Podcast de Opus Organicum

Kurt Leimer demostró tener talento musical desde muy joven. Su tío abuelo, Karl Leimer, fue instructor del pedagogo Walter Gieseking , con quien publicó varios libros de texto de piano. Su talento fue reconocido por Gieseking, Carl Schuricht y Wilhelm Furtwängler , quienes ayudaron a lanzar su carrera como concertista de piano. A los 18 años recibió una beca para el Conservatorio de Berlín , donde...

Es una verdadera lástima que Reynaldo Hahn sea recordado principalmente como el único amante conocido de Marcel Proust y no como un creador por derecho propio. Fue el menor de doce hermanos. Su padre, Carlos Hahn, fue un rico ingeniero, inventor y hombre de negocios alemán de ascendencia judía; su madre, Elena María de Echenagucia, fue una venezolana de origen vasco español. Su relación con Proust...

El postromanticismo es un movimiento cultural, estético e intelectual que nace después y a partir del romanticismo, durante la segunda mitad del siglo XIX. Tuvo su máximo esplendor en Francia. Se expresó sobre todo en las artes literarias y musicales. La etapa nacionalista coincide en el tiempo con los últimos coletazos del Romanticismo, que se produjeron sobre todo en Alemania. A este movimiento...

Martat Apellido de origen francés (Aquitania) y muy escasa difusión en España, escrito, indistintamente, como Martret o Martrat, y radicado, principalmente, en la provincia de Barcelona. Según señala el filólogo don Francesc de Borja Moll en su obra “Els Llinatges Catalans”, procede este apellido del nombre latino martyratus, “martiritzat”, de martyre, “mártir”, como los también apellidos Martra,...

Brañosera es un municipio y localidad española de la provincia de Palencia, en la comunidad autónoma de Castilla y León. Se encuentra en la comarca de la Montaña Palentina, en la vertiente sur de la sierra de Híjar. Fue fundado en el 824, hace 1200 años. La Montaña Palentina es una comarca de la provincia de Palencia. La comarca de la Montaña está unificada desde el punto de vista geográfico por s...

La opéra-comique («ópera cómica») es un género lírico surgido en el siglo XVIII a partir de la comédie-ballet. Surge en París, dentro de las representaciones populares por las fiestas anuales de San Lorenzo y San Germán, cuando se autorizaba el canto (que durante un tiempo estuvo prohibido). Con el tiempo, se creará un teatro dedicado exclusivamente al género, el Teatro Nacional de la Opéra-Comiqu...

Michael Haydn nace en Rohrau (Austria) el año 1732. Es hermano del compositor Joseph Haydn. Se formó como niño de coro en la catedral de Viena. Entre 1757-63 fue maestro de la capilla del obispo de Grosswardein. En 1763 entra al servicio de la corte y es nombrado Konzertmeister del príncipe-arzobispo de Salzburgo. En 1777 fue nombrado organista de la iglesia de la Santa Trinidad y en 1781 organist...

La música de la Unión Soviética varió en muchos géneros y épocas. La mayor parte de ella se consideraba parte de la cultura rusa, pero otras culturas nacionales de las Repúblicas de la Unión Soviética también hicieron aportaciones significativas. El Estado soviético apoyaba a las instituciones musicales, pero también censuraba su contenido. La música clásica de la Unión Soviética se desarrolló a p...

La música clásica del siglo XX fue extremadamente diversa. Comenzó con la continuación de los movimientos vigentes a finales del siglo XIX tales como el estilo romántico tardío y posromántico de Serguéi Rajmáninov, Gustav Mahler y Richard Strauss, el impresionismo de Claude Debussy y Maurice Ravel, y los fervores del nacionalismo en Latinoamérica, Norteamérica, y Europa fuera de Alemania, Francia...

La música española siguió un camino singular en el Barroco respecto al resto de Europa. En un contexto de decadencia intelectual y económica pero de altos logros artísticos en otros campos, el conservadurismo y el rechazo de las influencias extranjeras dieron lugar durante todo el siglo XVII a la persistencia de formas y rasgos de estilo del siglo anterior y, en cambio, al influjo de la música pop...

El discípulo más conocido de Mozart fue probablemente Johann Nepomuk Hummel, a quien Mozart tomó bajo tutela en su casa de Viena durante dos años cuando era un niño. Fue una figura de transición entre el Clasicismo y el Romanticismo. Más importante es la influencia que Mozart ejerció sobre los compositores de generaciones posteriores. Después del aumento en su reputación después de su muerte, el e...

Muchos de los compositores que nacieron en el siglo XIX y continuaron componiendo ya entrado el siglo XX, utilizaron formas que estaban en clara conexión con la era musical previa, incluyendo a Sergei Rachmaninoff, Giacomo Puccini, Richard Strauss y Kurt Atterberg. Por otro lado, muchos de los compositores que luego fueron identificados como modernistas, escribieron en sus inicios obras con un mar...

Las raíces clásicas del Romanticismo (1780-1815). El movimiento literario se reflejó de varias maneras en la música del período clásico, incluyendo la obra de Mozart en la ópera alemana, la elección de las canciones y melodías que se utilizarían en trabajos comerciales y en el incremento gradual de la violencia en la expresión artística. Sin embargo, la habilidad o interés de la mayoría de los com...

El arte y la música como emblemas del poder. Pero también como fuente de deleite erudito. Ambas premisas se fundían en los espacios cortesanos más íntimos, poblados por músicas exquisitas y compositores refinados al servicio privilegiado de un monarca. Las cortes de dimensiones muy variadas, pero todas regidas por reyes y reinas melómanos para quienes la música era más que un simple entretenimient...

Vísperas es el oficio divino vespertino en la Liturgia de las Horas de la Iglesia católica y la Iglesia ortodoxa. Etimológicamente procede del latín vesper, que significa "tarde". Este término se usa también en ciertas iglesias protestantes (especialmente luteranas) para describir los servicios vespertinos, y en ciertos círculos anglicanos se emplea extraoficialmente para referirse a la oración ve...

Se dice que la música clásica andalusí nació durante el Califato de Córdoba en el siglo IX. El músico iraquí Ziryab, músico de la corte de Abd al-Rahman II en Córdoba, muerto en el año 857, ha sido considerado históricamente como su creador. Posteriormente, el poeta, compositor y filósofo Ibn Bajjah de Zaragoza (muerto en el año 1139), dio un nuevo impulso al estilo de Ziryab tomando elementos de...

Sefarad se llamaba a toda la tierra que estaba situada en los confines occidentales europeos y por ello se llamó sefardíes a los judíos que vivían en la península ibérica desde tiempos del Imperio Romano. Hay registros de canciones ya en el siglo XII de los judíos españoles instalados en Castilla, Andalucía y Aragón. Temáticas comunes en las canciones sefardíes son las amorosa, las canciones de cu...

Se conoce como canto mozárabe (aunque una denominación más precisa sería visigótico o hispánico) a la expresión musical asociada a la liturgia hispánica, propia de la Iglesia visigoda española y que pervive hasta nuestros días. La interrelación cultural que se produjo en el territorio del Imperio romano hace muy difícil distinguir unas de otras, sobre todo cuando entran en contacto cristianos de o...

La serenata es una forma musical concebida para orquesta de cuerda, de viento, mixta, conjunto de cámara o percusión. Fue un divertimento que alcanzó enorme popularidad durante el siglo XVIII: La serenata se tocaba, al anochecer, muchas veces al aire libre, y hacía las delicias de las veladas en los jardines de los palacios de los aristócratas. Curiosamente el nombre no deriva de sera, que en ital...

El postromanticismo puede asociarse a un estilo concreto, más bien engloba un muy heterogéneo grupo de estilos. Tienen más afinidades musicales y culturales los románticos de la primera generación, que estos románticos tardíos. El postromanticismo musical no es otra cosa que una deseada prolongación del romanticismo en una época cada vez más desarrollada industrialmente, más compleja desde el punt...

Un concierto es una expresión cultural musical en la «que se ejecutan composiciones sueltas». En el ámbito de la música clásica occidental también es la forma musical en la que los materiales melódicos, rítmicos y armónicos se combinan en una composición, determinando así la cualidad sonora global de una pieza. Designa la forma de relacionarse las diversas voces que intervienen en una pieza musica...

Se denomina Concierto progresivo a aquel de arranca en un momento determinado de la historia de la música y va sucediéndose lo más apegado posible a los cambios cronológicos de la misma. Los cambios de estilo, las diferentes escuelas, las características generales de estas y lo distintivo de los autores que los hace reconocibles al atento oído del melómano. Los estilos clásicos suelen abarcar gran...

Una suite (voz francesa), en música clásica occidental y en jazz, es una forma musical compuesta por movimientos instrumentales breves, de carácter dancístico. Su origen se encuentra en los pares contrastantes de danzas del Renacimiento. Durante el Barroco fue una de las formas musicales más importantes. Sin embargo, en el mismo siglo XIX se empieza a utilizar con fuerza el término suite con otro...

Un doble o triple concierto es un tipo de concierto en música clásica o barroca en el que los solistas se enfrentan a la orquesta. Es interesante el hecho de que los solistas sostienen un diálogo tanto entre sí como con la orquesta. Los primeros ejemplos de doble concierto se encuentran en la música barroca, desarrollados a partir del trío sonata y del Concerto grosso: los hay por ejemplo de Vival...

Debemos de precisar desde este momento que, aunque gran parte del edificio romántico se hundió en los inicios del siglo XX, el romanticismo va a prolongarse durante casi medio siglo más, en una resistencia implacable contra las nuevas tendencias musicales contemporáneas. Para que nos hagamos una idea, el heroico Richard Strauss muere como romántico en 1949. Jean Sibelius compone su séptima sinfoní...