Ojos para ver

Comentamos un relieve, realizado en la primera mitad del siglo XVI por Alonso Berruguete, el mejor y más moderno escultor castellano del momento. Procede de la Capilla Mayor de la Iglesia del Monasterio de San Benito el Real, (Benedictinos) de Valladolid, donde formaba parte del gran retablo allí situado. Muestra la Presentación de Jesús en el Templo, un tema bastante común en el arte cristiano de...

Hablamos, esta vez, del sentido y la esperanza. Recordamos que hemos de alimentar y cultivar nuestra esperanza para contagiarla al mundo de hoy. Recurrimos, para ello, a los escritores Saint-Exupèry y Dulce María Loynaz, a las pinturas de Matías Sánchez y concluimos con una glosa de Santiago Arellano a las Novelas Ejemplares de Cervantes.

Alicia Perez Tripiana analiza la obra "El jubileo de la Porciúncula" de Ludovico Carracci.

Hablamos del Papa Benedicto XVI y de su enseñanza acerca de la belleza. La belleza es la gran necesidad del hombre; es la raíz de la que brota el tronco de nuestra paz y los frutos de nuestra esperanza. De su mano nos asomamos también al icono de la Trinidad de Rublev y al templo de la Sagrada Familia de Antonio Gaudí, en las que hemos visto plasmada directamente tan rica enseñanza.

Comentario del Relicario de los Reyes Magos, conservado desde finales del siglo XII en la Catedral de Colonia, en Alemania. Es una obra maestra de la orfebrería medieval de finales del estilo románico. Realizada por Nicolás de Verdún y otros maestros, , de 1190 a 1225, es la mejor representación de la Escuela del Mosa. Su tamaño, riqueza y valor artístico la convierten en pieza excepcional.

En esta ocasión, hablamos de la felicidad, a propósito de ese deseo tan común que nos transmitimos unos a otros en estas fechas: “¡Feliz… Año Nuevo!”; tratamos, en suma, de esa felicidad que, de manera casi despreocupada, nos deseamos cada inicio de año; felicidad que brota no de la acumulación de cosas materiales, sino de la presencia de lo que amamos; felicidad que es, en el fondo, el encuentro...

Hoy hablamos del cuadro 'La huida a Egipto', del pintor Alessandro Turchi (1630- 1633). Escuela Italiana. Siglo XVII. Podemos ver este cuadro en el Museo Nacional del Prado (Madrid). Sala 4.

En esta ocasión, nos acercamos al alegre y verdadero sentido de la Navidad, a través del arte. De la mano de la Virgen de la Esperanza (la Virgen de la O), nos hacemos eco de la antífona: “Oh Sabiduría, que brotaste de los labios del Altísimo, abarcando del uno al otro confín y ordenándolo todo con firmeza y suavidad, ¡ven y muéstranos el camino de la salvación!”

La Basílica de la Natividad de Belén, en Tierra Santa, es uno de los centros de peregrinación más importantes para los cristianos. La iglesia, construida sobre la gruta en que se venera el lugar del Nacimiento de Jesús, es fruto de un proceso de construcciones y destrucciones, de una larga y compleja historia.

Hablamos de la belleza de la paternidad, un bien tan indispensable como desprestigiado por ideologías que en la actualidad intentan configurar una cultura de la desvinculación y el desamparo; una cultura, en el fondo, sin Dios.

Nos acercamos a la figura del pintor Vincent Van Gogh para descubrir algunos aspectos desconocidos de su vida, como su espíritu misionero y la relación con Dios a través de su obra.

Hablamos de la Inmaculada Concepción en el arte. Nos centramos en 2 cuadros: La Inmaculada, de Monterrey, que se encuentra en las Agustinas de Salamanca; y la Inmaculada, conocida como 'La Colosal', pintado por Bartolomé Esteban Murillo, y que podemos disfrutar en el museo de Bellas Artes de Sevilla.

El políptico de la "Adoración del Cordero Místico", conservado en la Catedral de San Bavón de Gante, es obra magistral de la Escuela de los primitivos flamencos, realizada por los hermanos Hubert y Jan Van Eyck en 1432. Su complejidad iconográfica y exquisita perfección técnica, hacen de ella una de las obras más importantes de la pintura occidental.

En la festividad de Todos los Santos, hablamos de la belleza de la santidad, tanto la de esos hombres y mujeres extraordinarios que nos llenan de admiración y gozo como (en no menor medida) la de los “santos de la puerta de al lado” de los que habla el Papa Francisco. Todos ellos, reflejo del rostro de Jesucristo, son el más hermoso rostro de la Iglesia.

Veremos el cuadro "La Virgen y las ánimas del Purgatorio", una obra de Pedro Machuca elaborada en 1517.

Esta vez, traemos la semblanza de Santa Teresa de Jesús, a tres días de haberse celebrado su fiesta litúrgica en la Iglesia; doctora de la belleza y maestra de vida, mujer fuerte y valiente, de quien hoy tanto tenemos que aprender. Es tiempo de caminar, de confiar en Dios, como ella lo hizo.

Contemplamos el grupo escultórico de Gian Lorenzzo Bernini dedicado al Éxtasis de Santa Teresa, realizado entre 1647-1652, es sin duda, la obra más emblemática de este artista como escultor. Presenta uno de los episodios místicos más conocidos de la vida de la Santa. Es el núcleo de máxima tensión de la capilla Cornaro en la iglesia de Santa Maria della Vittoria de Roma. Dicha capilla, concebida c...

Esta vez reflexionamos acerca del recién estrenado otoño, estación melancólica en la que el gozo de la recogida de los frutos y la vendimia dan paso enseguida a una breve explosión de colores en árboles y viñas, cuyas hojas caen al suelo; y pronto una tonalidad gris ceniza se apoderará del paisaje, impresionante por su desnudez, por su inmenso desamparo. De este modo, el sentimiento de la fugacida...

Contemplamos la obra `La resurrección de Lázaro´, de José de Ribera (1616). Es un óleo sobre lienzo; 171 x 289 cm. Escuela española. Siglo XVII . Estilo barroco. Podemos disfrutar de él en el Museo Nacional del Prado (Madrid).

Hablamos del vino en la víspera de San Mateo (fecha en que se celebran las fiestas de la vendimia riojana), como producto integrante de la cultura mediterránea, símbolo de la vida, signo del banquete del cielo y, muy importante, materia del sacramento de la Eucaristía.

El cuadro titulado: "El Nacimiento de la Virgen", pintado hacia 1520 por el artista flamenco Jan de Beer, que se conserva en el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid, es una de las obras más representativas del estilo llamado “Manierismo de Amberes”. Obra refinada y elegante, es un ejemplo claro de la iconografía tradicional para este contenido.

“Andrés Jiménez y su equipo nos hablan del cine y las bandas sonoras, recordando especialmente al maestro Ennio Morricone, fallecido hace dos años. El cine es una maravillosa fábrica de sueños -y de alguna que otra pesadilla-. En él se dan cita todas las artes. La música, en especial, le confiere y acentúa el relieve emocional de la narración fílmica”.

El programa trata del cuadro cuyo título es "La Gloria" su autor es Tiziano.

Hoy, en "Ojos para ver", con Mª Ángeles Sobrino, profundizamos en el cuadre de Goya sobre San Bernardino de Siena predicando ante Alfonso V de Aragón. Es un cuadro que se encuentra en la Basílica de San Francisco el Grande de Madrid.

En esta ocasión, traemos de nuevo, como en el anterior programa desde Pamplona, el recuerdo de Dante y su Divina Comedia, muy oportuno en el momento actual, marcado por tantas sombras y por una notable desesperanza. Dante, en palabras del papa Francisco, es “poeta de esperanza y testigo del deseo humano de felicidad” y puede ofrecer palabras y ejemplos que impulsen nuestro camino.