演. 詩人鴻鴻 縫隙之光─2025臺北詩歌節國際詩人 加拿大詩人歌手李歐納・柯恩有一句歌詞：「萬物皆有縫隙，光才能從那裡照進來。」消解了我們對不完美人生的沮喪，對倒退世界的焦慮，這正是詩歌所能傳遞最重要的訊息。 今年十月舉行的臺北詩歌節邀約來自歐、美、亞、中東的詩人，語言更是百花齊放。本集特別介紹四位國際詩人的作品：─有翻譯加泰隆尼亞詩作的西班牙詩人、以西班牙語寫作的厄瓜多詩人、以阿拉伯語寫作的巴勒斯坦詩...

來賓：陳昌遠/詩人 詩人陳昌遠繼《工作記事》後的第二本詩集《本週運勢》，寫詩人與周邊的牽引、連結、作用、干涉，構成運勢。我們談運勢，往往是推論未來，但對陳昌遠來說，運勢是總結過去，以及觀測現在的自己。陳昌遠來到節目中，以現時記者的身份訪問詩人自己，交代《本週運勢》自十年前印刷工人時期起筆，試用星象觀念寫作，詩集開篇第一首對新生兒的臆想，推展到對雲端宇宙的觀測，以及對如何安放自己的質問。 陳昌遠，高雄...

導演、詩人鴻鴻 90歲才開始寫作，99歲出版第一本詩集《人生別氣餒》，100歲出版第二本詩集《百歲》。柴田豐老奶奶的寫作像是一陣微風，為所有人可能的晚年，吹來清新的氣息。 柴田奶奶的一生並不順遂。昭和44年（民國元年！）原本出生於富商之家，十歲時家道中落，開始辛苦打工維生。年輕時相親結識的丈夫，半年就離家出走，結束婚姻。三十多歲遇到小她兩歲的柴田，才再度結褵。但丈夫比她早逝，柴田奶奶的生命最後20年，都是獨居...

導演 詩人鴻鴻 世間女兒─零雨與羅思容 零雨2022年的詩集《女兒》，延續向來的風格，將生命史與旅途交織為一。詩人廖育正評述：「此書引人矚目之處，在於坦率直陳家族倫理的現實，追憶過世的母親，也以多個不同的『女兒』視角，展現女性的生存掙扎，透露了對父權思維的質疑與擺脫。她在醫護現場寫生，一串串緊密相連的人倫苦果，於常情俗理的大樹上結實纍纍。」 身為女系族裔之一員，零雨以其敏銳而又冷靜自持的文字，直指世間女性...

來賓：黃岡/旅美詩人 黃岡可以說是當代性別越界書寫最前端的作者，也是解嚴世代的重要詩人。新出版詩集《女也》既指涉個人現實、也注目社會及批判歷史與文化，有重要代表性。詩集的主線，是黃岡書寫自己從青春期到現在的身體經驗和認同變異──原為生理女，但卻欽羨直男，擺盪在厭女和厭男之間，最終拒絕二元的性別枷鎖，成為一個自適愉悅的非二元性別者。 書寫非二元性的性別認同，有其稀有及開創性。以原始／自然意象書寫身體，也...

鴻鴻/導演、詩人 「緩慢電影」（Slow cinema）通常用來形容類似蔡明亮或貝拉・塔爾的電影。透過凝視時間的變動與流逝，展現人物生存的真實質地，引起觀眾的情感與心理反應，經常表達沉思、孤獨或悲傷的感受。打破觀眾追隨動作與情節的觀影習慣，也形同對傳統敘事的叛逆、對主流價值的抗拒。 詩也經常要求讀者把閱讀速度放慢、思維區間拉長，給時間以時間，越過暫時的答案或結果，凝視更悠長的變化。沈眠甫獲台北文學獎首獎的詩作〈...

來賓：陳滅/詩人 香港詩人馬若和鄧阿藍同為七〇年代重要詩人，曾合著詩集《兩種習作在交流》，筆調幽靜，卻反映了社會底層的現實，寫出屬於工人、失業者和社會邊緣的民歌。兩人曾一同出現在許鞍華電影《詩》當中，回應詩的問題。馬若說：「寫山水未必跟山水有關，寫政治未必跟政治有關。我在心為志，發言為詩，可能跟那件事是無關的，只是我用山水來寄託自己的心。」而鄧阿藍也曾說過：「當世界上，仲有這麼多弱勢嘅群眾，點可以安...

來賓: 陳滅/詩人 《離亂經》收錄2009至2025年期間的詩作八十首，是香港詩人陳滅繼《市場，去死吧》之後十七年來的力作。陳滅是香港文學的指標性評論人，以本名陳智德撰寫及主編的香港文學論集，影響深遠。同時，他也是一位擁有雙重聲音的詩人：針對資本主義掛帥的社會現象雄辯滔滔，而面對香港在時代轉折的衰變，則出以深沉低迴的抒情。這兩種聲音，對比塑造出一位詩人的立體光影。離亂經，既是離散亂世之紀，也是求脫離亂之經。本...