Objectif : bac français !

https://www.aufonddelaclasse.com/ Chez Molière, l’amour est contrarié par quelqu’un d’autre, un père le plus souvent, plus ou moins fou, avec une idée fixe qui l’aveugle (peur de la maladie, de perdre son argent…). Chez Marivaux, l’amour est son propre rival, car il est ignoré, nié, incertain, timide : il chemine dans l’âme des personnages pendant la pièce, jusqu’à la révélation finale. Dans Les F...

https://www.aufonddelaclasse.com/ Dans Les Fausses confidences , il ne s'agit pas de tromper un personnage qui serait l'obstacle au mariage.comme chez Molière par exemple. La jeune femme, riche et fière, ne peut pas envisager d'être amoureuse de celui qu'elle vient d'engager comme son intendant : l’obstacle, c’est Araminte elle-même. L'ancien valet de Dorante, Dubois, qui est employé chez sa nouve...

https://www.aufonddelaclasse.com/ Le stratagème a une fonction dramatique : il permet la progression de la comédie vers son dénouement, il fait avancer l'intrigue. La succession des mensonges et des manœuvres va créer des péripéties dans un climat de tension et de suspense. Monsieur Rémy prétend que Dorante aime Marton ; Madame Argante s'appuie sur la menace du procès et promet de l'argent à Marto...

https://www.aufonddelaclasse.com/ Le stratagème, dans Les Fausses confidences est un moyen de faire rire les spectateurs : il les rend complice du valet Dubois, qui mène avec eux toute la mascarade qui trompe les autres personnages, pour faire réussir le mariage désiré par Dorante. La double énonciation permet la complicité du spectateur avec les personnages qui manœuvrent sur la scène, c’est-à-di...

https://www.aufonddelaclasse.com/ S’il y a un savoir dans le livre Gargantua , il est moins à chercher dans les idées elles-mêmes que dans la manière qui consiste à mêler sans cesse le rire et le savoir, le jeu et le sérieux. C'est en repoussant tous ceux qui se prennent au sérieux et prétendent imposer aux autres un système unique et définitif : des bâtisseurs d'empires aux théologiens de la Sorb...

https://www.aufonddelaclasse.com/ D’après le dizain initial, avant de lire/rire, le lecteur doit se « dépouiller de tout affection » et ne pas se « scandaliser ». Il s'agit d'oublier ses passions et son sens moral pour retrouver un rire pur. Les deux derniers vers évoquent la supériorité du rire sur les larmes, « parce que rire est le propre de l'homme ». Cette formule se présente, avec son présen...

https://www.aufonddelaclasse.com/ Dans le dizain, le rire est présenté avec une mission thérapeutique et sociale, qui consiste à rendre le lecteur joyeux, dans son esprit et dans son corps, lui qui est occupé par des soucis et des chagrins. Cela est vrai par l'effet immédiat du texte mais aussi, comme cela est développé dans le « prologue », par le « plus haut sens » qu’il permet d'atteindre : le...

https://www.aufonddelaclasse.com/ Gargantua est connu pour ses descriptions détaillées des repas gargantuesques et des festins arrosés d'alcool. Gargantua et ses compagnons sont souvent représentés comme des buveurs et des amateurs de plaisirs gastronomiques. Ces scènes de banquets et de libations contribuent à créer une atmosphère de célébration et de convivialité, mettant en avant une communauté...

https://www.aufonddelaclasse.com/ Le comique de décalage se produit lorsque quelque chose est présenté de manière inattendue ou décalée par rapport aux attentes normales. Cela peut créer un effet comique en raison du contraste entre la réalité anticipée et la réalité présentée. Dans Gargantua , le comique de décalage peut résulter de l'écart entre les situations extravagantes et absurdes vécues pa...

https://www.aufonddelaclasse.com/ Les géants, par leur nature, incarnent la démesure et l'exagération, toutes choses propices à faire rire le lecteur/rice. Les situations dans lesquelles se trouve Gargantua et ses compagnons sont souvent démesurées, que ce soit dans leurs actions, leurs appétits ou leurs exploits. Cela crée un contraste comique avec la réalité ordinaire et familière que les lecteu...

https://www.aufonddelaclasse.com/ Dans Gargantua , le comique n'est par toujours d'une grande subtilité... D'ailleurs, en 1549, le poète Du Bellay, dans la Défense et illustration de la langue française , évoque Rabelais comme « celui qui fait renaître Aristophane », en le plaçant dans la lignée du plus célèbre auteur grec de comédies, qui faisait jouer ses pièces à Athènes au Ve s. avant J.-C, et...

https://www.aufonddelaclasse.com/ Faute de définir simplement le rire, on peut avancer quelques éléments : - Le rire est avant tout une manifestation physique, qui engage le corps. Il déforme le visage, fait se mouvoir le haut du corps, produit un son plus ou moins fort, plus ou moins aigu... - Le rire est souvent lié à la transgression d’un interdit. Le cas extrême, le fou rire, montre ce que le...

https://www.aufonddelaclasse.com/ Au XVIe siècle, époque de l'humanisme, il y a un grand intérêt pour l'éducation : Le Hollandais Érasme, l’Espagnol Juan Luis Vives, l’Allemand Johannes Reuchlin ont écrit des traités qui propose un nouveau type d’éducation. Rabelais, dans son premier livre Pantagruel , avait déjà abordé le sujet dans une lettre de Gargantua à son fils Pantagruel, qui proposait un...

https://www.aufonddelaclasse.com/ Pour ce qui est de la politique, on peut se demander si Gargantua peut être apparenté à un traité politique, à travers la fiction. Gargantua, personnage de géant déjà bien connu du public avant Rabelais, n'était pas un roi : c’est donc un élément significatif, qui conduit à se demander si Rabelais ne présenta pas à travers lui la figure d'un roi idéal, avec son pè...

https://www.aufonddelaclasse.com/ Il est clair que Rabelais, dans Gargantua , cherche à faire passer des idées sur la religion. Il attaque une conception conservatrice et, selon lui, rétrograde de la religion, incarnée par les théologiens de la Sorbonne, les moines et les pèlerins. Dans ce sens, il s'inscrit dans les mouvements qui critiquent le catholicisme à son époque, comme la réforme protesta...

https://www.aufonddelaclasse.com/ Ce que l'on appelle le paratexte est assez abondant dans Gargantua : le titre qui est assez long, le dizain de l'auteur « Aux lecteurs », et le "Prologue de l'auteur". Tous ces éléments participent à présenter le pacte de lecture, c'est-à-dire le mode d'emploi pour lire le livre et l'interpréter. Bien sûr, Rabelais y définit et défend son œuvre et la manière de la...

https://www.aufonddelaclasse.com/ François Rabelais, au XVIe siècle, a été moine et médecin avant de publier Pantagruel puis Gargantua sous le nom de « Alcofribas Nasier » ou bien « Maître Alcofribas abstracteur de quinte essence ». Il s’inscrit alors dans la tradition des Grandes et inestimables chroniques de l'énorme géant Gargantua , livre qui a eu peu de temps avant un grand succès. Son Pantag...

http://www.aufonddelaclasse.com Le Malade imaginaire donne au divertissement des spectateurs une mission très sérieuse. L’éloge du carnaval et de la fête offre une réponse aux incertitudes et aux angoisses de la condition humaine : jeu de rôles, déguisements, acceptation de la folie avec la cérémonie d’Argan en médecin. Cela ne règle pas tous les problèmes de la vie, mais permet au moins de vivre...

http://www.aufonddelaclasse.com Le Malade imaginaire est une comédie donnée pour le plaisir et le divertissement des spectateurs. Mais ne doit-on pas aussi y voir quelque chose de sérieux ? Molière met en effet en scène un personnage réellement hanté par la peur de la maladie et de la mort, et il développe aussi un débat contemporain sur la médecine, en prenant parti de manière tout à fait sérieus...

http://www.aufonddelaclasse.com Dans Le Malade imaginaire , Molière propose aussi un spectacle comique de la galanterie, c'est-à-dire des nouveaux usages de la haute société parisienne. Cléante représente le modèle de l'honnête homme des salons parisiens. Il fait preuve de « bel esprit », et c'est particulièrement vrai à l'occasion du « petit opéra impromptu » qu'il improvise devant Argan et les D...

http://www.aufonddelaclasse.com Le Malade imaginaire est une pièce qui mêle à la comédie le ballet et la musique, un spectacle total d'une très grande variété pour le spectateur. Autour de la comédie elle-même, on offre au public des moments dansés, chantés et accommpagnés de musique : une bucolique (prologue), une pièce burlesque inspirée de la comedia dell'arte (1e intermède) puis un moment exot...

http://www.aufonddelaclasse.com Tout au long de la pièce, des changements de rythme et de tempo participent de la dimension spectaculaire du Maladeimaginaire , le plus souvent en lien avec la colère d'Argan. Sur la scène du théâtre, la comédie n'est qu'une suite de montées de la tension et d'explosions, si bien que le spectateur assiste à du grand spectacle, à une performance particulièrement spec...

http://www.aufonddelaclasse.com Ce n’est pas la première fois que Molière choisit la médecine comme centre d’un de ses spectacles... Ce thème offre une matière comique très riche, et capable de créer une tension très propice à faire rire le spectateur. La gamme comique de la médecine est très variée, qui va du grotesque à la philosophie la plus profonde, du bas corporel au tragique de la condition...

http://www.aufonddelaclasse.com Comment aborder l'étude de cette pièce pour bien la comprendre et se préparer au mieux aux épreuves du bac ? Quel sens faut-il donner au parcours du programme "spectacle et comédie" ? Cette présentation sert à introduire l'ensemble des épisodes consacrés au Malade imaginaire de Molière. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'inf...

http://www.aufonddelaclasse.com La dissertation fait souvent peur, c'est pourtant l'exercice le plus sûr : l'élève qui s'y prépare avec sérieux est sûr-e de le réussir ! Contrairement au commentaire qui porte sur un texte inconnu, la dissertation de l'écrit du bac français porte sur une œuvre au programme, ce qui est a priori beaucoup plus rassurant. De plus, l'intitulé du "parcours associé" orien...